你聽過張薔嗎？如果問現在的年輕人這個歌手，可能10個有9個都不知道她是誰。但要是時間回到上個世紀八十年代，張薔幾乎就是那個時代的代言人。在那個時代，她還有一個響亮的稱號——“迪斯科女皇”。
作為一種在70年代興起的流行舞曲，迪斯科曾經火爆一時，就如同後來年輕人接觸的嘻哈街舞一樣，吸引了許多的年輕男女。
那時張薔還頂著一頭誇張的爆炸頭髮型，打扮的又潮又酷，在當時年輕人的心中應該算是最有型的女孩了。在那會兒的內地樂壇，張薔可以說是最獨特的一個了，她的聲音矯揉造作又魔性十足，時而嫵媚時而撒嬌，輕而易舉的就把人的心狠狠抓住。
她的曲風前衛，每次出現在卡帶封面上的造型都性感火辣，有人說她叛逆突破，有人說她的聲音是青春的躁動和狂熱，也有人說她的聲音自由奔放擁有朝氣。不管怎樣都無法否認，張薔的歌聲幾乎貫穿了整個80年代，她的國內卡帶銷量高達2000萬張，這一記錄前無古人以後也應該沒有來者了。
1967年張薔出生於北京，從小就學習音樂，十多歲的時候就開始參加各種歌手比賽，不過那時流行音樂的潮流還沒有進入到內地樂壇，按照一般的成長軌跡，張薔大概會成為一個文藝工作者。
但是隨著社會開放進程的加快，許多新的流行元素開始被人們所接納。1985年只有18歲的張薔發行個人的首張專輯《東京之夜》，出人意料的達到了250萬張銷售記錄。並且，同年的另一張專輯《害羞女孩》單張銷量更是達到了驚人的420萬張。
對當時還略封閉的內地歌壇來說，張薔就像一個異類，橫空出世又特立獨行，她大膽地成為內地第一個穿泳裝上卡帶封面的歌手，像重磅炸彈一樣突然落在了年輕人中間，成為正處於躁動時期的青年們追隨的對象。一夜之間，所有的卡帶攤音像店裡面都在循環播放著張薔，迪斯科舞廳裡面張薔就像是偶像一樣的存在，她的卡帶一上市就被搶售一空，買不到正版各種翻版盜版也賣得超級火爆。
唱片出版商在張薔身上看到了商機，其後張薔和其母親組成了一個個人團體，在不到兩年的時間裡一口氣出了20多張專輯。那段時間張薔基本都是泡在錄音棚裡錄歌，平均兩個月就要出1張專輯。
雖然張薔人氣很高受到了無數年輕人的歡迎，但是紅透半邊天的她卻一直沒有在主流媒體上露過面。當時內地樂壇的風氣還是趨近於保守，張薔前衛的電音曲風和迪斯科風格，被很多主流文化和保守人士抵制，批評她的歌是靡靡之音，甚至在她要登臺演出的時候，還有人以“低俗”為由終止她的表演。這也使得張薔不被主流樂壇所接受，她的形象也只停留在小小的盒帶上。
另外沒有專業製作團隊的打磨，張薔的歌都是直接把港臺或日本、歐美樂壇的流行歌進行翻唱，製作粗糙，大多都是流水化的加工品，即使是她那具有代表性的作品《愛你在心口難開》、《相思好比小螞蟻》等也都很難被當做經典流傳。但不可否認的是，張薔的出現顛覆了那個年代鄧麗君的甜美纏綿，她獨樹一幟的電音曲風引領了當時年輕人的音樂潮流。
雖然沒在國內主流媒體出現過，但是1986年張薔登上了美國《時代週刊》，成為內地樂壇登上《時代週刊》的第一人。《時代週刊》將她與惠特尼·休斯頓、鄧麗君等六位歌手一同列為“全球最受歡迎的女歌手”，張薔排第三位，比鄧麗君還靠前。
可是1987年張薔被全面封殺，無法出現在大眾面前也無法舉辦演唱會的她，出版了名為《瀟灑地走》的新專輯，在專輯封面上有一行藍色的字寫著，張薔離國前留下最後一集。之後張薔開始淡出歌壇，並一個人去了澳洲。在張薔退出歌壇之後，隨著港臺流行音樂席捲內地，張薔曾帶來的流行趨勢也漸漸消失。
2000年張薔決定復出，她出現在第一期的《同一首歌》上，重新曝光的她又引起了強烈反響。曾經她在80年代所引領的潮流，和帶來的躁動，仍然很多從那個時代走來的人難以忘懷。
現在電音這種音樂風格被越來越多的人接受，在更加開放的音樂環境下，曾經那個被人視作反叛的張薔不應該被忘記。就像有人在張薔的歌曲下面評論寫著，別以為知道歐美那些大牌歌手就很牛，我們國內也有很多歌手不能被低估。如今儘管張薔的時代已經過去，但是她仍然在各種音樂節上，為很多歌迷帶來全新的演唱風格，並嘗試在音樂中加入各種新的元素，不斷開拓。
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