小子h
繪畫藝術的魅力在於它不需要用一個字，不需要發出一點聲音，就可以把畫者在不同時間、不同地點的所思所想、所見所聞很簡單的表現出來，大字不識一個的人都會被繪畫藝術魅力所吸引，所以很多人情不由衷的熱愛了繪畫，那麼為什麼說在畫畫的眾多人當中，當技法成熟之後，一個有自己思想的人更顯得可貴呢？
技法是畫作的基礎，思想決定了畫作的風格，
可以這麼說古今中外任何一個有成就的畫家，在初學繪畫時都毫不猶豫的將技法放在第一位，因為他們深深的知道，藝術是技術的昇華，技術達到一定程度也就成為了藝術，換句話說，如果一開始就不把重心放在技法之上，而是一味的追求畫作的風格，甚至是所謂的思想與靈魂，這是非常不現實的事情，
學藝術者，要讓自己的技法成熟、卓越超凡，唯一的辦法就是不斷的臨摹模仿前人的優秀名作，無論學習什麼，都要取法乎上，從最好的、最經典的、最規範的學起，藝術更是如此，一個簡單的物象在畫作上都可以呈現出不同的形態特徵，比如，天才藝術家達芬奇所畫的雞蛋，從不同角度欣賞都會有不一樣的空間立體感，
只有日復一日、勤學苦練才能使原本笨拙的技法變得成熟，當技法成熟之後，就要試著自成一家風格了，此時擁有獨特的藝術見解、藝術認知思想就顯得非常重要了，只有這樣才能從臨摹模仿的狀態中脫離出來，從而去追求實現自己的藝術風格，也才能將自己的思想情感注入到畫作人物中，這樣的畫作才有生命，
技法成熟，代表所創作的作品已經屬於藝術作品了，如果這樣的情況下還不能有自己獨立的藝術認知思想，那麼在創作的過程中始終都會被毫無感情的技法所“駕馭”，要知道被技法“駕馭”的藝術家是很遺憾，甚至是很可悲的，因為很容易進入創作的“瓶頸期”，藝術家的藝術認知思想決定了其筆下畫作的風格以及意境，
詩夜城主
在眾多畫家之中，單純的高超技法不代表畫家成為藝術家，一幅好作品，不光是技法嫻熟，更要有好的思想。一個藝術家如果沒有思想就像沒有靈魂的肉體，就是再有好的外表，也沒有鮮活的生命力。當代畫家太多的追求華麗的畫面表象，求怪，求寫實，求獻媚，唯有不求作品藝術思想性。看後，讓人沒有痛癢，漠然處之。冰冷的畫面毫無意義，僅僅就是一物一人一景而已。
一個有思想畫家會用‘心’去作畫，每幅作品都傾注作者一種思考，一種靈動音符貫穿在畫中。而那些沒有觸動人們深藏的吶喊，沒有喚醒沉睡的心靈，沒有故事訴說的作品，就是一種具象塗鴉。這樣的畫家，只能是現場記錄者，不能成為藝術家，更不能成為‘大師’。
畫家孟玉峰
因為技法是表現思想之手段。如果技法很熟練，卻沒有思想做支撐，畫就沒有靈魂。
中國藝術為主觀之藝術，即通過物像表現有我之境。講究一個抒情達意。中國的文人畫，就是將思想放在首位。文人不像職業畫家有那麼高技巧，卻滿腹文思，意境。他們將繪畫和心性打通，給人恆久的感動。
畫家常講畫外功夫，就是在技巧以外去尋找繪畫的提升。又說人品即畫品，努力提高自己的修養，人格，繪畫才有高的境界
微水墨
常說畫畫的人有兩種：有技術能畫畫，和匠人無異；有思想有技術會畫畫，是藝術家。
初學畫畫，入門學的是技術。畫畫是門手藝活，把師傅的本事學過來，天經地義，但畫畫又不僅僅是手藝，還是藝術，是藝術性的手藝，這就要求從事繪畫的人有獨立思考的能力，特別是技法成熟後的畫者，不能老跟在師傅劃定的圈圈裡打轉，那樣沒出息。
大凡優秀的畫家，都是有強烈藝術風格的人。風格既人，風格是畫家長時間思考，長時間實踐得來的結果。賈又福、朱道平、姚鳴京，無不是有獨特的思想，有高超技藝的畫家。
有思想的畫家是可貴的，做個有思想的畫家，是每一個畫畫之人必須具有的理念。
陳會衡山水畫家
一首詩就可以了。
千山鳥飛絕，
，萬徑人蹤滅，
，孤舟蓑笠翁，
，獨釣寒江雪。
我研究癌症病因就是這樣。選準正確的道路，走你的路，任別人去說吧！馬建軍2019*3*28
母愛創造奇蹟
藝術作品最最最重要的就是表現作者的思想，因此有思想的當然可貴啊。
國畫家網
繪畫技法成熟是難能可貴的，經過了大量實踐與練習，繪畫思想會在繪畫者的心裡埋下種子，生根，發芽，繪畫者加上自己的理論知識能夠總結出大量豐富的繪畫理論知識和自己的感悟及心得體會，思想境界會得到很大提高升華，具備這些條件真正的繪畫大師就會產生，於是運用理論指導實踐會影響大批學習繪畫的學生，價值是不可限量的。
朗月星空書畫工作室
當繪畫技法成熟後，有自己的思想才能獨樹一幟，用自己的風格開創未來，發展自己的事業。所以難能可貴！
用戶5382905096154
對呀，技法嫻熟後如果沒有自己的個性，不署名時誰會知道畫者是誰！一般學畫都是抄襲，熟練後如果沒有個性豈不是剽竊？所以，畫畫兒的一開始就不能抄襲，熟練後想走出自己的路就容易多了，
默默耕耘天地間
當然，畫畫是內涵的體現
