創造101已經結束了接近半年了，但是我的彩蛋（徐夢潔粉絲）群裡依然有說有笑，人聲鼎沸。每次打開手機都會有幾百甚至上千的聊天記錄。比起傳統的追星少女那種未成年，狂熱，一切以偶像為中心刻板印象，這個群有個大家經常拿來複制粘貼的格言：在這個群裡你甚至可以聊徐夢潔。
是的，除了我們的共同的話題，也就是徐夢潔本人之外，還經常會扯到喝酒，搖滾，八卦新聞，甚至投資買房等等亂七八糟的話題。在這個群裡，完全看不見學生黨，準確來說是還在家長照拂下的中學生，還在求學階段的群友也幾乎都是海外的留學生。那這還是一個粉絲群麼？當然是啊。我們在群裡每天都會討論小偶像的八卦消息，每次有線下活動的時候在群裡都會有去到現場的群友的直播，一遍讚歎自家小偶像好看一邊讚歎同去的女粉絲好看。像簽到打投這類粉絲專業操作也一個都沒拉下。
也許你會懷疑說，這只是一個非典型的粉絲群。但是，按照我的觀察，這樣的群並不少見，或者說，飯圈的邏輯，已經進入了所謂成年人的世界，最重要的是，大家追星追得心平氣和，並沒有什麼違和感。
流量2.0時代有很多定義，我要加上一條，就是，瀰漫性的飯圈邏輯。
1、
瀰漫性，在醫學上的含義就是，邊緣不清晰。對於本文的飯圈邏輯來說，一方面指的是，偶像和粉絲之間的消費觀、審美觀、價值觀越來越接近；另一方面呢，飯圈也不再是一個由特定人群組成的可以標籤化的群體，沒事追個星成了廣大人民群眾喜聞樂見的娛樂方式。
最直觀的一點就是，偶像們已經不是神仙上帝，並非遙不可及，以前的狂熱崇拜已經煙消雲散，偶像們越來越像是一個很漂亮很優秀的朋友。當然，肯定是有距離感的，但粉絲對偶像的距離感，基本上是出於互相保護為目的的物理隔離，臺上臺下的關係嘛。我給大家舉個例子：粉絲在機場接機，大家的傳統印象可能是，擁擠，尖叫，閃光燈；事實上粉絲的原則是，不能和偶像有身體接觸甚至距離太近；不能影響路人的正常秩序；不能進入偶像的私人空間，比如故意買個鄰座機票在飛機上和偶像近距離接觸，學術用語叫私生飯，是一種很危險的物種，人人喊打。但是，比如偶像在排隊安檢的時候，大家聊上幾句開開玩笑也是很正常的事情。在這個社交網絡的時代，線上的交流方式就更多了。比如偶像在自己微博超話的隨即回覆，俗稱翻牌；比如直播，短視頻，等等等等。拋開物理距離來講，這樣的交流和朋友之間面對面的聊天，也沒什麼天上地下的差距。
其實偶像和粉絲的消費觀差距並不大。當然偶像賺得比大多數粉絲還是要多的，而且有的還有品牌的贊助。但是，相較於若干年前來說，如今明星身上的單品，大多數情況下，粉絲都消費得起，包包啊首飾啊穿著啊什麼的。這也是所謂帶貨的概念。而這個邏輯已經被商家所瞭解，並應用到了他們的商業思路上。小到淘寶店，大家可以去淘寶上搜楊冪機場同款，結果鋪天蓋地。而且粉絲們還會自發的去做一個微博號，裡面都是偶像服飾的牌子和價格。大到小紅書，明星推薦自己日常用的化妝品啥的。都說是范冰冰、景甜也做微商。對於大多數粉絲來說，明星穿啥我穿啥，可能經濟上還有壓力，也沒這個必要；但是喜歡並消費某件單品，那就太普遍了。
這也是審美上偶像和粉絲趨同的一個表現。改革開放四十年，國內還沒有那麼大的時間跨度去產生不可逾越的文化背景差異。即使是玩古典音樂的郎朗也是出身於普通家庭。同時在信息交換如此發達的今天，大家用著一樣的微信刷著一樣的微博，也不太可能出現無法跨越的審美鴻溝。提到旅遊大家聊得也都是海島、日本、歐洲；看一樣的超級英雄電影，聽一樣的周杰倫。偶像們也會跑到自己的超話裡收表情包。大家同喜同憂，涉及價值觀的問題上也做出差不多的判斷。
說到價值觀。其實偶像的價值觀，很接近於一個職場的價值觀。練習、演出、通告、演戲，偶像或者說藝人的日程安排都是身不由己，而且比我們普通的上班族更累，更忙。尊重專業知識，尊重流程和法律，踏實肯幹，與人為善，等等等等，這些詞在偶像和粉絲之間都是共同的。
所以，即使沒有偶像練習生，沒有創造101，我相信偶像和粉絲關係的進化也是會到來的。日本的AKB48就為全世界提供了一次進化示範，國內的SNH48以及新出道的AKB48 CHINA都是這個思路在國內的複製和延伸。但是對粉圈來說呢，突破原有的邊界可能不會那麼快那麼徹底。追星可能還是一種亞文化，而不會成為一種彌散性的、沒有明顯邊界的娛樂項目。粉圈還需要一次全網全社會的大討論，來把這個氣球扎破。
萬事俱備，只欠楊超越。
2、
楊超越粉絲構成的特點就是，男粉絲多， 首次追星的大齡男粉絲更多。有位網友統計了楊超越官方粉絲群中的3000名成員，男性用戶佔56%，如果算上散粉的話這個數字還要誇張。作為對比，偶像練習生的TOP蔡徐坤，這個數字是24.1%，創造101的TOP孟美岐呢，這個數字大概是20%。沒錯，不管是男偶像還是女偶像，粉絲還是以女性居多，而楊超越的粉絲從數據上看更接近全社會的人口分佈。
如果沒有楊超越，追星還是那個追星。粉絲也還是那個粉絲。就算是我自己，也可能在節目結束後，隨著熱度降低而不在關注徐夢潔。而“流量2.0”這個詞，也應該侷限在一個製作單位的經濟概念上。而楊超越的出現，以及那次全網diss，讓中文互聯網重新思考了一個問題：為什麼追星。
要去解讀楊超越現象，必須要從5月31日開始說起。這一天放出了創造1016月2日第二次排名發佈那一集的預告，其中包含了王菊對馬東那一問：為什麼有的人沒有實力光憑好看就能被觀眾喜愛。楊超越和王菊的對立，喜歡楊超越的人和討厭楊超越的人的對立，好看和實力的對立，表面和內涵的對立，以及席捲全網的，楊超越有什麼值得喜歡的討論，都是從這個預告片開始的。今天你聊起楊超越都說這是錦鯉本人，在楊超越的粉絲看來，“錦鯉”這兩個字，完全就是從全網對楊超越的惡意中沖刷出來的，錦鯉本來是說轉發這個楊超越，就什麼都不會就可以高位出道。所以村民和月芽（楊超越的男女粉絲）從來不cue錦鯉這個說法的。
在全網範圍的diss中，有一個問題不斷拷問對楊超越有好感的人，你為什麼喜歡她，她值得欣賞的價值點在哪裡。是因為實力麼？楊超越實力確實不行。因為長得好看？娛樂圈美女海了去了，光好看可不夠。這是一個類似於你是誰從哪來到哪去的終極問題。而且這也不僅僅是楊超越粉絲的問題，這是所有追星甚至不追星的人的共同問題，就是，為什麼追星，偶像和粉絲的關係的真正內核究竟是什麼。
八組，也就是現在的豆瓣鵝組，代表了傳統粉絲的聲音。八組的用戶畫像是，女性，小資，八卦新聞愛好者，在飯圈牆頭無數閱人無數，對自己鑑婊能力無比自信。在八組的偶像審美下，楊超越是妥妥的組嘲。什麼是組嘲，說白了就是沒一句好話。為什麼呢，在傳統的飯圈語境下，沒實力也就罷遼，沒實力還火那就是妥妥炒作，炒作的沒好人。但是從未追過星的楊超越粉絲對這個問題的回答是什麼呢？作為觀察者，我總結，是出於常識的理解與認同，以及那麼一點點的愛情。
楊超越這個人很有意思。創造101火了之後，楊超越老底都被粉絲翻了出來，像以前的直播啊節目啊什麼的，她的言行還是和創造101裡一個樣；同時她很聰明，知道別人話語裡的惡意，知道如何規避並且，知道怎麼不往心裡去。如果能站在一箇中立的角度上去看待楊超越的爭議發言，都是符合情境，不構成黑點的。成團之後，楊超越雖然是流量擔當，但是她在團體活動裡話並不多，而且總流露出孩子氣的一面，用她的話說，“在團裡很有安全感”。相較於錦鯉，她自己願意稱自己為“打工仔”，“人活著哪有不累的”。說這話時她的語氣和姿勢和廠妹們並無二致。
所以，在全網diss期間，在攻擊無處不在的網絡環境下，是楊超越在陪著粉絲們“戰鬥”。“……我粉絲給我投的，我就坐那兒……”，“……我再害怕我也要站下去……”。相比於說謝謝，說回報，楊超越靠著她的智慧，常識以及本能，把她的想法和情緒暴露給粉絲。她也會逗粉絲玩，比如那個抓老鼠的短視頻，可能她本人只是看到了這條以前拍得視頻覺得好玩，隨手發了出來，反而衝破了微博對她的熱搜封鎖，楊超越這三個字重回熱搜。
楊超越和粉絲的關係基礎就是價值觀的一致。粉絲會覺得自己和偶像是一類人。粉絲願意陪伴偶像成長成為大明星，偶像願意用真實的自己陪伴粉絲度過匆匆時光。
欣賞和愛慕是有方向的，而陪伴是相互的。
飯圈邏輯2.0的關鍵詞就應該是，陪伴。
3、
其實追星這個行為的本身，也是陪伴的一部分。
沒有自己單槍匹馬追星的。自己刷偶像微博，自己給偶像投票，自己去看偶像演出。不存在的。追星一直是一個集體行為。而且這個集體行為還挺有意思。你想想，有這麼一群人，不問出身，有相同的愛好，待人友善，不違法犯罪，匿名，不會灌酒，也不想掙你的錢。這樣一群新朋友拉你一起玩，這不就是天堂麼。粉絲們線下結伴看偶像演出或者錄節目，累一點之外也超high。大家拿著偶像手幅和燈牌，穿著奇裝異服，商量著應援口號，唱著喜歡的歌，然後進場又蹦又跳，跟球迷並沒有什麼區別。前段時間的超新星運動會，虎撲的楊超越粉絲居然搞了個tifo，就是能覆蓋觀眾席的大旗，非常吸睛，也算是球迷文化和粉圈文化的碰撞。
線上呢，偶像們會持續有新聞，或者發一點自拍或者短視頻，會一直給粉絲們話題。時間久了呢，大家也都熟了，話題也開始不限於偶像，畢竟，能找一個安全的陌生人群真的是非常非常難得的。如果聊得開心，戀愛的結婚的也不是新聞。
注意，陌生人社交，對於處於群體生活的學生群體來說，可能意義不大，但是對於上班族來說是非常難得的。粉絲活動呢，也不僅限與一個群的範圍，而是會依據平臺搞點更大的事情。比如投稿活動然後整理起來作為禮物送給偶像，比如各種線上的遊戲比賽，楊超越的粉絲還組織了一次鬥地主比賽。
所以到此為止，連追星這兩個字都開始模糊了，追星不僅僅為了追星，還有了更多的訴求。
4、
所以這一切能複製麼？
似乎這個問題的第一責任人是節目出品方，還能不能做出第二個創造101，還能不能找到第二個楊超越。但是說起新的飯圈邏輯，創造101並不是開天闢地的那個節目。中國有嘻哈，吐槽大會都不能忽略。
有嘻哈被粉圈戲稱為有西瓜。為什麼有西瓜就能火，新說唱活不了呢？因為有西瓜裡rapper才夠real，節目裡就懟天懟地。節目結束後，雖然由於亂七八糟的原因被廣電控制傳播，但是多少人開始能在生活中出現說唱這個東西了，同時別忘了pg1出事前爆發性的漲了多少粉絲。這種新的藝術形式作為內容載體的飯圈，能成，但是有西瓜沒成。現在騰訊又上線了即刻電音，也是想走這條老路。
吐槽大會火了李誕和池子，張紹剛也老樹新芽。這是完全區別於傳統語言表演形式的節目，靠李誕池子以及脫口秀圈子搞活了，了不起。在微博上，李誕比起藝人更像是一個網紅段子手，但是前兩天的事兒，給李誕提了個問題，究竟能不能在節目裡和微博裡都能活的好好的。
所以，所謂飯圈邏輯2.0，還遠未固化，一切都是預兆式的閃光，gai如是，李誕如是，楊超越亦如是。隨著網絡平臺的發力，如今綜藝和影視項目不再受到衛視的時間限制，立項越來越多，機會越來越多；觀眾們也需要更多有才華有魅力的年輕人成為明星，成為偶像。
閱讀更多 尚職 的文章
