曾经定义自己为文艺青年的黄轩早年接拍的戏都是遵从自己内心的选择，认为那些剧本都是自己热爱并且欣赏的，然而，一度不愿接拍偶像剧、商业片的他，为了有戏拍而不得不向现实低头，近年来参演的作品诸如《女人帮》《女医明妃传》《亲爱的翻译官》等令他口碑有所下滑，戏路偏窄也桎梏了他的发展。
当文艺青年成为了演员
在试戏与等戏中挣扎前行
2007年，北京卫视红楼梦中人选秀承载了不少新人的盼望期待，这场大型选角活动堪称囊括了如今演艺圈的一部分的当红小生小花，譬如赵丽颖、杨幂、杨洋、李沁、蒋梦婕、于小彤、姚笛、白冰等人，初出茅庐的黄轩，当时书生气特别浓郁，跟随剧组人员做访谈节目时都是一副翩翩公子的架势。同年，他参演了电影《地下的天空》；2008年，黄轩主演的电影《春风沉醉的夜晚》获得第六十二届戛纳国际电影节最佳编剧银棕榈奖；2009年，黄轩主演电影《无人驾驶》。对于新人来说，他在大荧幕上的开局无疑是顺利的，有角色可演、有业界认可，就差流量的加砖添瓦了。
然而，这些岁月中，正如他清醒的认识到“演员是等待和被挑选的”，经历了一次次地“被抛弃”、被投资方撤换，他也只能将苦果往肚子里咽，即使这样，他依旧坚持着挑好剧本、好角色，2013年，黄轩主演电影《推拿》，该片于2014年2月在柏林国际电影节首映，并获得柏林电影节最佳艺术贡献奖。
黄轩对文艺片的执着来自于他骨子里的文青烙印，这与他的家庭背景和成长环境有很大的关联。黄轩的曾祖父是黄文中，东京明治大学经济学学士，回国后任甘肃省教育厅一科科长，并在各大、中学校兼课。他抨击军阀专制，批评时政，倡导民主自由，有民主斗士之称。1931年后避居杭州，为西湖景观题写了多幅名联，为一代楹联大家。2017年，曾祖父曾经写的一幅名联还成了西湖当地的“网红”。
黄轩的父母在他小时候就离异了，父亲黄雁平与继母常梦一起从事公益事业，2007年7月，黄轩父亲累倒在工地，不幸告别了人世。同年12月，黄雁平被颁发评为“2007年中国十大公益人特别贡献奖”。黄轩出道后很少提及这些，他的博客成了他的宣泄口，最后一篇博客停留在了2011年9月，那个时期的他，经常会在博客分享自己的生活感悟，拍戏之余只能用文字来倾诉自己的孤独和痛苦。
童年的奔波流离，以及过早经历人世间的悲欢离合，让黄轩的性格里多了几分敏感，他并不是一个脸皮厚的人，某种意义上来说，在演戏的镜头外，他是局促又不安的，甚至一定程度上的“怕生”。
2014年，黄轩参演了周迅主演的民国剧《红高粱》，第一次试戏时，郑晓龙见到他有点畏缩不自然的站在那里，忍不住向副导演说：“你们怎么给我找这样的人，站在那里手足无措的，像不会演似的”，果不其然，第一次试镜，太过紧张的黄轩表现得不尽人意，郑晓龙当场就问他：“怎么演成这样？你拍了不少戏，怎么不会演戏呢？”，直到第二次、第三次试镜才成功获得了角色。
慢热的黄轩在投入角色一段时间后，才真正被郑晓龙所肯定，紧接着让他参演《芈月传》。鉴于前作《甄嬛传》的热度，《芈月传》开播后引起了不少人的瞩目，黄轩在剧中饰演的落魄贵族黄歇，温润如玉的气质给观众留下了深刻印象，这部剧也进一步提升了他的人气。
为有戏可演而打破执拗
口碑与人气难兼具？
客观来说，《红高粱》、《芈月传》后，黄轩已经小有名气，但是那时候的他已经迈入而立之年了，前有已经打出了名堂的中生代男演员，后有来势汹汹的人气小鲜肉，如果仍旧选择在文艺片的小天地里做自己，那么他面临的不仅是事业的停滞不前，往后的日子里或许连文艺片都没有资格出演，毕竟他早已尝过了没人气、没有商业价值时被频频换角的滋味，这也就不奇怪早在2014年，他与刘诗诗、霍建华合作古装传奇励志剧《女医明妃传》，由只接文艺片的执拗派开始渐渐适应这个圈子，适应这个市场。
在电视剧的剧本选择上，黄轩较为商业化，2016年，与当红花旦杨幂主演IP改编剧《亲爱的翻译官》，2017年与窦骁、文咏珊主演古装剧《九州·海上牧云记》。《亲爱的翻译官》平均收视率达到了2.05%，黄轩饰演的外交部长儿子程家阳一角，凭借沉稳干练、霸道总裁的气场收获了不少观众的肯定。
2018年，黄轩与angelababy搭档合作都市情感创业剧——《创业时代》，改编自付遥的同名小说，讲述了软件工程师郭鑫年研发手机软件魔盒走上创业之路，在这个过程中与同行竞争，邂逅投资分析师那蓝收获爱情的故事。黄轩在该剧中出演男主角郭鑫年，在一波三折的创业路上被频繁打压却越挫越勇，从目前播出的剧集来看，表现得中规中矩，而女主角angelababy的表现则引起了争议，网友分成了两派，一派认为她比以往的作品要进步了一些，另一派吐槽她的演技仍旧尴尬。
黄轩近年来接演的电视剧作品打破了以往他留给粉丝的印象，口碑更是滑落了不少，给人一种商业化气息越来越重的感觉，但从电影作品看，他似乎又在坚持着自己最初的理想国，2017年上映的电影《芳华》里的表现都足以看出他依旧是当初那个对表演事业有着高要求的实力派演员。
看似是口碑和人气难兼具，实质是黄轩走起了“迂回路线”，演一些古偶剧、商业剧能在短时间内为他积累人气，而人气能让他的商业价值提高，好的电影团队才会找他。
“黄金时代”即将来临？
有诗有远方也有困惑
早在2015年，黄轩在接受《人物》杂志专访时谈到了自己对中国电影界的困惑：
“有时候我觉得很沮丧，对当下的年轻中国演员来说，可能表演本身已然不重要了。长得好看一点，拍一个古装神剧就出来了，然后突然就火得一塌糊涂，很多电影的大导演就去找他们来演自己的电影，目的竟然是为了利用粉丝效应去保障票房。大银幕没有以前那么挑剔了，现在是数字派，也没有胶片那么挑剔了，甚至谁都能来当导演了，这个事也特别奇怪。
选这种演员的时候，没人去问你对电影有多热爱，没人问你拍过多少电影，也没人问你去过多少电影节，对电影有什么样的态度和理解。只要你粉丝多就行，你就是主角了，仿佛在宣布，我们这个电影不靠剧本，不靠制作，就靠你了。这是让我觉得最现实最可悲的一个现象。 ”
敢于赤裸裸痛诉演艺圈的畸形现状，黄轩的这番“耿直”让不少人大为吃惊，却也从侧面印证了他对电影的热忱，再加上早年有多部代表作傍身，不少人评价道：“黄轩的黄金时代即将来临”，大家都看好他未来的发展，认为像他这种业务水平高、不卑不亢之人，会被更多人所肯定。
目前的实际情况来看，属于黄轩的“黄金时代”似乎还有些遥远，不可否认，黄轩在演戏投入角色的时候，他的安静内敛有一种力量感，但也不得不正视他的演技短板，台词功底有待加强、戏路单一，演绎了不少“温润如玉”的公子哥、“忧郁悲怆”的小人物，但同样也要挑战其他更具爆发力、多样性的角色，走出舒适区，对于一个演员来说，才能真正让表演达到炉火纯青的境界。
在录制一档访谈节目时，黄轩曾经憧憬过自己十年后的生活，他希望：“一年有三个月在为一个角色做准备，另外三个月在拍这个电影，然后还有三个月我在旅行，还有三个月我希望能跟我爱的人在我的一亩良田种种地养养花，喝喝茶看看书”。
有诗有远方也有困惑，这是人生常态。
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