和好萊塢走得太近，不見得是聰明的事情。
每隔幾年，都有來自世界不同角落的熱錢想進到好萊塢，星光大道上的名字能帶來巨大的品牌價值和影響力，各地的有錢人都想分一杯羹，最早有日本、德國，之後印度、中東也入了局。
這些錢被好萊塢看做“傻錢”，2015年以後，送來傻錢的是中國。
一年多的時間裡，中國公司揮舞著當時還沒受限的美元，尋找一切可以買下的目標，從影院，到中小電影公司，甚至好萊塢六大級別的公司也不再是非賣品。還是首富的王健林，親自去了洛杉磯，教育好萊塢如何拍電影。
也是在2015年，騰訊影業成立。因為“騰訊”二字，也因為“中國電影都要為BAT打工”的論調，所有人都對它懷著敬畏，期待它也揮舞著鈔票，一起參與，買下好萊塢。
時易勢移，2017年，國家降低槓桿，收緊資金外流，好萊塢橫衝直撞的瘋狂中國富人瞬息之間作鳥獸散，這對好萊塢沒什麼影響，只不過又一個來去匆匆的金主而已，甚至一些人會慶幸，他們不用擔心來自中國的“指導”。
騰訊影業反而和好萊塢走得越來越近。2016年，騰訊影業參與《魔獸》，向業界展示了他們可以調動的資源，最終中國票房定格在14.68億。2017年之後，騰訊影業先後參與《神奇女俠》、《頭號玩家》、《毒液：致命守護者》、《海王》、《大黃蜂》等電影，幾乎都是當年中國最受歡迎的進口電影。
在未來，騰訊影業將直接與好萊塢合作拍攝電影。他們已經宣佈投資新的《終結者》和《壯志凌雲》，還會與好萊塢公司STX聯合開發《我叫白小飛》(Zombie Brother)，這部電影的原著是來自騰訊動漫平臺的漫畫作品。
中國不再是盛氣凌人的買家和“指導者”，好萊塢也在改變他們先前“拿傻錢”的思路，中國和好萊塢，依然互相需要。
1.
其實，騰訊影業早期發佈的片單，並沒太多好萊塢的影子，陳洪偉覺得那時候騰訊影業還沒準備好，不論是製作電影，還是和好萊塢合作，都還是新兵。
他帶著團隊，開始去好萊塢拜訪。那時好萊塢到處都是中國面孔，中國鈔票和真假難辨的合作信息，一些人在好萊塢混得久，事情沒做成，但有一些門路，便撮合中國團隊和好萊塢團隊，不論項目成沒成，自己總能先拿一筆錢。而中國團隊往往衝著“《阿凡達》團隊”、“著名導演”等名頭便籤了合作意向，一些是真的被騙，一些則回到彼岸的中國繼續騙新的投資人。
陳洪偉不看這些合作項目，甚至也先不去六大拜訪，而是讓人列了一個單子，上面是幾百家獨立製片公司和工作室，之後自己篩選，剩下三四十家，託人一一約出來。他已經想好，見面不以談合作為目的，只是先有個聯繫，互相瞭解一下就行，為的是細水長流，慢慢建立合作信任關係。
他約出來的人也不急著和中國合作。中國電影市場大，當時已經世界第二，成為世界第一也只是時間早晚，但僅僅市場大或者有錢並不能換來尊重。正如英國貴族瞧不上資本大亨一樣，在製片人眼裡，品味相近比錢要重要。因為覺得大片橫行的好萊塢沒了品味，他們便流去了亞馬遜和Netflix，也導致如今好萊塢的創意危機。
相較好萊塢，他們更擔心中國的品味。
最喜歡的電影是什麼，平時穿的衣服是什麼風格……他們總是和陳洪偉聊這些話題，而且往往談話結束以後，也沒確定合作，甚至沒有表明意向。
陳洪偉覺得無所謂，他甚至會警惕那些過於積極主動過來要求合作的，“不能說因為是美國市場的東西，在中國就一定好，是因為某某大導演的東西我就一定要拿，我要看內容是不是我們想要的，如果要沒有這個心態，可能也是一個閃亮的片單，但是可能是有無數的坑。”
那時的騰訊影業，也沒有和好萊塢平等合作的底氣，它還需要證明自己的能力。
“騰訊”兩個字，是有力的背書和資源支持，也是沉重的責任。有了騰訊，意味著有了瞭解幾乎中國所有互聯網用戶的便利，意味著有了中國最大的社交平臺支持，《毒液：致命守護者》的騰訊影業製片人說，有了社交屬性，“我們在一定情況下是能夠知道用戶喜歡什麼跟不喜歡什麼，反向來講我們這些資源是非常有利於去服務我們電影的開發的。”
不過，很多人也因此對騰訊有了更高的期待，期待它能在短時間裡顛覆電影現有的格局，期待它能推動中國電影繼續高速擴張，然而，根據專業創作規律，沒有一個電影公司能夠滿足這樣的期待，最終它們都化作了眾多的質疑。
但陳洪偉對於騰訊影業在一些電影上的成敗，並沒太大壓力。他是電影老兵，知道老兵都懂的道理：電影做多了，一定有虧有賺。
在公司經營上，他想要的是當然是盈利，而哪怕失敗的項目，他也希望能夠鍛鍊隊伍。《魔獸》上映時候，騰訊影業的製片人要親自去做市場和宣發的工作，而《神奇女俠》時候，騰訊影業已經有了自己的宣傳團隊，等到《毒液》時候，發行團隊已經可以良好運轉了，“它是不斷迭代的一個小步快跑的過程，每一個項目在摸索，逐漸地甄別內容、匹配資源，其實這是一個三年時間完全能看得見軌跡的成長。”
2.
合作時候，騰訊影業追求平等，這也是好萊塢最珍視的東西。
業內流傳著“好萊塢會計法則”，簡而言之，投資方給了錢，拍了電影，電影全球大賣，票房不錯，但最後結算，入到一些投資方口袋的卻寥寥無幾。
有的時候，好萊塢公司也會推動片單合作。他們給到合作方一長串片單，行內人心知肚明，裡面有一半以上的電影會賠錢，只有頭部的兩三部才會大賣，但想要投那些電影，就必須整個片單一起投資。
騰訊影業不接受這樣的合作條款，他們堅持一部一部電影來合作，選擇單個內容本身更重要，而且每次合作，他需要的也不僅是中國市場的權益。騰訊影業在好萊塢的一位經理，不會說中文，但是知道“保底”，最常給人說的一句話便是“no保底”，不會砸錢買斷。
“北美市場、中國市場和其他市場三大塊，大家把權益聊明白，我們作為中國的投資方，我們有實力，但是中國市場我們可以有更多的駕馭空間，而且我們會有內容上的需求，也希望有騰訊可以操作的營銷空間，不能說你告訴我下個月就上了，這個月就投，我們要平等地來做這個事情。”陳洪偉說。
為什麼好萊塢會答應這樣的合作？“很容易你會想你們騰訊的資源特別，資金實力別的公司沒有，真心話，不是，是我們堅持平等的原則。”
陳洪偉說，騰訊影業每次合作，都會看做是長期合作的基礎。一些公司會想去買斷電影，做一錘子買賣，賺快錢，他尊重這樣的做法，但自己不會去做，“我們應該有一個共識，我們希望在這個共識的基礎下可以形成長期的、穩定的互動，良性互動的合作關係，騰訊影業的團隊也能在合作中摸索、學習”。
騰訊影業願意去一條一條地談判，而且有能力去做這種談判。陳洪偉說，只有騰訊這種體量的公司，才能夠提供好萊塢核心律師及財務團隊的系統化支持，讓他們評估風險，和好萊塢近百年積累下來的經驗與花招較量。
陳洪偉承認，如果是小公司，為了生存和賺錢，不得不去做一些短期項目，也只有在騰訊這樣的大公司裡，才有足夠的底氣去說“耐心”，才能看著身邊人賺快錢時候自己沉得住氣。
而且，好萊塢可以不需要中國的傻錢，但它依然需要中國。
“當年我們只是從日本人或者德國人那裡拿錢，因為我們要抵消風險。”STX總裁鮑勃·西蒙斯說：“歷史上第一次，美國之外又有一個國家擁有了巨大的國內市場，這就是中國。中國將成為世界影視產業中的重要一員。”
如今的好萊塢，需要的也不只是中國的市場，也需要中國文化帶來的新的創造力。
最近幾年，好萊塢大熱的電影都在關注少數族群，如《神奇女俠》、《黑豹》和《摘金奇緣》，主角都不再是男性白人。一方面，這固然與新近美國的政治傾向有關，另一方面，好萊塢在奉行“爆款”策略近二十年後，終於不得不將目光轉向主流之外，尋找新的靈感。
中國是重要的靈感來源。眾多好萊塢導演表達了對中國題材的關注和興趣，這不僅是恭維客套，事實上，一些大導演，如羅素兄弟，已經開始和中國公司合作，開發中國故事，迪士尼的新片《花木蘭》也確定在中國取景。
陳洪偉覺得，未來好萊塢會越來越需要中國，因為“我們有新的內容，源源不斷的互聯網新內容，我們有源源不斷的創作者，我們可以讓好萊塢變的更年輕，而且我們可以讓好萊塢更兼顧兩個市場。”
因為資本，好萊塢一度與中國建立了聯盟，但這一盟約在2017年迅速崩塌，如今，雙方又開始了接觸，這次接觸不像先前那麼轟轟烈烈，不再是動輒十億美元的大買賣，而是從一部部電影，一樁樁條款開始，細水長流。
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