職場老萬
不知道我為什麼要寫這個回答，我不確定，好像很多東西都已經回答了，我想說我真的被電影《肖申克的救贖》中希望、友誼和救贖的描述深深打動。這是一部對我影響很大的電影，每當我感覺沮喪失落的時候，我都會去看這部電影，看完後感覺都很好，生活經歷了很多苦難，一遍又一遍地看這部電影，每次看完都會努力尋找到生活中美好的東西。沒有什麼大場面，沒有什麼特效，只是一群關在監獄中的男人彼此交談，彼此生活，但對我內心的影響卻是其他電影無法比擬的，在我心中它就是最好的電影，它觸動了我的心靈，並且不止一次，這樣一部可以觸動人的心靈和靈魂的電影當然是最好的電影。
行走在陽光下的hero
首先，說說票房，肖的拍攝成本是2500萬美元，這在1994年也算是個大投資了，而最終只收獲了2800萬左右的票房，去掉院線的分賬，鉅虧無疑。為什麼會虧？可能跟名字有關吧，影片的英文名字是《The Shawshank Redemption》拗口又難讀，所以便有搞笑的中文翻譯《刺激1995》，又或者是《月黑風高》，其實這名字不錯，挺應景的。
其次，奧斯卡說不，現在看來口碑如此牛批的影片，在1994年卻是在奧斯卡上來個一日遊，敗給了《阿甘正傳》和《低俗小說》。不過也有可能正式這種同理心，使得很多網友在IMDB上對它進行高分支持。其實《肖申克的救贖》能排在影史第一位，這得感謝諾蘭強大的粉絲們，原來《教父》是一直雄霸冠軍寶座的，可是自從諾蘭的《黑暗騎士》上映之後，熱情的粉絲們為了讓黑暗騎士登頂，不惜在IMDB上給《教父》大量的打了低分，看這情景是不是很熟悉，全球的粉絲們都是這麼狂熱，結果大家都看到了，鷸蚌相爭。
然後，原作者對這部電影的改編也頗有微詞，大家知道的，《肖申克的救贖》改編自斯蒂芬.金的中篇小說《麗塔.海華絲和肖申克的救贖》，這個麗塔.海華絲是誰，可能很多朋友都不知道，但我提一點，在肖申克里每週都會放映一部黑白電影，每當裡面的女主角痴線的時候，觀影的犯人們就會迎來高潮，這個女人就是海華絲，1918年出生的老奶奶，她的這部電影叫《吉爾達》，又叫做《蕩婦吉爾達》，所以按照斯蒂芬.金的原意是，海華絲代表的是高橋外的自由生活，而肖申克是禁錮人們的牢籠。而斯蒂芬.金對於電影中的改動很不滿，比如像典獄長，在小說了並不是那麼的十惡不赦，電影裡為了激化矛盾衝突，進行改動，並且典獄長最後的自殺，對觀眾而言更有衝擊力。而主角安迪在小說裡也不是個高大的漢子，還有就是先出獄的老人布魯斯，並不是上吊而死，而是鬱鬱而終。雖然上吊更殘酷，但更能體現出被世界拋棄的悲慘。甚至斯蒂芬.金還抱怨過片中安迪挖的洞太圓了，跟實際脫離了。
就是這樣一部爛片，後來卻被封為神作，為什麼會這樣？可能大家都在追求一種心性上的自由，正像是片中瑞德所說的，我們都被現實體制化了，這可怕的體制化涵蓋了一切的困惑、難處，也就是我們常說的大環境，一切的原因都來自於大環境的不好，體制化的慣性封固了思維，所以當安迪出現時，就被看成是一種意識形態的誕生和降臨，那就是救贖，也是肖申克里正義的伸張，這可能是唯一打破體制化的藉口，而安迪正是用這樣的藉口，完成了自我的救贖。這正是我們內心中被體制化藉口壓抑的一種釋放，區別是安迪做到了，而我們還在體制內徘徊，所以大家都認為這是一部神作，雖然過程壓抑，但結果卻是我們所期望的。你的看法是怎麼樣的呢？歡迎留言評論。
我是薄面貧生，感謝您的評論和關注。
薄面貧生
電影肖申克的救贖是，目前是豆瓣的影評第一名，也是電世界電影史上不可多得的一部好電影，它講述的是青年銀行家安迪，因為被誣陷殺害妻子，以及他的情人而被關進了一所名為肖申克的監獄內，被判終身監禁的安迪，經過多年的籌劃，最終逃出了監獄過上了自由的生活，電影中有很多，經典的語句，你知道有些鳥兒註定不會關在牢籠裡的，它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝，沒錯，肖申克的救贖，貫穿整部電影的主旨就是自由。 一座戒備森嚴的監獄也無法阻止一個嚮往自由的心，安迪用20年挖出了一條逃脫，今日的通道用的僅僅是一把小小的錘子，自由永遠都是無價的，
肖申克的救贖不僅僅是主人公，安迪自己的，救贖之路更是對權力力嚮往自由的救贖的一個縮影。這個世界上沒有誰是一個真正的好人，但就是這樣才是最真實的故事，既然沒有人能夠做到完美，總有人多多少少做過什麼錯事，這也是影片，想要傳達的信息之一，影片通過主人公安迪的故事告訴了觀眾，哪怕身處絕境，也不要放棄，對自由的希望。尹萍雍也說過心若是牢籠，處處為牢籠，自由不在外面，而在於內心。一部好的電影總是給人，心靈深處的啟迪，往往一句話，就可以給人們最深處的啟迪，這也是電影肖申克的救贖的魅力所在
救贖，什麼是救贖，只有重燃人民心中的希望才能救贖，有了希望才能擁有一切，即使環境在惡劣，主人公，安迪都沒有放棄，堅持不懈的努力，為她換來了重生的各種希望，電影中有一段即使安迪被監獄手不喜被毆打，他也要唱著歌，喝著啤酒正式點燃所有人的希望之星，主人公想告訴他的獄友告訴觀眾們，無論生活的環境，再惡劣再痛苦也要有希望，每當現實令人，失去希望的時候，翻出這個電影，重新看一遍，就會重新獲得力量。
劇情終結者
《肖申克的救贖》長期成為評分第一，或多或少有些天時地利人和的原因所在。先說說天時地利也可以說是運氣，2008年諾神一部《蝙蝠俠——黑暗騎士》橫空出世，它深厚的內涵以及對人性的剝析，徹底奠定了DC漫畫甚至是蝙蝠俠系列的巔峰。在那個時間段之前，漫威的英雄電影一直是比不過DC的，也正是這部電影，讓他的粉絲瘋狂著迷，為了讓這部電影的評分超前，很多粉絲自發組織，給佔據榜首的《教父》打低分，企圖拉低《教父》的評分，沒想到這引起部分《教父》迷的不滿，雙方相互拆臺。河蚌相爭，漁翁得利，兩方的僵持反而讓《肖申克的救贖》逆轉佔據榜首，從此便牢牢的鎖定了這個位置。可以說，未來很長的時間段裡，它的位置依舊很牢固。
說完天時地利，在談談人和。不可否認《肖申克的救贖》影片本身質量過硬，它所傳達的富有黑暗氣息的希望主義，就像一壺好酒，時間越久，沉澱越香。本片原名為《刺激1995》，如果，不是在當時特殊的情況下，遇到了《阿甘正傳》等一系列經典片子，它得獎應該是沒有問題的。但是恰好遺憾，在那個經歷過越戰後，反戰情緒高漲，一部能完美呈現美國精神的主旋律片子，得獎便成了必然。奧斯卡的失敗，票房的不如人意，都給這部片子添加了額外的同情分。讓後來的影迷們更能沉靜下來欣賞他。
可以毫不負責的說，每一個喜歡這個片子人，最少看了三遍以上。我也不例外。這部片子，每一次看都有不同的感受，特別是當你的人生經歷愈加豐富之後。關於它的影后感太多，我只是闡述兩點我的看法。那就是在滿含黑暗氣息中，給人以無限未來的希望，和給人以無限絕望的體制化。
首先談談，讓人絕望的體制化，這個代表就是老布。長達幾十年的監獄生活他已經習慣了這裡的一切，不願意離開，不願意接觸外面的世界。他一度以為自己可能會老死在這裡，可是沒想到，服刑的時間到了。他不想走，甚至在監獄裡要殺人，為的就是不想離開這裡。剛進來的想出去，到真的要出去了，所有人卻都迷茫，害怕了。他在監獄太久了，已經跟不上時代了，已經被時代淘汰了。
而在現實生活中不也一樣嗎？人到中年，在企事業單位裡做著一份穩定的工作，過著一種穩定的生活。不願意去見識更多的事物，我們以為這是平凡？不，這就是體制化，這就是枷鎖！我們親手把自己關死了！現實比理想殘酷，為什麼你會看見好多單位死氣沉沉沒有一絲活力，就是因為環境和自我給打造了個肖申克。
在說過絕望以後，談談希望。有一種鳥兒是永遠也關不住的,因為它的每片羽翼上都沾滿了自由的光輝。這是瑞德形容安迪的話。安迪自己也說，希望是一個美好的東西，美好的東西永遠不會消失。是啊，到中年階段，每個人經歷了柴米油鹽醬醋茶，還能不忘初心，方得始終嗎？還能堅持自己的夢想嗎？所以啊，安迪這種人是不可多得，益者有三友，希望我們每個人都能遇到安迪一樣充滿正能量的人，感染我們，讓我們有真正的勇氣離開體制，離開牢籠，去尋找內心的安寧之地。
靜夜流螢兮
《肖申克的救贖》是一部偉大的作品，一部電影之所以能稱之為偉大，必定不是隻有劇情或者演員特效之類。一定在於他背後的意義。
這部電影有太多的意義了，制度可以規範你的行為，卻不能禁錮你的思想。 剛入獄的時候，你痛恨周圍的高牆；慢慢地，你習慣了生活在其中；最終你會發現自己不得不依靠它而生存。這就是你所處的社會。還有他的偉大，是因為它在故事和每個普通觀眾之間建立了聯繫。讓每個看電影的人都在覺得跟自己好像，然後可以讓看的人引發一系列的思考。這部電影影響了太多太多的人，人們因為它變得嚮往自由，變得更加優秀，成為更好的人。
大電小影
提起這部電影，看過的朋友應該都有很深刻的印象，電影開頭就是對安迪涉嫌槍殺妻子和情夫的審判，在沒有直接證據的情況下，他依然被判處兩次無期徒刑。
電影裡面典獄長有一句話讓人印象非常深刻：“把信仰交給神，把賤命交給我。”這是典獄長對一批剛剛進入監獄的菜鳥說的。或許只有看到那高高的圍牆和厚重的鐵門，那些剛剛進入監獄的菜鳥們才清楚的明白，這一切都不是遊戲，這是真的，從此之後，他們將徹底失去自由，與外面的世界徹底隔絕。
“自由與希望”，這大概是電影最想表達的中心思想，心懷希望和對自由的嚮往，貫穿整部電影。
安迪一進入監獄，就表現出自己的與眾不同，他有頭腦，有目標，作為一名出色的銀行家，他憑藉自己過人的才華取得了獄友和其他包括典獄長在內的獄警的信任，從而比別人更加自由的在監獄中活動。每天都有很多人來找他幫忙。報稅、逃稅、辦理教育基金等等，雖然很忙碌，但卻過得很充實。
平凡的日子一天天過去，直至安迪的一位獄友布魯克假釋出獄，卻因為早已習慣了監獄中體制化的生活而無法適應外界自殺後，安迪內心深處的某種東西才被深深的刺痛。他明白，如果自己完全適應了、習慣了監獄中的生活，恐怕也會變得和布魯克一樣吧。
希望，被安迪從丟棄的角落中重新拾起。他藉著自己特殊的工作機會，通過廣播向監獄的每一個角落放了一首曲子，很優美的曲子，雖然最終自己被典獄長獨囚兩週，但他的目的已經達到了，他激發除了所有人對自由的新希望。
湯米，電影中一個很晚出現卻非常重要的角色，因為他的出現，讓安迪明白了自己冤案的真相，也迫切的激發出自己對自由的渴望，他決定找典獄長談下這件事，並用幫助典獄長洗錢的事情相脅迫，希望典獄長能答應他申請重審自己的案件，但很遺憾，他的請求被駁回了，並且被關了一個月的禁閉，連帶湯米也被槍殺。
自此，安迪終於明白了要想靠正常途徑重獲自由是絕對不可能的，越獄，一個極其大膽卻又無可奈何的想法萌芽而出！
在別人眼中五百年都不可能挖通的越獄通道，安迪用了六年時間就已經挖通了，至此，大家才明白，原來從一開始，安迪把一切都計劃好了。
他成功了，重新收穫了原本就該屬於他的自由，順便，把監獄中的種種黑暗的一邊公之於眾，包括那貪婪的典獄長！
很普通的獨白，很平凡的故事，卻震撼心靈！
超級育兒經
萬物之中，希望最美，最美之物，永不凋零。這句出自《肖申克的救贖》中的話，大概就能概括《肖申克的救贖》為何能霸佔IMDB和豆瓣額雙第一了吧。
對於電影的審美，向來是每個人都有自己的看法，重口難調，能成為公認第一《肖申克的救贖》，無疑是一部史詩之作，特效會過時，敘事套路可以模仿，甚至是導演死摳細節，很有可能創造出一部精心之作，但是，卻能難創造一部真正的傳世之作
其原因，是電影的精神內核能否打動人，能否觸及人性，而《肖申克的救贖》恰好做到了這一點，再過五十年，下一代的人看《復仇者聯盟3》可能會覺得特效落後，再也沒有震撼的感覺，可是當他們再看《肖申克的救贖》的時候，或許會再一次淚流滿面。
為什麼眾人如此推崇《肖申克》，現在的評價已經超過《阿甘正傳》一大截。（雖然評分差距不大，但是評價結構還是能看得出差距的，《阿甘》五星佔比低於《肖申克》不少。）其一：電影表達的救贖，或者說是拯救，這是電影中最常見大的內核了。無論是大戰外星人拯救地球，還是勇者鬥惡龍救公主都可以說拯救，可是《肖申克》的拯救，是監牢中人們已經喪失的希望。
安迪給瑞德的信中寫：
Remember， Hope is a good thing， maybe the best of things and no good thing ever dies。正如魯迅說學醫救不了國人一樣，救人要先救其希望，而不是救一具無用的軀殼。
另外，我最喜歡的，是《肖申克》的tizhi與反tizhi，在監牢中的每個人，都備受tizhi的摧殘，除了安迪。像老布，在監獄中過了半輩子，已經成為了tizhi的一部分，當他出獄之後，已經找不到了自己存在的意義，最終選擇結束。其實，在他融於tizhi的時候，他就已經“死”了，或者說，他只能活在tizhi之中了。他的角色，是不是就代表著現實中很多人的未來？
而最重要的是，電影中給出反tizhi的方法，對人生永報希望，不輕易放棄。安迪在電影前段中的遭遇，禁閉、雞jian，毒打，但是安迪都堅持下來，沒有屈服也沒有成為體制的爪牙。他沒有沉淪，其原因就是他心中堅韌不滅的仍性吧。當然，成功都不是靠喊喊就可以的。
安迪一邊在監獄裡和典獄長周旋，一邊救贖身邊的朋友們。但是卻靠著一把小榔頭挖出了“逃生”地道，這就是人性的堅韌。或許你沒有身處監獄，但是，所被困處，皆是監牢。你是不是也是一名囚徒？
最後說一下為什麼那一年奧斯卡沒有《肖申克》，1、票房實在太低，早期奧斯卡評選，還是很看重票房的，只有兩千多萬的《肖申克》自然競爭不過《阿甘》，2、那年的競爭實在激烈，正正經經奧斯卡大年，《低俗小說》、《阿甘》、《四個婚禮》……。3、社會情緒和民眾情緒影響，當時的民眾和評委更喜歡快的電影。
九流電影
《肖申克的救贖》這部影片可以在影史上霸佔第一的寶座這麼長時間，絕不是徒有虛名，而是憑藉自己的實力登上去的。
在早期《肖申克的救贖》這部影片，還是籍籍無名，被一些影片給踩在腳底下，根本沒有翻身的餘地，但這並不是這部電影不好，而是缺少發現美的眼睛，IMDB就是這部影片的點睛之筆，發現千里馬的伯樂，正是有了它才把這部影片呈現在了大家的眼前，不過這也不是《肖申克的救贖》能霸佔影壇的原因，最主要的還是它自身的實力，要知道千里馬也是常有的，為什麼別的就登不上去呢，恐怕這不僅僅是運氣吧！
我相信很多看過這部影片的人，都會覺得這是一部非常有內涵的片子，它告訴人們很多道理，有自由、希望、體制還一些只有自己體會過才能理解的東西，裡面的主角安迪，在身處險境之時，仍然對這個世界抱有希望，甚至鼓勵自己的獄友讓他們也抱有希望，為了證明自己，他用石錘在十幾年的時間裡挖了一個，別人認為幾百年都不可能挖開的洞，在安迪從下水道的淤泥中爬出來的時候，滌盡了罪惡彼岸中重生，他讓他的好友在面臨體制化的後遺症，選擇輕生之時，有了活下去的勇氣，這部影片要告訴我們的東西還不止於此，同時這也是很多影片所沒有，賦予不了我們的東西，我想這應該就是，這部影片能長期霸佔影壇第一寶座的原因吧。
淺若風清
因為它給人的啟發太多了，令人回味的地方太多了。我們都佩服安迪的睿智與性格。
我想正是安迪不屈服命運，堅持奮鬥的性格令觀眾嚮往，令觀眾心服。不知不覺的就想要成為有他那樣性格的人。
影片中的安迪能給人一種力量，一種堅持下去就是勝利的信仰。
我想這也是一部影片被稱為經典應具有的特點。它就很適合每個幾個月，幾年好好欣賞一遍，給人補充能量。
青玉影
回答這個問題之前，我們有必要了解一下：一部好電影的標準。
每個人都有評判一部作品好壞的標準，影視作品是好是壞，不同的人眼中，有不同的答案。但是，一部好電影往往都具備了生活性、情感性和思想性這三個標準！
首先，作為一種藝術，電影本身來源於生活，沒有了生活性，電影就沒有了靈魂。一部好的作品，總是離不開生活的影子。它可能在某個環節，某個畫面，或是某個情節轉折點，不經意間地，很自然地引發了觀眾的情感共鳴，讓我們在觀影的同時，會去思考，會去感悟，會去模仿。
再說電影的情感性。一部好的影視作品，總會表達出自己的某種情感，某種內涵，譬如愛情、親情、友情，亦或是對自由的嚮往、對生活的追求、對努力奮鬥的倡導等等。這樣的電影，才會觸發觀影人的情感，打動觀影人的內心，喚醒觀影人的回憶。從而，得到觀影人的認可與贊同。
最後一點，電影的思想性。好的電影不僅僅只體現出生活，引發了觀影人的情感共鳴，它還要在藝術的基礎上，更上一層樓。藝術來源於生活，同樣藝術也高於生活。一部好的影視作品，總能給觀影人帶來思考，留下啟迪，讓觀影人在娛樂休閒的同時，也能從中汲取精神養分，為以後的人生道路，多一分準備，多一分底牌，多一分把握！
回過頭來，再看《肖申克的救贖》這部電影；
一個銀行家，被誤判為殺人犯，進了監獄，這裡，生活充滿了體制化，人生，毫無希望。如果你是安迪，你會怎麼辦？
影片從一開始就設置了懸念，埋下了伏筆，很能吸引人看下去。你會去想，怎樣的人，要怎樣的頭腦，要怎樣的毅力，才能堅持活下去，甚至到後面還越獄成功！
看到最後才發現，希望，才是最重要的東西！人，要麼忙著活，要麼忙著死。只要有希望，就一定有出路！
“恐懼讓你淪為囚犯，希望讓你重獲自由。”
這部電影，改編自同名小說，它很生活化，每一個細節，每一個畫面，讓人感覺很真實；同樣，它具有情感性，當安迪在監獄裡放歌的時候，當安迪和朋友們在房頂上喝酒的時候，陽光灑街頭，彷彿自由人。這是影片帶給我們的共鳴。最後，當安迪爬出下水道，對著空曠的天空吶喊時，我們若有所思，我們替他高興，我們把“希望是好東西”奉為經典！
