沒有什麼比踏實樸素地講好一個真實發生過的故事更有力量。
是枝裕和自大學畢業時就開始準備影片《無人知曉》的劇本，15年後才開拍，大約積累消化得足夠，以剋制收斂的敘事手法達到了一部此類影片所能達到的境地，是枝裕和花功夫和小演員相處聊天，也頗有效果，片中小孩們的表演真實自然，飾演長子的男孩柳樂優彌稱得上他所獲得的獎項。
這是個特別特別心痛的故事，可是導演的鏡頭卻著重於孩子的生活。沒有一幕表現大喜大悲，即使經歷了那麼痛苦的生活，沒有一個孩子留下過眼淚。甚至在小妹小雪意外死亡時，京子握著茂的手說:“看來要和小雪永別了啊”。
明帶著小雪的屍體來到了小雪夢寐以求的飛機場，將小雪埋在飛機場旁，用顫抖的聲音對紗希說:“今天早上 我摸著小雪的時候 那種冰冷的感覺讓我很害怕 不知道為什麼 就是很……就是很……” 就再也說不出話來了。
再如，明想賣媽媽的衣服換錢，一向文靜的京子竟大聲反駁:“不許碰 ！”明用幾乎絕望的聲音說:“媽媽再也不會回來了”。京子不管， 將媽媽的衣服裹在身上， 默默地躲進衣櫃。
那盒幾乎被耗盡的蠟筆，那瓶掉落在地上的指甲油，那盒一直吃不完的巧克力……都是孩子們對母親深深的寄託與思念，他們堅信 母親只是去大阪工作了，只有明知道事實 ，卻難以言說。這樣感人的細節還有許多許多，等待著我們一起去發掘，能把那麼痛心的故事拍得這樣美好，但又能從美好中體驗悲大概只有是枝裕和了吧。
《無人知曉》沉重的悲劇，卻被最為從容平凡的日常予以著呈現，沒有煽情的吶喊更沒有矯揉的作態，相反是枝裕和以對劇中角色細微心理變化精準的把控，令人在靜若止水的劇情中得以對這場孩子“無人知曉“的悲劇以發人深省的沉思。
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