花兒的歌不哀不怨，帶著一種靜悄悄的輕盈，變成令人安心的曲調。

從雲南去往拉薩，除了她手下的尼龍弦，這一路上的流水，風聲甚至人聲喧譁都成為了她的音樂繆斯。在牧場、在甜品店、在茶席、在宮殿、在寺廟、在畫廊、在車水馬龍的街道，許許多多的陌生人都參與進了這一場歌唱的採集。

詩心囿不住，行者如歌

在這個世界，有這樣一類人。他們默默地做著自己熱愛的事情，文藝的血液是骨子裡的，是來自天性的追尋。他們的創作與生活融為一體，所以只要是有心人便能懂得這其中的動人之處。

今年25歲的花兒，是一個歌手，更準確地說，是一個歌者，她歌唱山河，歌唱花鳥，也歌唱日常。一詞一句中，是日常性的敘述，更是由純淨內心自然生髮的呼喚與虔誠的祈禱。極其真實，也極其迷人。

花兒在大理古城人民路的酒吧以唱歌為生，寫下許多歌，有緣人一聽便能與之共鳴。去年五月，在大理街頭唱歌的花兒遇到了福。福是一個寫作者，做過不少有趣的工作。

兩人一見鍾情，戀愛一個月閃婚。

與花兒結婚後，福給花兒寫歌，錄製兩人共同完成的原創專輯。

後來，他們就一起踏上了去往拉薩的旅途。揹著吉他，一路搭車一路唱。冬日的高原陽光甚好，旅途上人煙稀少，他們從西藏的山河、清風、轉經筒、酥油香、淳樸笑顏中獲得滋養，這一切，都成了他們創作的源泉。

從大理到拉薩，2000公里，20天的旅程，是他與花兒第一次的長途旅行。這樣的旅行中，兩人如風塵僕僕的行者，路途並不全然是詩意的享受，更多的是奔波和勞累，但這一切，卻更是讓兩人在這次試煉中，堅定了彼此間的默契。在然烏湖邊，花兒在草甸上肆意地旋轉歌唱，福為其拍照。後來，他們在然烏湖邊錄了《山上的歌》，歌中這樣唱：“郎在山上打石頭，妹在崖腳放花牛，石頭打在花牛背看妹抬頭不抬頭……”，錄這首歌的時候，四周都是雪山，高原的風一直呼呼地吹著，草甸上有許多犛牛……這些都被記錄在了這首歌裡。

花兒的聲音平實而溫暖，在訴說式的歌唱中，穿插著身旁世界的各種聲音，散淡而隨意，但囿不住的，卻是歌者的詩心。

布宮前隨性彈唱，並不完美卻難相忘

這一路，他們去了雨崩，在梅里雪山腳下錄下《啊伊呀》，看視頻裡邊的花兒，動情歌唱之態也觸動著每一個聽者。或許雪山之下會給人一種神聖之感，花兒的歌聲明亮乾淨，歌詞和旋律也非常簡單，卻令聽者動容。

有一天，他們在雨崩村的客棧，喝高原葡萄酒喝醉了，席間大家聊起倉央嘉措甚是感慨，興之所至，花兒抱起吉他，即興唱了一首關於倉央嘉措的歌——《不要說》，酒酣正濃，大笑著的人們淚溼了眼眶，這便是這首歌最初的樣子。 他們抵達拉薩後，過著安寧祥和的日子。在旅館住下，每天依舊是做飯、喝茶、寫作、唱歌、錄歌。花兒在她的日記中，這樣記錄到：“和他在拉薩的生活平凡而清簡，不覺間已經住了快一個月。時間在緩慢地流逝中，似乎正默默進行著它對人心的梳理與滋養。心也慢慢像靜湖裡的水一般沉寂而平靜，意識變得模糊，彷彿還停留在第一天從拉薩醒來的剎那。”

有時候，花兒會在茶館喝茶，腦海裡如果冒出了旋律，便會拿起吉他，到樓下院落的走廊上披一塊毯子，坐著開始記錄。偶爾，她也會放下手中的吉他，靜靜地觀察院子內散落的葡萄葉和開敗的花朵。

而歌曲的錄製，也在這樣閒淡的生活中有意無意間地進行著。

那一日，他們來到了布達拉宮廣場前。坐在一張長椅上，花兒唱起歌來，唱的是之前在雨崩村客棧唱過的《不要說》，福則打開了錄音設備。日光很強烈，裸露在外的皮膚被曬得發燙，身旁車水馬龍，有行人匆匆的腳步，邊走邊唸經的老人，以及鴿子撲扇翅膀的聲音。周圍環境嘈雜，錄音效果並不好，花兒也唱得很隨意，有唱錯的地方，有彈錯的地方，有聽不確切的歌詞，要認認真真、微蹙眉頭才能聽得清楚。

然而，有些感受讓人出乎意料的。福說：“本覺得不該採用，可是，當我們離開了拉薩，去了重慶，最後又回了大理，當布達拉宮再度成為腦海中的幻影，我卻忘不了那日在布達拉宮前，在一片嘈雜聲中坐在花兒身旁聽到的歌聲。”

那一天，他們還錄了《歇腳的人》。

“天上的太陽，你慢點來，慢點來酒還沒有喝完天上的太陽，你慢點來，慢點來心裡的歌兒還沒有唱完

這些歇腳的人要是走了

月亮就不一樣了”

路過的藏族朋友們好奇地駐足在花兒身旁，看她彈吉他，聽她唱歌，一個身穿傳統藏族服飾的小妹妹一直站在花兒身邊，目光發亮，凝神注視著花兒的臉龐。這一天，布達拉宮前的歌聲變得再也不一樣，對於花兒和福都是如此。

“錄音標準到底是什麼？是要音質無可挑剔？或是唱得完美？不不不，這些都不是最有趣的部分，它們都無關緊要。”離開拉薩，福更知道了這樣的歌聲不是坐在花兒的正面能聽到的，不是在錄音棚裡能聽到的，不是在除了布達拉宮的其它任何地方能聽到的，也不是除了那個午後的任何一個午後能聽到的。

畢竟，“這些歇腳的人要是走了，月亮就不一樣了。”

心無掛礙，只錄心中的歌聲

一個多月後，她們從拉薩返回大理，有了他們的第二張專輯——《啊伊呀》。

這張原創音樂專輯中的歌，大部分是在旅途中創作和錄製的，旅途是滇藏線與拉薩。《啊伊呀》的視頻版本錄製地點在雨崩村梅里雪山觀景臺，《啊伊呀》的音頻版本錄製地點在德欽飛來寺。在錄音這件事上，他們試過正襟危坐，同一首歌反覆打磨，一遍又一遍地進行錄製，但這些錄音從來沒有令他們滿意過。最後，他們使用的所有錄音都是在相對漫不經心的狀態下，一次成型的作品。

當我帶上耳機，聆聽這些歌曲，初聽平淡質樸，如目中所視的平常風景。天便是天，雲便是雲。細細聽下來，愈發覺得其好就在於這平常、簡淡和無為。聽之如途徑林澗山溪，耳中白鳥啼鳴，腳下溪流涓涓，心無掛礙。

文字和音樂，只有在被閱讀和聽見時才有意義。福是個寫作者，花兒是個吉他彈唱的女孩，倚靠這兩門“藝術”或“手藝”為生並不是一件容易的事。收入和付出永遠不成正比，用盡全力，得以存活，已是幸事。不過他們好像有些執拗，希望將這兩件事情一直做下去，他們相信文字與音樂中的價值不可估量。另外，這些錄音不是由某個專業的錄音師錄製的，而是由一個完全不懂錄音的寫小說的人錄下的——是一個丈夫為他的妻子錄下的。這樣的錄音是真摯的，是記憶豐饒的，是有溫度的。福的奢望也並不高，他說：“只要有一個人如我們一樣喜歡這些錄音，只要有一個人因此而感到歡喜，這一切便不算白費。

“事實上一個人想做一件事情，沒有什麼能夠阻礙他。即便我們進不起錄音棚，也已經在近半年時間裡錄製了兩張專輯。”福在音樂創作上的態度如他寫字一般真實、清澈、堅定，“也許有人會看不起我們的專輯，也有人說太簡單，太粗糙了，誰都能這樣錄，我完全同意，但這正是我們喜歡這樣的專輯的原因。”

他們的公眾號上有這樣一段話，“

“質樸，單純，謙遜，無我”，這大概就是他們的初心，而這，也是在花兒的歌聲中能聽到的聲音。

人物介紹： 花兒是個在街頭彈唱的原創歌手，93年生人，在古城人民路的酒吧唱歌為生。福是個寫不暢銷小說的寫作者，也做過很多有趣的工作，質樸、單純、謙遜、無我，是他們共同認可的品質。去年五月，花兒在大理街頭唱歌時，遇到福。一見鍾情，戀愛一個月結婚。與花兒結婚後，他給花兒寫歌，錄製兩人共同完成的原創專輯。不懂網絡的花兒，在遇到福之後有了第一張在網易雲音樂的專輯《微小而確實的日常》。

文/陳佳雨 圖/花兒提供 盧海林 胡祖信 芬芬 《西藏旅遊》雜誌原創文章

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