今年的奥斯卡提名名单于上周正式出炉，在众多优秀佳作中，《罗马》 这个名字各外显眼，因为它拿到了最佳影片和最佳外语片的双提名！
除此之外还有最佳导演，最佳女主角，最佳女配角，最佳原创剧本，最佳艺术指导，最佳摄影，最佳音效剪辑，最佳音响效果的八项提名！
有理由相信这片子绝对不会空手而归！
在获得奥斯卡十项提名之前，罗马已经拿到了威尼斯电影节主竞赛单元的金狮奖，以及金球奖最佳导演及最佳外语片等多个奖项。目前豆瓣评分8.1，imdb评分8.0。
那么，这个获得了这么多荣誉的电影究竟讲了些啥呢？
故事发生在上世纪60年代墨西哥的一个中产阶级社区“罗马”，这里生活着一个有着四个孩子的大家庭，年轻的女佣克利奥每日为这个家庭辛勤工作。电影讲述的就是这一大家子的日常生活。
《罗马》突出了三个元素——“阶级”，”女性“，“爱”。
60年代的墨西哥有着非常严重的种族问题，白人与印第安原住民的地位及其不对等，从电影中可以直观的看到，高挑白皙的索菲娅是主人，孩子们是小主人，而矮小敦实的克利奥是佣人，这也是当时大多数人的现状。
克里奥操心事物很单纯，主人们的饮食起居，大房子的卫生打扫，而索菲娅的烦恼则是更复杂的感情问题。
索菲娅会因为心情不好朝克利奥发火，而克利奥从无怨言，只是沉默。
主仆之间的界限在电影的前半部分较为突出，但越往后越淡化，这种改变很大程度上源于她们共同的身份——“
女性”，再具体一点，“被男人所伤害过的女性”。
在电影的中段，索菲娅的丈夫与家庭的关系愈加疏离，克利奥也因为怀孕而被男友无情抛弃。
索菲娅便对无助的克利奥张开了怀抱，
此时她们不像主仆，更像家人。
影片中的男性形象大多不太正面，索菲娅的丈夫外表儒雅，实际上早就厌倦了家里的糟糠，最终选择抛下妻子儿女，与情人远走高飞。
克利奥的男友费尔明与她一样身处底层，他用武术和棍棒来展示力量，但实际上他只是以此来掩饰自己的懦弱与自卑。
面对怀孕的克利奥，他毫无担当，用棍棒恶狠狠地赶她走，拔吊无情这四个字简直是为他量身定作的。
孩子的形象则是善良而单纯的。 他们眼里没有暴力与欺骗，也没有阶级之分。
相比男性，女性的形象更加弱势，但也更加“强大”。
索菲娅一开始类似于怨妇，明知丈夫已经有了抛妻弃子的心却还是对其苦苦挽留，一肚子的怨气只能往旁人（克利奥）身上撒。
但到了后期，索菲娅的形象开始变得更加
独立冷静，她不再寄希望于不靠谱的丈夫，面对向自己求爱的友人也能选择坚定地拒绝。
克利奥身兼底层和女性两种身份，不像受过良好教育的索菲娅那样自信果敢，但也不像她那样总把情绪写在脸上，克里奥总是温顺而沉默。
但就是这样一位柔弱的女性，在孩子们落水时，奋力将其一一救起，而她甚至不会游泳。
在影片的最后，几个孩子被海浪卷入海中，刚经历流产不久且不识水性的克利奥奋不顾身地冲进大海将几个孩子救出。
促使她做出这一举动的，除了责任心，还有将他们视作家人的爱。
事后克利奥与索菲娅和孩子们抱成一团，形成了一个稳固的三角形，克利奥终于将埋在心底的情绪爆发的了出来，同时她也被“家人”的爱所包围。
电影名Roma，倒过来便是amor，西班牙语中“爱”的意思。
◆ ◆ ◆ ◆ ◆
导演无疑是在赞美女性，但《罗马》并不仅仅只是对善良女性的一曲赞歌，它还包含了对历史事件，种族与阶级问题的探索与反思。
就像卡隆所说的：“《罗马》是一部试图捕捉我五十年前记忆的电影。这是对墨西哥社会等级制度的一次探索，在那里，阶级和种族一直被扭曲地交织在一起，直到今天。"
1968年10月2日，在奥运会举办前10天墨西哥发生了惨无人道的
特拉特洛尔科事件。当日，约万名学生，抗议者聚集在三种文化广场抗议政府行动，这原本是一次和平的集会，但却意想不到地变成一场惨无人道的大屠杀。受害者包括学生，抗议平民以及无辜围观群众。
◆ ◆ ◆ ◆ ◆
影片中有非常多隐喻与暗示。
比如父亲那辆难以停入过道的车，暗示着他与这个家庭 难以融洽的关系。
地上永远都清理不完的狗屎则指代了生活中的各种烂事与烦躁情绪，每一次，这些污秽都会被克利奥用温柔的水流一遍一遍地冲刷。
教练的独门绝技令学徒们犯难，但克利奥却能轻而易举地完成。
这似乎是在讽刺包括克利奥男友在内的学徒们只是空有强悍的外表，而作为底层女性的克利奥 却有着真正强大的力量。
森林大火则预示着即将到来的革命。
克利奥的流产与对革命的镇压同步进行，而且两者都与“奥林匹斯营”（费尔明加入的镇压学生运动的组织）有关。
◆ ◆ ◆ ◆ ◆
本片的导演是墨西哥三杰之一的阿方索·卡隆，熟悉他的观众大多会惊叹于他对画面的处理以及对颜色的运用。
《罗马》的画面依然精巧，但却全然褪去了色彩，它这是一部
黑白长片。
《地心引力》
可能是因为题材的特殊性，卡隆这次也担任了摄影的职位，力求打造出他心目中的“罗马”。
影片中惊艳的构图与长镜头比比皆是。
卡隆此前导演过《你妈妈也一样》，《地心引力》，《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》等优秀且题材迥异的作品，而此次的《罗马》显得更为特殊，因为它是一部带有自传性质的作品。
克利奥的原型是他小时候的保姆Libo，这部电影也是给她的献礼。
卡隆和他的保姆Libo
影片中那个有着各种奇艺幻想的小男孩Pepe想必就是导演自己的化身。
卡隆小时候的梦想是成为宇航员，他在本片中插入了关于两名宇航员的画面。
瞬间回到《地心引力》
为了更好的还原记忆，《罗马》的拍摄在墨西哥城进行，这也是影片中飞机多次出现的原因，按照卡隆的说法，这里每五分钟就有一架飞机飞过。
《罗马》是卡隆对自己童年往事的一次复刻，带有强烈的主观色彩。
能够有机会亲自将自己如此私人化的回忆变成大荧幕上的影像（还能得一堆奖）真的非常令人羡慕了。
其实，《罗马》并不是唯一一个获得过最佳影片和最佳外语片双提名的导演，比如1999年的第71届奥斯卡上，罗伯托·帕尼尼的经典之作《美丽人生》就同样获得过此殊荣。
但它最终无缘奥斯卡最佳影片，只拿到了最佳外语片的小金人。
此次和罗马一起角逐奥斯卡最佳影片的有《波西米亚狂想曲》，《一个明星的诞生》，《黑豹》（？？），《宠儿》，《绿皮书》，《副总统》以及《黑色党徒》。最佳外语片的提名则包括《小偷家族》，《无主之作》，《冷战》和《迦百农》。
不知《罗马》能否打败诸多劲敌，来个两开花呢？
各位更看好哪部电影？
↓↓↓ 点击"阅读原文" 【获取本文电影汁源】
閱讀更多 我為人民看電影 的文章
