去年的小戲骨版《紅樓夢》可謂賺足了眼球，一群90後老阿姨在屏幕面前，露出慈母般的微笑，不時還點頭稱讚，大有“孩子大了，果然出息了”的欣慰。最近幾天，又傳出小戲骨版的《水滸傳》也要開始播出，由小紅樓原班人馬打造，宣傳片開頭的好漢歌一唱起，低音中略帶些稚氣，讓小編不禁有些期待正片的播出。
說起改編，導演們不知為何總喜歡對“四大名著”開刀（難道就像每個女演員都有一個武則天夢？），因此四大名著相關的影視劇可謂層出不窮，說上三天三夜都說不完。當然，其中不乏經典，也不缺反面教材，今天本編就挑選幾個典型案例，談談“四大名著”被改編血淚史。
《紅樓夢》：不是每個林黛玉都叫陳曉旭
《紅樓夢》作為古典小說巔峰，很早就被搬上了銀幕，早在1924年秋，民新影片公司將梅蘭芳演出的五齣戲，拍攝剪輯成一部兩本長的戲曲短片，《黛玉葬花》就是其中一個。這個短片放映的時間很短，而且是一部默片，就是梅蘭芳本人也沒有看到，算是《紅樓夢》影視作品的先驅了。
《紅樓夢》改編史上的經典作品莫過於1987央視版電視連續劇，此片為36集，也是大家廣為熟知的一部電視劇，由中央電視臺改編制作，王扶林導演，主演陳曉旭、歐陽奮強、張莉、鄧婕等。關於此電視劇獲得的讚譽、獎項以及塑造的經典人物形象就不一一贅述，這裡主要說下拍攝過程。
時間：1984年9月開始拍攝，1987年在全國首播。
導演：王扶林
文學顧問：周汝昌，沈從文，王崑崙，王蒙，啟功，曹禺等。
編劇：劉耕路、周雷、周嶺
場地：建造北京大觀園，正定寧國府、榮國府和寧榮街等拍攝基地
音樂：王立平，作有《枉凝眉》、《葬花吟》等13首
拍攝此劇時劇中演員，不論主角、配角都受到嚴格培訓，僅為不到一分鐘的撫琴鏡頭就專門為演員聘請古琴老師進行教學。如果說好的改編能讓大家更加喜歡原著，那失敗的改編更促使大家去閱讀原著，以正視聽，體會古典名著深深的文化底蘊。
2010年五十集電視連續劇《紅樓夢》，由李少紅擔任總導演，通過大規模的全國選秀活動挑選演員，于小彤、蔣夢婕、李沁、王龍華、姚笛等領銜主演，聚集了一大批青年演員，準備重新詮釋了部經典作品。
這部作品看完，能感受到導演李少紅在《紅樓夢》亦真亦幻方面沒少下工夫，色調夢幻，鏡頭虛實交替，很有夢幻的感覺。劇中配有大量旁白，也是李少紅的一貫風格，之前其導演的《大明宮詞》等作品曾有配旁白的習慣。旁白的存在一方面將原著中敘述性的內容表現出來，另一方面也可幫助觀眾理解並進入劇情，但過多的旁白也為很多觀眾所詬病。
在配樂上，劇中崑腔縈繞，營造出一些古典韻味，但耳邊總有一些悲涼調子飄蕩著，搭配略顯陰暗的畫面，難免讓觀者心頭一緊。比如寶玉捱打後夢到琪官和金釧兒的場景，一片虛幻的光影掠過寶玉稚嫩的臉蛋，琪官突然揹著光出現在寶玉床前，而床頭不遠處，投井而死的金釧兒也模糊著臉站在一個幽暗的角落裡，兩人都對著寶玉幽怨地說話，恍惚間小編還以為是在看聊齋。
至於在演員上，大家會習慣跟87版做對比，此版身體健壯的黛玉，時刻在尬笑的鳳姐，永遠在神遊的寶玉……，不是所有的林黛玉都叫陳曉旭，也不是所有的改編都叫《紅樓夢》。
《西遊記》：可能你對神魔有什麼誤解
說起猴哥，首先浮現在我們腦海裡應該是六小齡童飾演的美猴王，1986年電視連續劇《西遊記》根據同名小說改編，由楊潔導演，六小齡童、遲重瑞、徐少華、馬德華、閆懷禮等主演。共25集，該劇秉著忠實原著的拍攝原則，基本再現了小說中的情節。
該劇於1982年開拍，1986年春節播出，造就了89.4%的收視率神話。在今天看來， 4年時間，一個龐大的攝製組，製成電視劇25集，是一個不可想象的慢動作，但是正是這樣的慢製作，卻成了一代人的記憶。
至今這部《西遊記》仍是寒暑假被重播最多的電視劇，重播次數超過2000次，百看不厭，成為一部公認的無法超越的經典。不僅如此，在所有電視劇淪為表情包的今天，我們的86版西遊記中的鏡頭，也絕對算表情界的扛把子。
《西遊記》作為一部古典神魔小說，本身就具有無限闡釋的可能，有神話的天馬行空想象力，又隱喻著現實世態人情、人際關係，老少皆宜。不說電視劇，電影每年至少一部，其中不乏作為賀歲片出現。
2013年《西遊降魔篇》
2014年《西遊記之大鬧天宮》
2015年《西遊記之大聖歸來》
2016年《西遊記之孫悟空三打白骨精》
2017年《西遊降魔2》
2018年《西遊記·女兒國》
電視劇，提一下2011年張紀中版《西遊記》，對於此劇導演張紀中明確表示會打破原來模式，尤其在人物形象的塑造上，會突破原有的樣子。這部電視劇在拍攝上強調的是技術，劇中動作、場景特效更符合魔幻色彩，走國際化路線。不得不說，或許在製作上更精良，但是《西遊記》作為一部本土的神魔小說，跟魔幻大片還是有些差距。（參考2010年程力棟執導電視劇《西遊記》，打造時尚版魔幻造型新觀感）
無論是小戲骨版《紅樓夢》，還是即將要播出的《水滸傳》，都明確表示是向經典致敬，或許有人會說這就是完全照搬，毫無新意。確實，從劇情、臺詞乃至服裝顏色都基本和86版一樣，但是演技照搬的了麼？
四大名著作為古典文化代表之一，承載著我們民族潛在的集體無意識，去取材，去改編都無可厚非，新時代下去弘揚傳統文化更是義不容辭。在這裡小編不得不說，翻拍經典固然好，但打鐵還需自身硬，經典所賦予的傳統文化有其獨特的藝術魅力，需要更深度的藝術涵養去體會，而挖掘名著自身的超越時代的文化意義才是翻拍者最應關注的。
沒有提《水滸傳》，因為題材原因，改編作品並不多。而《三國演義》更多的被改編為遊戲（小編不熟會亂說？），關於四大名著改編影視劇，還有哪些印象深刻的作品呢，不找小編聊（tu）聊（cao）？
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