視覺大鵬
★ 如何讓攝影作品具有獨特的風格？★
獨特的風格，就要有獨特的拍攝方式！
所謂獨特，就是要異於常人，也就是：不同的角度，不同的構圖，不同的構思，不同的色彩表現，……，風格太多了，只要是與大多數人不同的效果，那麼就是獨特了！
在這裡，我想與大家分享一下利用不同的角度來表現獨特的風格！
有句詩詞寫得好啊——橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同！說的就是角度的不同，最終的效果也會大不同！
以人像拍攝為例：
一般人通常都是始終保持站立進行拍攝，機位基本上都是固定不變的，那麼這樣的照片視角也是基本固定不變的，沒什麼新奇之處！但是如果拍攝者有目的地改變機位，比如為了獲得更加高挑修長的身材，或者大長腿的效果，拍攝者只要降低機位，採用豎幅構圖進行拍攝就能獲得這樣的效果了！
(↑機位在模特的腰部)
多采用側身或者斜側方的拍攝角度，可以將模特的身線完美充分的展現出來，獲得不一樣的獨特氣質！(↑側身拍攝)
(↑斜側方拍攝)總結一下：
角度獨特，意味著 拍攝者的機位高低＋側身＋斜側身 要與其他人不一樣，關鍵還是要多觀察，多拍攝練習，在實踐中找到屬於自己的獨特角度！日久成習慣就能擁有獨特風格的創作能力了！
攝影匠洪辰
攝影就是多樣性的藝術，如果都模仿一個色調，就不是攝影了。所以我更喜歡各具特色的攝影人。怎麼樣獨特呢？分享一點感想。
1、攝影選擇題材的獨立性。由於題材內容的獨立，你所選擇的題材是別人不屑一顧的或者無暇顧及的，那麼你出彩啦！堅持你的題材，你一定會成功的！攝影題材沒有高低貴賤之分，風光、紀實、創意、觀念等題材都是攝影藝術。
2、持有使用的器材的獨立性。你使用360度相機拍攝，那麼你一定和別人的不同視覺，奇特也是引起人好奇的一個特點。如果你有無人機，那麼你更應該拍攝不一樣的空間感覺，而不是千篇一律的俯拍。
3、後期暗房處理的獨立性！調色就是你個人的感覺，在數碼時代更是有了極大的便利性，幾億種色彩由你掌控，你還有什麼不能夠個性呢？但是我建議攝影還是以內容為主，色彩只是你的附屬表達，其次重要的是你的解讀和內容分享！
總之，保持專一的題材選擇，保持高度的內容統一，保持謹慎的後期色彩選擇，在紛紛雜雜的大千世界中找到屬於你的攝影內容，走自己的道路，走個性化的道路，你一定會在攝影道路上成功的！
以下就是我近期創作的己亥豬年的春聯，使用賓得相機、賓得鏡頭、後期採用LRCC處理，請您欣賞！
謝謝欣賞歡迎關注我的驪泉影像今日頭條！
歡迎您瀏覽我的街頭攝影作品並在評論區討論哦！
宋渭濤驪泉影像
攝影，是瞬間當場記錄。
攝影風格，與攝影師個人的經歷，生活，環境和長期拍攝興趣形成的，是攝影教科書所沒有的。
攝影風格的形成，也離不開以下幾方面:
一，攝影興趣方面:有人喜歡人像攝影，有人喜歡風光攝影，有人喜歡紀實攝影，有人喜歡花卉攝影，有人喜歡建築攝影，有人喜歡花卉攝影，有人喜歡鳥類攝影，有人喜歡野生動物攝影，等等；
二，攝影技術方面:
（一）是用光來表現。有人喜歡順光拍攝，順光拍攝色彩豐富；有人喜歡逆光拍攝，逆光拍攝立體感增強；當然，還有左側光，右側光拍攝；
（二）是快門來表現:有的人喜歡用高速拍水流，讓飛淺的水凝固；有的人喜歡用低速讓流水象雲霧一樣。
（三）是光圈來表現:有的利用大光圈來拍人像特寫，以突出主體；還有的喜歡用小光圈來拍清楚人與景物。
攝影風格的形成，不是一朝一夕的，是攝影師長期拍攝形式的一種攝影習慣，是別人無法複製的。
陳國平攝影
攝影不應被簡單理解為複製世界，如果那樣，就會於普通照相無異。事實上，國內攝影跟風很普遍，圖片的同質化非常嚴重。
確立自己攝影具有獨特風格，讓自己作品有別於其它顯得尤為重要。第一、要充分反應出自己所具備的素質。攝影師 Ansel Adams有句很名言 ：「我們不只是用相機拍照，我們帶到攝影中去的是所有我們讀過的書、看過的電影、聽過的音樂、走過的路、愛過的人。他的話很有代表性。從攝影本質上來講，我們每個人都有異於他人，只要不跟風，尊從於內心去拍攝，你的作品肯定會區別於他人。這是構成攝影個性化的基礎。第二，增強攝影方面學識。多看經典，掌握一定攝影方面的歷史知識。理解和對照反思自己作品，逐步完成對自己作品的定位。第三，深度挖掘攝影題材。許多攝影人感嘆，題材不好找，因為全民攝影時代，每個角落，每個犄角旮旯都被拍個遍。其實這種認識是偏頗的，也是膚淺的。攝影師安德烈.科特茲說過:我從未跑到大老遠尋找素材，他們時常就在我家門口的臺階上。他的作品大多是在家門口拍的，既有趣又有特殊含義。好的作品不在於有無獵奇，更在於她的內涵、有趣有韻味。攝影反應的是世界、是社會，如果能做到耐心細緻的觀察，我們的周圍事物都可以成為不錯的素材。發現素材，再加以深度挖掘，你的作品就會更上一層臺階。第四，要多利用好各種表現方式。相機只是一個工具，攝影師只不過是通過它來反映外在世界。好的攝影作品可以是一首詩，一篇散文或一個故事，這就看作者如何在表現方式、形式與心中世界、外在世界之間能不能找到最佳契合點。比方說，主觀攝影、觀念攝影等。以上只是自己管窺之見，總的來說，攝影外延很多，多努力了，多學習，多實踐才是真諦。
倚在旮旯講故事
隨手拍視界
首先來講，這是一個複雜的系統工程，前提必須經過不斷的學習摸索，摔打磨練。其實就像繪畫一樣，形成了自己的獨特風格也就快成為大師了！舉個簡單的例子，導演甯浩是模仿國外電影非常成功的一位導演，在這個過程中他逐漸形成了自己的獨特風格！我覺得，形成獨特的風格要注意以下幾點：第一就是不斷的學習強化。從最基本的學起，理論，操作，技法等等。再一個就是始終模仿大師。從大師的作品中摸索你看到的規律，不斷模仿大師的作品風格。還一個就是探索自己獨特的一面。這個就是最關鍵的一點了，現在攝影風格已經很多，要想摸索出獨特的一面，還是比較難的，如果做好了前兩步，再加上不斷的成長，不斷探索吧！
狗蛋視界
談到風格，我沒有自己的風格。其原因有如下幾點
1、自己的拍攝基本沒有固定的內容，而且拍攝的機會不多。所以只是見到什麼拍什麼，很難能有統一的風格建立。不像有些人專門拍非洲野生動物，有些人專門拍戰爭，有些人專門拍苦難的地區，有些人拍西藏高原等。他們相對容易建立自己的拍攝風格。
2、拍攝風格，是你牛逼到一定的程度後，形成的一種特有的鏡頭語言表達形式，讓別人看到後，就能判斷出是某某人拍攝的作品。談到這裡，你就會知道我不牛逼，我離這種標準相差十萬八千里。所以我沒有風格
3、如何建立起自己的風格，我是這樣去想的，首先要專注攝影的某一個領域，比如你有條件拍美女，那麼你專注這個領域去創造一段時間。然後拍出一系列非常成功讓人記憶深刻的影像。這點比如中國的人像創意大師陳曼的圖片的確是有獨特的風格的。
大家可以去網絡上看看陳曼的圖片，大家感受一下，體味一下，自己去想一下。為什麼讓大家自己去想，因為我也在想之中啊和你們一樣，歡迎大家關注我的今日頭條
任吉的雲吹
首先這種風格得到大多數人的認可，並且具有一定的美感：其次堅持這種風格，就要多拍多練多揣摩多思考；最後想要保持這種風格，需要鑽研精神，有創新意識。
後海聽風
一是具備攝影基本功，二是眼睛要有思想，三是照片有題目。
曾眼瞎看
我拍的民間藝人的作品
