在下篇文章解析電影《十二宮》之前，我們先來熟悉一下大衛芬奇和其風格。
一
大衛芬奇的電影，好就好在其懸疑和驚悚風格建置上。
比如《消失的愛人》裡的那段床戲，集色情和驚悚於一體，讓人不能自拔。
又如《搏擊俱樂部》裡末尾那段經典的爆炸以及男女主夢中的交媾橋段，MTV式的風格和懸疑色彩濃重，目不暇接。
但是，大衛芬奇的風格會不會顯得很單一呢？
讓我們來回憶一下大衛芬奇比價重要的幾部作品：《社交網絡》、《七宗罪》、《搏擊俱樂部》、《心理遊戲》...都是懸疑類型的片子，難道大衛芬奇只會拍懸疑類型嗎？
當然不是。
《十二宮》就是一個很好的例子，導演把大部分的精力都用在了記錄事件上，而不是強調電影整體的懸疑感。
我們所接觸到的幾部優秀電影，比如《禁閉島》（馬丁斯科塞斯執導）、《第六感》（M·奈特·沙馬蘭執導）、《致命ID》（詹姆斯·曼高德執導）等影片的導演——雖然都曾涉足過懸疑驚悚類型，但是都沒有在這方面深耕或者說是紮根。
都開始朝向類型片或是劇情片的方向發展，比如上面我們提到的導演馬丁斯科塞斯的作品：《憤怒的公牛》、《好傢伙》、《華爾街之狼》等，風格就顯然和我們所提到的《禁閉島》不同的，但是因為導演本身敘事技巧的嫻熟，又能在多種風格中游刃有餘，即使是像《雨果》這樣的魔幻題材影片，馬丁斯科塞斯駕馭起來也是毫不費力的。
那麼，到底是像馬丁斯科塞斯那樣「雨露均霑」好呢，還是像大衛芬奇一樣只有「一種風格」好呢？
我覺得，這個問題，其實可以從很多角度去來回答。
我們在討論大衛芬奇電影風格之前，先來看一下影響電影「類型」和「風格」的幾個大的方面是什麼。
馬丁斯科塞斯的作品強調故事性，很大程度上是與其所處的社會環境以及時代有關的，我們在欣賞《禁閉島》、《好傢伙》這樣的影片的時候，首先想到的不是他們的敘事結構和技巧，而是電影背後的歷史和象徵意義，拿《好傢伙》來說，電影是根據真實人物改編的，所以故事在發展的過程中，仍要尊重真實事件的因果關係，但是免不了要在事件本身進行藝術在創造。
也就是說，電影要在尊重史實的基礎上進行敘事結構和技巧的重新搭建...相比大衛芬奇來說，馬丁斯科塞斯的表現手法相對保守了許多。
從哪方面看出來的呢？
場面調度和特效的選擇上。
在這裡面，可能是由於時代的原因，斯科塞斯中期的電影一般不會特別強調特寫和微距，但是在大衛芬奇的電影，比如《七宗罪》、《龍紋身的女孩》，都在儘可能的去強調血腥和暴力橋段，在斯科塞斯的後期作品，比如《雨果》中，因為特效的選擇多樣化了，電影呈現出的效果也就更加的精細，相應的，電影的特寫和微距鏡頭也就相應的變多了。
所以你會發現，其實類型片只是一個外殼而已，真正會對影片風格起到作用的，是導演的敘事手法。
再有一點，很重要的一點，就是兩個人在「表現形式」和「表現手法」的選擇上的不同。
二
在電影《好傢伙》裡，關於人物的內心戲建置的橋段不多，雖然同是講的意大利黑手黨的故事，但是《教父》三部曲在人物建置的過程中下了很大的功夫，更不用說電影《美國往事》了。
那麼《好傢伙》這部作品好在哪些地方呢？
對比一下大衛芬奇的電影《本傑明巴頓奇事》，我們就可以看出斯科塞斯導演在表現的過程中，其實是在強調故事的完整性。
在《好傢伙》的劇情進展過程中，電影的結構對電影本身的影響最大，我們可以將電影的情節建置總結為簡單的一句話就是：事件影響人物，人物推動事件。
在這個過程中，斯科塞斯強調事件要大於強調人物，在電影《chu租che司機》裡，斯科塞斯並沒有刻意去營造主角的內心變化，而且通過客觀事件來反映主角以及環境變化產生的客觀影響的。
而大衛芬奇的相應作品在人物內心的衝突建置上要比斯科塞斯相對要多很多，不論是《七宗罪》還是《社交網絡》都是如此，但是大衛芬奇也有突破自己格局的一些作品出現，比如我們之後會解析的電影《搏擊俱樂部》就是通過客觀事件來反正主角和環境變化等一系列的客觀影響的。
這裡所說的並不代表兩位導演作品的整體風格，而是意圖從兩位導演的作品中去找出最為不同的兩種形式來加以對比，從而論證我的觀點。
《好傢伙》的敘事手法強化了環境影響下的人物的社會軌跡，儘可能客觀的展現歷史，其實是對歷史事件最為公正的一種表現形式。
而正是因為斯科塞斯把重心放在了表現形式上，所以他的風格其實也是固定的。
而相對來言，諸如魔幻現實風格、現實主義、懸疑驚悚風格等的表現形式，其實就是在敘事結構上增加了一套華麗的衣裝，換湯不換藥，還是地道的配方。
所以，捋一捋思路，看看上面的文章，繞了一個大圈子，你會發現，風格是多樣的，但是適合導演的只有一種。
但是不排除擁有多種風格的導演，當導演在選擇一種形式來表達自己的思想的時候，必然需要一個載體，而電影的風格和結構賦予了這種可能性，導演的風格會藉助於電影的一種表現形式來表達出來，這種過程可以是多層次的，但是在選擇的過程中，可能需要做一些取捨。
就像我們選擇一種專業作為努力目標的時候，其他的專業知識就是我們完成這種專業知識的橋樑，而不應該是阻礙。
這樣說來，當一個導演既拍科幻片又拍愛情片，還要在敘事結構上玩出新花樣，造成的結果必然是哪一樣都做不好，這一點大家應該都明白。
除了在懸疑和驚悚類型上做文章以外，大衛芬奇還會強調人物的情感變化，在電影《七宗罪》裡，兩位警官的性格轉變和衝突建置都是在我們眼皮子底下發生的，我們清清楚楚的看到了兩個主角的心理變化，也與他們一同經歷了各種案件，最終兩個人的遭遇使我們感同身受，我們的情緒與他們綁在了一起。
這說明了什麼？
說明了導演很會抓住觀眾的情感，使觀眾與角色的情感互動的非常好，這是大衛芬奇很棒的一個地方。
在明天的《十二宮》的電影解析裡，我會把從電影的真實事件和敘事風格以及背景音樂等方面為大家帶來精彩的評析。
最後，謝謝觀看。
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