1991年，一部武侠剧《雪山飞狐》曾经在大陆风靡一时，片尾主题曲《追梦人》——最早是罗大佑写给三毛的挽歌——其实与武侠故事并无关联，但缠绵悱恻的词藻及凤飞飞平实无华的演唱都令这首歌可与任何一个荡气回肠的故事相契合，它也因此成为最为特别的武侠经典歌曲。这恐怕是内地多数人感触到凤飞飞的最具体记忆，而这已是凤飞飞37岁、已经做妈妈的声音了。
因为当年传播渠道和信息闭塞的原因，内地的绝大多数歌迷无法了解凤飞飞在台湾歌坛叱咤风云无人能及的地位，她的名字早年竟是和“龙飘飘”等二流酒廊歌手并列，着实令人惋惜。
若论艺术影响力，唯一能与邓丽君相提并论的超级巨星就是凤飞飞，而她深耕台湾这片土地的成就则更有过之。香港舞台剧导演林奕华有言：“邓丽君的天籁之声使她好比天使，而凤飞飞，她的原乡情浓，使她一如大地之母。”
每一位超级巨星的成功绝非偶然更非侥幸，凤飞飞炉火纯青的演唱技巧和独具魅力的知性光彩，让她能在歌坛纵横四十年，地位始终屹立不倒。她在每张专辑里，总是能够享受象征当时台湾本土最高水准的创作。
也正是如此，凤飞飞的每张专辑不仅代表了当时流行音乐制作、创作和演唱的最高标准，甚至也可以从她专辑的递进中，就能很明显地感觉到台湾流行乐坛的演变。虽然她仅仅只是一个歌手，但她却要比一个创作者更立体，因为她在她的专辑里，从来都不是一个人在战斗。
凤飞飞1991年推出《浮世情怀》专辑时，她已嫁为人妻，亦成人母，神情之中多了几分温柔与慈爱，这样的转变，很明显地表现在专辑中。
三位制作人：陈扬、罗大佑、黄霑，各依自己的专长及对凤飞飞声音特色的掌握程度，制作了十首歌曲，展现出她在不同的人生阶段中，更成熟的生命态度，不再只是以往唱着“好好爱我，不要分离……”的邻家女孩模样了。《浮世情怀》最成功的地方，在于很精准地塑造了一个新的凤飞飞，更能发挥她当时的独特魅力。
除了专辑主打歌《追梦人》营造的流浪红尘的孤寂感，标题曲《浮世情怀》凸显凤飞飞温柔烂漫的唱腔；《心肝宝贝》则铺陈出深挚的母爱；“乐坛老顽童”黄沾的小调歌曲《碧海青天》充满了轻松俏皮的情趣。
在许多标榜都会情感的唱片中，凤飞飞的歌声无疑更能震撼人心，因为她就像一个真真实实在你周围生活着的人，呼吸一样的空气，面对同样的情感，而非不同世界中的歌者。
台湾流行音乐的珠玉脉络
七十年代生人，八十年代末开始接触港台流行音乐和西洋古典音乐，1992年尝试写下第一篇流行乐评，2001年曾玩票主持了一年的电台古典音乐鉴赏节目《Music In Paradise》。
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