近期，根據海飛的同名小說《驚蟄》改編的諜戰劇在湖南衛視播出，開播幾集便引起熱議。該劇由張若昀、王鷗、孫藝洲、闞清子領銜主演，王瀧正、于小偉、高曙光、羅秋韻等聯合主演，從開播幾集的情節看，《諜戰深海之驚蟄》講述了因長相酷似軍統特工肖正國的陳山因意外被捕時被日本特工頭子看中，陳山為了保護和拯救他的妹妹陳夏，被迫捲入一場腥風血雨的諜戰中，因而演繹了一段曲折複雜、扣人心絃的諜戰大戲。
張若昀飾演陳山
值得注意的是張若昀同時飾演兩個性格差異很大的角色，一個是軍統王牌特工肖正國；另一個是街頭小混混陳山。張若昀一人飾演兩個角色對於人物的性格特點的把握和表現是很成功的，他把兩個角色在不同環境下的行為狀態演繹得很到位。飾演肖正國時，張若昀能把軍統王牌特工的老到、果斷和敏銳、警覺表演出來，給觀眾留下了很深刻的印象；而飾演陳山時，也能把陳山街頭混混的特色表現得很精彩，他圓滑得像泥鰍，而且，應變能力極強，觀察能力超強，推斷能力也非同尋常，同時他很有義氣，有擔當，有正義感。這都為以後劇情的發展埋下了很好的伏筆。
陳山的妹妹陳夏由羅秋韻飾演，她是一位年輕盲女，而她眼睛雖然看不見，但心裡卻非常明白，聽覺特別敏銳。陳夏這個單純善良、性格溫婉的年輕女子在以後十分複雜的諜戰局勢中會如何表現和發揮，特別是她十分敏銳聽覺似乎會有很大的勇武之地的，觀眾很有期待。
反派主要人物荒木惟由王瀧正飾演，王瀧正畢業於中央戲劇學院表演系，他曾飾演過罪懸疑類網劇《心理罪》中的男主角邰偉，參演過諜戰劇《獵隼》和《古董局中局》等，這次在《驚蟄》中飾演日本特務頭目荒木惟是他第一次與張若昀合作，也是首次演反派主角。從播出的幾集看，王瀧正的表演很到位，對於人物的塑造很有內涵的，他沒有像有些反日片把日本特工“扁平化”，他飾演的荒木惟機敏、毒辣、果敢和執著，看起來很有立體感。
女一號張離由王鷗飾演，據劇情介紹，張離將在上海與重慶的雙城輾轉，以多面間諜的身份轉換與驚險的諜戰局勢中。王鷗曾在曾經熱播的諜戰劇《偽裝者》中飾演汪曼春，十分出彩；在《琅琊榜》，王鷗飾演秦般弱也頗受觀眾喜愛；在《推手》中，王鷗飾演功夫高手陳一凡，把劇中的女一號霸道總裁和推拿高手的人物形象塑造得很出色。
王鷗飾演張離
這一次王鷗在《驚蟄》中的表演讓觀眾很有期待，期望她能突破在《偽裝者》中的表演。王鷗飾演的張離在《驚蟄》中一出場就表現得很有知性，感覺敏銳，思維清晰，外表靚麗而且很有內涵。在幾次交往和碰撞中，張離與陳山互相發現了對方的秘密，陳山從張離大衣上發現一個破損的洞，發現了她之前參與了街頭搏殺；之後，陳山又發現了張離在咖啡館換取裝有電臺的箱子並，陳山出手幫了張離，張離身上藏著很大的秘密，陳山猜測張離是共產黨的特工。
而陳山進入重慶軍統之後，他之前消失幾年這次重新回到軍統，自然是被懷疑的，而第一個發現陳山不是肖正國的人就是張離，張離故意對陳山說他以前都是稱她為“離姐”的，讓陳山進了套，其實，肖國正根本就不稱張離為“離姐”。此外，陳山做魚時的動作神態也讓張離懷疑陳山的身份，但張離並沒有揭發陳山，她只是在猜測陳山到底是什麼人。陳山與張離互相很默契地知道了對方的秘密，並開始互相幫助對方，在十分複雜的諜戰局勢中，演繹精彩的故事。而兩人身上的謎團也讓觀眾對下面的戲很有期待。
睿智的張離
從《驚蟄》剛播的幾集來看，有類似於《偽裝者》的複雜情節，而在風格上則與《麻雀》更像一些。
《驚蟄》是一部製作精良的電視劇，十分注重細節的真實表現，對街景、房屋、服飾、物品等都有很仔細的描繪，有年代的真實感。而且，這部劇還很注重氣氛的營造，讓觀眾感受到抗戰時的氛圍，時空環境的搭配很協調，很有場景的真實質感，讓觀眾看了感到很舒適。
同時，《驚蟄》在展開情節時多線而不雜亂，清晰又不顯單調，在分頭描繪情節伸展時能讓觀眾對線索很清楚，不會顯得雜亂無章。而對複雜場景的轉換和畫面的切換又能圍繞著情節發展的邏輯線索來進行，給人以水到渠成的感覺，而不是故弄玄虛。
此外，《驚蟄》還有一個很明顯優點，即劇情的發展、故事情節的推進節奏比較快，而不像過去一些諜戰劇那樣，慢吞吞、晃悠悠地細說情節，本來一集能表現的內容用好幾集來演繹，導演不急讓觀眾乾急，《驚蟄》節奏很快，能緊緊抓住觀眾的注意力。劇情很快地往前推進，如，軍統王牌特工肖正國等去交接中了埋伏，陷入困境，沒有能逃出；街頭混混陳山等想瞧準時機，想盜取不義之財卻意外被日本特工抓捕；日本特工頭子荒木惟看中了陳山的特工潛質，實施了對他的威逼和訓練，各種以死相逼的訓練方式緊緊壓向陳山；進入重慶軍統的種種考驗讓陳山一次次脫離險境；張離取電臺的危險遭遇更是揪住了觀眾的心……，情節的推進很快，一環扣一環，邏輯性比較強；而且，畫面的變換也很迅速，沒有拖泥帶水，能把觀眾的視覺、聽覺、感覺緊緊吸引住，讓觀眾很樂意沉浸在劇情中；還有，畫面、街景、服飾、角色身份、人物言行和情緒等的快速變化，能讓觀眾感受到劇情的“立體性”，能給予觀眾以快速的心理刺激，讓觀眾的感覺“空閒”不了，因而劇情的節奏顯得更很快。
最後，人物的表演流暢而不生硬，主要演員都有過成功的表演經歷，此次在《驚蟄》裡，張若昀飾演兩個角色，能把不同角色的性格和內涵演出來，很流暢，不會錯位，不做作，看了感到很舒適；羅秋韻飾演的陳夏出場時的表演也很是順妥的，與其他角色的配合比較協調；王瀧正飾演荒木惟很精彩，沒有像過去誇大、貶損日本特工，而是比較真實地表現了日本特工的殘忍和機智，讓觀眾看了會氣憤，但並不會排斥。
就前面播出的幾集來看，從肖正國陷入埋伏而在逃離時死去到陳山在夜總會出現後被日本特務抓去，並因為陳山的特工潛質而被日本特工頭子系統訓練，再到陳山訓練完成進入重慶軍統經受各種考驗，劇情的展開進入了越來越複雜的爭鬥局勢中。《驚蟄》製作精良，演員表演很到位，節奏很快，劇情也很吸引人，故事的發展複雜而不紊亂，情節的發展一氣呵成，這讓觀眾還是很有期待的。
十年來，國產諜戰劇逐漸進入高效的創造與探索階段，取得了不俗的成果，並培養一批出色的演員，也吸引了一大批的熱心觀眾，諜戰劇的發展是很值得期待的。
之前，中國拍攝出了相當一些成功的諜戰劇，根據筆者的看法，以下的諜戰劇各有特色，屬於比較成功的諜戰劇，而且，各劇在某一方面有特別成功的表現，可以視為是對諜戰劇必備要素的探索，值得諜戰劇借鑑。
第一部是《潛伏》，它通過充滿懸念的緊張、刺激的情節來演繹諜戰的精彩故事，所訴說的是一曲潛伏者驚心動魄的諜戰歷程，並且，《潛伏》非常成功地把各種十分複雜的感情融入到諜戰劇中，形成了諜戰劇的新特點。眾所周知，秘密戰線的潛伏者往往孤獨地置身於十分艱難、異常危險的環境中，人心中的感情長期受到壓制，心情很難放開。在《潛伏》中，表現了劇中人物的愛情受到壓抑；親情不得不割捨，卻又在生死與共的秘密戰鬥中凝結了深厚的友情，同時，還有對於信仰的堅持所伴隨而且的忠誠之情，各種感情通過諜戰事件和矛盾衝突在人物身上表現出來，形成了與諜戰鬥爭歷程緊緊連在一起的情感發展和變化的“情節”線。
《潛伏》劇照
軍統天津站的副站長餘則成的心路歷程曲折、幽深、豐富，在他身上各種各樣的感情交織在一起，表現出各種碰撞和激盪，順著情感的發展“情節”推進，在這部劇的結尾，深沉和悲壯特別具有特色。
原本，餘則成在搞到黃雀計劃名單後，憑他的經驗和謀略，他是完全可以找到脫身的辦法的，但是，為了擔負起責任，為了組織的更大事業，他最終跟著吳站長去了臺灣，繼續他的潛伏經歷。
可是，在機場，餘則成與翠平不期而遇，人也走了，情感卻是割捨不了的，特別是在相隔只有數丈遠的距離，卻不能相認，反而要裝成互不相識，這種心情是非常難受的。而且，此時餘則成的心情特別複雜，他又高興又痛苦，高興的是他慶幸地發現翠平還活著，這讓他要離開感到心裡得到安慰，而痛苦的是在這即將分離的時刻，卻對翠平連打一聲招呼都不行。他欠翠平太多，本想大陸解放了，他的潛伏生涯該結束了，他可以從地下走到地上了，可是，因為需要執行更加高度機密的潛伏任務，他不能與翠平相認，而且還必須與晚秋結婚，按上頭的意思，最好是真的結婚。在這種狀況下，餘則成只能壓抑住對於翠平的愛情，藏在心靈的最深處。
而翠平的心情更痛苦，她死而復生，所盼來的與丈夫相見的時光卻又要分離，長期的分離，而且，翠平不能告訴餘則成她已經有了他的骨肉，在未來的日子，翠平只能獨自撫養她與餘則成的女兒，繼續獨守著沒有夫婦相伴的日子。
秘密戰線的工作以及潛伏者的責任讓最相愛的人分開了，讓最親密的人分離了，這是非常殘酷的，也是非常真實的。《潛伏》裡所表現的諜戰中人物的感情是特別壓抑的感情，也看似無情而實際上是更為深厚和真摯的感情。
《潛伏》對諜戰劇影響最大的或許就在於非常出色地把壓得很深的強烈的感情表現融入到諜戰劇中，讓諜戰劇也成了情感戲。秘密戰線是殘酷無情的，但潛伏者卻不是無情的，諜戰人員有著豐富的感情，只是，他們不能像通常人那樣去表達感情，在諜戰場景中，他們的各種感情，如愛情、親情、友情、忠誠之情等，是以他們的特殊方式表現出來的，感情的表達與劇情的發展巧妙融為一體，這使《潛伏》很有魅力。
諜報人員非無情，只是很難像常人那樣來表達感情，其實，諜戰中，常常是“此時無情勝有情”。
第二部是《風箏》，《風箏》開始播時很低調，參與《風箏》的演員絕大多數在當時都不是流量明星，可是，《風箏》播出之後卻獲得很大的成功。柳雲龍既是《風箏》的導演又是主演，這讓《風箏》成了特別的諜戰劇。
從演員看，李小冉、羅海瓊、劉立偉三位在當時並非流量明星，其他如孫斌、齊歡、侯煜、馬馳、殷飛、謝承穎、曹克難、孫大偉等也不是那麼有名，但是，他們在《風箏》中的演技卻都非常出色。這些演員有一個重要特點，那就是他們各自的性格氣質與《風箏》劇中他們各自所飾演的人物形象，是很吻合的，這是《風箏》成功熱播的一個重要因素。此外，柳雲龍的自導自演能保證電視劇品質的精良，是該劇的品質更佳，柳雲龍激發了劇中幾乎所有演員都能把表現能力發揮得很好，這是很不容易的。
《風箏》劇照
重視發揮演員的表演技巧，重視電視劇的高質量藝術品味，這是“柳氏諜戰劇”的重要特點，而這一特點對於後來諜戰劇的影響是比較大的。2017年之後，國內的諜戰劇越來越重視劇中眾角色水平的集體提高而不是一兩位主角的表演的精彩，更重視作品藝術品質的提高，這是諜戰劇發展邁上一個新臺階的標誌，此後，諜戰劇對作品的藝術質量的要求有較大的提高，粗製濫造的諜戰劇越來越沒有市場了。
第三部是《暗算》，它是根據麥家的同名小說改編的諜戰劇，由柳雲龍、王寶強、海清等人主演。整部劇分為《聽風》《看風》和《捕風》三個部分，所反映的是新中國剛剛成立時情報工作者的諜戰故事。
《聽風》主要寫偵查、破譯的故事，主要在於表現敵我之間在密碼的立與破方面的專業技能和智謀方面的較量。《聽風》的一個非常顯著的特點就是以諜戰中的設密與解密為核心題材，並在密碼解破的激烈較量中融進了愛與恨、恩與仇的複雜情感，使劇情的發展與情感的交織對撞融為一體，演繹精彩的諜戰故事。
劇照《暗算》
“701”的神秘性，秘密情報人員的特殊處境和特殊才能，以及在與密碼相接觸相碰撞時所表現的命運沉浮，構成了撲朔迷離的情節。而整部劇的灰色調錶現了一種年代感，讓觀眾似乎是處在那個諜戰激烈的年代，劇中主要主角們遇到了一次又一次的危機和困境，考驗著他們的勇氣、毅力和智慧，而密碼立與破的懸疑設置，使這一部諜戰劇具有了神秘深奧的精細技術魅力，技術性因素被非常成功地結合於諜戰劇中，成了精彩諜戰故事不可缺少的要素。
《暗算》在密碼破譯，在重視偵破技術因素方面，給後來的諜戰劇有重要的影響，此後，諜戰劇如果在偵破技術上不精細，在偵查的技巧上不夠細膩，在證據上沒有充分的說服力，就很難滿足觀眾的追求精細技術的要求，就會是失敗的諜戰劇。所以，在《暗算》之後，諜戰劇就沒有那麼好編導了，必須在偵破技術方面是過關的，必須在證據方面是有說服力的，必須在情節發展方面是有充分理由的，甚至，人物的成長軌跡也是能有根據說得過去的，才能算是好的諜戰劇。諜戰劇開始精細化技術化，瞎糊弄是不行了。
第四部是《懸崖》，《懸崖》的故事發生於東北抗聯時期，一群不甘失敗、堅持抗爭的抗聯志士，在極其艱難的抗戰歲月裡，與汪偽政權展開了激烈的鬥爭，他們以隱蔽的方式抗擊日寇和漢奸，給日偽敵特以重大的打擊。
共產黨員周乙和假扮他妻子的顧秋，以及周乙的真正妻子孫悅劍是劇中的正面人物，他們為了運送藥品和情報，與敵偽展開了十分激烈的較量，周乙作為隱蔽戰線的老特工，有豐富地下鬥爭經驗，他孤身潛伏於敵偽狼窩之中，處變不驚，敏銳機智，多謀善斷，一次次從十分驚險的困境中完成了艱難的任務。周乙由老戲骨張嘉譯飾演，他把周乙演得十分出彩，每一個動作，沒有一個眼神，每一句話都表演的細緻入微，讓觀眾看了非常過癮。
值得注意的是，《懸崖》有一個重要特點，那就是絲毫也沒有忽略反面人物的戲份和表演，而且，反派角色的表演也十分精彩。反派主角警察局長高彬由老戲骨程昱飾演，他把這個老奸巨猾、多謀毒辣的特務頭子演繹得非常形象，程昱的表演能力極強，他把高彬的形象表演得活龍活現，出神入化，他與張嘉譯對戲，讓觀眾一點兒也沒有感覺到程昱所飾演的高彬是一個反面角色，兩位演員的表演恰如其分，讓人驚歎。
《懸崖》對於諜戰劇的最大影響是對於反面角色的重視，劇中反派不邪，反角不弱，創造了正反面人物在諜戰劇中的“平等待遇”，《懸崖》對反派中的主要角色，不弱化，不抹黑，不輕視，不片面化，讓正面人物有了很強硬的對手。諜戰之中，雙方猶如於懸崖上拼殺，而只有強有力的對手，才更加驚險，戲才更好看。
第五部是《黎明之前》，它所描繪的是1948年秋上海地下黨與國民黨特務鬥智鬥勇的故事，代號“水手”的中共地下黨員段海平為了獲取國民黨的潛伏計劃，在臥底多年的中共黨員劉新傑的暗中幫助下，與譚忠恕為首的國民黨第八情報局特務展開了生死較量，黨組織接連遭破壞，“水手”的部下被捕和犧牲，劉新傑被懷疑，地下黨員們一次次處於危險境地，最後，段海平設計了“反間計”，十分巧妙地用自己的被捕和大量細節誘使譚忠恕上當，他以自己的生命為代價破壞了敵人的“木馬行動”，而劉新傑繼續潛伏在敵人心臟，迎接黎明的到來。
劇照《懸崖》
《黎明之前》的最顯著特點在於表現智鬥，潛伏在敵人心臟的中共特工與敵人擺計謀、拼智商，在智謀方面激烈較量，是一組“智慧劇”。
從結構上看，《黎明之前》分三個反面，國民黨第八局，中共地下組織“水手”等，以及以及一個在第八局臥底多年的中共“休眠者”，這三者成了劇情演繹的三條主線，“第八局”偵破“水手”領導的地下黨，同時追查潛伏在內部的“休眠者”，而“水手”和“休眠者”又有破壞第八局“木馬計劃”的任務。劇中三組人物，形成三條主線，構成環環相扣而有複雜的“三角形”交織的故事，把整部戲變的很緊密，耐人尋味。
《黎明之前》張弛有度的節奏，利用懸念迭起的劇情，複雜的人物心理，以及豐富的智謀較量來表現諜戰鬥爭故事，劇情扣人心絃，智鬥引人入勝，故事撲朔迷離，讓觀眾感到非常過癮。
《黎明之戰》著力於表現智商方面的較量，表現軍情八局的譚局長、李伯涵、齊佩林等，與中共地下黨員“水手”和劉新傑等的智謀大較量，雙方可說是勢均力敵，把懸疑故事提高了檔次，正視觀眾的智商，尊重觀眾的智慧，使《黎明之前》成了非常耐看的諜戰劇。
《黎明之前》通過複雜的人物關係，讓故事情節出乎意料之外卻又在情理之中，使各種懸疑之局演繹得滴水不漏，很是經得起觀眾的推敲。
劇照《黎明之前》
《黎明之前》對諜戰劇的最大影響是在“鬥智”上，諜戰劇必須有謀略，有高水平的謀智謀較量，否則，“諜將不諜”，而有了智謀，才能層層推進，步步為營，一環扣一環，讓部劇的故事充滿懸念，充滿智慧，才能耐人尋味，才能使觀眾感到過癮。
綜上所述，諜戰劇至少應該包含上面幾部劇所突出表現的幾大要素：一是諜戰劇並非是無情之劇，諜戰劇也該是感情戲，要巧妙地把情感融入劇中，使諜戰劇能激起觀眾在情感上同鳴；二是諜戰劇要讓演員群體發揮出高水平的表演，而不是僅僅靠一兩個流量明星想硬撐起收視率，只有劇中眾演員都表演出色，戲才會好看，觀眾才會喜愛；三是諜戰劇應該重視技術表現的精良性，偵破手段要先進，破密要有專業性，偵查要有證據，推理要能充分說服人；四是諜戰劇不要把反派或對手描寫成傻瓜或惡人，要讓對手也成為有血有肉的人，讓觀眾感到對手也是很真實的；五是諜戰劇一定要有智慧，劇情的發展，人物之間的較量等都要表現深妙的謀略，諜戰劇嚴格說是智謀劇，只有“智鬥”很精彩才能吸引觀眾。
《驚蟄》播放了幾集了，看來，它或多或少具備了上面的幾個要素，國產諜戰劇的巨大前景值得期待，《驚蟄》值得期待！
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