《前赤壁賦》運用《前後赤壁賦》筆意創作
當我們對《前後赤壁賦》（附圖為作品局部）的筆法、字法特點有所把握後，便可以試著以此筆意來進行創作了。
創作相對於臨習，無疑在難度上增加了一層，但只要我們有耐心，就會完成這一過渡。針對有些朋友常提出“臨像寫不像”的問題，筆者建議可由以下幾方面著手解決：
1．嘗試片斷背臨
相信經過一個階段進入狀態的臨寫，大家對所寫內容應當有些記憶。在這個基礎上可選擇其中感興趣的句子或段落嘗試背臨。而後將背臨作品與原帖進行細緻入微的比較，找出不準確的地方，再有針對性地練習。這樣便於真正吃透原帖的筆法與字法，促進理解後運用。
2．創作內容由少到多
在選擇創作內容時可遵循由少到多的原則，可先選五言、七言詩。
內容確定後別急於下筆，先在腦中逐字過濾。有自己拿不準的細節要及時查字帖，沒寫過的字度用寫過的編旁湊。王羲之所謂“凝神靜思，預想字形大小、偃仰、平直……其實就是強調下筆前的胸有成竹。由臨帖過渡則創作更應重視這一環節。
另外值得注意的是，《前後赤壁賦》為小字行書，結合創作實際及當前的展廳效應，它不適宜用來創作少字作品，如磅礴大氣的對聯和其他形式的少字作品。中堂、條幅（指六尺、八尺等大幅）也不宜寫，因為豎式文字過長人們讀來會感覺累，在章法處理上也會顯得單調。
六、創作中應該注意的問題
《前後赤壁賦》（附圖為作品局部）作為趙孟頫中年時期“二王”一脈書風的代表作，展露出書家對“二王”技法的嫻熟駕馭。我們在創作中應注意以下幾點：
（一）內容選擇
作為“婉約派”書風的代表，趙書中一線貫穿的是那份輕鬆、幽婉與不激不厲。毋庸置疑，這樣的筆調不適宜表現雄壯、渾穆或深奧一類的題材，而是契合於悽美、感傷或清新的詩詞歌賦，如柳永、晏殊、陶淵明等人的作品。
（二）行筆速度
我們可能聽過趙孟頫“日書萬字”的故事，但那是建立在技法精熟層面上的。而對於初習者來說，針對其書風特點，還是應以閒適的心境，“字正腔圓”地進行創作，切不可任筆塗抹，不時則其點畫起、行、收的動作便難以表現，從而喪失線條的凝練遒勁之氣。
（三）筆法運用
趙字在行筆上最易失之油滑、單調。要克服這一弊病，一是要強化腕指翻轉動作及其準確性；二要注意行筆力度的協調變化，以筆的提按來完成線的律動。
（四）字勢把握
著眼於章法，趙字在舒緩、寧靜的節奏中並不乏激越的敲打。或縱橫變幻，或大小穿插，或行草夾雜，或欹正相生，或輕重相攜，字勢豐富多變。因此在創作中要注意字的形狀、大小、輕重的變化，並間或使用草書。
（五）計白當黑
空白作為作品有機的組成部分常為人忽視。其實，事物是相對存在的，有壞才有好，有疏才有密，有黑才有白。
書法中的“白”能給人以簡靜、疏朗的感覺。展現此卷，無論是字距，還是行距均留白較大，給書作增加了幾絲柔和、靜謐之氣。因此在創作中也應有知白守黑的意識。
轉自中國書畫報 2005年第14-19期
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