備受關注的第 91 屆奧斯卡終於在昨天塵埃落定了。從最早的羅斯福飯店，轉移到錢德勒大廳，再到2002年（第74屆）登陸到位於好萊塢大道上的“杜比劇院”，奧斯卡的組委會們每一年試圖展示奧斯卡獨有的設計精神。
今年的奧斯卡舞臺設計由紐約資深佈景設計師David Korins 操刀，他曾經為無數百老匯的舞臺做設計，獲得過無數獎項與提名。
David Korins
David Korins 在舞臺整體設計中幾乎沒有使用單一的直線，他希望創造抽象和有機的形狀，將觀眾和舞臺融為一體，代表一種包容感。
整個舞臺由閃耀的金色與藍色的波紋所構成，其中點綴著 1250 個施華洛世奇水晶線束，精心懸掛在杜比舞臺的上方，而且共計用了 4 萬朵玫瑰真花作為裝飾和背景，這是奧斯卡頒獎現場首次採用真花裝點現場。
雖然很多人都吐槽，今年的舞臺設計長得有點像美國總統特朗普的頭髮，但是近 4.1 萬顆的水晶，15 人組成的團隊，耗時 2100 多個小時打造的舞臺仍然呈現出了無與倫比的舞臺魅力。
已有 91 歲歷史的奧斯卡，藏著的寶藏可不僅如此，讓我們一起回顧近 10 年來奧斯卡那些恢弘大氣、別出心裁的舞臺設計。
2018-第90屆奧斯卡頒獎典禮
2018年為了慶祝奧斯卡 90 週年，舞臺設計師Derek Mclane 把舞臺設計得特別豪華。
Derek Mclane
他通過使用了大小、形狀不一，但質地晶瑩透徹 的4500 萬塊施華洛世奇水晶組成巨大的裝置，來打造璀璨的舞臺背景，得益於透明的水晶，這套裝置才能將舞臺上各種顏色的燈光，發揮到極致，凸顯出Derek Mclane這次設計的主題——「光和反射」。
除了華貴的水晶之外，舞臺上還採用大量的金色裝飾，彰顯華麗高貴的風采。每種風格都不同。又根據獲獎影片的不同時代、地區的背景，通過3D全息投影技術切換至適配場景。Derek Mclane為奧斯卡舞臺設計帶來了太多的第一次。
2017-第89屆奧斯卡頒獎典禮
2017年舞臺設計復古與未來同在，靈感源於1935年版歌舞片《禮帽》，這是舞臺設計師 Derek McLane 第五次為奧斯卡設計頒獎典禮的舞臺。
背景大膽採用了金屬和水晶製成的幾何體，共用了 30 萬顆施華洛世奇水晶，看上去就如同一座城市，想必是為了致敬當年最佳影片種子選手《愛樂之城》吧。
設計中還加入了東方的韻味，同時還有一些裝飾主義的風格，而猶如漩渦的曲線中新藝術風格顯而易見。
2016-第88屆奧斯卡頒獎典禮
這一年的設計師 Derek Mclane 第4年負責奧斯卡舞臺設計，主題為“重回70年代好萊塢”。
舞臺中間巨型的橢圓臺口是由 20 萬顆閃亮水晶組成的屏幕，重量超過 2 萬磅，舞臺上還有 12 塊 LED 超大屏幕。
舞臺的幕前部分由27,120顆施華洛世奇水晶組成，這個扇形結構用行業術語稱為“主持人背襯”，他們通常設計在舞臺的一側，主持人上臺時會多次當作背景呈現。
2015-第87屆奧斯卡頒獎典禮
Derek Mclane 採用吊燈裝點整個舞臺，營造一場星空電影夢。典雅、大氣的舞臺風格，是這一屆的主題。
眾多吊燈懸臂和舞臺的各個空間，讓人彷彿置身於星空之下，訴說一場關於電影的傳奇。
開場表演還是使用了3D 全息投影技術，融合了迪士尼、Broadway 等多樣風格，頒獎典禮越來越有歌舞的那種戲謔華麗的風格。
2014-第86屆奧斯卡頒獎典禮
2014年，極繁主義、工業風是當屆舞臺設計的重要元素，Derek Mclane 運用金色、藍色、紅色三種色彩為主的鎢絲燈泡，搭配金屬亮片，塑造工業懷舊感，而當場更為炫酷的是他在現場裝點的大小透明小金人。
多個鎢絲燈泡和金屬亮片組成 6 扇能夠一棟的燈門，配以藍色、金色、紅色為主的冷暖色調燈光，互相映襯出一種帶有工業氣息的懷舊感。
2013-第85屆奧斯卡頒獎典禮
這是 Derek Mclane 首次操刀奧斯卡舞臺，但這次設計卻為他贏得了艾美獎（Emmy Awards）最佳藝術指導獎、美國藝術指導工會獎（Art Directors Guild Award）。
當場最為精彩的就是他用百萬顆施華洛奇水晶打造的天幕，配合著Adele的奧斯卡最佳原創歌曲《Skyfall》，320 多條仿水晶垂簾、高 40 英尺、寬 80 英尺的舞臺天幕，配以閃爍的燈光，向世人宣揚電光火石的模樣。
2012-第84屆奧斯卡頒獎典禮
第84屆奧斯卡頒獎典禮，從舞臺佈景到字幕形式之間的各個環節都體現了“懷舊”的主題，紅色的幕簾、典雅的燈光、就連字幕形式都融入上了“懷舊”的感覺。
設計師 John Myhre 全盤負責晚會的舞臺設計和燈光效果，這是他個人創作史上第一次為奧斯卡典禮進行整體美術設計。
2011-第83屆奧斯卡頒獎典禮
這是奧斯卡史上第一次由艾美獎（Emmy Awards）最佳美術指導獲獎者為頒獎典禮進行舞臺設計。他就是設計師 Steve Bass。
Steve Bass 去掉了前兩屆絢麗的水晶簾幕，而是採用多塊半圓主屏與小屏，將舞臺空間層次進行了劃分，讓舞臺表現看上去更具空間感。
設計上告別了傳統實景舞臺，採用多層次視頻結構設計，共使用 73 臺投影機共同完成弧形結構投影拼接，和主畫面的投影工作,打造了虛擬實景，隨著儀式不斷進行，輾轉 6－7 個電影經典場景，給頒獎典禮帶來亦真亦幻、斗轉星移和變化萬端的氣氛。
2010-第82屆奧斯卡頒獎典禮
設計師 David Rockwell 構造了3個圓形旋轉舞臺、1個LED 大屏幕和若干金屬投影銀幕組成三個圓形旋轉式的平臺，擴大了舞臺張力。
沿用去年的“幕簾”設計，無數銀白、青黃、青綠色的水晶片串成的幕簾喚起了人們既古典又現代的感受。
2009-第81屆奧斯卡頒獎典禮
本次的奧斯卡頒獎典禮由第一位擔任奧斯卡布景設計師的建築師 David Rockwell 設計。
舞臺概念出自米開朗基羅的坎皮多利奧廣場（Piazza del Campidoglio），整個舞臺使用了92000顆施華洛世奇水晶，架設19面超高解析的超大銀幕，由燈瀑組成奢華舞臺。
2008-第80屆奧斯卡頒獎典禮
第80屆的奧斯卡舞臺設計由設計師Roy Christopher 擔任，這是 Roy Christopher 第18次設計奧斯卡舞臺。
Roy Christopher
靈感來源於18世界的新古典主義時期代表藝術家 piranese，整體感覺有點類似06年，採用了拜占庭—東正教”的“洋蔥頭”方案。
5支圓柱形柱未主要設計，五個柱子內個有1個2000磅、高40尺的“大”金人，柱子可升降，使舞臺增添了不少科幻感。
奧斯卡金像獎頒獎典禮的高光時刻僅侷限於奧斯卡頒獎典禮當日的數小時，當獲獎人手捧獎盃，觀眾喜悅歡慶過後，只剩下舞臺。
但就如大家所說“無論女明星們穿成什麼樣，奧斯卡的舞臺設計總是對的！”
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