“四岁时，有人送了我妈一张戏票，是老白玉霜的《苏小小》。因为我妈那个座是后排，我就贴墙站在我妈后边，看了这出戏。打那起，我心里就跟自已说了：将来我一定要唱戏。”
王紫苓，京剧表演艺术家，非遗传承人。工青衣、花旦、刀马兼武生。
上世纪40年代，先后拜荀慧生、尚小云为师，成为两位艺术大家早期入室弟子。
王紫苓的表演细致入微、风雅大方，有“天津四大名旦”之美誉。代表作有《大英杰烈》《坐楼杀惜》《拾玉镯》《十三妹》《武松与潘金莲》等。时至今日，87岁的王紫苓依然能够登台。
王紫苓
今日的【文化叨叨令】，且听王紫苓讲述她的艺术人生。
四岁时站着看了白玉霜的戏，打那起为戏着魔
我是天津生人，四岁时，有人送了我妈一张戏票，老白玉霜的《苏小小》。我妈觉着我们几个姐妹当中我比较聪明伶俐又听话，就带着我去了。因为我妈那个座是后排，我就贴墙站在我妈后边，看了这出戏。打那起，我就迷上了，整天学白玉霜的身段。我心里跟自已说了：将来我一定要唱戏。
王紫苓
到了差不多九岁，来了一位魏效荀老师，他是荀慧生先生的大弟子，到天津文化局工作，住在他弟弟家里。我们家正和他弟弟是邻居，一来二去的，他就看见了我。他说：这个小孩聪明伶俐，长的又苗条，很秀气，适于演戏，是不是我给他说说戏呀？这可是喜从天降啊。我家大人还有街坊四邻，都高兴地说：“可找着老师了，这孩子是戏迷，天天想学戏！”夸我命好。
识字也不给唱本，老师说只有口传心授才记得清楚
于是我就跟魏老师学戏了。第一出戏说的是《女起解》，开蒙戏。紧接着是《铁弓缘》《拾玉镯》，刀马戏说的是《虹霓关》《十三妹》这类的戏。
王紫苓
因为两家人住一个院，在家里就学了，比较方便。但老师在教学上要求很严，规矩一样不少。学戏是口传心授，我说我认识字，老师说你认识字也不给你本子，只有口传心授，你才记得清楚。他拿着一把尺当戒尺，坐在那，他唱一句，我直直地站那学一句。他说你必须站有站相，坐有坐相，眼睛直接看着老师，这样你学得才清楚，脑子才集中。我眼睛稍微一耷拉，老师就朝我这脑袋“梆”一下，说我分神了。
拜师荀慧生、尚小云两位大师
1946年，魏老师带我到北京，拜见荀慧生先生。
荀慧生先生
那时荀先生家在北京西单白庙胡同，我们到家里时正赶上荀先生在那吊嗓子，吊完嗓子，就闭着眼睛跟人们说戏。我就站在那看啊、听啊，长了很多知识。然后老师让我吊了一段《铁弓缘》。我唱完之后，荀先生非常高兴，见我一笑就爱捂嘴，笑起来特别甜，就说我天然带着戏——“这个学生我收了！”
当时大家一看大师答应收我了，赶紧让我磕头。把师娘从屋里请出来，跟师父坐在那，我就把头磕了。拜师仪式就是这么简单。
师父说，你既然拜了我，那就不能空落其名，我得教你。于是就把《玉堂春》里“嫖院”一段教给我。我在那住了些日子，先生给我说了不少戏。后来我常去，先生就常给我说戏。那段时间，我在荀派艺术学习之路上真是如鱼得水。
王紫苓与尚小云先生
1949年，我又拜了尚小云先生。尚小云先生非常具有大家风范。学戏的同时，我也学了好多规矩礼貌。
学戏跟盖楼似的，得从底下一点点来
学艺以后，我的基本功是这么练的。早晨四点多就起床，从家里走到现在的六里台、七里台、八里台，提着气快走，再提着气回，不许缓气。一举两得，既喊嗓子，还练了气。我现在唱戏、说戏不累，应该是那时打下的基础。
练腰腿。当初因为我骨头比较硬，练腰的时候，老师就把腿搁在椅子上为我掸腰，我把腰躺在老师的腿上，头和脚两头掰。刚一躺上身子是直的，老师就晃我的腰，晃得酸疼啊。刚有点软和，老师就摁着右肩，推着左边就这一下子，就听嘎吧一下，哎哟师傅饶了我吧，这边又晃，又一个。下来我就跟一个虾球一样了，老师再给我摁腰、捶腰。慢慢的，我就能自己下腰了。
王紫苓也唱武生戏
练念白，为的是练嘴皮子劲，练人物感情。比方说，《金玉奴》后头是大段念白，一边练嘴皮子，一边练感情，练轻重音，等于就是排戏一样。青衣的韵白也得练，还必须练打引子。韵白我就念《宇宙锋》“金殿”那大段，还不能练拙了，使劲使大了，容易僵，使轻了，嘴皮子练不出来。所以说，基础就得一步一步走，不能一上来就我是什么派。学戏，跟盖楼似的，得从底下一点点来。
相府里和镇子里的丫头不一样，寻常家和习武家女孩有区别
京剧讲四功五法，我觉得是法则，是规矩。一戳一站，怎么站，怎么坐，都在“法”里头。老师交给你大章大法，怎么用，就看你自己了。
王紫苓《红娘》
比方说《红娘》，相国府小姐的丫头，身份高，有层次，有规矩；《花田错》里的春兰，是一个农村镇子里土豪家的丫头。她属于一种中档丫头，甜言蜜语，奉承小姐，手上一套嘴里一套，走道勤快，脑子也灵活。《勘玉钏》的韩玉姐，《拾玉镯》的孙玉娇，《铁弓缘》的陈秀英，都不一样。
京剧舞台上表演都是虚拟的，拿《拾玉镯》里孙玉娇来说，开了门之后，这人变了，关上门再插上门，人又变了。就在这一个动作之里之外，能把这人物整个给变了。这个表演，既要大写意的神态，但细节的时候，特别是花旦，那也是很细腻的。
演出的大戏小戏，总共有一百二三十出
我演戏在天津、北京演时间比较长，也到过山东、上海、东北这些地方。不管大戏小戏，合在一块，大约一百二三十出。上世纪五十年代，我在天津、北京轮着演。后来，我从北京回到了天津。到了天津京剧团，我什么戏都唱，《勘玉钏》《钗头凤》《杨排风》《打孟良》《打焦赞》《打韩昌》《打耶律休哥》……
跟厉慧良先生、张世麟先生等好多位大家也都合作演出。跟这些大家在一起，真长学问、长见识、长能耐。就拿跟厉先生排《治海降龙》来说吧，厉先生还给我设计开打。他问我，“你用什么家伙呢”，我说我用棍吧，因为我原来总演《白水滩》。“那好，来俩耍绸子的”。我说那干什么？他说“这是水啊，治海降龙，你那棍叫‘分水棍’”。这段舞蹈果然很受欢迎。
我要把所学、所会、所悟的，毫无保留传下去
后来我们这一拔老演员给年轻演员让了台，到天津市表演艺术咨询委整理剧本、挖掘戏曲、录音录像，传帮带，偶而也示范演出。老先生们把艺术传给我们，我们再传给下一代，他们再去往下传。
2018年王紫苓在天津登台演出
我学的那一百多出戏里，好多戏到现在失传了，但是在艺术上很多都有它独到之处，需要挖掘。有一出《棋盘山》，我整理并传授给了上海京剧院的熊名霞。
《棋盘山》本身是王（瑶卿）派戏，但那次表演只给三刻钟时间，那我就得动脑子，去除很多东西，只留戏核儿了。除了剧情“大动干戈”，在表演和演唱上我也重新滤了一遍。当初王先生的唱不像荀先生这么柔，荀先生根据自己的荀派风格，设计了比较柔媚的唱腔，在这基础上，我把筱派《打焦赞》的演法糅到里面，这么一来，我觉得就更能吸引人。
熊明霞《棋盘山》
经过十来天的“手术”，设计完了。我跟熊名霞说，你抓住老师这个要点，这个戏不是文的，是武的，但是这个武，可不是按武旦唱，是按花旦唱，而且要抓住荀派的柔媚，还得抓住它的刚劲。这刚是刚里有柔，柔里有刚，有咬头，就跟胶皮糖似的，一咬是软的，又有劲。所以就是美，媚，柔，脆。熊名霞学得很快，演出结束后，她给我来电话，说观众反响太热烈了。我也舒了一口气，算是为先生做了件好事。这件事更加坚定了我的信念，我要把我所学的，所会的，所悟的，毫无保留传下去，为咱们戏曲的传承尽心竭力。
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