千千千里馬
不是保守，也不是自卑式的抗拒，我覺得有必要給盲目吹捧人工智能的人澆一潑冷水：人工智能在很多方面可能已經替代了人類，但在藝術領域要替代人類，可能並不容易。
現實的情況也的確如此。
正如芯片發展到5納米就很難再小下去一樣，摩爾定律預計將在2020年代初期逐步失效；美國在1960年代登上月球之後，至今依然沒有跨越月球；本田那個牛皮吹了很多年的機器人，依然傻不愣登地行走在展覽會上，至今沒有走下展臺。
雷諾阿作品
在藝術領域，我覺得人相對於人工智能來說，某些方面有可能永遠領先，特別是在藝術領域和大師級的作品方面。
什麼是大師？每一個大師之所以被稱為大師，其作品必須具備特殊性的、唯一性的、不可複製的要素為前提。
換個角度來理解，每一位大師都意味著成為過去式，大師的作品都已經成為歷史。
也就是說，人工智能要開創性地創作出劃時代的作品，並引領藝術史的發展方向，這談何容易。
其實人類在這個方面大大高估了人工智能的能力。
看看前段時間科大訊飛所謂的人工智能同聲翻譯事件的風波，人們發現所謂的同聲翻譯依然是人機耦合的階段，人們期待中的科幻式的純機器人同聲翻譯依然沒有出現。
現階段的一些人機翻譯機器人產品，初中生都會指出語法的錯漏百出。
安格爾作品
繪畫藝術作為人類精神活動的客觀表現形式，作為一種高級別的精神意識活動，到創作出大師級別的作品，我們普遍都認為要具備一定的天賦。
而這種天賦，相對普通人來說，它具備特殊性、偶然性、隨機性，更重要的還具有一種天然的前瞻性，大師的作品，必然是藝術大師苦苦追索加天賦使然的一種結果。
如果人工智要達到人類的這種能力和這種高度，我敢斷定，可能遙遙無期。
因此，也可以認為，人工智能要創作出大師級的繪畫作品，也可能是一個未來的夢。
布穀公社
以個人理解，將來人工智能絕不會創作出大師級繪畫作品，繪畫作品也絕不會像照片一樣廉價。
照片之所以廉價，是因為照片在很大程度上是藉助了高科技產品照相機來生成的，手工勞動和技術含量的體現，在一張照片中參與太少。
德爾沃《生命的喜悅》
並且，一張照片拍好後，可以進行多次打印，打印成本幾乎可以忽略不計，擁有這張照片的人就會很多。因為，在商品質量不變的情況下，都是“物以稀為貴”，當人人擁有某件東西時，這件東西勢必要掉價。
黃金和黃銅都是金屬，顏色也相差不大，但價格相差很大，只因為黃金存儲量稀少，所以變得值錢，黃銅儲量比較豐富，所以就廉價。
達芬奇《麗達》
達芬奇的油畫為什麼那麼貴，還不是因為達芬奇是被世界藝術史定位了的繪畫大師，他的作品代表了文藝復興時期最高藝術成就，其作品也不可能再生。就算擁有他的作品的印刷品或複製品，也說明不了什麼問題，只是一張廉價的紙張而已。
蘇軾《枯木怪石圖》
又如，前天晚上蘇軾的《枯木怪石圖》在佳士得拍賣會上拍出了4.6億元的天價，價格如此之高，是因為全球僅此一張，不可能再產生第二張，又是大文豪的代表作之一，哪怕用高科技製作出惟妙惟肖的複製品，也替代不了真品的價值。
龔利平作品
現在科技非常發達，科學家可以製造出跟真人容貌、身高、體重一樣的高仿真機器人，這些機器人可以幫助人類做各種事，甚至還能表現出喜怒哀樂的表情，極大方便了人類生活。
但這種機器人最致命的缺點就是沒有感情和思想。它做什麼事，都是被程序和指令所操控，如果沒有程序和指令來指揮它，它就是一堆冰冷的、毫無用處的零件。
吉蘭·馬格利特《他不是演講者》
畫畫何嘗不是這樣，要給畫面中灌注作者的思想情感，這幅畫才會具備超越時空的藝術生命力，即使畫家去世，這幅畫依然體現著畫家的靈魂和精神。一幅沒有思想情感的繪畫，完全就是一堆筆墨屍體，即使畫得再活靈活現，還是不會產生直擊人心的藝術價值和審美趣味。
所以說，人工智能創作出的作品，是用機械的方式創作出來的另一個複製品，其價值永遠代替不了手工創作。
鴻鵠迎罡
我以為，不會。因為繪畫有隨機性，有隨緣性。而人工智能是一種製造，是按照一定的程序設計的，沒有生命的隨機性、隨緣性。既然沒有人類生命的隨機隨緣性，那他在一定的程度上，都會按照制式的程序去創作，而不會天馬行空的去思維，去創作。即使以後的人工智能，會自我複製與繁衍，但他們的生命呈現，是制式的，是設定的，是朝著更加現代或超越生命的方向發展，而不是朝著人的生命靈魂的一面發展，更何況，它們沒有靈魂，沒有靈魂的東西，怎麼會是人呢？所以，它們是不會創作出大師級的繪畫作品。
雷諾阿作品
而藝術是藝術家靈魂的彰顯，生命的體現。是藝術家的天賦基因與生命記憶的產物，蘇所以，繪畫作品，也不會像照片那樣廉價。即使以後的照片可以做出立體的、甚至超維度的，但它仍然是機械的產物，而不是人的性靈的產物。為此，不用擔心以後的繪畫作品，會像照片一樣廉價。何況，現在的繪畫藝術，也早就出現了立體的繪畫形式。
昊愚堂夜畫
筆者認為，人工智能無論到什麼時候，無論它“發達”到什麼程度，都無法也不能創作出跟繪畫大師筆下一樣的傳統的經典繪畫作品，正如電腦打字不能代替書法作品一樣。
不能否認，人工智能正以不可思議“如夢如幻”的速度和方式進入人類社會的各個領域各個方面，影響甚至改變著人們原有的生產生活方式和節奏。人工智能繪畫如三D油畫也開始進入人們的生活，並呈現出方興未艾的發展態勢。
可以想象，隨著科技的進步，人工智能也在不斷的升級，將來會有新的甚至超乎人們想象的發展變化，人工智能繪畫可能會更逼真、更形象、更好看、更有創意。但是，即便它具備了傳統繪畫的基本功能，也不可能完全達到和傳統繪畫一樣的效果。因為傳統繪畫特別是大師級高水平的繪畫不僅是畫家通過傳統工具材料和表現技法手工一筆一筆描繪出來的，而且還包括了畫家的思想情感審美理念，特別是畫家個性化的藝術造詣藝術風格藝術語言，個性化的筆法筆觸等，這些都是人工智能無法解決的。所以我的觀點是，即便到將來，人工智能繪畫也替代不了傳統繪畫，傳統繪畫也不會因人工智能繪畫的發展而貶值。
傳統繪畫
人工智能繪畫
誰憐一燈影
藝術的屬性是情感的。
智能機器人的趨勢似乎無所不能，但它唯一不能的就是冰冷的軀體和僵硬的情感無法改變，即便可以，也是計算機算出來的。而人類的情感那麼細膩和微妙，尤其藝術家的表達是情隨心動，意境悠遠，非Ai所能比擬；藝術家的表達即使有時會有錯誤，但那也是真實的，Ai只能是機械的照搬，即使非常精準也是僵硬的。Ai可以繪製大師級的作品，但不能創作出大師的經典。
但願以後當Ai的作品大行其道時，我們人類的精神世界不至於太冰冷！
繪畫的故事
豬也會拿起畫筆畫畫，大象也會畫畫。但是你讓豬和大象畫一副人的肖像出來，或者讓豬畫豬，讓大象畫大象試試，它們不會。因為它們沒有造型及感情的這種思維概念。同樣，人工智能機器現在也會畫畫，但她都是按照程序設計而畫出來的。或者說他只是執行了程序設計員的指令而畫出來的。那麼編程序的這個人他是否具有藝術天賦就最關鍵了！如果畢加索是程序設計員，那麼這個人工技能機器畫出的畫一樣可以達到很高的水平。
人工智能機器畫出來的畫，其實就和照片一樣廉價。
趙寒翔
人工智能是否把基因拖進去，如激發人腦的人工智能，而成為綜藝，那(原始人)則難說了:我們也說不定了。
山南道書法藝術院
不會，至少在短時間內不會，因為機器畢竟是機器，他們只有學習能力和模仿能力，並沒有創造能力。機器不具備意識，而創造的意識卻是藝術家能夠戰勝機器最重要的一點。
李亞繪畫
會創作出一些風格的大師級水平的作品，但是不能完全取代人類的創作。因為人腦太複雜，受多種生理的環境的以及情緒的影響，會產生很多奇奇怪怪的想法和感受...而電腦畢竟是跟人學的，雖然它可以學得很快，也可以歸納總結，交匯重組甚至創造...走著瞧吧!
20160305zel
這種可能應該存在。但，繪畫藝術作品包括“智能大師”都是人智慧的結晶。智能大師(智能大仙)的作品，對於真正懂藝術的人來說不會有更高價值。
