宗平
舞臺是儲備能量的好地方
——訪國家話劇院一級演員宗平
中國藝術報記者 吳 華
都市情感劇《遠方的家》近日在央視綜合頻道首播，並在愛奇藝、騰訊、優酷等同步播出，以輕喜劇的方式講述為了子女漂在都市的“老漂”一族別樣的生存狀態。該劇由曾經執導過《貧嘴張大民的幸福生活》《戈壁母親》《任長霞》等多部央視大劇的導演沈好放執導，集結了劉佳、梁冠華、呂中、宗平、柯藍、劉端端等優秀老中青年演員，溫情之餘別有一番韻味。記者近日專訪了劇中陳寶山的飾演者，影視演員、中國國家話劇院一級演員宗平，請他淺談對這部電視劇的個人體會以及自己藝術生涯的一些感悟。
電視劇《遠方的家》劇照
“我在劇中飾演陳寶山，不同於以往在熒屏上塑造的軍人、政委、警察等嚴肅形象，陳寶山是一個有點喜感、自我感覺良好，一根筋，可樂又有點二，但是又十分可愛可親的角色。”劇中，宗平飾演的陳寶山是北京本地人，和演員劉佳飾演的宋明媚和演員李鳳緒飾演的畢雪華兩個外地來京女人產生情感糾葛，展現生活酸甜苦辣，盡顯人性本真、人間真情，“悲情苦情大家看太多，以一種輕鬆的、略帶喜感的方式來詮釋，反而更容易被觀眾接受，引起大家的共鳴。”在宗平看來，《遠方的家》是都市情感劇，也是一部社會問題劇，反映的是本該享受晚年生活的老人，為了陪伴生活在異鄉的子女,繼續為他們遮風擋雨的“老漂”生活。同時，也反映了北京人如何和外地人融洽相處，體現出北京人身上善良、包容、不狹隘的特質。
電視劇《遠方的家》劇照
拍《遠方的家》，宗平有一個特別的感受，那就是和熟悉的演員搭戲很享受，在一起像一個大家庭一樣，歡樂多多，其樂融融。“無論是導演沈好放，還是劉佳、梁冠華、柯藍等演員，我們都合作過，知道對方要什麼，有時候只需一個眼神就能理解對方的意思。”宗平表示，現在一些影視劇拍攝時，演員彼此不熟悉，而有的劇目為了趕時間，演員之間沒有一個互相瞭解、一起體驗生活的過程，對起戲來尷尬的時候不少。“演員之間需要有一個彼此瞭解發現的過程，互相沒有距離感，這樣才能把人物演進去，建立起紮實的人物關係，再把情感變化遞進去，每句話每場戲吃到心裡去，你演活了演真了，觀眾才能被打動，否則觀眾也不會入戲。”宗平對當下一些年輕演員不提前準備戲，動輒讓助理提詞，或者後期製作再補等舉動表示不能容忍，“有些戲你都不準備，跟我對什麼戲，我絕不允許這種事情發生。即便沒有我的戲，是我的對場戲的時候我也要站在搭檔對面給他對戲，營造一個真誠交流的氣氛，畢竟對著空氣跟對著一個活生生的人的感覺是不一樣的”。
宗平在電視劇《遠方的家》中飾演陳寶山
自上世紀80年代至今，宗平拍了30多年戲，演過的影視作品風格各異，從《渴望》開始，到《任長霞》《紅娘子》《北京青年》《青年醫生》······宗平說自己演過的角色也各有不同，但出演的作品都有一個共同特點——跟老百姓離得很近。“一定要拍傳遞‘真善美’的劇，通過作品將我的正能量傳遞給觀眾。任何作品給予觀眾的不是哈哈一笑，不是感官的刺激，而是通過人物傳遞思想、表達情感。老演員們經常說，要踏踏實實做人，認認真真演戲，做人和演戲是相輔相成的，人都做不好，怎麼演出真情，作品表現不出真的東西。做演員首先要做好人，作品才會溫暖充滿真情。”宗平說。
宗平在話劇《美麗的藍色多瑙河》中飾演約翰·施特勞斯
出演影視劇之餘，宗平作為中國國家話劇院一級演員，一直沒有離開過話劇舞臺，《美麗的藍色多瑙河》中的約翰·施特勞斯、《紅巖魂》中的許鵬飛、《愛戀·契訶夫》中的契訶夫、《人民的名義》中的祁同偉······宗平在多部作品中擔任主演。“舞臺的東西是現場版的一氣呵成，身體語言、臺詞語言，對人物的整體把握，這些都藏不了假。舞臺上，每一次都是新鮮的，你能真切地看到觀眾的反應，感受到觀眾在和你交流，隨時調整自己的狀態。舞臺是有生命力的，是儲備能量的好地方，我會一直堅守。”在宗平看來，如果一個演員能在兩三個小時的話劇中將人物各個方面塑造完美，那麼再演影視劇就輕鬆多了。
宗平在話劇《人民的名義》中飾演祁同偉
而宗平多年沒有放棄的還有他熱衷的朗誦。“朗誦是非常好的藝術，能在浮躁中提供給自己一塊淨土，一架鋼琴抑或一把小提琴，舞臺上一束光，靜靜的聲音。其間，你能感受到文學傳遞的美好，及時找回自己丟失的東西。”
宗平在話劇《愛戀·契訶夫》中飾演契訶夫
談及自己接下來的作品，宗平透露，去年拍攝的電影《你的到來》已拍攝完成進入後期製作，自己在這部電影中花費了很大心思。宗平告訴記者，在這部電影中，他要出演的是一個離自己很遠的角色，一個在東北和俄羅斯做生意的人，角色人物狀態十分憔悴但還要看到年輕時的影子，因此對宗平來說是個很大的挑戰，為此他還剃了眉毛，20天減重15斤，看了大量文學資料和老電影，調動很多自己的情緒和記憶，以更深入地瞭解東北和俄羅斯文化。“作為藝術電影，不是自我欣賞而是要和社會貼得很近，希望上映時觀眾能在影片中感受到深沉的人情人性。”宗平說。
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