什麼是琺琅彩？
琺琅彩瓷器是由景泰藍演變而來，是一種極名貴的宮廷御用瓷，琺琅彩又名“瓷胎畫琺琅”，是康熙末年仿銅胎畫琺琅效果而生產的彩瓷新品種，景泰藍是“銅胎鏨琺琅”而成，若改為“瓷胎畫琺琅”則叫琺琅彩。由宮廷造辦處琺琅作負責彩繪燒製，所需白瓷由景德鎮御窯廠燒造。康熙時多在色地上彩繪，色彩濃厚，花紋密佈。雍正、乾隆時產品工巧精細，日趨精美，多在白釉地上直接施彩，畫面佈局承襲了中國畫融詩、書、畫、印於一體的傳統。
琺琅彩何時出現？
琺琅器是13世紀由陸路傳入中國，在明代就有大量的掐絲琺琅產品出現，而一種叫做銅胎畫琺琅的器物，則是由歐洲傳教士或商人在清朝康熙年間從海上帶 入中國的，也有相傳當時琺琅彩開始都由傳教士來燒製。
琺琅彩是我國陶瓷裝飾藝術中一朵奇葩，在中國陶瓷發展史上佔有重要地位，是極為名貴的御用器。其誕生後的二百年內都是皇家御用瓷器，用景德鎮的半成品在北京二次燒造，民間幾乎沒有也不知道，至民國三年故宮第一次展覽後才被社會所知。琺琅彩瓷的製作技藝奇絕，時代特色鮮明，傳世極少，至為珍罕，備受世界收藏界推崇。
琺琅彩名貴的原因？
1.工藝的極高要求與生產過程的特殊性，所以皇家御用瓷存世量少、市場流通性低。
清康熙黃地開光琺琅彩花卉紋碗
2.產量極少。清代所有的瓷器都在景德鎮燒製，惟有琺琅彩瓷器是在故宮內造辦處燒製，是皇室御賞器，當時都由景德鎮官窯精挑出最潔白細膩之瓷胎，再送往宮中造辦處，由如意館宮廷畫師再加繪琺琅彩飾，在爐中以低溫燒成。
所以，在歷代瓷器中，琺琅彩瓷造價最貴，藝術水平最高，被喻為“官窯中的官窯”。
清雍正黃地琺琅彩桃花紋杯
康雍乾琺琅彩的特點？
康熙時期的琺琅彩瓷器為素胎，所以必須用黃、胭脂紅等作地子，然後再繪製紋樣。其畫法也是從銅胎畫琺琅移植而來。
雍正時期則解決了高度白色釉上著色 繪畫的問題，並有了更細膩多樣的國產琺琅顏料，造型雅緻，構圖清麗，極具藝術感。
乾隆則是將琺琅彩顏色發展到十幾種，並明顯受西方“洛可可”藝術風格的影 響，器物造型多種多樣，紋飾構圖繁複華美，繪製工藝極盡巧妙。康雍乾三朝琺琅瓷器的共同點就是工藝極其精緻，顏色沉著鮮亮，造型規整疏朗。
清乾隆琺琅彩勾蓮紋象耳瓶
琺琅彩在陶瓷史上的重要性？
琺琅彩瓷器可以說秉承了歷史上中國陶瓷發展以來的各種優點，從拉坯、成型、畫工、用料、施釉、色彩、燒製的技術上幾乎是最精湛的。
在乾隆時期出現了很多極其優秀的陶瓷作品，但琺琅彩在製作程序和用料上是其他眾多品種無法比擬的。繪畫也成為琺琅彩瓷的精華所在，畫工並非一般的窯工，而是皇宮裡面頂尖的 專業畫師，所以這些器物可以代表當時最高的藝術水平、最高的工藝水準。
清乾隆琺琅彩人物紋連體瓶
琺琅彩的精華所在？
琺琅彩瓷的胎、彩和造型終究逃不過同時期其他彩瓷的影子，而繪畫卻有它獨特的一面。琺琅彩的繪畫大多出自宮廷御用紙絹 畫的畫稿。據記載，從康熙到乾隆畫供奉紙畫的名畫家眾多，其中最為著名的有王原祁、蔣廷錫、郎世寧、冷梅、唐岱、高其佩、袁江、董邦達、金廷標、李世倬、 沈暉、袁瑛、王敬銘、錢維城等等。這些名畫家的畫稿被畫工精心地描繪於琺琅彩瓷器上，形神兼備，各具不同的風采。
清雍正胭脂紅開光琺琅彩花鳥紋碗
琺琅彩瓷最突出的特點，是繪畫時是什麼顏色，燒出來仍是什麼顏色。
施彩雖較薄，但看起來卻有凹凸不平的立體感，繪畫層次鮮明，色彩瑰麗，精美異常。 它採用中國畫的章法佈局，勾勒填色、沒骨敷彩，並利用畫面中的空白，配以書法雋秀的題詩；詩的引首、句後還加以硃砂印章，成為集瓷、畫、詩、書、印於一身 的高雅藝術品。琺琅彩瓷以其潔白細膩的胎質、瑩潤如玉的釉面、明快豔麗的色調、精湛絕倫的繪畫技巧，成為紫禁城內皇帝、后妃們賞玩的御用瓷，在清宮內獨領風騷近百年。
清雍正淡黃底琺琅彩蘭石紋碗
康熙琺琅彩瓷和銅胎琺琅器一樣多作色地裝飾，少見白地畫琺琅者。常見色地有紅、黃、藍、紫、綠、胭脂等色。紋飾以纏枝牡丹、菊花、虞美人、折枝大朵花卉及團花中心加壽和開光花卉等為主，畫工嚴謹細膩，具有圖案化的效果。
康熙紅底開光琺琅彩牡丹紋杯
琺琅彩的製作是由景德鎮燒製的上好素白瓷送進宮中再由宮中畫上琺琅彩釉烘烤而成。
畫工技藝特高，加工水平嚴格控制，如有缺陷即刻打碎處理。由於琺琅彩器是專供宮延皇室玩賞之用，不得向外流失，故而數量特少。收藏者很少人可見到此類珍稀品，故一般很難鑑別琺琅的與粉彩的區別。
清雍正琺琅彩梅花牡丹紋碗
琺琅彩的鑑定要點？
一、先看瓷胎，瓷胎細薄，修胎規則，完整無缺，大多為小件，超過一尺大的都少見。
清乾隆琺琅彩山石花卉紋小瓶
二、造形，多為碗、瓶、煙壺之類的日用小件瓷，和動物擺設品。
三、底軸，為純白軸，不偏青也不偏黃，軸面光滑潔淨無疵。
四、琺琅彩色。色極鮮豔且柔和，很少為純色而為粉彩型偶合色。色種多，同一物上可出現七、八種顏色，多達十多種。
五、色料特點。每一圖案均由多種色料調配而成。其料彩表面光滑有玻璃質反光感，有時還可反射蛤蜊光，十分美觀。釉料均凸出底釉，有明顯的立體感，閉眼用手摸可明顯感覺到，若用十倍放大鏡看可在每一片小花、小葉上看到極小的開片紋。這一現象用肉眼看不出，這也是最重要的一個特徵。而粉彩則感覺不到有凸出的情況。
六、繪畫與紋飾。琺琅彩器畫功特別講究，多為功筆畫；各個朝代有所不同，如康熙的琺琅彩大多為色地，其色地的色以紅、黃、蘭、綠、紫、胭脂色等。 在色地上畫纏枝牡丹，折枝大朵花卉，團花中心書壽，“萬壽無”，九秋菊花等。
清乾隆 琺琅彩花卉紋盤
七、款識。康熙時期的款識有一度是被禁止寫款的。
康熙的款識在琺琅彩器上均用色料寫款，有紅、蘭、紫、黑等色。落款僅為“康熙御製”四字楷書，加雙方匡。四字款有三種形式，其區別在於“康”字和“御”字各有兩種不同用筆。
雍正時期的款識也有兩種方式，一為仿宋體，一為楷書體，均由四字組成外加雙方匡，仿宋體是“雍正年制”，楷書體是“雍正御製”。
乾隆的款識見有“大清乾隆年制”六字款和“乾隆年制”四字雙方匡形款，有蘭料也有赫色料款。
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