第2118期文化產業評論
9月7日，中國首檔打歌綜藝《中國音樂公告牌》在愛奇藝正式上線，力圖打造一種全新的音樂綜藝形態。音樂綜藝節目一直都是不可或缺的主流節目類型，但近兩年音樂綜藝市場趨於飽和，鮮有創新，其發展進入到一個疲軟期。那麼，作為做出了大量改變的非傳統“打歌綜藝”，《中國音樂公告牌》又能否突破重圍呢？
作者 | 龍宇思
來源 | 文化產業評論
正文共3682字 | 預計閱讀時間8分鐘
從早期的平民選秀節目《超級女聲》《快樂男生》，到“現象級”電視音樂綜藝《中國好聲音》《我是歌手》，再到網綜時代的《中國有嘻哈》《明日之子》，音樂綜藝一直都是不可或缺的主流節目類型。
△不同時期主流音樂綜藝節目統計
不過，隨著同類型節目的湧現，明星、素人資源的消耗，以及節目內容與音樂本身的脫節，音樂綜藝似乎進入了一個疲勞期。相對於成為爆款的“綜一代”，以《歌手》《中國好聲音》為代表的“綜N代”在2018年可以說是“黯然”；即便是具有開創意義的音樂綜藝新形式《幻樂之城》《這！就是歌唱》也沒有達到預期的傳播效果。
當前，音樂綜藝亟需新內容。
9月7日，《中國音樂公告牌》在愛奇藝首播，中國終於有了首檔線上打歌綜藝。緊隨其後，同樣瞄準音樂綜藝市場的騰訊視頻、優酷視頻也紛紛佈局新型打歌綜藝，分別推出《由你音樂榜》《MUSIC ON》兩檔音樂打歌節目。
新生代音樂人及其龐大的粉絲群體為“打歌綜藝”提供了生長的土壤，同時，“打歌綜藝”也有利於偶像產業乃至整個音樂產業的長尾發展。突破音樂綜藝“天花板”、反哺中國音樂產業……這一全新的音樂綜藝形態被寄予厚望。
△《中國音樂公告牌》首期節目現場
那麼，究竟什麼是“打歌綜藝”？中國首檔“打歌綜藝”呈現出哪些新玩法？又存在哪些問題？這一節目形態究竟能不能實現突圍呢？
什麼是“打歌綜藝”？《中國音樂公告牌》有何突破？
“打歌綜藝”是韓國流行音樂發展過程中極具特色的產物。按節目性質來說，這類節目屬於周播類音樂綜藝。藝人通過在節目上表演自己的歌曲達到宣傳的目的，節目也藉助藝人的舞臺表演吸引粉絲的關注，獲取流量。
與一般音樂綜藝最大的不同是，此類節目有特定的“打榜”環節，並且每一期會根據打榜結果評選出當週冠軍。“榜單”通常由參加表演的歌曲在表演前一週內獲得的銷量、音源、MV點擊率綜合而成。除此之外，韓國“打歌”節目還有一個實時投票的環節，所謂“打榜”，就是一個粉絲參與刷點擊率、投票的過程。
△韓國主要打歌節目及其打榜規則
韓國的打歌節目已經發展得十分成熟，基本上具備了固定的節目流程與穩定的藝人資源。韓國打歌節目基本上由表演舞臺、安可舞臺、特別舞臺三個部分組成。表演舞臺旨在宣傳歌曲，包含針對新晉藝人的出道舞臺、針對經過空白期後攜作品重返大眾事業的藝人的迴歸舞臺等舞臺形式。安可舞臺是當週節目冠軍帶來的打歌歌曲的表演，舞美簡潔，重點在於與現場應援粉絲的互動。而特別舞臺是在聖誕節等特定時間節點，節目方組織藝人帶來的符合節目氣氛的音樂盛典。
△EXO迴歸打榜的表演舞臺
△EXO當週榜首歌曲《Ko Ko Bop》的安可舞臺
△KBS《音樂銀行》聖誕特別舞臺
打歌節目榜單評分規則嚴格，最終冠軍含金量較高，因此成為藝人宣發的重要出口。藝人之間的競爭，也有利於舞臺質量的提升，進而刺激整個音樂產業的發展。同時，作為一種具有很強“音樂性”的綜藝節目，打歌節目也廣受歡迎，成為不可或缺的音樂綜藝形態。
相比之下，中國的打歌綜藝才剛剛起步。並且，由於藝人結構、音樂形態等與韓國存在巨大差異，《中國音樂公告牌》針對中國音樂市場做出了許多改變。
首先，《中國音樂公告牌》採取了“真人秀+打歌舞臺”的節目模式，除了傳統的舞臺表演，節目還全方位記錄了歌手從開會選歌、上班打卡、舞臺準備到與粉絲互動的過程。“真人秀 ”能夠滿足受眾的窺私慾，增加節目的可看度；同時增添劇情感，增強用戶黏度。因此，
這樣節目形態的創新體現出《中國音樂公告牌》試圖影響除“idol”之外更廣泛的圈層的野心。
△首期嘉賓艾福傑尼舞臺準備
除此之外，《中國音樂公告牌》的嘉賓選擇並不侷限於偶像團體或個人偶像歌手，而是涵蓋了說唱、民謠等各個領域的音樂人。這一方面是中國偶像產業不夠成熟的必然結果，另一方面也可以說《中國音樂公告牌》
不是偶像產業的“衍生物”，而是瞄準整個音樂產業的全新音樂綜藝。作為中國首檔打歌節目，《中國音樂公告牌》並不是傳統意義上的打歌節目。“真人秀”元素的使用，對更廣泛的圈層的涉獵，都給了它成為又一個“爆款”音樂綜藝的可能性。
第一個吃螃蟹的人，“打歌”綜藝本土化飽受爭議
但從9月7日《中國音樂公告牌》首播的反饋來看，節目的“音樂型”“專業性”“權威性”都遭到了不同程度的質疑。
向 “真人秀”傾斜，節目比重失衡
在《中國音樂公告牌》首期節目的全部105分鐘當中，6組藝人的舞臺表演部分僅佔了不足40分鐘，其餘均是以紀實的視角記錄藝人練習、進場的過程。不少網友吐槽，這是一個花絮比正片還長的節目。
△首期打歌音樂人蔡徐坤上班過程的錄製
縱觀近兩年的音樂綜藝，不管是《天籟之戰》當中讓明星歌手改編《我的滑板鞋》等曲目，刻意製造反差；還是《中國好聲音》利用導師制造看點，都體現出了音樂節目更加註重綜藝效果的趨勢。但這樣偏離了“音樂性”的節目形態並沒能幫助音樂綜藝突破“天花板”。
此番《中國音樂公告牌》向“真人秀”的傾斜，同樣被質疑是“捨本求末”的設計，當“音樂”綜藝不再具備音樂性，光靠外力是難以留住觀眾的。
打歌音樂人類型混雜，“圈層差異”難消解
《中國音樂公告牌》首期節目邀請了偶像歌手蔡徐坤、周潔瓊，新晉男團CTO、說唱歌手艾福傑尼、韓國組合SEVENTEEN成員洪知秀、崔韓率作為打歌嘉賓。讓不同領域的歌手同臺競技，怎麼看都好像不在一個次元。並且，
“上下班”途中與粉絲的互動、舞臺表演過程中粉絲的應援可以說是打歌節目最大的特色。當這種飯圈文化與非偶像歌手碰撞，總會有些格格不入。
△《中國音樂公告牌》首期嘉賓
從唱跳、說唱到民謠，不同類型音樂人的音樂形態差異巨大，加之節目目前主要的受眾依舊是飯圈粉絲，各個圈層之間的差異一時難以消解，無法與節目完全契合。
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流量至上、各自為營，榜單權威性存疑
《中國音樂公告牌》與網易雲音樂、Billboard China、百度、微博等平臺達成合作，力圖形成一個數據中立的、具有權威性的音樂榜單。榜單數據覆蓋到了“視聽傳播”“用戶喜愛度”“社交互動”以及“舞臺熱播度”四個維度。
打榜規則並不簡單，除了在粉絲站組織下主動打榜的流量粉，普通觀眾很難真正參與其中。在首期榜單當中，人氣偶像就與其他歌手拉開了巨大的差距，佔據榜單的前三位。
除了《中國音樂公告牌》，騰訊視頻、優酷視頻出品的“打歌”綜藝也蓄勢待發。騰訊出品的《由你音樂榜》已經推出了自己的打榜規則，榜單的構成與《中國音樂公告牌》類似。但在音源平臺方面，二者則體現出明顯差異。《中國音樂公告牌》的音源播放數據基於網易雲音樂，而《由你音樂榜》則基於QQ音樂、酷狗、酷我三個平臺，雙方互不連通。也就是說，歌曲在節目方各自合作平臺之外的播放量不能計入榜單數據。這樣各自為營的局面降低了數據覆蓋的廣度，只會再次降低榜單的公信力 。
因此，《中國音樂公告牌》雖然為大量新生代音樂人提供了宣傳的舞臺，並且希望通過吸引不同領域音樂人的參與，促進整個音樂產業的發展，但想要真正達成對音樂產業的反哺，還有賴於節目效果的提升。
作為一個“舶來品”，《中國音樂公告牌》還需要克服“本土化”過程中的重重障礙。
結語
偶像產業的發展、音樂綜藝市場的疲軟都為“打歌”綜藝的生長提供了難得的機遇，“優愛騰”也因此齊聚“打歌”綜藝。但他們能不能打造出真正屬於中國的打歌節目，突破重圍，成為音樂綜藝的新型態，甚至帶動整個音樂產業的發展，還是一個未知數。
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