有一部电影，深藏在记忆深处，那就是由最懂”枪“的导演吴宇森和最懂”枪“的演员周润发造就的这部有近乎40多万人评分8.3的《喋血双雄》，而这个人数远远不止，相信当年香港电影普及的观众又一代人，而这部电影也已经过去了29年了。
此片深藏在小编的硬盘里，一直不舍得删除，是不是拿来重温，看完便是满满的友情之火，便约好友，小酌几杯。席间谈论的便是这部电影的黄金时代。
此片的枪战场面比《无双》火爆，吴宇森最拿手的枪战和友情，在《喋血双雄》中体现得淋漓尽致。
吴宇森的的英雄片从来不卖弄叙事技巧，单刀直入让主角深陷险境，然后大开大干一次便绝处逢生。热血之外，更愿去渲染大气候下人在江湖的无奈、惺惺相惜的情义。而游离于司法之外的非理性大决战，即便只是公理和正义的片刻光芒，对观众却是最直接最行之有效的麻醉。
《喋血双雄》也是吴宇森对友情主题有意识地自我完善,《英雄本色》那种喷发式的能量得到了某种程度的规整和节制,无论完成度或成熟度,都是其作品里最高的,他自己也说:“这是我最潇洒的发挥”。
从导演角度来说,这种潇洒是信心的恢复，也是其取得话语权的表现，拍《喋血双雄》时,整个片场基本上由他说了算。当时吴宇森需要一扇法国落地窗户,镜头透过玻璃,先是拍周润发坐在沙发上,然后右移,掠过窗棂,李修贤以完全一样的姿势入镜,两个不同时空的人就这样被结合在同个镜头里。
效果出来后,众人哗然。拥有此等无限开火权,导演在《英雄本色》里尚未来得及展示的个人趣味开始凸显,并在之后接连几部作品里凝固成风格。比如说教堂里的白鸽、双枪互指的僵局,其中最有开创性的是双雄模式的奠定。
借由这一模式,吴宇森终于为他的友情主题找到了最贴合的表现手段。虽然《喋血街头》和《纵横四海》试图在模式上再突破,但之后终于还是要回到《辣手神探》。
而到好莱坞的吴宇森,他最成功的《变脸》还是转回到双雄结构，这是他最拿手,也是最安全的模式。《喋血双雄》还是继李小龙作品之，,再次受到国际关注的香港电影。当年在国外电影节上映引发全城轰动,。
这部剧本牛，人物牛，对白牛，动作场面牛的《喋血双雄》，是华语电影里无法逾越的经典。而现在的港片和合拍片所缺乏的其实就是剧本里对于人物的把握。虽然场面越来越精良了，但是在人物和剧情上仍然苍白无比。这部《喋血双雄》，所有编剧和导演都要铭记于心的标杆之作。
閱讀更多 卦影 的文章
