文丨雪映窗
誰也沒想到，“十年劇王”《人民的名義》爆火之後，導演李路的下一部作品會是諜戰劇。人們盛讚《人民的名義》能放進中國歷史博物館，歌頌它記錄了當代中國的重要進程，作為總製片人兼導演的李路倒是輕描淡寫：“《人民的名義》已經翻篇了，我遇到了冥冥當中註定的《天衣無縫》。”
自1月10日登陸一線衛視後，由李路執導，秦俊傑、徐璐、胡海鋒領銜主演的《天衣無縫》，展現了戰火紛飛的上世紀三十年代，發生在隱蔽戰線的諜戰風雲。“從不重複自己”的李路，在年代諜戰中創造性的採用雙線跳躍性時空敘事，燒腦程度令人大開眼界。
“諜戰劇有很多種拍法，有武俠演義，也有誇張表演，《天衣無縫》選擇的是真實——拿正劇的方法拍諜戰劇。”日前，接受【鋒芒智庫】專訪的李路，如此做出總結。
把諜戰劇當正劇拍
在《天衣無縫》之前，諜戰劇已從刻板套路的1.0“反特劇”時代，進化到製作偶像化、人氣演員挑大樑的2.0時代。從《潛伏》到《暗算》、從《偽裝者》到《麻雀》，諜戰劇在刻畫棋逢對手的智力對決、跌宕起伏的生死博弈上，已有諸多代表作品。珠玉在前，諜戰劇要想創新，談何容易。
“《人民的名義》後選擇《天衣無縫》，似乎是冥冥之中註定的。我本人是諜戰劇的影迷，喜歡追劇，也常常思考它的優勢。融入諸多類型劇的元素，諜戰劇拍出來會很好看。”李路透露，他一直尋找好的諜戰劇本，恰好碰到了任泉投資、張勇編劇的《天衣無縫》，三人一拍即合。
在圈內摸爬滾打近30年，李路深知《人民的名義》與《天衣無縫》的巨大差別。前者是常年難覓的稀缺題材，後者則稀鬆平常，有太多經典先例。如何突破創新，才是《天衣無縫》的亮點所在。李路想到了“復古”的方法——讓諜戰劇重新回到正劇形式，用嚴肅劇的理念來進行創作。
沒有未卜先知與主角光環，更不會演繹江湖義氣和武功秘籍，《天衣無縫》的鏡頭既寫實又生動，刻畫上世紀三十年代，在上海、哈爾濱等地的諜戰風雲。“諜戰劇有很多種拍法，有武俠演義，也有誇張表演，《天衣無縫》選擇的是真實——拿正劇的方法拍諜戰劇”，導演李路透露。
李路還需要在劇情上做出恰當剪裁。《天衣無縫》改編自小說《貴婉日記》，作為編劇張勇《一觸即發》《偽裝者》之後的“諜戰三部曲”最終章，《天衣無縫》雖有好的小說文本，但仍需要調整。
“和《人民的名義》一樣，《天衣無縫》也是群像戲，要觸及到社會的各個角落和人群，展示眾生相，這正是群像戲比獨角戲好的地方。因此我們把配角都通過劇情關聯起來，強化了群戲的觀感。”李路透露：“為了增強燒腦程度，在敘事方法上，我們還把多層時空的跳躍，改成了雙線的跳躍性時空。”
李路並非只沉浸在嚴肅化諜戰劇的創作中，《天衣無縫》中貴翼與景軒的互懟，以及“娃娃親”妞妞的加入，讓劇情在勾心鬥角的諜戰中，有了家庭生活的趣味，恰到好處地舒緩了劍拔弩張的戲劇節奏；而資歷群、資歷安、資歷平三兄弟，雖非人物刻畫上的有意為之，卻也有生動的CP感。
多談些“主義”
梳理李路導演的作品，從1993年首次執導電視音樂連續劇《孤星》，到大獲成功的家庭情感劇《老大的幸福》，以及近來的《人民的名義》與《天衣無縫》，他的身上有極其鮮明的標籤。
第一個標籤是“不重複”。從業近三十年，李路在公眾場合一再強調，“每個類型的劇我只拍一次，要是總重複，就成技術工人了”。這樣的藝術自覺與要求，直接影響就是李路的“低產”——26年時間內，李路的導演作品只有11部，還達不到兩年一部的產量生產率。
“一個人的能力和思想都是有限的，一年幹三部的話，就沒有太多精力去沉澱，所以要放空一段時間再做。”李路告訴【鋒芒智庫】，他不是“流水線導演”：“因此我每一次挑的題材，都不太一樣，每次都希望在同類型中做出創新。”
另一個標籤，則是情懷與信仰。 《孤星》洋溢著依靠奮鬥來改變命運的張力，其背後湧動著社會昂揚向上的澎湃情緒；《山楂樹之戀》有對純真情感的歌頌與褒揚，映襯出時下“不相信愛情”的大眾情感迷局；《人民的名義》則完成了對人生、社會、時局的生動刻畫，折射出“正義永不缺席”的璀璨光芒——從業至今，李路的導演作品都有對真善美的堅持。
溫暖，正是李路作品的代名詞。“希望我的作品都能給人以暖流，這些作品正是情懷的外化，通過電視劇的方式傳遞給觀眾。”李路透露：“選材之時，我就喜歡偏向情懷與信仰，沒有這些關鍵詞的題材我不沾；有了這些點之後，我還要看劇本的人物設置、劇情走向，能不能拍出來；日常生活中，也要對相應的題材有思考，拍出來才會有獨特的視野。”
在李路看來，電視劇創作要多談些“主義”，一如在《天衣無縫》中，他在劇本創作時加大了正能量的比重——它需要謳歌在隱蔽戰線的英雄，要把“主義”的比例提上來。
不過，情懷與信仰並不代表臉譜化，反派人物依然有自己的完整人設。李路拿《天衣無縫》做案例，“對於反派，我首先會把他當做一個人來寫，資歷安就有自己的愛情觀，呈現出來後，觀眾意外發現有很多萌點”。
做自己的IP
1月10日《天衣無縫》播出後，來回穿插的敘事方式與時空線索，讓觀眾有些摸不著頭腦；等劇情線索逐漸鋪開，低開高走的《天衣無縫》收視開始轉暖。
對觀眾的聲音，李路一點都不意外。“觀眾對前幾集剪輯、人物出場邏輯上的說法，我都是能接受的。藝術創作上，要把歷史真實和藝術真實糅合到一起，尋找到最佳的表述方法，過火不行、不到位也不行。”李路表示：“觀眾往往要到5集之後才能理清人物關係和敘事邏輯，也不是人為造成的結果，而是人設相對複雜、故事線索較多。不過，只要進入到了戲中，就會有沉浸感，收視才會芝麻開花節節高。”
收視破1的《天衣無縫》，與《人民的名義》收視破8有些差距，李路倒是毫不在意：“《人民的名義》已經翻篇了，這是特定的時期湧現出的特定作品，與反腐態勢、百姓關注都有關係。我對《天衣無縫》的收視率有很開放的心態，一部作品拍完了，就放在那裡，接受觀眾的點評。善意的點評，對我今後的創作是很好的催化劑——畢竟從接受美學的角度講，觀眾才是完成最後一道菜的廚師，聽聽他們的意見，對我的創作很有幫助。”
那麼，現實主義創作浪潮席捲全國，今後的作品是否會跟著熱點走？李路的回答是“跟著感覺走”：“2018年恰好是獻禮改革開放四十週年，有的獻禮劇讓人眼前一亮，有的則看起來非常潦草，好劇是需要時間的，不能急功近利，‘7分鐘定生死’的定律我不太同意。今後的作品，我還是要跟著自己的創作感覺走，不會跟熱點，要創作屬於自己的IP。”
如今，《天衣無縫》已行至中盤，劇情到半，李路除了感謝觀眾之外，還特別強調了團隊協作的重要性。首次嘗試B組拍攝的李路，第一次通過【鋒芒智庫】來表達對夥伴們的謝意：“感謝我的B組導演袁俊平、動作組導演康景麒，這兩位是極其辛苦的；還有我的攝影指導徐紅兵、史山峰，燈光指導李行、林豔國等，他們都在光影上盡了最大的能力；還有作曲胡小鷗，做到了全情投入。電視劇只能是團隊協作，不是一個人能完成的事情。”
李路笑言，雖然被調侃過“傳統審美與直男癌”，但完全不排斥甜寵、二次元、玄幻等偏年輕化的題材：“無論是作品的思想層面，或者媒體操作的基礎層面，拍劇都可以進行大膽的嘗試，這是我從事這行的原動力——自己的菜，自己來愛。畢竟沒有上市壓力，也沒有業績對賭，把自己調整到最好，再開始嶄新的旅程吧！”
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