前吉卜力工作室招牌原畫師米林宏昌執導，原吉卜力御用製作人西村義明擔任製片人的新作《瑪麗與魔女之花》定檔4月28日登陸中國，將在全國院線上映。每年引進的動畫片其實並不算多，日本的動畫就更少，而在宮崎駿日益減產的情況下，米林宏昌的這部作品是非常值得觀眾期待的。
《瑪麗與魔女之花》2017年率先在日本上映，在日本的票房高達32億日元，在2017年日本本土票房排名第六，並穩固年度最賣座原創動畫的位置，同時，這部作品不僅提名了第45屆動畫安妮獎的最佳藝術指導和最佳編劇，還入圍了第90屆奧斯卡最佳動畫長片獎評選的大名單。受歡迎程度可見一斑。
《瑪麗與魔女之花》改編自英國兒童文學《小掃帚》，但是有趣的是，電影裡能感受到更多的，是吉卜力工作室的畫風。這是因為電影導演米林宏昌本來是宮崎駿最得意的大弟子，在宮崎駿的電影裡負責過很多重要的場景，比如《千與千尋》中千尋父母暴飲暴食的場景，《哈爾的移動城堡》裡蘇菲和哈爾相遇的場景，《懸崖上的金魚公主》中，金魚公主向新世界進發的場景等等，都是由米林宏昌創作完成的，和其他行業相比，電影創作，特別是動畫創作，導演自身的風格其實很容易受到影響，動畫一幀一幀繪製，在和宮崎駿長年累月的工作、學習過程中，米林宏昌已經得到親傳，所以從某一層面來說，觀眾在看《瑪麗與魔女之花》，會有一種看宮崎駿作品的感覺，這對於很難看到宮崎駿動作作品的影迷來說其實是有趣又難得的經歷。
當然，對於觀眾來說，最關注的其實還是故事，以及電影的思想性和藝術內涵，這也是宮崎駿的作品經久不衰的原因，《瑪麗與魔女之花》其實有一點讓人懷疑，畢竟這不是一個原創故事，而是改編自英國的小說，如何充分塑造人物，英國元素和日本動畫的畫風該怎樣結合？是所有人都有所擔心的。電影講述笨手笨腳又沒什麼朋友的瑪麗，在森林裡發現了7年才綻放一次的“魔女之花”，得到了只能使用一晚的不可思議的力量，瑪麗帶著她的魔法掃帚，前往魔法國度，展開了一段收穫友誼與勇氣的冒險之旅。電影故事扣人心絃，同時主人公成長和克服自己內心障礙的戲份，其實也很值得人的深思和感動，另外，除了感受到宮崎駿的畫風，其實電影裡還有很多更加鮮活靈動的角色形象，比如魔法科學者D博士，像謎一樣的少女紅髮魔女，看起來像一隻小老鼠一樣的澤貝提等等都十分有趣。
《瑪麗與魔女之花》是米林宏昌離開吉卜力後的創業作，留意一下幕後工作人員，會發現除了導演之外，其實整個團隊都和吉卜力有難分難捨的關係。製片人西村義明是原吉卜力御用製作人，稻村武志、山下明彥等八位畫師其實也都出自吉卜力，短短100分鐘的動畫片有超過10萬張手繪分鏡稿，很明顯是精心打磨的作品，並在其基礎上融合了東西方的童話風格。在離開吉卜力後，米林宏昌與西村義明創辦了普樂卡工作室，以此來延續吉卜力精神，堅持手繪動畫的本心，傳承手繪動畫的溫馨感以及背景藝術之美，展現製作者的力量。
身兼動畫師、動畫製作人、漫畫家、動畫導演和動畫編劇的宮崎駿將一生都奉獻給了動畫，1985年他與高畑勳、鈴木敏夫共同創立了吉卜力工作室，執導了《天空之城》、《龍貓》、《魔女宅急便》、《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》等多部陪伴一代人成長、享譽世界的佳作。而宮崎駿隨著年歲的增加，已不再有年輕時那般精力以及意志來將感動帶給世人，他的手藝有朝一日也需要有人傳承、發揚下去。米林宏昌作為宮崎駿根正苗紅的接班人毫無疑問地擔起了這個重任。《瑪麗與魔女之花》正是米林宏昌離開吉卜力工作室後傳承吉卜力“魔法之花”的致敬之作，在深得吉卜力精髓的同時，米林宏昌的個人風格也展現無疑，他以主角人物的成長為主軸，反思人與環境的關係，以清新的畫風以及配樂的恰到使用來體現人物的情感轉變，以含蓄隱秘的畫面表達來映射人物的內心世界。
《瑪麗與魔女之花》所展現的勇氣與力量，無論是大人還是小孩都能在影片中找到自己的專屬視角，每個人都能在守望瑪麗成長的同時收穫於自身不同意義的純真及感動。
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