禪宗
先是在宋元時代滋養了程朱理學，
繼而在明代又化入陽明心學，
這種潤物無聲的影響
也發生在古典傢俱發展史中，
一些特殊類型的明式傢俱
在名稱前直冠以“禪”字。
《聽琴圖》宋徽宗 故宮博物院
椅具被賦予的禪宗境界，
尤如一盞心燈，
越來越多的人們從這盞心燈中，
悟健康、悟愛、悟美、悟真理。
明式古典禪意傢俱充分體現了古代匠人的睿智巧思，以及簡素、空靈、寂靜的禪宗理念。也是古代文人和士大夫審美趣尚的一種具體再現，讓人們在閒寂的境界中去體會傢俱形體中特有的質樸、洗練、寂靜和不張揚的內在品質。
禪床
鄭板橋有詩讚曰：“春雷一夜打新篁，解籜抽梢萬尺長。最愛白方窗紙破，亂穿青影照禪床。”
明末清初 榆木黑漆禪床
禪床，即坐禪之床，乃高僧隱士參禪悟道、拂塵談玄時的坐具，所以在製作上通常會捨去一些不必要的裝飾和壯碩的結構，好予人沉靜肅穆的感覺。
說到禪床，有這麼一句話叫：大千世界一禪床。講的是蘇東坡與佛印禪師的故事。有一天蘇東坡要到金山寺去拜訪佛印禪師，蘇東坡便先寫了一封信給佛印禪師，不必出來迎接自己。因為趙州禪師說他接待客人有三等：上等的客人，就睡在床上用本來面目接待他；中等的客人，到客堂裡用禮貌接待他；第三等的客人，就用世俗的應酬到前門迎接他。 蘇東坡自以為了解禪的妙趣，佛印禪師應該以最上乘的禮來接他——不接而接。
可是，當蘇東坡到達金山寺的時候，佛印禪師已經在金山寺的山門外迎接蘇東坡了。蘇東坡哈哈一笑，說道：“禪師！你的工夫到底不及趙州禪師，你的境界沒有趙州禪師灑脫，我叫你不要來接我，你卻不免俗套，跑了大老遠的路來迎接我。”
佛印禪師卻說：我佛印是把大千世界作為我的禪床，你以為我佛印到山門外來迎接你嗎？沒有！我還是睡在床上，因為大千世界是我的禪床。這便是“大千世界一禪床”的典故。
除了是僧人坐禪習課時所用的重要傢俱外，禪床在明代也為文人雅士所重視，是書齋內必設的傢俱之一。
明代作家、畫家、園林設計師文震亨著的《長物志》中，他所向往之“雲林清秘，高梧古石中，僅一幾一榻，令人想見其風致，真另神骨俱冷。”的元代高士之秘境，是普遍晚明文人士大夫痴于山水、癖於園林，在避世的處境中內心所呈現出的一種清寂寫照。文震亨在《長物志》室廬卷、及位置卷裡不止一次的提到：“山齋書房中宜設禪床，以供長日清談寒宵兀坐。”
清早期 櫸木禪床
清 酸枝雕福祿壽字禪床
明 黃花梨無束腰禪床
或許有人問，既然承認它是坐具，為什麼不名之曰“凳”，而稱之為“床”。王世襄先生稱，宋代以前常把坐具稱作床，如胡床、繩床、藤床等，古代都有用作坐具的記載。
禪椅
清中期 有束腰回紋馬蹄腿禪椅
古代禪師禪坐一般都有特定的椅子，名為“禪椅”，禪椅的尺寸和構造與普通的椅子不同，它適合禪師盤腿而坐，並能使禪師腰部抵直，坐成標準的打坐姿勢。
清中期 紫檀禪椅
在結構上，禪椅有三個鮮明的特點：首先，坐面寬大，足以盤腿坐於其上，其二，後背和扶手均為空靈的框架，卻為打坐者隔離出了一個自我的空間，可供其在此相對獨處，從容地思考，其三，椅面表面為藤，背面為棕，構造做法上舒適透氣，頗符合現代人所說的人體工程學。
明 黃花梨羅鍋帳矮老禪椅
清 黃花梨矮背禪椅
從古代傢俱發展演變的歷程來看，禪椅恰好界於宋代流行靠背扶手三面平齊的大椅和明代流行的玫瑰椅之間。禪椅使我們清楚地看到傳統傢俱由宋到明的演變過程。
紅木回紋六足禪椅
黃花梨禪椅
紅木竹蓆禪椅
紅木書卷禪椅
禪凳
專門用於修禪打坐的禪凳，也是歷代文人書房裡的常見物。
明晚 黃花梨圓包圓禪凳
相比普通的凳子，禪凳的座面尺寸更為寬大，四個凳腿也更粗大堅實，構造略為低矮，像是一張小型的几案，可供人盤腿其上，修習禪定功夫。
由於標準的打坐姿勢要求腰部挺直，腿背放在股上，盤膝而坐，因此禪凳也不設供人倚靠的椅背，但是凳面常會採用編織的製法，以細棕繩或軟藤交織為座面，使之柔軟透氣，坐起來更為舒適。
禪凳樣式也是洗練而素淨，無過多的雕飾，讓人感覺到深遠的禪意正傢俱中流露出來。
明 黃花梨席面禪凳
白居易詩曰：“中宵入定跏趺坐，女喚妻呼多不應。 ”既講述了他對打坐的痴迷，又得意地炫耀自己禪定後明鏡止水般的心境，以至於妻女在旁邊多次呼喊，都恍若不聞。
明 黃花梨馬蹄束腰大禪凳
由於禪宗宣揚“人人皆有佛性”，歷代自命高潔、努力保持品德節操的文人士大夫，為追求虛明澄澈的本源心，都將面壁打坐、專心致意參禪作為每日必修功課，禪凳也成為書房中一件重要用器。其素淨大方、典雅莊重的風格，蘊涵了使用者不執著、不貪戀的禪悟審美思維，也是一種“禪意”的外現。
黃花梨圓包圓大禪凳
黃花梨禪凳
紫檀梅花形六角禪凳
榆木禪凳
紫檀寶相花禪凳
紅木禪凳
圈椅
圈椅顧名思義因靠背形狀如圈而得名。
椅背連接著扶手，視覺上自左右向下圓轉而下，十分順暢，椅腿就著橫棖，給人一種四平八穩又不失剛正的感覺。椅盤之上為圓木椅圈後背和扶手一順而下，注重肘部、腹部、臀部的支撐。椅盤之下外圓裡方，三面素牙條，暗合天圓地方的傳統思想。
在中國傳統文化裡“圓”是其一個最基本的文化標誌，做人，要講究處事的圓滑，做事，要講究功德圓滿，做器，要講究器物的圓潤。
匠人們意識到了“圓”在傢俱中的獨特性，將長期的積累和豐富的經驗融匯成集柔婉的線條、疏遠的空間，與修長的形體為一身的令人賞心悅目的藝術品。
明 黃花梨素面圈椅
清 櫸木龍紋圈椅
清 黃花梨雕雲紋圈椅
清 紫檀高靠背朝府託泥圈椅
清 紅木福慶有餘圈椅
明17世紀 黃花梨圈椅
一圍椅圈，彷彿風中柔美的絲帶，如潺潺流水般順暢，放飛著內心的張揚，又似層層凝脂般的圓潤，聚斂著謙遜儒雅，背板稍顯彎曲的弧度正好為身軀提供一個支撐點，使身軀挺直而又不顯僵直，一把圈椅恰似一位君子，默然而立。
官帽椅
北官
南官
官帽椅因其造型酷似古代官吏所戴的管帽而得名，傢俱裡常見的官帽椅有北（四出頭）官帽椅和南官帽椅。
明式傢俱裡官帽椅的原型可以追溯到明代王析的《三才圖會》中的幞頭，從側面看官帽椅的扶手就像幞頭的前部，椅背就像幞頭的背部，官帽椅的造型如行雲流水一般的順暢、飄逸，又如骨骼清俊、稜角分明的文儒雅士。
將椅子塑造出官帽的形態，又表達出了文人雅士內心渴望出仕的情懷，他們希望通過十年的寒窗苦讀，金榜題名博得功名利祿，即便他們不願進入廟堂，世間的一切也能在他們的精神世界裡，因為他們的書房就是一個包容的空間。
明 紅木南官帽椅
明 烏木南官帽椅
明 黃花梨南官帽椅
明 黃花梨鑲大理石四出頭官帽椅
明 黃花梨南官帽椅
明末清初 榆木黑漆四出頭官帽椅
清 雞翅木南官帽椅
清 紅木官帽椅
民國 紅木高背南官帽椅
黃花梨南官帽椅
黑漆四出頭官帽椅
畫案
畫案，是長形桌案的一種，也是明式書房傢俱中使用頻繁的傢俱樣式。
常見的畫案以平頭案為主，一般在書房裡居中的位置，畫案面板寬闊、平敞足夠平鋪最大的宣紙，可做文章也可作畫，四周放置椅凳，主人使用時可以站立也可坐於畫案後的官帽椅或扶手椅，文人學士在書房或坐於椅上詠讀文章，或俯與案上寫詩作畫。
畫案的組成也說明了明式傢俱造型簡約大氣，僅一張面板、兩個牙板、四條桌腿僅此而已。雕刻僅出現在兩條牙板上，雖然只有幾條線，但做到了贈則累贅、減則散架，看似普通卻恰恰符合文人書房對傢俱使用功能的要求，起到畫龍點睛之意。
每一筆雕刻必定是生輝之筆，每一筆雕刻都被最大限度的意象化、抽象化，幾條線就是富貴的牡丹，幾條線就是吉祥如意，幾條線就是梅蘭竹菊，看似簡單的雕刻線條，卻勾勒出了無盡的想象，文人身處的空間也許只是一間簡陋的書房，但是文人心中的世界卻能涵蓋天下。
清中期 紅木夾頭榫畫案
紅木雲龍紋三彎腿大畫案
清乾隆 黃花梨雲龍紋畫案
清 紫檀透雕夔鳳紋畫案
清17世紀 黃花梨畫案
明早期 劍腿大漆畫案
清 紅木草龍紋畫案
清 紫檀大畫案配柴檀扶手椅 （一套）
新中式禪意傢俱
在設計上，現在的禪意傢俱遊走於傳統與現代之間，融合東方味、現代感於一身。設計風格低矮、寬平、單純，就好像繁華收盡後一顆寧靜的心。
新中式禪意空間設計也以其自然和諧、清淨古樸、簡約素雅的風格，被越來越多的運用到茶室、商館、書吧、會所、居家、辦公等空間設計佈置領域。營造寧靜卻不失淨雅，遠離喧囂而不離城市的新中式禪意空間，人們在感知中迴歸自然，使內心達到清淨平和。
古往今來，“禪”的思想
影響著中國傢俱的設計理念，
我們可以在不少傢俱
尤其是明式傢俱中找到“禪”的印記，
委婉含蓄、乾淨簡樸，
若有若無、若虛若實，
給人留下廣闊的想象空間，
美，一切盡在不言中！
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