千千千里馬
可以明確的回答，人工智能能做出很好的繪畫作品，但是達不到大師級，繪畫作品也不會與照片一樣廉價。
央視曾有一檔節目，專門請了幾個詩人與機器人比賽作詩，不可否認的是機器人的詩歌作的很美，但是細品之下你會發現，機器人所作的詩只是用詞美，而沒有情感的摻雜。繪畫作品與這個案例類似，大師級的繪畫作品之所以能稱之為精品，是因為作品中注入人的感情、思想，是有靈魂作品，繪畫作品的精彩不僅僅是成品給人的帶來的視覺衝擊，還有創作過程中不斷地修改，不斷地完善給人帶來震撼。人工智能確實可以作出很美的作品，但是是不具備這種靈魂性的東西的。王羲之所做的《蘭亭序》之所以是天下第一行書，是因為一氣呵成，氣貫長虹的氣勢，只在一時的全部抒發，文章好，字形美，修修改改的真實。如果讓機器人來做至少目前是完全不可能的。因此不用擔心繪畫作品變得廉價。
人工智能繪畫有沒有意義呢，答案是有的，大師級繪畫作品的美只能是特定的群體能夠體會到，對於大眾來說是不能體會的，普通人只看表象，不懂得內在美，因此可以依靠人工智能做出量，供大眾選擇，也是不錯的選擇。
楓葉8162
不是保守，也不是自卑式的抗拒，我覺得有必要給盲目吹捧人工智能的人澆一潑冷水：人工智能在很多方面可能已經替代了人類，但在藝術領域要替代人類，可能並不容易。
現實的情況也的確如此。
正如芯片發展到5納米就很難再小下去一樣，摩爾定律預計將在2020年代初期逐步失效；美國在1960年代登上月球之後，至今依然沒有跨越月球；本田那個牛皮吹了很多年的機器人，依然傻不愣登地行走在展覽會上，至今沒有走下展臺。
雷諾阿作品
在藝術領域，我覺得人相對於人工智能來說，某些方面有可能永遠領先，特別是在藝術領域和大師級的作品方面。
什麼是大師？每一個大師之所以被稱為大師，其作品必須具備特殊性的、唯一性的、不可複製的要素為前提。
換個角度來理解，每一位大師都意味著成為過去式，大師的作品都已經成為歷史。
也就是說，人工智能要開創性地創作出劃時代的作品，並引領藝術史的發展方向，這談何容易。
其實人類在這個方面大大高估了人工智能的能力。
看看前段時間科大訊飛所謂的人工智能同聲翻譯事件的風波，人們發現所謂的同聲翻譯依然是人機耦合的階段，人們期待中的科幻式的純機器人同聲翻譯依然沒有出現。
現階段的一些人機翻譯機器人產品，初中生都會指出語法的錯漏百出。
安格爾作品
繪畫藝術作為人類精神活動的客觀表現形式，作為一種高級別的精神意識活動，到創作出大師級別的作品，我們普遍都認為要具備一定的天賦。
而這種天賦，相對普通人來說，它具備特殊性、偶然性、隨機性，更重要的還具有一種天然的前瞻性，大師的作品，必然是藝術大師苦苦追索加天賦使然的一種結果。
如果人工智要達到人類的這種能力和這種高度，我敢斷定，可能遙遙無期。
因此，也可以認為，人工智能要創作出大師級的繪畫作品，也可能是一個未來的夢。
布穀公社
以個人理解，將來人工智能絕不會創作出大師級繪畫作品，繪畫作品也絕不會像照片一樣廉價。
照片之所以廉價，是因為照片在很大程度上是藉助了高科技產品照相機來生成的，手工勞動和技術含量的體現，在一張照片中參與太少。
德爾沃《生命的喜悅》
並且，一張照片拍好後，可以進行多次打印，打印成本幾乎可以忽略不計，擁有這張照片的人就會很多。因為，在商品質量不變的情況下，都是“物以稀為貴”，當人人擁有某件東西時，這件東西勢必要掉價。
黃金和黃銅都是金屬，顏色也相差不大，但價格相差很大，只因為黃金存儲量稀少，所以變得值錢，黃銅儲量比較豐富，所以就廉價。
達芬奇《麗達》
達芬奇的油畫為什麼那麼貴，還不是因為達芬奇是被世界藝術史定位了的繪畫大師，他的作品代表了文藝復興時期最高藝術成就，其作品也不可能再生。就算擁有他的作品的印刷品或複製品，也說明不了什麼問題，只是一張廉價的紙張而已。
蘇軾《枯木怪石圖》
又如，前天晚上蘇軾的《枯木怪石圖》在佳士得拍賣會上拍出了4.6億元的天價，價格如此之高，是因為全球僅此一張，不可能再產生第二張，又是大文豪的代表作之一，哪怕用高科技製作出惟妙惟肖的複製品，也替代不了真品的價值。
龔利平作品
現在科技非常發達，科學家可以製造出跟真人容貌、身高、體重一樣的高仿真機器人，這些機器人可以幫助人類做各種事，甚至還能表現出喜怒哀樂的表情，極大方便了人類生活。
但這種機器人最致命的缺點就是沒有感情和思想。它做什麼事，都是被程序和指令所操控，如果沒有程序和指令來指揮它，它就是一堆冰冷的、毫無用處的零件。
吉蘭·馬格利特《他不是演講者》
畫畫何嘗不是這樣，要給畫面中灌注作者的思想情感，這幅畫才會具備超越時空的藝術生命力，即使畫家去世，這幅畫依然體現著畫家的靈魂和精神。一幅沒有思想情感的繪畫，完全就是一堆筆墨屍體，即使畫得再活靈活現，還是不會產生直擊人心的藝術價值和審美趣味。
所以說，人工智能創作出的作品，是用機械的方式創作出來的另一個複製品，其價值永遠代替不了手工創作。
鴻鵠迎罡
豬也會拿起畫筆畫畫，大象也會畫畫。但是你讓豬和大象畫一副人的肖像出來，或者讓豬畫豬，讓大象畫大象試試，它們不會。因為它們沒有造型及感情的這種思維概念。同樣，人工智能機器現在也會畫畫，但她都是按照程序設計而畫出來的。或者說他只是執行了程序設計員的指令而畫出來的。那麼編程序的這個人他是否具有藝術天賦就最關鍵了！如果畢加索是程序設計員，那麼這個人工技能機器畫出的畫一樣可以達到很高的水平。
人工智能機器畫出來的畫，其實就和照片一樣廉價。
趙寒翔
藝術的屬性是情感的。
智能機器人的趨勢似乎無所不能，但它唯一不能的就是冰冷的軀體和僵硬的情感無法改變，即便可以，也是計算機算出來的。而人類的情感那麼細膩和微妙，尤其藝術家的表達是情隨心動，意境悠遠，非Ai所能比擬；藝術家的表達即使有時會有錯誤，但那也是真實的，Ai只能是機械的照搬，即使非常精準也是僵硬的。Ai可以繪製大師級的作品，但不能創作出大師的經典。
但願以後當Ai的作品大行其道時，我們人類的精神世界不至於太冰冷！
繪畫的故事
據我的淺解…
大師傳世許多的經典繪畫作品~
靠人工智能達不到這種效果感覺的！無論是色調韻味，還是筆觸塊面，智能繪畫根本就是“人到心不到"
，看過許多的電腦國畫、油畫…一看如同廣告畫一般，沒有靈氣，浮於紙面…簡直就是加強型的印刷品。所以，電腦畫是達不到人工畫的意境！也就不可能達到大師的繪畫作品價值…。
靜水深流221302694
人工智能是否把基因拖進去，如激發人腦的人工智能，而成為綜藝，那(原始人)則難說了:我們也說不定了。
山南道書法藝術院
這種可能應該存在。但，繪畫藝術作品包括“智能大師”都是人智慧的結晶。智能大師(智能大仙)的作品，對於真正懂藝術的人來說不會有更高價值。
風跡雲痕五線譜曉歌
不會的，繪畫作品的關鍵應該在神韻，是活的、表達作者的心情、閱歷、繪畫功底。
不過，能欣賞的也只是那個圈子的，也可以說融入了才能懂。
對於大部分人，複印件也一樣。複印也是模仿，己經是早期AI了。升級至AI繪畫，它還是機器，沒有溫度和情感…
AI作畫值多少錢？
首先應該比印刷品的價格高點吧，其次一一您瞎給吧，這些個東西“人抬人高人貶人低”…簽定還有集團造假呢？
機器人繪畫可以研究，它當然比不過人這個血肉之軀！
產業前沿
將來的人工智能肯定能創作出大師級的繪畫作品，只是，是現在級別的大師水準，不是將來的大師水準，因為將來的大師標準與現在肯定不同。有什麼不同？不知道，此一時，彼一時。
為什麼這樣說？因為計算機是技術產品，不是藝術產品，它可以收集海量的優秀作品的創作思路，表現手段和各種技法，再加以提煉，重新組合，或者各種嫁接，從而複製出大量的高水平的大師級別的作品。只是，無論這些作品多麼優秀，多麼驚豔，也只是高級模仿品，不是原創，計算機可以從新排列繪畫基因，但不會創造繪畫基因，因為它是人類的產品，不是人類的靈魂。
藝術與技術不同，技術有標準，藝術沒有。技術是金字塔，頂峰只有一個，而藝術是群山，雖然高低不同，但是各有特色，自成風景。
人類棋手輸給計算機棋手，輸的是計算，不是創造力，因為再複雜的棋局也還是計算。繪畫不是計算，繪畫是畫家對世界萬事萬物不同體驗，不同感悟，不同審美的個性化的表達和呈現，雖然內在規律相同，但表現形式和表現風格卻是千差萬別，各具特點的。
時代變了，畫家的內心感受，審美情趣也會改變，畫家會主動的創造性的畫出具有時代風采的繪畫作品，而計算機只能在跟在畫家之後，再模仿，再重組。
至於畫家的畫，會不會在智能機器作品的衝擊下遭到貶值，大可不必擔心。我們比較一下齊白石和其弟子們還有其後代們的作品拍賣的價格就知道了。
