在明清至民国年间，江都浅刻艺术名家辈出，逐渐形成自己的流派。江都雕刻艺人以浅刻技法见长，材质主要为竹、象牙。竹刻与牙刻有着非常密切的关系，一般艺人先学刻竹后学刻牙，故江都浅刻艺人中，竹刻、牙刻艺术兼长者颇多。嘉庆年后，从著名书画篆刻家吴熙载（让之）“以刀代笔”参与竹刻开始，产生了与“嘉定派”、“金陵派”的深刻和圆雕技法具有不同特色的“江东派”。江都派艺人于啸轩、吴南愚、吴南敏、郑小西等，沿着这条道路，有所继承、发展和提高，将在竹制品上的浅刻艺术拓展到象牙制品上，并创新出在象牙牌上微刻、缩临名人书画的艺术。他们传承了前人的浅刻之法，善浅刻牙，亦善浅刻竹，并且还在前辈艺术基础上变“浅”为“微”，在“微”字上更有所成。他们的作品现在扬州市博物馆均有收藏。民间工艺美术家张子麟，幼承家学，善书法、金石，师承郑小西、吴南愚艺术风格，其竹牙作品善用真、草、隶、篆，多体多姿，多采多韵。所作《二十四桥诗意》，笔画遒劲，法度严谨，书画俱佳，相得益彰。
象牙，即象上颌的门齿，其主要成分为一种似骨的质料，称为象牙质。象牙的牙尖是质量最好的部分，也是牙刻的用材。
吴让之作品
竹刻用材严格考究，需选向阳山坡陈年老竹，隆冬时节砍伐。
浅刻最关键的工具是刻刀，一件浅刻作品往往需要多种形状的刻刀才能完成，江都浅刻名家几乎都用三棱或四棱刀。
吴南愚作品
牙刻需将象牙放在醋酸中浸泡，使之变软后进行雕琢。竹刻选用陈年老竹，需经防蛀防裂、整形阴干、打磨抛光、上稿雕刻、浸漆上蜡等数十道工序。艺人用三棱或四棱刀单刀直入，以腕和指的轻重缓急体现笔画的粗细，他们刻字刻画至精至微却都不用放大镜，全凭意念和手指感觉。刻好后放在放大镜下看，只见锋颖波桀，故有使刀如笔之说。
于硕作品
江都浅刻名家多取材于古代诗文辞赋名篇，图文并茂，如苏东坡的《赤壁赋》、王勃的《滕王阁序》。书法效“二王”，有的虽微小若芥子数行千字，但用放大镜观之，“龙跳天门，虎卧凤阙”的笔势跃然而出；绘画则山水宗“四王”，淡达雅静，仕女人物事吴门唐寅，清丽简洁。江都派浅刻名家艺术风格极其相近，源出于此，吴南愚的象牙插屏《春夜宴桃李园图》、郑振声的象牙印章《书画边跋》、张子麟的竹刻扇骨《二十四桥诗意》均为不同时期的代表性作品。
郑小西作品
江都历史上曾有过很多浅刻大师，其影响波及全国，乃至海外。目前，江都一方年轻艺人秉承传统，雕刻技艺相继成风，陶晓峰、江成彬等为其代表。（郑 志）
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