華農兄弟火了。
終於有人接下了楊超越的錦鯉梗、魏瓔珞的吃麵梗、髮際線小哥的做頭梗，在歡天喜地的表情包大潮中，醉成一股泥石流。而若是稍加留意表情包爆款的更新頻率，你會發現，它們迭代的速度已經達到了日拋。
“大步P圖，快速更新”，在過去的三十多年裡，表情包拿出了互聯網速度野蠻生長。而它愈發“猖獗”的背後，也揭開了網絡亞文化向全民娛樂進擊的迷思——躲在表情包身後的人們，怕的是什麼；皮不過三秒的gif，憑什麼被看作是社交的未來語言；表情包之於商業，還會有多少種可能？
從“牆外”到“牆內”
第一個表情符號誕生
那些正在改變世界的人，往往意識不到自己做的事兒有多牛逼。
那是1982年9月19日，美國卡耐基·梅隆大學的法爾曼教授在電子公告板上輸出這樣一串字符：:-) 。隨後，為了區分正兒八經的消息和善意的玩笑，他又添加了：-（用以區別。
這被認為是人類歷史上第一個真正意義上的表情，也是笑臉符號的由來。自那以後，凡是在支持 ASCII 系統的電腦上，人們都可以用:-)、 : -o、: -b等符號來表達某種情緒。
不過，法拉曼教授卻認為，“這在當時看來沒什麼大不了。”
我們熟悉的小黃臉，則來自於另一套符號系統。
1995年，日本運營商NTT推出了一款新傳呼機，可以在發簡訊的同時配帶不同的面部表情符號，比如愛心等。這款新機型剛上市便獲得年輕人的青睞，佔據近40%的市場份額。而後，NTT才意識到，讓年輕人如此著迷的，就是這些表情符號。
他們乾脆放手一搏，在平臺上開發出最早的 emoji。其負責人表示，這些12x12像素的表情包，要將人類所有的表情都包含在內。
emoji趕了個好時候。得益於帶寬提速和計算機性能的提升，表情達意更為直觀的“小表情”開始替代簡單的標點符號表情，在OICQ、Yahoo！Messenger等平臺迅速流行起來，並吸引來一大批“跟風者”。
其中，就包括QQ小黃臉。據說，小黃臉出自一名早已離職的傳奇設計師“灰灰菜”，他臨摹的原型就是在ICQ、AOL Messagener等平臺流行的emoji——這也難怪，我們會用日語“絵文字”的拉丁字符 emoji作為表情符號的統稱，它才是“表情社交”的鼻祖。
智能手機推波助瀾，表情符號走向世界
到了2007年， iPhone一代橫空出世，智能手機星火燎原。蘋果和谷歌都覺得，要想打進亞洲市場，emoji是道邁不過去的坎兒。
於是，就出現了這樣的場景：
蘋果的emoji種類最多，表情精緻，甚至還支持給人物換膚色；
emoji 最先出現於蘋果在2011年6月發佈的 iOS 5.0 系統，由其實習生Willem Van Lancker於2009年所畫。蘋果為進入日本市場與運營商軟銀合作，應軟銀要求Willem Van Lancker畫了500個幾乎涵蓋所有日常的emoji 。最初，蘋果版emoji只在日本使用。
谷歌的emoji更加扁平化，有一種軟塌塌的果凍即視感；
入駐蘋果，標誌著emoji開始被海外市場接受，而這時的Google Talk雖然仍然在使用自家的表情圖標，但黃色為主的設計風格很難與Emoji分開。
三星則給emoji加了層陰影，看上去很像一顆顆小黃豆。
順勢而為的三星，在若干年以後祭出了一波神級campaign。為推出三星Galaxy S9的個人表情包功能，李奧貝納讓ESPN體育中心的兩位主持，在正常播放節目的中間換上他們自己的表情包。這個廣告播出後，在社交媒體上的熱度甚至高於NBA和即將到來的世界盃。
蘋果們的做法有一定的前瞻性。以智能手機作為初期入口的移動互聯網時代，社交仍然是本質，任何人都發生了不受時間空間限制的連接。而早在OICQ時代，就已經證明了，表情是年輕人社交的標配。
兩三年後，這種趨勢更加明顯：emoji 編碼被Unicode收錄，正式走向世界；日本三大運營商宣佈，統一表情符號系統；而這時，各大手機廠商已經把emoji納入輸入法，在差異化上下足了功夫。
一直到2014年，牛津詞典在線版正式收錄了emoji 這一詞條。
emoji，終於被官方蓋章。
《2015emoji報告》揭示了這樣一種奇觀，92%的互聯網用戶在使用emoji表情，其中，高頻用戶比例超過60%。每日電訊稱，emoji是“人類歷史上發展最快的語言。”
時勢造英雄，表情包火了
從表情到表情包，技術改變命運
普遍認為，從表情到表情包的演變有這麼兩個原因：一來，製作表情本身有一定的技術門檻，多半由專業的設計團隊開發。即便是心大如emoji， 開放了用戶投稿，審核過程也是相當繁瑣。二來，天朝網民內心的波濤洶湧，豈是區區小黃臉可以形容。
當然，這一切都要建立在一個大前提下，在中國的表情語境裡，允許添加自定義表情——在日韓等國，表情包只能從社交軟件上購買。而且，就目前來看，各大社交平臺對錶情包都不特意干涉。
美圖秀秀自制表情包流程
“只有極致的誇張，才能表達極致的情緒”、“每個人都P的起的表情包”，由於摒棄了傳統審美的條條框框，創作門檻又極低——PS、美圖秀秀、B612等軟件都具有自制表情包功能，表情包衝上歷史舞臺。
2006年起，喵魂、小么雞等網友原創表情包開始在網絡走紅，個人情緒宣洩的意味十分明顯。
喵魂時常在笑，笑中夾雜著諂媚和猥瑣，讓人不寒而慄。在作者看來，這是現代人精神壓力的寫照。
據《南方週末》的報道，小么雞創作者的初衷，也是因為煩透了領居家養的雞。一臉便秘相的小么雞，其實是作者情緒發洩的另一種方式。
還是在那一年，就讀於中國傳媒大學動畫系的王卯卯畫出了兔斯基。這隻兔子曾在某次動漫比賽中落選，隨後，王卯卯乾脆把它放到博客上供自我欣賞。
誰也沒想到，一年以後，兔斯基竟在網上瘋傳。更出乎意料的是，摩托羅拉新品Q8把它當成代言人，甚至開出了上百萬的代言費。
王卯卯用“相由心生”來形容兔斯基，“‘兔斯基’兩隻眼睛看似很茫然，實際上它表達了一種生活態度，無論發生什麼事，都可以順其自然，處之泰然，沒快樂就製造快樂、自娛自樂、自得其樂。”
站在“巨人”肩膀上的萌新
08年出場的“暴走漫畫同樣講求情緒宣洩，可它卻把表情包引向了另一個思考維度。
儘管在國內，暴漫已經與“王尼瑪”團隊建立了強關聯，併成為其標誌性表情。可事實卻是，即便是暴漫本身也並非原創，它最早出現在匿名貼圖網站4chan 上。
著名的姚明臉，也是舶來品。某場新聞發佈會上，姚明在隊友憤怒離場時來了句“一會兒酒吧見”，瞬間引爆全場笑點，這張笑到五官變形的照片便由此流出。社交新聞網站Reddit的用戶，最先發現並把它做成全新的原創漫畫臉。而後才流入中國，成為暴漫家族的一員。
與姚明並稱為“亞洲三天王”的金館長、花澤香菜，同樣沒逃過被“暴漫”的命運。
金館長表情出自於電影《金館長對金館長對金館長》，韓國演員崔成國搞笑中帶點猥瑣的表情被網友徵用，隨即成為暴漫一員。花澤香菜在參加某節目錄制時，畫面上的天氣預報剛好滾動到“兵庫北 雨 19℃ 60%/40%”，右邊還配有“美女聲優 花澤香菜”字樣。
於是，花澤香菜的微笑便和“香菜梗”牢牢捆綁在一起，被惡搞出圈。
《金館長對金館長對金館長》電影截圖
金館長系列暴漫
悲傷蛙的故事或許可以說明一切。它原本是系列漫畫《男孩俱樂部》中的主角，是一隻非常陽光快樂的小青蛙。可到了網友手裡，嘴巴方向被調整，日常情緒變成了頹廢和喪。傳入中國以後，又被髮酵成“喪”文化的代表，延伸出其他含義。
悲傷蛙
有網友總結出這批表情包的特點：有情緒但不能太直白，要有意猶未盡的東西在裡面。就像有人問你，“我的心在哪裡”，你要回，“在我這裡”。
表情包成了一種邊界模糊的大眾文化，人人可以參與，人人可以定義，唯獨一點從未改變——它們擅長戲謔一切，解構一切。
這是一場沒有邊界的社交遊戲
由於沒有邊界，表情包文化展現出了極大的包容性。
沒有年齡限制——在這場表情包盛宴中，中老年群體也找到了自己的定位。年輕人偏愛黑白灰，走的是漫畫風。而中老年表情包則主打歡天喜地風，畫面主體多為美女、鮮花、蝴蝶等實景。
越低俗、越賤兮兮的內容，年輕人越喜歡，而中老年表情包則清一色的正能量，飽含對生活的熱愛。
年輕人表情包
中老年表情包
沒有性別限制——男生普遍鋼鐵風，女生都愛權律二？不完全是，那個滿屏“媽的智障”的，可能真是個萌妹。而左手懶蛋蛋，右手神經貓的背後，沒準兒是個糙漢。
權律二
沒有地域限制——網友尋找素材的腳步早已踏出了國門，來自韓國的宋民國，因在《超人回來了》中的一系列表情帝操作，成為了微信最受歡迎的表情包之一；Nick·Young本是一名NBA球員，卻因“黑人問號臉”走進我們生活；而假笑男孩Gavin則是在美國爆紅後，漂洋過海來到了中國。
宋民國
Nick·Young
假笑男孩
沒有圈層限制——近幾年，“街舞圈”“電競圈”“嘻哈圈”等亞文化圈層異軍突起。年輕人常常製作大量表情包，讓圈層文化實現病毒傳播。比如，飯圈的“C位”、街舞圈的“battle”，嘻哈圈的“skr”等，本質上都是向大眾化表達進擊的一種傳播方式。
《中國新說唱》中的skr
《偶像練習生》中的balance
互聯網叢林裡“隨風而變”，幫社交恐懼症解決social的最後一公里，它是表情包
表情包是互聯網文化的產物，這點毫無疑問。
它適應了碎片化傳播的語境。體量小、製作簡單、能夠快速對社會熱點做出及時回應，概括起來，就是傳播效率高。而表情包的製作，同樣不追求製作精良，而是講究搞笑和內涵，這種直抒胸臆的爽快，正好滿足了人們在信息洪流中快速獲取信息的需求。
具體到亞洲，表情包又承載了一層社會含義。
亞洲人較為含蓄，在情感表達上，沒有歐美人直接。在平常的交流中，可以輔以表情、肢體動作來幫助表達一些羞於啟齒的信息，但在網聊中，只剩下語言。於是，表情包的出現便彌補了這一缺陷，一些含混的、微小的信息可以藉助表情包傳達，避免了無話可說的尷尬。
SwiftKey曾試圖通過分析人們使用表情的習慣，來發現新的民族性格。該報告收集了16個國家/地區的人發送的Emoji表情，用大數據的形式來展現人們的表情使用習慣。比如，愛浪漫的法國人，最愛使用的表情是“愛心”；熱情開放的巴西人，最愛“鼓掌拍手”，澳大利亞則比其他國家更中意“槍、錢和啤酒杯”。
《Emoji，新世界語的崛起——Kika輸入法全球用戶Emoji使用行為大數據報告》則表示，中國人最愛用的表情是“呲牙”，此表情受歡迎的原因是兼備多重內涵：開心、幸災樂禍、得瑟顯擺等。
而另一方面，表情包也是社交的潤滑劑。那些在現實生活中沉默寡言，不善於社交的人可能在網絡上發一些與自己形象完全不符的表情包，從而避免遭受孤立、融入主流併成為其一份子。而網聊非面對面的特徵，也使得撕逼之前能有機會先思考幾秒，發個表情包暫時緩解一下氣氛。
表情這門生意
當表情包和經濟因素摻雜在一起，一個個讓人歎為觀止的商業故事，也變得稀鬆平常。
表情包成就了明星的“翻紅”神話
“帝吧出征”被看作是表情包發展史上的一次標誌性事件——2016年1月20日，因為臺灣藝人周子瑜的“不當言論”，“李毅吧”網友在Facebook上，用表情包在臺灣相關主頁衝鋒陷陣，發動論戰。
王尼瑪這樣描述這場大戰：“由前將軍暴走漫畫領銜的表情包迅速佔領有利地形。隨後，左翼殺出了左將軍天線寶寶、車騎將軍雪姨……一招招表情包如水銀瀉地，打得對方毫無反抗之力。”
內地網友充分顯示出了他們的創造力與表情包存儲量的豐富，可誰也沒想到，這場戰爭的最大受益者，卻是打頭陣的黃子韜。
wuli韜韜，一個不折不扣的表情之王，憑藉帝吧出征的優秀表現，完成了星途的二次救贖。
黃子韜
這也是表情包文化最為迷人的地方之一，不管多麼陳舊的電視劇、明星、爛梗，都有可能借著表情包的東風，再“翻紅”一把。
在《還珠格格》“回鍋”的過程中，爾康成了心機boy；容嬤嬤化身針灸店醫師，與爾康、五阿哥糾纏不清；至於全體成員，則在微博網友@好英俊的筆下，被p上校服，重溫了一把“在小學上學是一種怎樣的體驗”。
《還珠格格》上學篇
人民藝術家周杰對這般戲謔頗有微詞，“不是我介意表情包，你見過知識分子科學家政治家藝術家玩表情包的嗎？”可實打實的事實上，即便是沒有作品上映，他也會時不時地被新表情包cue到——這得省下多少公關費。
張學友這張著名的“食屎啦你”，出自於王家衛1988年執導的電影《旺角卡門》，影片中，他對著萬梓良爆出了這句粗口，後來被做成各種表情包。
據說，歌神本人異常沉迷於自己的表情包。不過，他很少上網，“被表情包”的經歷也是被別人告知才注意到。
在互聯網語境裡，能不能成為表情包，已經成了衡量明星甚至是影視劇、綜藝話題度的關鍵因素。
吳亦凡一句“你有freestyle嗎”，讓《中國有嘻哈》率先出圈，綜藝還沒火，表情包先走了一波流量。官方這樣解釋，《中國有嘻哈》上線4小時即破1億，隨後的三天中，“freestyle”被網友和媒體反覆提及，這檔節目的播放量增加至1.5億。
等到了今年，這種手法又被《創造101》所用。伴隨著“陶淵明”、“菊外人”、“一菊兩得”等梗，王菊的表情包開始在朋友圈瘋傳。百度指數顯示，王菊的熱度從接近於0到7w+只用了不到一週，微信指數漲幅高達453.32%，比蔡徐坤、鹿晗等明星都要高。
而這時，也被認為是《創造101》出圈的節點。節目的受眾開始從追星男孩、女孩，輻射到更為廣闊的群體，因為王菊激起了更大範圍的關於女權的討論。
於是，人們很自然的想起那些年被汪峰支配的恐懼，一句“你的夢想是什麼”不比“你有freestyle嗎”魔性，而搭檔楊坤的神補刀“我有32場演唱會”，則讓這場爛梗狂歡充滿了指向性——做綜藝最怕沒話題，流量不夠，槽點管夠。
沒有表情包的熱點，不算真的熱點
坊間流傳著這樣一句話：“當一輩子文案，也幹不過一個表情包。”
從“扎心了老鐵”到“皮皮蝦，我們走”，從“友誼的小船”到“我們是誰”，有時候，表情包的傳播力要遠大於任何一條爆文和短視頻——它的畫面感更強、更易理解和傳播，同時還具有極強的互動性——這些因素滿足了每個社交平臺的傳播要求。
“我們是誰”系列表情包
“友誼的小船說翻就翻”
表情包的出產地一般是微博、百度貼吧、B站等具有用戶原創功能的社交媒體，但真正形成病毒傳播的陣地卻在微信、QQ，尤其是在群內，各種鬥圖引發的多次傳播，為圈層爆款提供了可能。
作為2017開年第一表情包，皮皮蝦的爆紅吸引了各大品牌、明星前來借勢。其中，楊冪將皮皮蝦換成了小黑蛇，為自己主演的電視劇《三生三世十里桃花》造勢。隨後，又根據劇情發展，推出了三生三世同款表情包，刷屏朋友圈。
“三生三世”同款表情包
而表情包營銷之於影視劇，除了可以是借勢熱門IP的關係，更多的，是節目組主動造熱點。
《人民的名義》之所以能成為現象級，除了電視劇本身的高質量因素外，營銷團隊加班加點的趕製表情包也是重要推動力。劇中人物達康書記以背鍋俠、呆萌梗率先走紅，網友為其寫下，“兩耳不聞窗外事，一心只為GDP”“達康書記別低頭，GDP會掉。”
達康書記
《延禧攻略》播出期間，關於爾晴的表情包聲討，引發了全民參與。即便是沒看過原劇，也一定在朋友圈看過“做人不能太爾晴”、“爾晴，我勸你善良”等表情包。“壞女人”爾晴肩負起了全劇第一PR重任。
爾晴
越來越多的影視劇開始有意識地引導劇情朝著表情包的方向發展。“延禧”的主演們自發加入網友UGC大軍，推出劇組原創表情包。《羋月傳》播出前，節目組就先推出了一組咆哮式表情包預熱，吊足了大家的胃口。
《羋月傳》咆哮表情包
在去年的熱播劇《我的前半生》中，主角專屬表情包的熱度甚至要高過劇情本身。其中，薛珍珠手拿伊利的表情包，堪稱品牌植入中的經典。
不過，表情包營銷再過“兇猛”，也始終存在著一條明確的底線——電影《二十二》上映期間，有好事者為了追熱點，將“慰安婦”的形象製作成表情包，遭到了網友的強烈抨擊——熱點可碰，道德碰不得。
品牌都愛表情包
2014年7月，美國國慶日當天，百威淡啤在自己的官方Twitter上發佈了一則“emoji推文”。通過精心編排的禮花、國旗與啤酒符號，百威完全了一次效果不錯的表情包營銷。
同樣操作的還有可口可樂，他們在更換新的網址域名時，就在新網址中使用了與公司形象相符的emoji。
忽而間，表情包掀起了一股廣告營銷潮流。星巴克、麥當勞、百事可樂等品牌，相繼聯合表情包鼻祖emoji，推出了自己的專屬表情。漢堡王、Tacobell、維多利亞的秘密等乾脆自己做了套emoji，與臉書等平臺無縫連接。
星巴克表情包
美國達美樂披薩公司在2015年搞了個披薩表情訂餐的服務，只要在Twitter上輸入披薩的emoji符號就能下單——這個案例獲得了當年的戛納鈦獅全場大獎。
表情包作為數字廣告營銷的新興形式，能讓品牌甩掉高冷包袱，形式上更接地氣。而眾多大牌爭相入局的，恐怕是另一個原因——能讓品牌與用戶形成強互動，增強用戶的參與感。
耐克曾借勢科比退役，發佈了一組動態漫畫表情包，最終收割300萬閱讀量和超過10萬次轉發，這幾乎是耐克當時效果最好的一條原創微博。
在嘗過emoji的甜頭後，百事可樂把在俄羅斯、加拿大、泰國三國的emoji可樂瓶營銷活動，推廣到全世界100多個國家。由於emoji自帶社交屬性，網上掀起了一股曬百事可樂emoji瓶的熱潮，最終吸引了不少年輕消費者。
2018俄羅斯世界盃期間，蒙牛的意外躺贏，算是把表情包的溢出效應發揮到了極致。
蒙牛的原版廣告以“我不是天生強大，我只是天生要強”為主題，用來體現梅西不畏艱難的品質。誰料，廣告劇本竟神預言了梅西比賽戰況，無論是點球被撲、與冰島打成平局，還是帶領阿根廷背水一戰，絕處逢生，都與劇本出奇一致。
網友隨即開始了表情包應援，“我是梅西”系列表情包橫空出世，並隨著賽事進展不斷更新，承包了大半個世界盃。截止到目前為止，“天生要強”話題閱讀量已經超過71億，而品牌蒙牛也在此期間獲得了超脫於過億贊助費的強勢曝光。
表情包IP化
提到超級表情包，就不得不提熊本熊——一個年收入33億的公務員。
作為熊本縣的官方吉祥物，熊本熊身負形象代言人、PR、表情包大使等多項重任。為了幫熊本縣打響知名度，它嘗試過街拍、參加選秀比賽、借媒體炒作“我們的熊本熊在大阪消失一個月了”，號召大家去“尋找熊本熊”等多個活動。
但真正讓它大紅的，卻是一張詭異的表情包——熊本熊站在火堆旁，配文“別問為什麼，撒旦光芒照耀你”。這張貼圖被上傳至美國某網站，引起網友熱議。自那以後，與熊本熊有關表情包讓網友狂歡到現在，而熊本熊出道四年即為熊本縣帶來超過2000億日元的觀光旅遊收入，甚至拉動了整個九州地區的旅遊產業。
數據顯示，僅2015年一年，熊本熊衍生產品（公仔、玩具、食品包裝盒等）的銷售額高達643億日元。
熊本熊的例子，或許還有偶然性的成分，來自韓國的Line則實打實地做起了IP生意。
Line有著豐富的表情庫，最為核心的是由布朗熊、可妮兔、饅頭小人等7位成員組成的Line Friends。最開始的階段，Line通過售賣表情包的使用權，一年就能獲得兩三億美元的收入。
而隨著Line Friends在用戶群體中的知名度和受歡迎度不斷提升，又做起了衍生品生意。除了玩具周邊，還推出了品牌動畫片《LINE OFFLINE -上班族-》和麵向兒童的動畫《LINETOWN》等影視類產品。
到了IP化的第二階段，Line把焦點轉向了跨界，相繼與謎尚、優衣庫、LAMY 鋼筆等品牌推出了聯名款。
Line通過對IP的精細化運營，成功跳出了通訊工具這一單調的角色定位，並依託於社交元素不斷多元化發展，把自己變成年輕人生活中的一部分。比如，2013年起，Line friends主題商店陸續在全球落戶，在2014年，Line開設了全球首家主題公園，而在今年，Line又把第一家（數字室內）主題樂園開在了在泰國曼谷。
在中國，表情包的IP化之路仍然在探索。
兔斯基爆紅以後，一家設計公司看中了它的商業潛力，將兔斯基印到日記本上，王卯卯因此賺了1000多塊錢。緊接著，兔斯基又出現在了明信片、T恤上，甚至成為了惠普、摩托羅拉的動漫形象代言人。這筆不菲的商業收入，讓王卯卯剛畢業就在北京買下一套房。
長草顏文字旗下有自己的淘寶店鋪，售賣家居用品、手辦等一系列衍生品，2015年大火的“頭上長草”髮夾就是它家的作品。
在微信積累了一定的知名度後，小崽子團隊開始了一系列商業化嘗試。他們先後與麥當勞等品牌推出了定製廣告貼紙，還開設了淘寶店“哥斯拉小姐魔法工坊”，販賣各種周邊。
麥當勞x小崽子
數據顯示，在表情包經濟的帶動下，淘寶二次元行業今年同比去年增長近40%，消費者中95後、00後佔比近50%。而隨著淘寶與IP官方的合作愈發成熟和完整，越來越多的年輕用戶願意為喜歡的IP買單。
微信曾發佈過這樣一組數據，2015年年底，“長草顏文字日常”下載量已超過7億次、發送量超過180億次，但由於這套表情本身免費，並未給團隊帶來多少收入。而即便是小崽子系列表情包已經開通了打賞渠道，並且下載量超過1億次，但付費率大概只有0.01％。顯然，單靠打賞這筆收入難以養活一個專業的表情包創作者。
至於被寄予厚望的廣告主，也需要換個角度來衡量。在與小崽子劇場合作之前，廣發信用卡曾先後與emoji、顏糰子合作過。而在小崽子之後，麥當勞又與微信氣泡狗推出了表情、公仔、漢堡等，合作的手法如出一轍。
廣告主在合作完一輪後，往往抱著嚐鮮的態度轉投其他家；而目前來看，盈利的主要來源就只能是周邊了——持續不斷的創造力，帶來可觀的收入，成了最好的變現方式。
表情包的未來式，由誰做主？
“新世相”曾在2016年7月19日發起了一項“24小時不用表情”的實驗。五千三百多個參與者中，30%的人都挑戰失敗了，失敗的原因大多是下意識地使用了QQ小黃臉。有網友感嘆道：“她說，你今天說話我怎麼都聽不懂。”
吳曉波在《騰訊傳》裡記錄了這樣一個情節，某“搭訕學習班”的教練表示，來這裡學習的青年，很多人在QQ上很活躍，可在真實世界裡卻無法與人當面交流，“因為沒有QQ表情，所以不會聊天”。
表情包之於現代人，成了魚水般的存在。人們一邊享受著“沒什麼尷尬是一張表情包化解不了”的社交快感，另一邊，又患上了“離了表情包，就沒法兒好好說話”的尬聊絕症。
而硬幣的另一面，是表情包文化的尷尬位置。儘管“笑哭”已經入選為《牛津詞典》年度詞彙，可現實卻是，含義頗豐、語境複雜的表情包始終難以被精英文化認可，它在主流之外創造著另一種“主流”。而相比之下，表情包的胞胎兄弟——“網絡流行語”，已經走進官方渠道。
即便是當初引以為傲的“信息量巨大”，隨著時間的推移，也出現了另一個維度的解讀。既然發出者可以利用語義含混的表情包掩蓋自己的真實意圖，那麼，接收者是否又會存在解碼偏差的情況？
黃執中在《奇葩說》裡說過，“現在的年輕人手機裡有一大堆表情包，可是臉上卻沒有表情”。若是再聯繫到那一句——“當一切公眾話語日漸以娛樂的方式出現，併成為一種文化精神，我們終將成為一個娛樂至死的物種”——結果自然明朗，輪番的鬥圖狂歡過後，人們終將被驚醒，“時間都去哪兒了？”
可悲觀終究是短暫，一往無前的暢想才屬於當下。
目前，表情包也僅是作為文字的補充形態而存在，隨著互聯網飛速發展，表情包是否會進化成真正意義上的文字替代者？
從表情包到IP，從線上到線下，表情經歷了漫長了商業化探索，它的下一站是否會重回線上，暴漫式的KOL路徑會成為部分表情包的歸宿麼？
當萬物皆可表情包，表情包本身又如何建立自己的護城河？
三十六年匆匆一過，表情包的故事未完待續……
• END •
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