7月27日《西虹市首富》和《狄仁傑之四大天王》打起來了，但結果很明顯，西虹市首富遙遙領先。
8月3日，內地院線暑期檔下半場第一輪正式開撕！
最新上場的有3位主力：一個是來自法國選派的飆車動作片《的士速遞5》，第二位是日本選派的年度文藝大片《小偷家族》，第三位選手是來自中國的奇幻動畫片《風語咒》。
3位新人來勢洶洶，打得不可開交，難分上下，但是與當天第一名選手是有著較大的差距：
三個加起來都打不過老牌選手《西虹市首富》。
儘管如此，青石還是想聊聊那部此前有網友叫囂“上海一套房，換它一張電影票”的：
小偷家族
大家知道，這部電影在今年的戛納電影節上拿到金棕櫚獎（相當於最佳影片）。戛納影節是全球影響力最大的電影節，所以這個金棕櫚獎的分量可謂是沉甸甸的。
這也是日本電影21年後再次問鼎戛納最佳，它在日本上映後也曾連續3周制霸週末榜
（截圖來自時光網）
在中國，它同樣是未映先火，豆瓣評分早早就亮出它的成績，好於96%家庭片的8.8分實在耀眼。
8月的第一個週五，我們終於等來了這部文藝片大咖。
是枝裕和的故事，向來都是以家庭為載體。故事的主人公，他們感受著生活中的苦，又將苦作為調和劑，努力尋找出口，以追求樂觀的生活態度。
這種努力，也成為推動電影敘事發展的主要動力。
《小偷家族》同樣如此。
這個家庭裡，上有一位老奶奶，中間是主角夫妻倆加女主信代“同父異母”的妹妹，下面還有一個小男孩。
老奶奶柴田初枝平日裡樂呵開朗，充滿溫暖，她有著前夫留下的養老金；
男主柴田治人到中年、一事無成，平常都是以打短工補貼家用，但是出場沒幾分鐘就賦閒在家了，他最擅長的技能還是偷；
女主信代由《百元之戀》裡的安藤櫻飾演，在一家洗衣店裡打工，但很快就遭遇了裁員危機；
信代“同父異母”的妹妹亞紀同樣沒有去上學，而是在一家風俗店裡用“童貞殺”賺錢
小男孩詳太沒有去上學，偷竊的技能深得男主的真傳，兩人經常攜手出入各種商超，配合得天衣無縫。
這樣一家五口人擠在一間小小的房子，這個房子小得客廳被當做餐廳、臥室，小男孩詳太還只能睡在衣櫃裡。
總之，這房子小得甚至是兩位主角性趣來的時候，都沒有地方施展拳腳。
一大家子主要依靠奶奶的養老金過日子，錢不夠的時候，就相約出去順點東西回來貼補家用。
日子雖然過得拮据清苦，但家人間的感情也還算得上其樂融融。
這一天，男主和兒子出去幹活，滿載而歸的路上遇到一個被扔在屋外的小女孩由裡。
由裡雖然在親生父母身邊，但長期被虐待，父母常在她面前說著“生下你就是個錯誤”這種話。
有人可能會覺得那是氣話。
但讓人寒心的是，由裡失蹤的兩個月裡，她的父母竟然沒有報警求助，好像根本沒有這個女兒似的，最後由裡被這個小偷家族接納。
由裡的加入為這個家族帶來了更多歡笑，整部電影這種“不幸中的幸福感”在那場海邊戲裡達到了頂峰。
接下來，就是揭開隱藏在微笑之下的傷疤了。
因為這個小偷家族實在是太複雜了，每個人都有自己的秘密，這些秘密讓他們那親密的羈絆顯得特別脆弱而又敏感，稍微一點碰觸就可能土崩瓦解。
這個秘密是他們的痛點，也是影片所要展現出的社會痛點。
而其實，這些痛點很早就在是枝裕和的前幾部電影中展現出來了，有網友甚至因此開玩笑：
祝賀“是枝宇宙”開啟！
比如擔任爸爸媽媽角色和大兒子詳太小妹妹玲玲的互動，就不難讓人聯想到是枝裕和此前那部血緣與親情關係的《如父如子》；
比如詳太和後來的妹妹由裡所展現出的議題，其實在那部改編自真實棄娃事件的《無人知曉》裡就有了讓人沉痛的認識；
甚至是一大家子在海邊玩耍的那出戏，連主演中川雅也看了劇照都說：
簡直是貧窮版的《海街日記》
無論是奶奶與前夫的故事、兩位成年主角的感情問題，又或者是三個小孩走出家庭的由來，這六個人都不同程度的受到各種難以挽回的創傷，從而構成一個創傷集合體。
這個集合體的痛感恰恰是社會上各個家庭矛盾的集中體現，這種矛盾難以調和，他們就找到自行治癒的方法。
那就是抱團取暖，重新組合，反而能帶來一個更具溫馨感的家庭。
（圖片不夠，顏值擔當的寫真來湊）
但這種家庭，又不能出現在聚光燈下，所以他們只能隱忍偷生，導致連他們這種難得的、追求許久的感情更像是偷來的。
偷來的感情讓他們懂得珍惜，又讓畫外的觀眾強烈的體會到一種在刀尖上尋找幸福感的觀影感受：有一絲甜蜜，還有許多憂慮。
所以這部採用先揚後抑的電影，在影片的前半段，無論是主人公的偷竊現場，還是工作的場合，甚至是嬉笑玩鬧的場景都讓影迷揪心不已。
後半段，隨著意外的展開，問題徹底暴露出來，小偷家族四分五裂，此時這種揪心已經變成痛心。
審判者說：娃又不是你生，怎麼能當媽？
媽媽似是而非的回了一句：原來只有生了娃才能當媽媽。
隨後愣在當場，眼淚止不住的流了下來
小妹妹繼續自己一個人玩著自己的彈珠，然後趴在圍欄，眼神裡充滿了渴望；
爸爸和詳太兩個人攤牌，載著詳太的公交啟動後，爸爸追在公交車後，一次次的呼喚著詳太的名字。
而詳太只能躲在公交裡，輕輕的叫了一聲沒人聽得到：爸爸。
這些情景一次又一次地撞擊著觀眾的心臟，讓人潸然淚下。
也可以看出，是枝裕和在用鏡頭一次又一次的控訴著這個社會制度的殘忍和冰冷：偷來的感情靠不住？真正血脈親緣的感情就一定靠得住？
更為關鍵的是，看完是枝裕和的整部電影，你可以感受到他尖銳的質問，又不必為這種問題而憂擾。
因為他根本就不關心制度優劣的問題，他的核心永遠只關注在一個主題上：
親情
因為這個世界上沒有什麼可以比感情重要，而最深的感情就是親情，一種比海更深的感情。
再如何慘痛創傷，都可以用這種情感來彌補、治癒。所以，用電影喚醒大家心中的這份情，從來都是導演的主要訴求！
其實除了早期的《無人知曉》《如父如子》有著較為強烈的戲劇衝突性，是枝裕和近幾年的電影越來越喜歡用這種“平鋪直敘”的方式來表達樸素的感情觀。
《海街日記》《比海更深》，還有內地上映的這部《小偷家族》都是如此，它不像商業電影那樣時不時就扔出一個爆彈出來吸引大家的眼球。
舒緩平淡、細膩溫暖，隨著時間流淌的幾處生活鏡頭裡就悄悄地烘托出主題，用我國老哲學家老子的一句話就是：
大音希聲，大象無形！
有人說，看他的電影很神奇，彷彿什麼都沒說，但又讓人覺得他說了許多東西出來。
這就是一部讓人值得回味的好電影。
其實不難預見，這樣“平淡”的電影，即便進入了內地院線，在票房上也很難有作為，但如果你能看進去，那將會有不少收穫！
是枝裕和的電影，值得你停下腳步去感受！
本文主筆 | 青石
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