书法是中国的国粹。汉字是当今世界仅存的象形字。汉字的形体美，再加上毛笔的聚散分合，以及墨汁的浓淡润涩，这一切使汉字的书写成为一种极富技巧和表现力的抽象艺术形式。这种艺术如同麻将一般，只有中国人才可以解读其中深意。
你记得自己有多久，没有好好写过字了么？
木心先生的《从前慢》里面，有这样几句话，至今读起，仍觉得动人之至：
“从前的日色变得慢
车，马，邮件都慢
一生只够爱一个人”
很久以前，科技还不比如今这样发达，没有智能机，网络也未普及，我们缓缓慢慢地生活着，漫长的时间一点点被琐碎填满，从不觉得慌张。没有那么多可供消遣的娱乐，看报抄书、寄信涂鸦倒也成了索然岁月里让人孜孜不倦的好事情。
而现在呢，不管多远的距离，一条微信就可以四海无阻，无纸化办公的年代，email满天飞，鼠标旁的纸笔变成了最华丽的摆设，我们开始放弃写字、放弃沉淀、放弃最初的诚恳。
你说，你还保留着阅读的好习惯，那么，在你手上的，是参天茁木织成的、带着墨香的纸张，还是那台机械的、硬邦邦的kindle？
你该停一停了，朋友。是时候让自己，慢下来。
或许从一杯咖啡、一本书开始；或许是甩开手机，走出去透透气；或许，就从重新开始写字做起。
书为心画 字如其人
近代以来，钢笔取代了技艺复杂的毛笔；现代之后，没有方向感的一次性圆珠笔又取代了钢笔；电脑时代以来，键盘敲打彻底取消了书写本身。在安装了无数种字库之后，电脑可以书写出各种制式文字。文字越来越接近机器，而离人越来越远。
现代人几乎仅仅保留着签名这一有限的书写机会。签名本身与照相一样，是个人风格的一种声明。然而，签名在街头设计师指导下，变得越来越制式化，个性越来越少。
工业化浪潮在消灭了知识文盲的同时，也制造了大量的艺术文盲。这种文盲缺乏传统的审美和人文情趣，他们占我们之中的绝大多数。在一个重商时代，他们是会计、工程师、老板、经理、医生、官吏。对他们来说，文字只是一种工作的工具，与文化无关。
在一个势利的社会中，人看名树看影，名人书法或者书法名人甚嚣尘上，名人常常要大于书法本身。这无疑是当代书法的悲哀。
寇克让——《书法没有秘密》
这是一个后文盲和后文字时代，电脑化机械化的文字越来越远离审美，书法更多的是需要普及，从这一点来说，《书法没有秘密》是近些年最成功作品，其对社会的影响要远远大于的任何一幅书法作品。
寇先生自幼习字，同时是书法史的研究生导师，这样兼顾理论和实践的作者写出来的书自然是相当专业，适合有一定书法基础的读者学习。畅读小编十分惭愧，虽然一直对书法这门传统国粹心向往之，但苦于无人指导，还只停留在对着各种字帖练习硬笔书法的阶段，对于正宗的毛笔书法，可谓十窍通了九窍，一窍不通。
《书法没有秘密》中关于书法的部分，不专业的畅读小编无法和你们深入探讨，所以，就和你们聊聊我看到的其他东西。
比如说，如何思考，如何学习。
“临摹是一种抄写，远比阅读的印象深刻，知道一件事和精通一件事是两回事。临摹碑帖占据了大量的时间，或许影响了读书，但临摹给人的印象是阅读无法做到的。”
这让我想起了关于“死记硬背”和“理解性记忆”的争论，从小老师都强调不要死记硬背而要在理解的基础上记忆，这造成我对理解性记忆认识的偏颇，把理解放在了记忆之前，却忘了记忆是最终目的。
但往往当时觉得理解得很透彻，其实都是投机取巧，记忆效果还不如最初一些靠背诵5、6遍记住的东西来得实在。古人云读书三遍，其义自现，又或者熟读唐诗三百，不会吟诗也会吟，说的都是重复性对于学习的重要性。
关于学习心态。
作者有这么一句话，“书法与文化修养的相互影响是潜移默化的，要顺其自然，不可强求。并且，二者的影响在比较高级的阶段才更明显。假如是喜欢书法的人，开始最好专注于书法，不要因为迷人的学问耽误了基本的练习，实在忍不住就转行。”
我的理解是，关于学习，一个人是否能成为大家，博很重要，但在你真正跻身大家行列之前，专才是最重要的，专业不精，你的全面性反而成了笑话，所谓“半罐水，响叮当”。工夫在诗外，你连基本的平仄韵律都还没搞明白，谈什么“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”呢？
关于耐心，作者又是这样阐述的。
“十年寒窗，少不了闭门造车，这不是坏事情，是积聚能量的契机。读书写字的人假如认为自己哪天遭受了冷落，你应该感谢上天对你的特别垂青。你一次遭受冷落，就会少犯一次错误，你若干年遭受冷落，就有可能干成一件大事业。”
意思是，不要害怕自己在别的事情上的无知和浅薄，专注搞好自己手上的事，不要舍本逐末，才是成事的正道。
以上几条是畅读小编读完《书法的秘密》后的小心得。
这本书并非是简单的书法入门说明书，里面亦有许多做人的道理。也许，书法的秘密，其实就是学习的秘密，而学习的秘密就是......没有秘密。书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。还是这句老话，和所有心里还有梦想和希望的人共勉。
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