優畫網藝術資訊
提到藝術，之前想到的就是那些新聞上報道的天價藝術品，達芬奇、梵高的名畫啦，什麼青花瓷、四合院等等這些，總結就是一個字貴。心目當中對於藝術品的評判標準：天價的老物件就是藝術品。缺一不可
慢慢隨著年齡增加，閱歷增長，對於藝術的看法就比較理性客觀，由之前的絕對高大上轉變成為現在的接地氣 。
我認為生活中的點點滴滴都是藝術的體現，一粒稻穀從種子到發芽到生長成熟，再到餐桌的大米，這就是藝術啊，由最初的一塊岩石到現在的高樓大廈，這都是人類智慧的結晶，都是藝術的呈現，沒有藝術，就不會有我們生活的吃穿住用行，可以說，藝術來源於生活，藝術同時也反哺了生活。
目光所及之處，都是藝術。
金小主666
錢💰！錢💰！錢💰！沒有錢💰就不要來談什麼藝術噢？
懂藝術的人不談錢💰；談錢💰的傢伙根本就不懂藝術。凡事都是相輔相成的事情噢！😭哈哈哈……。
過去，人們談的是真藝術！
現今，人們在談藝術的時候，首先要談的就是這作品的價格價值，在好的藝術作品，如果它的價格價值上不去的話就是垃圾！
比如：範曾先生在宣紙上面隨隨便便拿毛筆塗抹一些個亂七八糟的破爛玩意，都可以堪稱是藝術大師的藝術作品噢！
因為，人家範曾先生的這一個簽名就值了老鼻子銀兩。所以，範曾先生就是塗抹出來一堆臭狗屎💩，也會有人把它吹捧說成，這就是當代藝術大師的絕佳藝術作品噢！
😭哈哈哈，😭哈哈哈……。
安龍15
當聊到藝術的時候，我的第一反應是腦子裡呈現出各種各樣形象逼真的油畫，當然了，我也喜歡國畫，只是欣賞國畫要結合自身的文化素養和藝術認知，所以我總是覺得國畫很奧妙，欣賞起來比較費神，然而油畫五彩繽紛的色彩很容易讓人產生視覺效果，畢竟繪畫屬於視覺藝術，
“藝術到底是什麼？畫家究竟想做什麼？”這是所有人都非常關心的問題，當然了，不喜歡藝術的人除外，“藝術來源於生活”這句話不知道說了多少遍了，倒過來讀的時候，卻突然有了疑問“生活真的如藝術一樣嗎？”這永遠都是一個沒有確切答案的問題，或許只能這樣去理解“藝術是虛構的，生活是現實的”，
但不管怎麼樣，藝術的宗旨是讓人感到欣慰的，因為“藝術在表現美、追求美”，至於什麼時候有了藝術，就不多種解釋說明了，畢竟人類的文明誕生時間距離現在已經很漫長了，然而因為有了藝術，所以有了“藝術家”，在所有藝術種類中繪畫藝術是表現的最直接又最抽象的一種藝術，
之所以說繪畫藝術是最直接的藝術，那是因為畫家可以不用任何文字和語言去表達自己的所見所聞、所思所想以及生活中的現實寓意，
畫家以看得見的“色彩”和摸不透的“線條”來表現人物的語言和情緒，沒有哪種藝術比繪畫更直接簡單了吧，
稍微略加思考你會發現“化繁為簡”就是畫家一直以來都在做的事，說繪畫是最抽象的藝術，並不是單指繪畫藝術中的“抽象派”，而且因為繪畫是一種語言，只是這種語言要用心境才能讀懂，而且同一幅畫作，每個人理解的意思都可以不一樣，所有的語言只能用“真善美”三個字來概括， 
詩夜城主
8112630
美！一個字，美！藝術，說文解字，藝就是技藝，技法，技術。術，指的是術業，美術，魔術。無論在什麼時候，無論在什麼地方，無論做什麼事都，只要熟能生巧，創作創新，並且上升到精神層次的享受，就是藝術。比如說，普普通通的一個石頭，經過藝術家的精雕細刻，變成了一個栩栩如生的美女形象，一個有價值的藝術作品。自從人類起源以來，人們一直都在追求真善美，美就是其中的最高層次。總之，藝術家別具匠心，創造了美，使人們欣賞藝術作品的時候，體會到了美，感受到了美，提高了審美情趣。
hi123
第一反應就是齊白石的蝦，徐悲鴻的馬，但是無論怎樣蝦和馬都是世界的，都是自然的，都是生活的，不同的人看不同的蝦，不同的人看不同的馬，藝術的魅力就在於此。
落花沁月夜
實在的說第一反應出現的是各種老外的東西，從小到大的學習裡面，有很多“洋化”的東西。什麼文藝復興，什麼達芬奇，梵高，米開朗琪羅。各種高大上的藝術家。
其實這是潛意識理解的一個誤區 ，比如齊白石，張大千，徐悲鴻。我們習慣上叫畫家，而不是藝術家。那麼他們的作品齊白石的蝦，徐悲鴻的馬，不是藝術品嗎？答案是肯定是的。
常言說：“藝術來源於生活”是人們在生產過程中創造的才是藝術，而不是憑空捏造一個稀奇古怪的。有人說把放桌子的盤子擺到牆上立馬就藝術了，把鋪在地上的地攤掛到牆上就藝術了。這是給人規則上的衝擊，感覺新穎的錯覺。任何東西的極致都是藝術，技藝精湛到頂的都是藝術家。在我們的習慣裡稱為“匠人”，而那些把技藝發揮到極致的則是“巨匠”
環顧生活，千百年傳承的，剪紙技藝，那些曾經活躍於街頭巷尾的“皮影戲”，川劇中的“變臉”絕技，記憶深處的繡花鞋，虎頭鞋，布老虎；惟妙惟肖的捏麵人，細細品來這些都是慢慢褪去的藝術。還有那些，大如故宮，氣勢恢宏不用一顆釘子的宮殿 ，小的國畫丹青妙筆山山水水，遙遠的敦煌莫高窟壁畫。
藝術在人的心裡，用心看，用心去聆聽。藝術就在身邊。
撒豆南山下
藝術，要提倡歌頌真善美，揭露批判假惡醜，也就是說，藝術應該成為社會正面價值引領，最起碼不該慫恿了負面價值！做不到這一點，就不配稱藝術！
孤獨D時代
當聊到藝術的時候，我的第一反應是不說話，先聽聽對方是怎麼樣講的，因為每個人對藝術的定義或者說對藝術的看法是不一樣的，但是更多的人會採取一種思維模式迎合自己對上級的需要，或者說對於自己看起來有利益的人的方面的一種思維體系。
而我認為藝術只是一種展現人們生活方式，同時能夠將人們的生活方式或者說文革思維體系，能夠提升人們的生活層次的一個綜合性的需要物質載體體現出來的一個成品。
每一件藝術或許都有它的價值，但是社會普遍的是認為藝術應該給人一種思維上的體現，可是多數情況下現在藝術品是在金錢上的利益給人一種這位藝術品是否值錢，或者對人生有用的，對社會有用的一個判斷標準。
從以前的藝術品來說，人們更多的是通過市場營銷的一種趨勢來判定這個作品是不是之前同時更多的是作品本身就和現在的工業產品一樣，產品的質量才是決定這個產品是否值錢或者產生社會價值，別人是否認可的一個根本標準。
就像藝術品一樣，它給人的感覺應該是能夠讓人產生與思考，能夠讓人的思維模式能夠得到一種新的提升，觸發人的一種辨別力，創意力，或者說一種哲學的思辨能力。
每一種藝術品都是一種獨特的存在，他的存在都是獨一無二的，它根本上是表現作者本身的一種思維模式，它代表了一種先進思想，或者說代表了一種落後思想，它是將整個社會體系下所產生的各種社會現象進行一種產品，一種物質的一種特殊表現。
更多的情況下，我不會對藝術品做一個直面的判斷或者做一種評價，因為就像哈姆雷特那部戲劇一樣，1000個人看都會有1000個哈姆雷特，但是藝術品也是一樣，他最終的目的是體現他的思維觸發力。
藝術本身是沒有任何價值的，有價值的只是它所代表的歷史風貌，歷史人文，歷史思想和各種綜合體現的抽象性的一些關於思維或者人文方面的美的一種體現。
作者訥憫
個人覺得藝術和生活和理想和文化與和平都有密切聯繫
