缺月掛疏桐，漏斷人初靜。
時見幽人獨往來 ，縹緲孤鴻影
——蘇軾《卜算子》
侘寂美學意識蹤源於佛教，始於日本的茶道文化。溯及日本佛教，根植於中國禪宗的土壤。這種侘寂美學與我們中式美學有一定的共通性。但日本這一美學有了更為深奧的探索，尋求一種極致的精神至境。
這種至境是富有禪意的：
離群索居的孤獨，遺世獨立的風骨，有著陶淵明隱士般的清貧儒雅。不執求於絢麗，追求事物最自然本真的狀態。這種枯寂並不代表頹靡消極，恰恰是和繁華盛景的同一層面的對比，就像繁盛代表勝利、積極是人本身賦予的，而事物本身的生命歷程，繁華和衰頹必然包含其中，衰頹也是美。
一言以蔽之，絢爛至極，歸於簡樸。
侘寂的美在浮世繪的許多作品中常見。藝術家描繪著記錄著自然萬物、光影消逝的氣息。
日本文學家谷崎潤一郎在《陰翳禮讚》中反覆提及黯淡、粗糙滲透著一絲時間消逝的哀傷之美。也體現出侘寂美學。
枯寂與繁華對應，繁華雖美，令人盛讚，但枯寂滲透著更為深刻的文化內涵，更加富有詩性的氣韻，沉澱、浸潤著光陰的氣質，反映了美學的素樸風格。
枯藤老樹昏鴉
小橋流水人家
——馬致遠
舉目望去
沒有花開，亦沒有紅葉
小海灣旁邊
一座小小的茅屋
正佇立於這秋日的黃昏
——藤原定家（日本）
烏鴉聲音的喑啞，秋日黃昏，這些是最為尋常的自然事物，有著侘寂的美感，是自然力量的彰顯。
浮世繪作品中，多有表現這種漸逝的自然物象。
枯石、青苔、煙暮、黃昏、光靄、殘月、禿枝、薄霧，細雪，表達的極有詩意。
具有一種淡泊明志、寧靜致遠的儒士審美，對漸逝生命報以審美。
這是對於自然物象本質的認可，內心共鳴而生的美。
悽然、殘缺、枯萎、消逝的美，更貼近內心深處。
我們總是追求那陽光朗照世界的美好，
我們喜悅圓滿，慶祝勝利，
雙眼喜歡捕捉萬物繁盛的光鮮，
我們感慨蓬勃的生命，
所有關於新鮮、勝利、初生、光芒都是美的，好的，
這些所有，
幾乎照見了我們內心膨脹的慾念，
而所有的絢爛美好，終要走向衰逝，
當生命走向衰逝之時，
是否還要裹挾著年輕去抗爭，
還是可以安然享受生命的每一段賜予，
回顧時間的滿滿長河，
我們擁抱圓滿 ，
也接納缺憾。
生命的歷程，
每一個個體，
每一程，
都有美的意義所在。
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