甯浩從來都不是什麼高產的商業片導演。
但他拍出來的電影,也從來沒有爛片。
這部《瘋狂的外星人》,距離上部《瘋狂的賽車》,已經有整整10個年頭了。
10年前,當所有觀眾滿以為甯浩要用自己的才華打造一個“瘋狂宇宙”的時候,
卻,當年青春少年,如今為人父母,才見到這盛世。
十二年磨一劍,“瘋狂”到底有多瘋狂?
以甯浩的個性,錯不了。
最出彩的,是《瘋狂的外星人》瘋狂的卡司。
沈騰,國內最炙手可熱的喜劇演員,至今參演票房超80億。
徐崢,2019年現象級電影《我不是藥神》的主演,加上他的“囧”系列,參演票房超80億。
黃渤,剛剛憑藉《一出好戲》為自己導演功底正名的演技派笑星,票房60億。
掐指一算,這三人的票房加起來已經超過200億,自帶口碑票房增益的他們,選片眼光自然不在話下。
於甯浩來說,黃渤是《瘋狂》系列的壓軸演員,從《石頭》到《賽車》再到《外星人》,他無一例外出演男主,無一例外地名叫
“耿浩”。有點髒,有點傻,既耿直又卑劣,在《瘋狂》系列中,黃渤一直是這樣的小人物形象。
第三部《外星人》中找沈騰出演,不可謂不是一次大膽的嘗試。
因為沈騰自帶的喜感,不屬於甯浩電影那種特有的
黑色幽默,而是中年油膩裡帶著一絲精明,嬉皮笑臉下又有些偽善。黃渤和沈騰,是兩種不同風格的喜劇演員。
黃渤的角色多善於從人物本身的困境出發,在尋求出路的巨大反差中製造笑料。
不知道大家還記不記得他在《瘋狂的石頭》中被關在下水井蓋下無可奈何的樣子。
尤其最後因餓極了搶了路邊小店的麵包,一邊絕望地奔跑一邊就著眼淚鼻涕大口啃著麵包,讓觀眾笑出豬叫。
其實很多人不知道,黃渤和甯浩是因為《瘋狂的石頭》結緣的。拍這部電影,黃渤的薪酬也就一萬。
最後這場黑著臉奔跑的戲,本來被剪得特別短。但甯浩最終還是改了回來。
在他心裡,黃渤的角色就代表了一種中國底層小人物的生命力。
這種力量,至今我們還看得到。
而沈騰,憑藉這麼多年積累的喜劇經驗,早就成了“長在笑點上的男人”。
他的每一個小動作和小表情,都有自己自帶的喜感。
他總是在人物的尷尬處境中挖掘笑點,把化解尷尬的過程,當做製造包袱的發動機。
《西虹市首富》中見錢眼開的鯉魚打挺,應該很出名了。
當然,肯定少不了《羞羞的鐵拳》中的驚天一跪。
他們能碰撞出怎樣的火花,發生怎樣的化學反應,想想都有點小激動。
另外別忘了,電影中還有另一位喜劇大咖——徐崢 。
第一次挑戰面部CG技術,甯浩手中徐崢版的外星人,肯定也不簡單。
厲害的是,不光集齊了喜劇大咖,《瘋狂的外星人》還有一個瘋狂的劇本。
雖然它讓我們等了12年,但其實這個創意是甯浩在9年前萌生的。
這部《瘋狂的外星人》改編自劉慈欣的科幻小說《鄉村教師》。
最開始甯浩面對《三體》的改編避之不及,但他對劇本的痴迷,還是最終促成了《瘋狂的外星人》的問世。
這次的劇本,從開始構思,到最後完成,用了五年時間。
五年,甯浩不僅僅用來碼字改故事,更重要的是,他在不斷思考自己關於科幻的新電影,要賦予它怎樣足夠令人驚喜的內核。
這也是最後一點瘋狂的地方——內核瘋狂。
用甯浩自己的話說,他拍電影,追求的是人所處荒誕環境的本質。
這種荒誕,不單單是多線敘事所營造的事件時空巧合,而是從人們所處的真實環境中抽離出來,然後以電影的手法予以展示。
甯浩的喜劇,是根植於生活的,哪怕他做了一點小小的改變,我們也絲毫感覺不到。
每部電影,從頭到尾捋一捋,你會發現,無懈可擊。
具體到《瘋狂的外星人》中,甯浩終於“放飛了自我”——他開始將思緒脫離地球,思考人和宇宙的關係。
這也是劉慈欣所有小說的共同特質:面對對自己高級的生物,我們到底要不要回答?
《三體中》用了三個簡單的短句昭示一切:不要回答!不要回答!不要回答!
而甯浩,則是把科幻和喜劇的概念結合加以探討,這樣的導演,中國想不出第二個。
但甯浩就是敢做,所以他的電影叫“瘋狂”,並不是沒有道理。
從電影放出的兩支預告看,笑果不錯。
黃渤 還是耿浩,耿直瘋癲,語無倫次,驚慌失措,不知所云。
沈騰依舊長在我們的笑點上。
連雷佳音,也被帶跑偏了。
《瘋狂的外星人》,似乎有點“走偏”了。
通過預告,我們看不到專屬於甯浩的“黑色幽默”,也似乎找不到多線敘事的軌跡。
甯浩只是通過兩個場景,把三位大咖的喜劇表演,打了個樣。
不過,不要被預告欺騙。
既然能將命題延展到“宇宙”,甯浩自然早就在片子裡種下了底氣。
不著急,他會先讓大家笑。
笑過之後,他會把自己電影至真至簡的東西,慢慢講述給你。
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