表吵理我
現代社會，書法家遍地都是，中國書法家協會三萬多會員，也就是三萬多位書法家，還不算省極及民間的。縱觀書法史，流傳至今的不過百餘人。人數勝過古代數百倍，但作品質量讓古人感到羞愧。
在這裡我們必須要弄清楚什麼樣的人才是書法家？
據度娘介紹：書法家是擅長書法的人，是具有漢字書寫能力，並能將其推至藝術高度的人。這個只是概念性的，沒有其實質的內涵分析。
其實，書法家在古代不是一個專門的職業，而是文化人必備的一項素質。今天雖然分工很細，但是想要成為書法家，必須要具備古人的一些素質。清劉熙載《藝概》雲：“書，如也。如其學，如其才，如其志，總之曰，如其人而已”。這就說明書法表達著書者的志向，學問和才華。書法家本身就應該具有人生修養、文化修養和藝術修養。書法歷來不是孤立的藝術，而更多的是文人綜合素養的集合。
在這書法家“大繁榮”的時代，所謂的書法家只不過追逐名利的機器而已，永遠也不會有古人的高德古味，經不起歷史的檢驗，更不用和古人相媲美了。
我們先看看古代書法家的成名作。
首先我們來看行書：書聖王羲之《蘭亭序》被譽為天下第一行書，顏真卿的《祭侄文稿》被譽為天下第二行書、蘇軾的《寒食帖》、王珣《伯遠帖》、楊凝式的《韭花帖》、米芾的《蜀素帖》、黃庭堅的《松風閣帖》等。其次楷書大家：歐陽詢的《九成宮》《皇甫誕碑 》被稱為“唐人楷書第一”，顏真卿《多寶塔》《嚴勤禮碑》，柳公權《玄秘塔碑》《神策軍紀聖德碑》，趙孟頫《洛神賦》《膽巴碑》《玄妙觀重修三門記》等;還有草書大家：懷素的《自敘帖》《苦筍帖》，張芝《終年帖》，王羲之《遊目帖》《十七帖》，王獻之《中秋帖》《鴨頭丸帖》，孫過庭《書譜》，張旭狂草《古詩四帖》，黃庭堅《諸上座草書卷》等等。
以上都是傳世經典，都是各個時代的代表人物。縱觀現代，書家縱橫，但不見其代表作，無非抄點古詩詞對聯，抄點古文《岳陽樓記》《滕王閣序》等，很難成為經典，很難傳世。如此而已，怎好意思和古人相提並論？！
書法家豆萬龍
現代書法家永遠寫不出與古人相媲美的書法作品嗎？
我覺得至少有六七成以上的書友，會說永遠不可能。但也有一小部分愛好書法的朋友，對書法的未來抱有期待，甚至堅信一定會有，只時暫時還沒有出現。
藝術是最不講究理性的東西，永遠是感性的，充滿浪漫主義與理想主義。膜拜古人的現象，與儒家尊崇孝悌的思想淵源頗深。古人的才是最好的，才是最權威的，是不能被超越的，所以很多書法朋惟古為上、厚古薄今。
我們都學過哲學，這世界上根本沒有“絕對”的東西，萬事萬物都是運動變化的，甚至今與古也是相對的，兩千年之後，我們這一代也會成為遙遠的古人。舉個例子，晉代書法非同凡響，唐代書法高手林立，宋四家聲名鵲起，元代的趙孟頫鮮于樞，而後的王鐸董其昌，好像都很歷害。只是到了清代，書法大手似乎斷代了。唐人看晉人是古人，宋人看唐人也是古人，在那個時代，肯定也有很多人感喟今不如古，但今天的我們再回頭品評這些作品，能說是唐書不如晉書、宋書不如唐書嗎？當然不是。
書法只要不被滅絕，就一定會有新的高潮出現，也一定會出現媲美古人的書法大手。有人說以前古人都是用毛筆寫字的，那時的書法氛圍已然不再，所以不可能再有大家。我們可以算一算，以王羲之所處的東晉為例，全國人口540萬，去掉一半的女性只有270萬，讀書人所佔比例不會超過五分之一，能拿筆會寫字的人也就至多50萬人。而現在，各級書協、書院、書法培訓班有多少人？估計至少也不會低於50萬吧。所以，所謂書法氛圍、毛筆受眾不如古代的說法是站不腳的。
藝術需要歷史去過濾沉澱。今天所謂的專家、主媒與論，將來也許會被後人嘲笑為屁都不是。抱庸看來，古人的書法並沒有今人吹捧的那麼神，太多的文化人喜歡造神；今人書法也並不是像現在與論抨擊的那麼不堪。就說啟功先生的字，雖然很多人覺得綿軟無力像柴禾棒，你怎麼知道一千年後，後人不將其視為可以媲美古人的大手？只有歷史，才能給出最終正確的答案。
影響書法真正藝術品質還有一個重要因素就是古玩界裡的書法市場。一定意義上，炒書大佬們可以左右書法的市行價值。古董古董，當然越古越值錢，越少越稀罕。當然，也有人為的蓄意的商業炒作，比如有的“書法大師”明明根本就是功夫不到家，是江湖醜書，卻也動輒百萬元，究其真正藝術價值，可直接如廁。這樣的拙劣審美水準和猥瑣投資心理，將來是要遺臭萬年的。
抱庸詩書
書法，古時叫＂寫字＂，民國時叫＂寫大字＂，現代才叫＂書法＂。名字越來越精緻，內涵卻越來越浮淺。讀書的古人都會用毛筆寫字，寫的好的後來就出了王羲之、趙孟頫。當時寫字不為賺錢謀生，只為喜好。所以羲之趙孟的字可以寫得平神靜氣，心底無私，筆下都是乾乾淨淨的人寰境界；俗話說＂相由心生＂，其實＂字也由心生＂，現代書法家純粹的不是沒有，但更多的已被商業化了，他們的字靜不下心來，總被金錢利益撕扯，所以乍一看挺好，細一看，就缺失神韻與胸襟，更少了一撇清雋和風骨…好的字，靜不下心來怎麼成？！
岐黃叟
古人用毛筆寫字，那真的是寫，是書寫習慣。現代人把寫字解釋得越來越複雜，也把古人寫的字解讀得越來越玄幻。今天寫字的道理太多太雜，太多模稜兩可的標準被強加在字上。
寫字本是自然不刻意的，提起筆就這麼寫下去，是潛移默化而成的一種習慣流露。有些人主張臨帖，一定要臨得近乎一樣，才算成功。然而，我們說“字如其人”，與古書家的性情不同，又怎能臨得一樣呢？為何不能說臨帖是一個深度思考的過程，是為了學習古人寫字的方法，而不是把字寫得跟他們一模一樣。
現代人把自己寫字叫“創作”，這跟古人寫字的心態又不一樣了。古帖的“氣韻”真如今人所說，是從“創作”中來？不是的，古代書家在書寫書信、手札、記事等等名帖的時候，何嘗抱著“創作”之心？如果在寫字的時候，心裡總是要思考處理這個、處理那個，那王羲之在寫《喪亂帖》、顏真卿在寫《祭侄文稿》的過程中，是不是要忘記悲痛，以便思考“創作”？
字要寫出來，自然流露，才會具備氣韻。現代也不是沒有書家能寫出媲美古人的字，只是書壇有著“文人相輕”的思想，相互抨擊、相互壓制，誰都別指望得到誰的認可。
還有一個奇怪現象，有些人有著盲目崇拜的心理，他們無法分辨字的好壞，不敢說真話，認為但凡現代“大師”的作品一定是好的。記得有一次，我對現在某大師的書法作品發表了看法。我的意思是這位“大師”的字只能達到平面設計中的“字體設計”水平，被稱為書法還夠不上。打完字後，還在文中插了兩張那位“大師”的作品。
接著，有個“大師”傾慕者在回覆中謾罵，大概意思是，文中的兩幅作品連入門水平都達不到，書法基礎太差，哪有資格來評論大師。他還以為，文中的插圖是我的作品，本來是想噴我，結果說出了真心話，把偶像噴得一文不值。
怪事多多，這書法何去何從？
附：啟功先生書信手札三張
倚齋聽風雨
強哥個人觀點是不能媲美，因為有句話叫“先入為主”。
我給大家舉幾個例子，分析一下為啥今人書法超越不了古人！武術界的李小龍，武術宗師級別人物，他創立的“截拳道”，後輩們無法超越。世界舞王“邁克爾傑克遜”跳的舞，後輩們無法超越。歌曲的原創來說，翻唱也無法超越，比如已故的歌者“黃家駒”，他的歌曲無數人翻唱，但是就是唱不出歌曲的靈魂！書法也是這個道理，王羲之的《蘭亭序》，天下第一行書，那也是前無古人後無來者的。還有歐陽詢的楷書，後人“二田”的歐楷達到了登峰造極的境界，但是在大家的眼裡也只是模仿，無法超越。假如“二田”楷書是先有的，而歐陽詢是今人，難麼歐陽詢也許就超越不了“二田”了，這就是“先入為主”！
另一個角度說“聞道有先後，術業有專攻”
，古人很多大家都是一輩子以書法為職業，一生都獻給了書法。而今人不同，很多書者都堅持不了，用在書法的時間也很少，大多數都只是愛好而已，都不是主業，今人很少有職業玩書法的，這些就可以證明了今人無法超越古人了！古人百分之九十的時間都在寫書法，而我們百分之九十的時間都是幹其他事。怎麼比？還有就是，書法比較最好橫向比，今人和今人比，不要縱向比，這樣比也沒有可比性。我們都知道啟功先生的書法地位，是當代書壇的泰斗人物，那是和今人比，如果把啟功先生的書法和古人比，根本就不是一個級別的，所以說最好不要縱向比！
強哥一家之談，說的不好的地方還請方家指正！插圖為強哥硬筆書法習作！
強哥書畫
書法是中國文化歷史發展的核心，書法文化是貫穿整個中國幾千年.在古代，書法不管是在科舉考試，還是日常生活中都佔有重要地位!社會普遍性很強，不但學習四書五經等相關知識，同時還要寫好字，所以書法陪伴了一生的求學路，每個人從小練習，也可以說從一開始就寫書，隨著時間的推移，歲月的增長，書法的基本功就已經非常深厚了,不但準確的臨摹前代書帖,到了功成名就的時候，基本就自成一家了，可以說書法與古代的文學、生活、職業相互密切聯繫，再加上當時的書寫工具也就只有毛筆了，求學者邊學習邊書寫，十年寒窗苦中筆，而隨著社會的發展，到了今天，人類文明不斷進步，首先記載方式和書寫工具發生了很大的變化，硬筆的出現，電腦等科技產品的輸入，打印印刷業的發展，都在一定程度限制了書法的延續和發揚，也就不是一生來就需要練習書法，多數是在成長的過程中從愛好出發，而這些都是現在一些書法家和書寫家不可比的，可望而不可及的，當然沒有一個人可以隨便成功，有的比較有功底，對書法頗有研究，且不斷堅持練習，投身於書法藝術，幾十年如一日，其書寫專業度、藝術欣賞度、文化修養素質，社會行業地位權威很高的書法家也不是沒有，甚者有些還比古人有創意，有前衛，符合時代氣息，作品受到廣大愛好者的一致好評，但是也有一些踐行過程的書法家，用很短時間花更多的錢，讓自己成為當代書法家，協會……，什麼什麼家……，隨後大肆宣揚書法理論並出書發行，嚴重誤導初學者，甚至讓書法愛好者不知如何下手，如何去學習，有些所為的大家，其法，其度，其書皆江湖，亂象恆生，不過近幾年有所改變，認知度也提高了，社會監督與權威機構的審核也嚴格了，想要隨便成為書法家也不是很容易的事，總之，看待現代書法要從現代實際出發，以傳承中華書法文化為主，將中國書法發揚光大任重而道遠！也希望如今的書法機構嚴格把關，當代書法家審時度勢，以書法內在的藝術價值和存在的藝術性評價作品，所以，愛好和專業不能一概而論，專業的路很漫長，也很艱苦，成功是堅持與學習量變的結果，不是名望和利益驅動的產物。
黑白文章澤淵詩
現代書法家永遠寫不出與古人媲美的書法作品嗎？這件事情應該辯證來看，因為世上沒有什麼絕對的事情，不存在永遠的問題。但是於當代來說，確實還沒有哪件書法作品能夠媲美古人。
江山代有才人出，長江後浪推前浪，這是社會發展的規律，今人超越古人也是歷史的必然。可書法卻非常的意外，卻一直被認為無法超越古人。
當代書壇存在兩種極端現象，一種是厚古薄今，認為古人永遠不可被逾越的心理；一種書法當隨時代，完全拋棄傳統，以西方美術來指導中國書法，號稱“現代書法”。
厚古薄今者，認為古人作品高不可攀，別說是超越王羲之、顏真卿，就是超過趙孟頫、董其昌那都會被口誅筆伐，群起攻之。“現代書法”者，完全擯棄傳統書法路線，另立門戶，搞出了“醜書”、“亂書”、“射書”等。個人覺得，這兩種現象都不可取。
與古人相比，當今書家我們差了什麼？我們的優勢是什麼？
現代書家與古人相比差了什麼？
心浮氣躁：現代很多書家於書法上應酬太多，於書寫功夫上坐不下來，鑽不進去。一味在各種書法名頭上鑽營打洞，在各種賽事上沽名釣譽，看似很厲害，其實花拳繡腿。更有甚者，就是那些號稱“現代書法”創作者，急於創新，妄圖自立門戶，反而成了大眾的笑柄。
![]()
學識修養：書法藝術與古學修養聯繫緊密，古人從小熟讀四書五經、詩詞歌賦，古文學的修養比今人往往高了很多。另外古人的思想多是“儒釋道”的哲學思想，今人往往受現代哲學思想影響較深，在很多哲學思想、審美思想、人生觀方面都相差很多，而思想境界的不同，反映在書法表現方面也深受影響。
書寫工具：古人書法因為受科舉制度的影響，多是童子功。從小就深入學習書法，日常書寫抄錄文章等等都是用毛筆書寫，因此古人對於毛筆書寫工具的熟悉程度是今人比不了的。而科舉制度又要求讀書人必須寫一手好字，自然於書法之上所下的功夫是很深的。今人書寫工具是硬筆，考試之時只要書寫工整、清晰、易識也就夠了，對書法的要求遠遠達不到古人的標準。從小學習書法者更是少之又少。
![]()
現代書家與古人相比我們勝在哪裡？
認識更加全面：由於考古方面的發現，我們對古代書法的發展認識更加全面。例如研究魏晉筆法的時候，敦煌殘紙的發現就對我們研究古人的筆法提供了參考。而考古發現的唐筆，也對我們研究唐代書法提供了幫助。通過考古發掘，我們可以從古至今對書法的發展做出一個整體的認知。從這方面來說，我們比古人優越了不知多少。
![]()
學習書法更加方便：趙孟頫曾經在《蘭亭十三跋》中雲：“昔人得古刻數行，專心習之，便可名世。”我們今天雖然不能看到古代名家法帖的真跡，但是科學技術的發展，我們對原帖的複印技術不知道比古人通過拓刻強出多少，很多名家法帖都輕鬆可以得到精美的複製品，對我們學習書法提供了不少的幫助。
群眾基礎深厚：古人歷朝歷代能讀書，並且在書法方面有所發展的人畢竟是少數。當今我們14億人口，人口基數比古人不知高了多少倍，喜歡書法的群眾基礎也是非常廣泛的。在這樣一個廣泛的發展基礎之上，未來出來幾個可與古人媲美的書家也並非沒有可能。
以上是翰墨今香的個人淺見，希望各位書友也能發表評論，說出您的看法。大家都來說一說，現代人能否創作出媲美古人的書法？
翰墨今香
這個問題引發出了我們關於哲學與審美的話題。自甲骨文出現歷秦漢晉唐至今，已過兩千多年，漫漫歷史長河中，保存挖掘出來的文字載體少之又少，多以石刻，拓本，臨本存在，除了宋以後的活字印刷體外，今人都把它歸結到書法範疇，以國人的傳統文化自信，稀少而珍貴的文字載體，對古人的頂禮摩拜，敬畏之心，以及當今盛世之下的商業文化炒作，我們把古人捧上了神壇，今人學書法都必須循古臨帖，一筆一劃的寫，幾年下來才算入門兒，我這樣說當然不否定這是一條正確的路徑，大多數書法老師都是這樣教的，嚴格的說，這是一條學習古代書法的必經之路。然師古傳承重要，創新發展更重要，當今書協謀領導認為“臨帖1萬步，創新只一步”，這就是觀念約束，重傳承輕創新。
比如，古人用毛筆，今人用鋼筆，這是時代發展的結果，你鋼筆字寫的再好，都不可能與毛筆字同日而語。甚至有人說鋼筆字，硬筆字，那叫書法嗎？我真是無語了。難道你讓我們提著毛筆端著硯臺到處跑嗎？就像不開汽車要騎毛驢兒嗎？言歸正傳，傳統毛筆書法臨寫到一定的程度，在掌握了基本的筆法結構之後，需要大膽創新，寫出自己的風格。
當今學習書法的氛圍也不應是一道藩籬，把大家圈在羊圈裡，要衝出去，多練字外功，將個人的文化，情感，經歷，修養，現代審美，性格融進作品。這古老的傳統線條藝術，必將會畫出你心中最美的風景。無論毛筆鋼筆都是工具，心中有美，儘可表達。現代書法一樣會超越傳統書法。
當然，客觀的說。當代書法是否超越了古代書法，需要由後人評說。大浪淘沙，幾百年以後的歷史沉澱，才是對我們這個時代的蓋棺定論。當今我們學習書法的人所能做的，不是一味的臨帖師古，而是勇於創新。
田修文書法
從書法界說，確實沒有像歷史上的二王，顏柳歐趙，蘇黃米蔡，祝`枝山，文徵明，王，傅山等大家。毛主席除外。其主因。一是，大家都是從童子功入手，畢生精力寫字，打下基本功。科舉用人制度，秀才，舉人，進士，取功名，必寫好字，不像現人，大都半路出家，。二是，歷史上大家，不是專搞書法專業，而是做雅事的。都是官場耍人，社會名流，高僧雅士，詩人騷客。書法只是交流賞心之物。這些社會地位高，有的都是一方封疆大吏，太守人物，當然影響社會，。現在書家幾人能比。只是營贊市場，成為打把式的人物。有的留長髮，搞竒裝，似平藐然，實是可笑。
三是，書法是綜合性的知識，觀歷史上的大家那一個不是詩，文，史，哲精藝皆通。飽讀詩書，學富五車咧!豈止是寫幾個字的寫字匠。東坡，庭堅大詩人，現代的書家幾人可比。有些還不懂律韻，不懂文史，還寫別字，寫幾個字就稱家3嗎!可笑。
時代呼出大家，大家確在民間，。大家在苦鑄中，決不繁出那以錢，名，利的展場。大家耍從童子功練起，耍有高尚品格和宏曠的知識，決不是什麼恊會中任聀的掛牌人物。
萬紫千紅安排著，時代一定出大家。
楚叟196
現代書法家寫不出媲美古人的書法嗎?
講實話，如果現代書法家能寫出媲美古人的書法，必須滿足幾個條件：
1.書法的生活化，而不是工作化。
就是說，日常的文字來往、文字表達都是毛筆，而不是電腦、硬筆。這樣才能“潛意識化”，而不是興致來了，或者工作應酬來了才提起毛筆。工作化的書法，實質就是玩玩字法，因為缺少真實情感。
2.書法思想的自由，而不是思想桎梏。
晉朝的書法為什麼能到達以後無法逾越的巔峰，有幾個前提：
一，東漢發明了紙張，到了晉朝大規模的應用。東漢之前的文字日常常用載體就兩種：簡牘。這種形式極大的阻礙書寫的自由。適應這個特點，篆書、隸書、魏碑包括楷書都是規規矩矩。紙張的出現，導致書寫（包括繪畫等）自由的出現，所以產生“草書”，後來產生“行書”。
二，晉朝貴族階層對書法形成興趣及審美風氣。是行草開拓者、探索者，沒有教條。
三，晉朝貴族崇尚“性靈”“自由”，追求真趣。
四，晉朝貴族崇尚“玄學”，注重“得意忘象”，即抓到書法的本質，書法即基於技法的自我思想情感的形象化表達。而不是像唐人“重法”，追求“形式美”，晉人更重意蘊。
於是，經過幾代人的積澱，終於誕生天下第一行書。
現在則沒有思想自由的代際土壤，只有一代積累肯定不夠。
3.理解書法本質，不能以手指月，只見手指，不見月亮。
以中書協及各種民間書法比賽的標準，《蘭亭集序》《祭侄文稿》肯定不能獲獎，因為塗抹太多。形不漂亮。
4.寫完十八缸水。
5.有自我真實性情，有自我書法之體（識）。戴著王羲之體、顏真卿體、王鐸體之面具者，不算真正書法。
