说实在的，看《双子杀手》之前，已经有太多关于这部电影的新闻和评论充斥坊间和媒体了。120帧高清的技术让人沉浸而不可自拔，这种高新技术的开创性应用显然收获了观众的认可和赞扬，观众评论区的溢美之词，充分肯定了电影主创人员在画面、特效和视觉上的付出和心血。
双子杀手激起了许多话题
120帧高清之下的艺术什么样？艺术表现与电影科技到底是此消彼长，还是可以互相加成、相辅相成的关系，实际上一直没有定论。作为一名对于前沿电影技术领域相当关注的李安导演，显然借由这部片子给出了答案。
技术让影像细节更真实
高帧率镜头可以还原影像细节的真实，可以实现所有画面以及车辆“速度”的细节，这些清亮干净的电影表达，能够建立一种情境让观众迅速深度地投入并迷醉其中。影片中摩托车追逐片段，一些写实的动作场景及细节，比如子弹撞击产生的火花，火车驶过扬起的风沙，演员皮肤的褶皱纹理等，在高帧率的加持下也纹理生动、纤毫毕现。
李安导演与演员
李安导演试图向大家证明，表演技术与高精度画质并不冲突。高精度画质有利于快速运动镜头的捕捉，但是对于表演和拍摄恰恰提出了更高的要求，它不仅对演员的表演层次感、节奏感都提出了更为专业的要求，而且对拍摄技巧和手法也提出了更高的要求，这一点在影片中也得到了很好的证实，从这个意义上来说，李安导演的探索成功了。
伦理空间的深沉思考
现在我们来谈谈李安导演一贯擅长的伦理空间思考。从这个电影剧本来说，根源于组织的背叛，为信仰的丢失坍塌提供了最好的注脚，而辅以高清120帧技术的“克隆”情节的出现又为伦理的破碎强化了悲情色彩。这是典型的李安导演的一贯风格。
无言无声的叹息
观众争议的焦点问题也正在于此，围绕主人公的一系列遭遇和心理反应，透过电影视觉炫丽的表面之下，生命信仰和生命伦理这两大终极命题如高高矗立的双子星座，120帧高清之下的这两束光芒刺破重重现实的浓雾，直抵灵魂和精神深处，没有激烈的质问和居于道德高地的审判，只有平静的同情和深深的叹息！
两人互动良好
威尔·史密斯是一个成功的好演员，他与国内的一些导演和演员都有着不错的私人关系，从一些片场的剧照可以看出他和李安导演也有着非常良好的互动，威尔·史密斯成功地一人分饰两角，从动作、语言到心理，都把李安导演的意图，贯彻得很彻底，交待得很清楚。大篇幅的对话经得起细细推敲，大段落内心戏都值得细细咀嚼回味，这些都为电影中戏剧张力的形成和呈现奠定了非常好的基础。
李安导演谈《双子杀手》创作
《双子杀手》这部电影于李安导演而言，也许又是一次电影技法方面的创新和尝试，这种感官细节辅助伦理思考的试验毫无疑问是成功的。一切从观众的口碑出发吧，李安导演的这部电影从炫丽的特效，到承载的人文思考都取得了巨大的关注，所以，我们认为这部电影是非常成功的！
閱讀更多 學道至簡 的文章
