綠色，是植物的顏色，可代表自然、生態，因為事大自然界中常見的顏色，代表意義為清新、希望、安全、平靜，“請小心綠色，它不值得信任。”列奧納多·達芬奇（Leonardo da Vinci）警告道。綠色不僅僅是一種顏色，它易揮發，瞬息即逝，它還是一種能將我們與未知聯繫起來的能量。若是將綠色從藝術史的調色板上抹去，生死之間的橋樑就會斷裂消失。綠色有時令人毛骨悚然，有時又充滿了生命的律動。嘗試使用綠色不僅是在存在與不存在之間鋪開一條道路，也是為了瞭解各自的奧秘。綠色，同時作為腐敗消亡和再生的顏色，以不偏不倚的生動態度參與到了腐朽和重生中。或許正是綠色這種有趣的模糊性使得達芬奇違背了他的原則，讓他為自己最著名而神秘的作品《蒙娜麗莎》蒙上了一層深綠色的調子。從此，這種顏色在文化史的潛意識中代表了崇高而神秘的黑暗。
第三期，腐敗消亡or再生？讓我們瞭解綠色到底代表著死亡還是生機？
ONE
01
青山綠水
央視的一檔綜藝節目《國家寶藏》相信大家多少有所耳聞，它將諸多藝術品呈現在人們面前，開篇便提到了青綠山水《千里江山圖》。非常驚歎的一點是，時隔這麼多年，《千里江山圖》依然保持鮮亮的色彩，很大程度是就取決於它使用的顏料。青綠山水，其中“青”便是石青。
◇北宋 王希孟 《千里江山圖》（局部）
這樣的畫作、這樣的顏色，即使在今天你想要畫出這樣的畫作還是需要很複雜的工藝，孔雀石等材料研磨，萃取才等工藝才能得到一點顏料。
◇石青和石綠礦石
節目特地請來了仇老師演示顏料的提煉過程。(以雌黃為例)
每天輾八小時，要20天，才能研磨到上面泛光，加水後分不同時間分次分裝，才能將雜質弄乾淨。
◇王希孟 《千里江山圖》
《千里江山圖》這樣大膽的用色或許和畫家的年齡相關，畫師王希孟18歲的年紀，年輕氣盛，不會拘於限制，不同於老練的畫家喜歡做減法，所謂取捨和概括，而王希孟在《千里江山圖》中忙著做加法，畫面中每一個局部的細節都很豐富，充滿了自稱格局的景別，這是年輕氣盛之人的雄心和細心。
千里江山圖，每一道顏色都要經過反覆提煉，這樣的誠心之色以及年輕氣盛之人的雄心和細心相助描繪的作品，寓意江山永固，千年不能褪色。
TWO
02
毒死拿破崙的綠房間
千年之後，又一種綠被發現，1775年，卡爾·威爾海姆·舍勒發現了砷酸銅的染色作用，後來人們把這種顏色稱為“舍勒綠”。不幸的是，這種含砷的顏料，被大量應用於兒童臥室粉刷和服裝行業，毒害了許多人的性命。
1821年，被流放的拿破崙死在了聖赫勒拿島上。他的頭髮被發現含有少量的砷，當時的人百思不得其解。芬利在書中提到，1980年，一截被盜的拿破崙寢室牆布樣本重現世間，上面描繪著舍勒綠的百合花 。由於聖赫勒拿島溼度很大，拿破崙可能躺在床上不知不覺便吸入了毒氣，慢性中毒死亡。
除寢室外，拿破崙的浴室曾經也鋪著綠色的壁紙。這名落魄的法蘭西皇帝酷愛長時間泡熱水澡，恐怕這正是他中毒程度進一步加深的原因。
THR
03
周春芽野性慾望的無限張狂
後來，舍勒綠被替代，大家可以更安全使用綠色。周春芽就是一位愛好用綠色表達事物的畫家，周春芽屬於性情型的畫家，每一次作品的變化，都與他的生活變化密切相關。1994年，“黑根” 進入周春芽的生活，對於黑根的熱愛促使在周春芽的作品中不斷地出現這條牧羊犬的形象，甚至直到1999年黑根不幸病死之後，這種熱愛依舊在周春芽的畫布上得以延續。但也正因此，周春芽的“綠狗” 系列在不同時期摻雜了畫家不同感情。起初，畫家憑藉謹慎的造型筆法將初來乍到的黑根呈現為一個具體的生命; 到1997年，這種具體的形象開始被衍生為綠色，因而自然地生成了某種象徵的趣味。
◇《綠狗》系列
被刻畫的狗擁有各種各樣的情緒和姿勢，暗示了現代人的孤獨，以及人與人之間的危險。周春芽以一種輕微的威脅，輕微的幽默形式，採用動物的形態噴射出能量和侵略性。綠狗是符號，一種象徵，綠色是寧靜的、浪漫的、抒情的，且包含了爆發前寧靜的意境。
◇《月下情人》作品局部
在《綠狗》系列中，德國牧羊狗的侵略本性是畫的主要部分。每幅畫中，狗的嘴總是完全張開的，展示出它下顎的一對令人敬畏的犬齒。
在周春芽看來，中國最重要的問題是人際關係。《綠狗》這幅畫，讓他能夠對這種人際關係進行評論。綠狗作為藝術家本人的一種符號發射，以一種輕微的威脅，輕微的幽默形式，噴射出一種能量和侵略性…
FOU
04
埃利亞松的一道綠光
不光國內的藝術家喜愛綠色，國外藝術家也將綠色運用的爐火純青。自然光、色譜和地貌都是奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson b.1967） 作品中常見的元素，其作品中顯現的色彩也通常與這些自然元素有關，例如冰川、河流、瀑布、太陽。他關注的重點並非色彩本身，而是人的感知、以及由此觸發的持續作用，討論的是自然與人類社會的課題。
◇奧拉維爾·埃利亞松《接觸》，2014
◇奧拉維爾·埃利亞松《360度各色房間》，2002
1998年的《綠色河流》，他用無毒無害的熒光素鈉染料把斯德哥爾摩運河染成了綠色；2003年，他在倫敦泰特現代美術館的大型裝置《天氣計劃》，數百根黃色燈光與鏡面天花板營造出一輪人工太陽；2015年聯合國巴黎氣候大會期間，他和哥本哈根大學丹麥自然歷史博物館地質學教授Minik Rosing 合作《賞冰》，將12塊格陵蘭島附近的北極浮冰冰塊放置在先賢祠廣場上擺成鐘錶的十二個刻度，人們可以隨意觸碰冰塊，看著它們慢慢融化。無論是干預城市環境的模擬“汙水綠”、包覆全場、動人心魄的“太陽橘”，還是悄然融化的“冰塊白”，關注的都是自然與人類共存的永續課題。
◇ 奧拉維爾·埃利亞松《綠河》，1998
“我通過自己的作品邀請人們進入我的世界，希望藉此喚起他們對自身世界的領悟。”他如此解釋。2017年他發起“綠光”項目是一個協作項目，邀請當地難民和新居地民眾共同參與，用回收材料拼接成晶體狀的LED燈光裝置。項目回應奧地利頒佈的邊境管理政策，為難民群體發聲。他曾經發起的小太陽太陽能燈關注的是無電網覆蓋地區的日常生活，綠光則更多旨在破除隔閡、點亮人心。
哦對了，查閱資料後發現舍勒綠的發明者舍勒，多年花樣作死，品嚐試驗品，導致他在婚後兩天去世了，人死了不要緊，關鍵舍勒綠被人們大量使用，百年後被發現有毒才被替換。
閱讀更多 空藝術 的文章
