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我認為有劇本荒這個原因，但也不是全部的原因。
首先，趙雅芝和葉童版的《新白娘子傳奇》是被很多人認為是經典的一版，是許多人童年的回憶，同時與《西遊記》《還珠格格》併成為“假期三寶”，是電視臺在寒暑假必放的電視劇。這版的《新白娘子傳奇》的“新”字說明了也是翻拍的。
1939年由中國華新公司拍攝地《白蛇傳》改變較大，講述了富家千金白素貞為了替後母隱瞞偷情是事實離家出走遇到父母雙亡地許仙，許仙因為白素貞贈予地金銀財寶被髮配到蘇州，白素貞去蘇州尋找許仙，兩人在蘇州成婚並開設藥鋪。兩人地生意紅火引來同行嫉妒被誣陷為蛇精，。一次偶然，白素貞遇到了法海（法海是白素貞父親殺掉白素貞地出家人，因為白素貞地父親認為白素貞與男人有染，敗壞門風），在白素貞生完兒子許夢蛟後被法海囚禁在了雷峰塔中。這時眾人都相信了白素貞是蛇妖，就連許仙也相信了這個謠言，於是許仙將兒子託付給姐姐撫養，自己遁入空門。許夢蛟考上狀元后去雷峰塔迎接母親，並知道了真相。而白素貞避免影響兒子地前途在雷峰塔跳樓身亡。這一版本是白蛇傳最早的版本，與馮夢龍的白蛇傳完全不同，這一版本的白蛇傳更像是民間傳說的藍本。
除此之外，日本和韓國拍攝過白蛇傳。1956年日本在香港邵氏影業公司的幫助下拍攝了《白夫人之妖戀》，這個版本是由日本女演員李香蘭飾演白蛇。同樣地，韓國在1960年也根據白蛇傳拍攝了《白蛇夫人》。這兩個版本比較符合馮夢龍的白蛇傳，場景、服裝都比較考究。
其次，翻拍並不是一個貶義詞。翻拍意味著被翻拍作品的經典、精品，也說明了翻拍者對被翻拍作品的喜愛與尊敬。例如：被翻拍最多的當屬金庸作品了，其中神鵰俠侶、笑傲江湖、射鵰英雄傳等多次被翻拍；聊齋志異同樣從早期香港邵氏拍攝成作品後多次被翻拍；趙雅芝和葉童版的《新白娘子傳奇》後來被翻拍多次。
第三，每個不同的版本代表著當時的人對作品內容的理解，還展示了當時的審美觀、拍攝水平、市場需求等。
當然，由於現在大量資本進入娛樂市場，一味地根據市場來拍攝作品獲得利益後繼續迎合市場，其他小資本紛紛跟風，久而久之形成一個觀眾“開了開頭知道結尾”地套路化地作品，這樣會造成劇本地套路化，從而減少了優秀、標新立異地劇本地產生，令編劇喪失信心，最重要地產生一個“有很多作品但是觀眾總是找不到他們想要地”地一個境地。
所以翻拍可以，但要翻地讓觀眾想看、愛看。
可實現的十七億
那是我們一代人的童年回憶。
趙雅芝、葉童、陳美琪演繹的角色，每一個都是我們心中無法替代的存在。
92版《新白娘子傳奇》自從1993年引進中國內地開始，一播便是二十幾年，更是經歷過多次翻拍。
前有2004年版潘粵明和劉濤翻拍的《白蛇傳》。
劇情進行了改動，比如白蛇需要在人間尋找八滴“真正的眼淚”才能夠成仙。
最後的結局也是悲慘，白素貞被壓在雷峰塔下，化成一縷青煙。
許仙則獨自一人守候在寺廟門中，最終沒能長相廝守。
還有2017年改編的《天乩之白蛇傳說》，由楊紫、任嘉倫主演。
劇情更是改編的更加複雜，加上了小白蛇白夭夭與藥師宮宮上許宣的前世今生，講述了跨越千年的愛情故事。
更不用說各個版本的電影。
而這一版的《新白娘子傳奇》，與92年的相比，劇情基本相同，但也加入了新元素。
劇情宣傳時主打的兩個噱頭，便是葉童和陳美琪的加盟。
一個從許仙變成了許仙他娘，一個從小青變成了小青她娘。
這兩個新加的角色似乎單純只是為了讓兩個老演員能夠出場，從而引發一波回憶殺，起到吸引觀眾的注意而已。
但事實上，這樣的做法確實有用。
即使歲月已老，還是有很多人會為此買單。
而劇中的主線劇情，當然還是白素貞與許仙的戀愛。
在92版中，白素貞一心想成仙，後經觀音點化需先報恩方能得道，才遍歷人世間找到了轉世的許仙。
但在新版中表現出的愛情，看起來更像是偶像劇的戀愛套路。
初為人的白素貞，一心想皈依三寶。
卻被觀世音告知，需先體驗人世悲歡疾苦，才決定入紅塵。
不巧正碰到了幫人問診的許仙，因為誤會以為他是一個騙子。
於是兩人便打賭，看誰能醫治好一位中了毒的婦人。
在這過程中，許仙又偶然救了現了原形的白素貞。
兩人因此結緣，又互生好感。
這樣的感情，如同初戀一般，描繪的是少年的愛情。
但也正因為新版想要更多的融入現代社會的情感，打造符合年輕人追劇習慣的設定，劇中也不免落入俗套的另外加入了兩個新角色。
原為佛前金鼠的“景松”，後來被貶入凡間與白素貞相識，兩人青梅竹馬，且一直痴戀著她。
一直愛慕許仙的“金如意”，原本為許仙學徒時濟世堂家的小姐。
老是和景松聯手拆散許仙和白素貞，因為一直愛而不得，最終為愛痴狂誤入歧途。
惡毒女二，痴情男二，偶像劇中常見的人物設定全有了。
給人的感覺就像是好好的一部經典愛情傳奇，一下就套上了瑪麗蘇偶像套路的殼。
而與舊版不同的，除了劇情，還有人物性格。
許仙不再如原來一樣懦弱無能，反而機靈，還會武術。
法海也不是單純的固執遇妖就收，讓人忍不住吼一句：法海你不懂愛！
而是因為心魔的影響，才亦正亦邪，甚至還和小青一起對付蜈蚣精。
小青倒是和原來一樣，為了追隨白素貞選擇了女兒身。
並且不是和法海組CP，而是和醫館的夥計產生了一段愛而不能相依的虐戀。
這樣的劇情，對有些人來說覺得不錯，但很多人也覺得難以接受。
畢竟改編，同樣也眾口難調，但架不住主演的顏值高啊。
於朦朧眉眼間幾分秀氣，幾分儒雅，翩翩少年形象躍然熒幕前。
鞠婧禕的顏值同樣在線，一襲白衣懵懂登場。
配上清新淡雅的色調，視覺上確實是享受，隨手一截，也能當壁紙。
可惜的是，道具組似乎不太認真，滿屏幕的塑料花，硬生生破壞了美感。
還有濃厚的美白濾鏡，直接將女主的鎖骨都磨不見了，活像個大頭貼。
許仙的糙漢子哥哥也硬生生被磨成了一個小白臉。
致使每次當劇中那熟悉的音樂響起時，有人感傷，有人尷尬，有人歡喜。
也許翻拍再多，人們最愛的還是最初記憶中的那個樣子。
可是經典到底算什麼呢？
也許92年的是我們的經典，但現在的會成為以後人的經典。
一代人有一代人的喜愛，其實不必每次提起翻拍都一定要表現出一臉不屑以及嫌棄的態度。
因為縱使我們心目中的經典，其實去除情懷濾鏡，也還是有不足之處。
或許是現在人對劇的要求高了，容忍度變低了，所以一旦聽見翻拍，全身的細胞都在抗拒。
但以客觀的眼光看，有些翻拍雖有不足，仍還是有可取之處。
只是希望每一次的翻拍，都能有人用心對待。
閆爭侃影視
個人覺得應該不是。
主要還是因為時代在發展，大眾的審美也一直都在變化，
而且老版本的確實經典，但是如果運用更新的技術，
然後同樣的專業精神，相信可以製作出同等經典的新劇的。
這部劇之所以好看，不在於劇本有多麼的好，
而是演員的敬業程度，還有就是演員本身和角色的匹配度，
讓人不會跳戲，看著很舒服。
最重要的是，很多人之所以對舊電視劇和舊電影的翻拍不能接受，
很大程度上是由於童年的回憶加了很多分，
相信很多人小時候都會守在電視旁，或者被家人帶著看這些電視劇和電影。
所以，核心問題不是有沒有新劇本，
而是新拍的版本，選角方面，臺詞方面，以及導演的用心程度方面，
能不能和我們熟悉的版本保持一致，甚至有所超越，
並且能夠讓年輕人不會厭煩，讓對老版本感情很深的人也能有所認可。
總而言之，舊戲新拍並不是劇本的問題，
只要用心去拍，不僅可以說是一種對經典版本的致敬，
也是一種對經典故事的傳承。
阿貓阿狗說電影
其實有很多不錯的劇本，只是缺少發現而已，現如今越來越多的網絡小說被搬上熒幕，像《明若曉溪》、《旋風少女》、《烈火如歌》、《芸汐傳》等等，這些是原本就很火的，
還有些內容涉黃的，經過修改又是一部爆劇例如《媚者無疆》、《鎮魂》等，可見網絡小說改編這條道路還是可取的，那麼為什麼還是有人願意翻拍經典呢！
即便是很紅的網絡小說，也有可能會翻船，現在影視劇的投資都太大了，而一旦某個方面出現紕漏，很有可能就會血本無歸。
另一個演員問題，不知名的劇本，明星根本就不鳥你，因為有很多劇，演員演技還不錯，就是劇情垃圾才導致評分低，一個演員如果他的作品總是評分低，那也會影響到他。而一個知名的經典劇本，不光是演員放心，導演也放心！
五陵少年談影視
《新白娘子傳奇》作為一部經典的電視劇，必然是受到大批觀眾的喜愛。舊戲新拍不僅是對經典的致敬，也是在經典之上進行一次突破，並非是劇本荒了這麼一說。
Alice619
《新白娘子傳奇》新拍上映，從拍攝角度講現代技術及畫面沒有古樸的感覺，臺詞完全現代話，什麼老大，叔叔，神仙姐姐的，人物演技不論，出場氣質駕馭人物不夠，演員清一色美男子大美女，裝扮難以突出人物身份及性格特點。白蛇出世呆萌，許仙睿智會功夫。
總體如果與老版對比的話，相差甚遠，可能90後00後沒有看過老版劇的話，沒有這種感覺。但從客觀評價，新劇本與老版大不一樣，從許仙與白蛇相遇，到法海出場等均與舊戲不同，這種大膽的改編也有可取之處，只是有些情境把人物描寫的太低能，用一個個誤會假象去串起整個劇情也比較老套。
灰灰影粉
不是劇本慌了，因為中國有才的人太多，沒有千里馬算是一點；另外一點，這個圈以前是表演，是藝術，好演員的定位就是把文字的故事通過肢體語言或面部表情表達出來。而現在是隻要能撈錢就行，撈一把閃人的也不在少數！
萬家影音
好劇本難得，好老闆更難得，都喜歡吃穩飯不喜歡投新作。話說回來新作沒名氣，確實風險高，這都是市場決定的。
另類角度看娛樂
是想讓我們去回顧經典的時候，發現已經變成了VIP，然後衝個會員
小六的情感小屋
個人觀點:翻拍劇 都是多餘 續集劇 也是多餘 這個什麼白娘子 端盆來 閒人閃開 我要吐啦 ……
