正在刷屏的國產翻拍劇迎來了新一輪水逆。
在豆瓣5.7的新《倚天屠龍記》、豆瓣4.2分的《新白娘子傳奇》之後，朱蘇進擔任編劇、羅晉、鄧倫、王麗坤出演的《封神演義》以3.4分再次刷低了2019年翻拍劇的口碑下限。但它依然不敵2018年新《尋秦記》的2.3分。
有經典原作的珠玉在前，翻拍劇幾乎都是在在罵聲中成長起來的，但近兩年的國產翻拍劇似乎迎來了口碑的谷底。據藝恩數據顯示，2018年翻拍劇口碑均值遠不及原作，其中落差最大的新版《尋秦記》，與原作豆瓣評分相差6分。
雖然也有像新《倚天屠龍記》這樣在前期被兇猛吐槽，後期口碑回升的作品，但總體來說，在這波口碑寒流中被凍僵的是多數，少有作品能獲得好評。
但一部部口碑失敗的翻拍劇顯然並未影響業界翻拍的熱情。在上述翻拍劇之後，2019年還將有《新鹿鼎記》、《新絕代雙驕》、《新天龍八部》等多部翻拍武俠劇和《放羊的星星》、《薰衣草》、《天國的嫁衣》等翻拍偶像劇進入待播狀態。據統計，2019年待播翻篇劇數量將遠超2018年的23部。
翻拍到底是不是國產劇的原罪？為什麼國產翻拍劇口碑每況愈下？又為什麼在口碑頻頻撞牆的情況下，翻拍劇依然一浪追著一浪？國產翻拍劇還能打破口碑魔咒嗎？
“魔改”:國產翻拍劇的任性與代價
為什麼翻拍劇口碑屢戰屢敗？劇評人指出，從故事、角色到視覺場景，國產翻拍劇正在陷入“魔改”陷阱，最可怕的是連劇集類型風格都被“魔改”掉了。
在新版的《封神演義》裡，與過往10多個版本的《封神演義》都不同，二郎神的角色搖身一變成了主角，更成為蘇妲己青梅竹馬的初戀情人。網民對此紛紛表示，給楊戩加這麼多戲，不如改名叫《二郎神傳奇》。
王麗坤飾演的妲己的角色也被徹底顛覆，出場時是純正善良的少女，沒有一點兒狐妖的跡象。在過去多個版本中，是為了避免被屠城，蘇家才將她送進王宮，而在新版中，妲己在已遭遇屠城並家破人亡之後，為了報屠城之恨進宮，由此被套上近年國產劇常見的女主復仇人設，而在此之前，她已經與楊戩談了一場青梅竹馬的戀愛。
此次執筆《封神演義》的是著名編劇朱蘇進，他之前編劇的《康熙王朝》《新三國》《讓子彈飛》等都頗受好評，他也以善於對經典題材做出顛覆創新而聞名。
這一次朱蘇進對《封神演義》改編的理解是：將故事主線變成楊戩的成長史，以他的角度講述姜子牙、妲己等群體之間的鬥爭。為了讓妲己突破單一的紅顏禍水，變成有更多複雜內涵和變化的悲劇性人物，新版對人設做出了大量改變，而令觀眾匪夷所思的是，編劇不僅增加了楊戩和妲己的感情線，更採用了日韓劇中常見的偽骨科兄妹情。
但對於這些編劇的大力創新，豆瓣網友給出的評價卻是:”好好的封神演義變成了古偶”,還有觀眾直接喊話劇組——“導演，編劇，麻煩和最近的白蛇一起gck 既然那麼喜歡偶像劇，你還買版權翻拍幹嘛，直接拍偶像劇啊。”
和該劇一樣因為“魔改”遭遇口碑爭議的，還有網民提到的《新白娘子傳奇》。
有編劇為筆者覆盤總結稱，92版《新白娘子傳奇》太過經典，如果僅僅是找新一代演員去複製當年的經典沒有意義，太像了更容易被比較被吐槽，在原作基礎之上再創作，是《新白娘子傳奇》的必然之選，問題是怎麼改？
從目前的呈現看，編導的選擇是留下劇情框架，增減人物，以及對角色性格結合新演員特點進行大刀闊斧的修改，“可能是為了配合新的角色性格，以及為觀眾帶來新鮮感，劇組才直接刪去了白蛇報恩、西湖斷橋的老版經典情節。“
和趙雅芝版的白素貞溫婉端莊、人間經驗豐富的大家閨秀氣質完全不同，鞠婧禕版的白素貞剛轉化人形時,除了琴棋書畫樣樣精通，不會梳頭、不會走路、不會吃飯，完全不懂人情世故，完全是涉世未深又人畜無害的懵懂少女。
該編劇認為，為“四千年一遇的美女”鞠婧禕做出這樣的角色調整，顯然是為了配合她本人的氣質，但也代表著劇組對新一代年輕人審美的判斷。
而於朦朧版的許仙也比老版“完美”了很多，老版許仙基本沒有太突出的特點，而新版許仙不但醫術了得，而且思維縝密行為果斷，一身正氣也敢於擔當，在白素貞深陷牢獄之災時還能挺身而出，這種人設顯然更符合新一代觀眾心目中老公的形象。
“新一代女性觀眾恐怕很難接受報恩的設定，勢均力敵的愛情是她們口上追求的，但在內心裡，她們又期待擁有一個時刻可以呵護自己、永遠可以為自己挺身而出的完美愛人。”該編劇指出，當下這樣的改編雖然遭遇了巨大爭議，但從編劇角度思路是非常清晰的，因為這樣才更符合新一代觀眾的現代愛情觀念。
但也正是這種過度顛覆造成了部分觀眾接受無力，也在無形中完成了劇集風格的重設：從一部古裝愛情神話劇，變成了一部古偶甜寵劇。
劇情風格的改變也代表著視覺等方面的改變，該劇除了採取水墨畫式的顏色搭配，更按照古偶劇的慣例，對所有主角們採取了過度柔光美白，以及一些景色過飽和處理的手法。
結果再度遭遇觀眾狠狠質疑。
在巨大的質疑聲中，4月9日下午，該劇官博發微博宣佈換濾鏡，表示“當前已全部替換完成，替換後的正片畫面層次更加清晰，偏白過度柔光的效果全部解決”。隨後主演於朦朧也在微博發佈“聲明”，表示“十級美顏濾鏡將正式下線”，還調侃接下來的自己是“於清晰”。
劇評人肥羅君認為，大環境和市場的變化之下，不可否認的是，翻拍劇大幅度修改角色和劇情也是順勢而為，但為什麼許多編劇自以為根據新一代觀眾審美做出的改編，卻被觀眾質疑為“魔改”，這才是翻拍劇當下真正的瓶頸。
“毀經典”：為什麼為新一代觀眾做的創新觀眾不買賬？
劇評人介紹，翻拍劇大量上馬、“魔改”和播出背後，是連續的沉沙折戟，許多劇既沒能贏得收視，也沒捧紅新人。上一輪武俠劇的沉寂，正是業內翻拍高手接連失手引發的市場的寒潮。首先是曾翻拍《笑傲江湖》大獲成功的於正2014年推出的新《神鵰俠侶》除了成全陳曉和陳妍希的愛情之外，並沒成為收視爆款；而曾經打造過新《天涯明月刀》的賴水清導演的新《天龍八部》，不僅成為吐槽重災區，還因為收視不利被腰斬。
“等到下一輪武俠翻拍劇大量登場，已經是網劇的形式了，但觀眾的吐槽還是一浪高過一浪。”一位劇評人指出，從近兩年翻拍劇的走勢看，翻拍劇依然逃不過觀眾的那句惡評：毀經典。
為什麼翻拍劇主創如此努力迎合新一代觀眾審美口碑，卻沒有換來觀眾的買單？
一位編劇告訴筆者， “改編的原意當然不是惡搞，很多時候其實是為了貼合時代做出必要調整，除了金庸劇這樣的武俠類型可以不做大的改編，類似神話劇、現代劇，按照原劇重拍一定會被罵得更慘。但一旦開始改就是牽一髮動全身，給意見的人會越來越多，編劇只好疲於奔命越改越多，最後改完一看，還真是越改越爛。”
有劇評人總結了翻拍劇不討好的幾大原因：一是過度改編後新作失去了原作精髓。在幾乎所有遭遇惡評的翻拍作品網評中，出現頻率最高的評語是:編導這麼有才，能不能不要套原作IP了呢？
92版的《新白娘子傳奇》很多觀眾的童年回憶，新版在此基礎之上進行翻拍之後，雖然已經努力保留原劇框架，但過度甜寵劇的走向已經讓該劇偏離了“傳奇”的風格，著名電影公眾號毒舌電影直接在標題中指出：《我在新白娘子看不到一點傳奇》。”
劇評人指出，《新白娘子傳奇》雖有不足，但至少敘事邏輯還算流暢，場景影造上也比較重視還原古風，整體制作並不算粗糙，但卻遭遇如此惡評，本質上是這種過度改編已經讓故事偏離了觀眾對於這個美好愛情故事的認知，影響了風評。
二是製作不進反退。肥羅君指出，原版《尋秦記》能夠取得那樣的高分，不僅是古天樂、林峰等人出色的表演，還包括TVB在有限預算下相對嚴謹的製作，在秦朝劇集中少有劇組會嚴格按照秦人用手抓飯的進食習慣拍攝，但TVB注意到了這些歷史細節。而在被網友稱為成人版“快樂星球”的翻拍版《尋秦記》中，不僅故事、服化道、特效等遭遇各種吐槽，劇組還出現了多處明顯的常識性歷史錯誤，這隻能理解為一場創作上的倒退。
三是過度情懷殺，卻在表演等核心環節上掉了鏈子。
有觀眾指出，近年來多部翻拍劇都打出情懷牌。新《倚天屠龍記》片頭曲延用了1994版使用的主題曲《刀劍如夢》，由周華健演唱。1994年版出演周芷若的周海媚，在新版裡飾演滅絕師太。
而在新版《新白娘子傳奇》中，老版許仙葉童出演了新版許仙的母親，老版小青陳美琪出演了新版小青的母親，據說新版中許仕林的扮演者正是趙雅芝的小兒子。
劇評人認為，這種用心的設計和的勾連，的確會喚起許多觀眾美好的回憶，但情懷賣完了，關鍵還是新一代演員能否撐起這些經典角色。
肥羅君指出，之所以《新倚天屠龍記》前期口碑慘敗後期口碑回升，除了前期慢鏡頭飽受詬病，還因為殷素素與張翠山等幾個主要演員的表演備受爭議，而當隨著新版周芷若、趙敏的新人演員的表演受到觀眾認可，尤其是趙敏的演員陳鈺琪已經開始成為新一代宅男女神，該劇口碑就開始止跌反彈，從低谷期的5分以下達到了5.7分的接近及格分。
上文中的編劇指出，翻拍劇的口碑爭議，很多時候源於一種矛盾：對於翻拍劇而言，如果缺少對經典的重新闡釋，只是炒一炒冷飯，這飯肯定是很容易糊，但如果把經典翻新地失去了原味，有可能遭遇觀眾刷屏的負評。在保留經典內核和創新之間走平衡木，是翻拍劇主創必須面對的挑戰。
“黑紅”魔咒：“不怕被罵，就怕連罵的人都沒有”
但當下的改編劇也在墜入另一個魔咒：黑紅陷阱。
一位業內人士告訴筆者，也不是所有的翻拍劇都不行，2017年的新《射鵰英雄傳》就因為尊重原著、以老帶新、製作精良而獲得豆瓣7.9分的高分，但該劇卻並沒有取得與高口碑對應的爆款級別的收視率和播放量。“相比之下，反倒一些黑紅的作品收視更高”。
據媒體統計的數據，在2018年23部翻拍劇中，只有7部劇集達口碑及格線。其中《新笑傲江湖》和《尋秦記》評分均低至3分以下。 而目前為止2018年的翻拍劇目前也未出現6分以上的劇集，雖然口碑一般，但多部翻拍劇的市場表現卻並不差。
晚10點播出的周播劇《封神演義》在遭遇口碑爭議的情況下，收視穩定在0.8以上，超越了上一部同檔期週報劇集。而曾遭遇口碑起伏的新《倚天屠龍記》目前累計網播量已經突破了47億，成為今年以來網劇中的準爆款。
新版《新白娘子傳奇》則在巨大口碑爭議下，登陸貓眼、微博實時榜網劇榜等多個榜單熱度榜首。
劇評人指出，從創作和口碑來看， “十拍九撲”已經是翻拍劇共同的命運，但在當下IP匱乏及原創乏力的情況下，翻拍經典依然是劇方和平臺方共同的保險之舉，因為翻拍不僅意味著天然的關注度，也代表著相對成熟的故事內核。
對於劇方來說，翻拍作品自帶強話題，未播先熱可以省去一大筆宣傳支出，被罵又能帶出新的話題熱度。 例如新《倚天屠龍記》裡，過度使用慢鏡頭一度引發巨大質疑，後來劇組主動修改後又獲得一波觀眾好評。
新版《新白娘子傳奇》中，過度使用柔光磨皮曾引發一輪質疑，而劇組主動修改的新聞再度登上熱搜。
一位業內人士指出，表面看劇組被罵了，但這麼一來一去，掀起了兩波熱度，劇組算輸還是算贏呢？
也有劇評人指出，黑紅魔咒不是永遠有效，新《倚天屠龍記》和新版《新白娘子傳奇》能夠取得黑紅效應紅利，是因為劇集本身尚有一定製作品質，而2018年的《新笑傲江湖》雖然也走的是黑紅路線，但只是口碑招黑，收視最終並沒有大紅。
在這個觀眾審美逐漸提升的時代，單純靠話題營銷能力過硬是遠遠不夠的。
不是所有的黑都能變紅，國產翻拍劇要走出口碑爭議，真正告別水逆，還是要靠拍出好劇的硬本事。
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