从1958年第一款电子游戏《双人网球》以来，电子游戏已经经过了60多年的发展，当时谁都没有想到，真空管电脑时代谁都没能想到21世纪10年代，游戏会发展成一个多平台融合、多介质储存、多媒体互动的形态。到了今天这个时间点，玩家对游戏的喜爱到达历史顶点，伴随而来的，玩家游戏的挑剔到达历史顶点、对游戏的期待到达历史顶点，有太多的破事值得去讨论。猫仔曾经讨论过“未来主流游戏移动平台是不是手机”的问题（ ），而今天则要讨论玩家选择游戏的主要导向。
玩家对开放世界和电影化脚本的趋之若鹜，让很多开发商都去投入大量精力和经费制作3A游戏，只要做得不是真的糟糕，得到玩家高呼“牛逼”的肯定同时，得到的经济回报也不会低；反之以任天堂、日本一为代表的一众厂商，一门心思把游戏的卖点放到“游戏性”上，游戏公布吐槽画面的玩家从来不会少，但“真香”警告也从来不会缺席。
《最后生还者》是典型的“游戏电影化”成功范例
《妖怪手表》的标签：可爱、好玩
那么问题来了：“真实性”和“游戏性”，究竟哪一个是你选择游戏的标准呢？
正方观点：“真实性”，它永远代表着游戏技术的发展方向
从历史角度看，无论是玩家还是游戏开发者，都在追求游戏的真实体验。早在游戏刚刚发明的时代，《太空大战》这款游戏就被冠上了“真实”这个评价，往后随着游戏产业的发展，“真实”这个关键词无时无刻不贯穿着整个游戏业界，比如我们评价游戏时常用的“画面真实”“沉浸体验”“打击感”“物理效果”“合理性”等等，无一不是联系着“真实”这个关键词。
在那个“什么都没有”的年代，《太空大战》被冠上“真实”的称号
“追求真实”一直是游戏发展的一个关键脉络，因为追求真实，才有了第一人称射击游戏、竞速游戏、体育游戏等一系列模拟游戏类型；因为追求真实，我们现在有了雄伟的开放世界、有了更身临其境的沉浸游戏体验、有了更投入于剧情的真情实感；因为追求真实，才有了技术的革新：主机硬件的不断突破、VR和AR技术的投入与使用等等，可以说这些都建立于“我需要更真实的游戏体验”这个前提。
对真实性的追求延伸在游戏的每一个角落，I社还走在了前面
从玩家体验来说，玩家评价一个游戏，首先会先从“画面好不好”这个角度出发，随着技术越来越进步，玩家就越来越会关注“画面”，也就是“真实性”。从最近几年不同类型的游戏大作来看，《皇牌空战7》强调更真实的空战体验；《GT-Sport》削减车辆数量换来全部“精品车”模型，赛道的每一个细节都要精细打磨；《荒野大镖客：救赎2》用了400多页的剧本和好几米高的文案，用了虚拟AI技术还传出了压榨员工的丑闻，换来了令游戏圈震惊的西部世界体验；《GTA5》卖了这么多年，到了现在还在欧洲销售榜单上居高位下不来；《赛博朋克2077》，号称第一人称《GTA》，有多少人在翘首以盼……
游戏的魅力就在于体验现实中体验不到的“真实”
甚至不太依靠“真实”的传统类型的游戏，也通过各种技术逐渐往“真实”上靠——《鬼泣》系列用惯了的模型和动作，最新一代《鬼泣5》还是采用了动作捕捉和人脸扫描技术；采用相同引擎的《生化危机2RE》，为了追求“吓死玩家”的效果，果断改变操作方式，力图让虚拟的故事更“真实”；《死或生》系列，作为一个格斗游戏还不断开发“柔软引擎”力图达到玩爆“社保”的效果，说大部分的游戏厂商都将“真实”作为首要标准并不为过。
只论游戏性，你说一款格斗游戏做柔软引擎有必要吗……
随着技术的革新、硬件的进化，追求游戏真实的脚步绝对不会停止。你看SE把《最终幻想15》做成了那个样子，依然决定大力开发3A游戏，可见游戏还原“真实”是多么重要。而且这里提到SE和《FF》，也就不得不提到《FF7》和《FF13》，前者是因为彼时牛逼的3D效果一举把PlayStation送上“第一主机”的宝座，而《FF13》当年把人胃口吊那么足，不还是因为“画面好”嘛……
反思PS mini卖不动的原因之一，就是很难再接受那个年代的3D画面
反方观点：游戏归根结底是用来玩的，“真实性”只是“游戏性”的附属品
无论在哪个国家，“游戏”这个词的概念都是和“娱乐”“玩耍”“快乐”挂钩的，放到电子游戏这个领域也是一样的，如果游戏不“好玩”，还叫什么游戏？
诚然，优秀的游戏画面和沉浸式的体验，确实决定着玩家的第一印象，但如果只靠这些东西说话，那么游戏世界绝对没有如今这么百花齐放。事实上，玩家选择和评价游戏，往往都会去从系统和游玩角度出发去评价。回想一下，你会选择玩《GTA》，是因为“地图大”还是因为“自由度高”？你骂《圣歌》垃圾是因为它“画面差”还是因为“系统差”？显而易见，都是后者——所谓的“真实性”只是“游戏性”背后的一个附属产物，玩游戏还是开心就好。
无论是画面还是氛围营造，《圣歌》不能说不好，但评价……
任天堂，一个在游戏全特立独行将近50年的帝国，无论是做游戏还是做游戏机，除了GBA之外似乎从来都没有把“最强大的机能”作为标准（山内溥退位前给GBA的定位是2D机能最强大的掌机），比如最早期的Game&Watch开发标准是“大人也能（敢）拿出来玩”“小巧方面”，GB开发标准是“续航能力强”，作大死的VB大部分是把“游戏性”考虑过头了，而随着NGC的不温不火，从Wii开始的一系列主机都把创新的“异质游戏体验”作为基本指标保留下来。虽说对比同期主机，老任的画面真的是不敢恭维，但你看国内Switch的关注度让人依稀又回到PSP时期，就不得不说老任的策略还是正确的。
看到Labo的广告，谁没被惊到？当然，买不买是另一回事
放眼主流的游戏开发商，为了追求“真实”效果而忽略了游戏本身的，暴死的游戏是一茬接着一茬，比如《Ryse：罗马之子》、比如《无人深空》——都是号称追求真实体验但是游戏性欠打磨的典型代表。而最近几年一大堆注重游戏性独立作品反而备受好评——比如《星露谷物语》，比如《空洞骑士》，比如《艾迪芬奇的记忆》。
《艾迪芬奇的记忆》因为独特的叙事方式屡获大奖
一个有点令人失望的现实是，随着“沙箱游戏”和“开放世界”概念的出炉，很多游戏都开始盲目追求“大地图”“高自由度”“真实体验”，这反而让游戏开发变得很盲目——一些本应该坐下来细细体会的精妙设计反而变得让人浮躁。就拿开放世界来说，真正能够走完全图每个角落的玩家有多少？能够在复杂的世界真正通关的玩家有多少？你相信吗？《荒野大镖客：救赎2》的通关率只有不到25%，设计游戏的目的很多都没有达到……又说回任天堂，能够把《塞尔达传说 旷野之息》的开放世界做得那么精巧，处处充满有趣的要素是真的不容易。但世界上又有多少脑洞能够去开发这种开放世界呢？
开放世界的《FF15》，竟然因为车子只能在公路上开而被吐槽……
反而隔壁线性的《KH3》，因为欢乐而大受好评
泼冷水，一味的追求“真实”现在已经成为了潮流而且似乎已经有点拉不回来了，这导致很多充满乐趣的游戏类型在消失：你已经多久没有玩到一款令人心动的横版过关游戏了？有多久没有玩到一款精良的回合制RPG了？现在再去让你玩“走格”你还走得动吗？说极端一点，“真实”带来的局面就是玩家被放到一张大地图里给你“标个点”，其他你换着法的杀杀杀就好，真的不会累吗？
猫仔的中立观点：上面的观点都是扯淡
嗯嗯，上面两种观点我都听说过，其实猫仔一直认为“真实性”和“游戏性”完全可以共存，而且相辅相成。当然这也需要各位制作人大佬们有耐心，需要玩家们有耐心，大家游戏嘛，玩的开心就行了，谁纠结那么多呢——你给我萌（xiong）妹（tun）子（tui），我给你钱，成交~
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