什麼？於正導演？什麼？宮鬥題材？什麼？在芒果臺播出？說到這些你們想到了什麼？
你們錯了！這一次的劇絕對跟這些大紅大綠的妖豔賤貨不一樣！
看完的感受是，我不信！我不信！這個配色，這個色調，這個劇情，這怎麼可能是這是於正的劇！
現在的觀眾很挑剔，想要看爽文，但不能過分的開掛，最好是自己有一身本事和傲骨，不依附男人寵愛、貴人指點。
要合理，但不能蟄伏太久劇情拖沓，要乾淨利落，但不能莽撞無腦。
這部劇在“爽”跟“合理”上的平衡算不錯，看得過癮，槽點又不多。
正反兩派智商都在線，有來有回，一集能上演計中計中計中計，比起一個計謀演十集的，看得停不下來。
雖然總體脈絡還是女主魏瓔珞從小繡女一步步上攀的故事，但主線並不在“言情”上。更新了十幾集了，女主一點感情戲都沒有，她跟皇后的CP感都比跟男人多。
帝皇情深只愛美人不愛江山？不存在的。皇帝只會擔心居心叵測，巧言令色的女主待在皇后身邊，會加害皇后。畢竟皇后可是這部劇的團寵，皇帝愛，妃子愛，女主愛。
備胎男二愛上我？不可能的。女主假裝瑪麗蘇套路，天真無邪接近男二，實際上只想殺了他，給姐姐報仇。
她跟以往我們見過的任何一個瑪麗蘇都不同，這是一個絲毫不會讓人心疼的女主，只想看她撕人。
瑪麗蘇分三種
一是聖母白蓮花：
我這麼善良，我愛每個人，我對每個人都很好，她們不會害我的。
二是前期小白兔，後期大魔王：
臥槽原來是你害的我，我要報仇。
三是魏瓔珞：
你敢弄我我就弄死你。
所有陷害，一集以內就報復回去，節奏很快。
有的大女主能把報仇演出小人得志的自私刻薄樣，魏瓔珞的有仇必報就顯得酣暢淋漓得多。
有些瑪麗蘇女主被好姐妹陷害，暴露出極大的智商問題，要等到片子放了五六十集才能發現，她一眼就知道誰是表面姐妹，直接暴力威脅。
不等皇帝垂愛，也不等貴人相助，自己有著冷靜的判斷，和果斷的行事效率，憑一己之力，扳倒對她虎視眈眈的人。
作為宮鬥劇，女人們也不是都在爭奪寵愛的白痴，沒有一般宮鬥劇裡那種所有女人都全身心撲在皇上身上的感覺。
比如為了保住好姐妹的龍胎，寧願自己去得罪貴妃，最後受辱自盡的妃嬪小姐妹。
比如故意洗涼水浴讓自己生病，屢屢拒絕侍寢皇上，心思都在皇后身上的妃子。
選角方面，扮演魏瓔珞的吳謹言不算特別漂亮，但辨識度很高，而且貼合魏瓔珞的氣質。她長得有點像我喜歡的一個演員，羅海瓊，帶著一股冷靜的聰明。
小繡女到貴妃的過程雖然瑪麗蘇，但魏瓔珞在史上確有其人，那就是孝儀純皇后——令妃。沒錯就是《還珠格格》的令妃娘娘。
令妃包衣出身，進宮分配到內務府，後因脫穎而出，成為嬪妃，自己的兒子還當上了皇帝。
裡面有一些我們熟悉的面孔，他們的角色都很立體。
秦嵐飾演了乾隆最愛的富察皇后，皇后的肚量和威嚴，以及知書達理賢良淑德，展現得很全面，不像宮鬥劇裡刻板印象的皇后。可惜後來病逝。
聶遠飾演了乾隆帝，沒有其他宮鬥劇的“道具感”，他扮演的乾隆比較有煙火氣，而且不容易被妃子騙，是個鑑婊大師，跟皇后有很多恩愛情節。
佘詩曼這次又拿到了黑化劇本，前期是佛系妃子，不爭不搶，後期皇后體弱，她趁機上位，皇后病逝，她當了皇后。也就是《還珠格格》裡的皇后，《如懿傳》裡周迅的角色。
張嘉倪扮演的容妃，異族女子，對應的是《還珠格格》裡的香妃。
還有最近大火的《我不是藥神》中的譚卓，這次飾演了囂張跋扈的高貴妃，沒看演職員表我真沒認出來，不過這個角色前期塑造很薄弱，後期有故事，看後續發展吧。
畢竟是譚卓呢！
相對於現在的古裝劇大環境，算是值得一看的佳作，感謝同行襯得好。
不足之處在於臺詞過於現代化，雖然是正劇，也有些讓人出神，但瑕不掩瑜。
它都是拿來跟《甄嬛傳》《如懿傳》作對比，有這樣的對手，就應該知道是什麼段位了。
於正算是用這部片來贖他當年的罪。
古裝劇的美，因為一部大紅大紫的片子大紅大紫後，就徹底跑偏了，那就是《宮》。這部片給影視圈帶來了兩個災難，一是楊冪類女星，二是於正類審美。
楊冪在這部片吃到了甜頭，從此開始放棄演技，做流量女王，女星紛紛效仿，我們迎來了關曉彤和AB；
於正也吃到了甜頭，放棄了《美人心計》這類製作，去做一些不顧史實，只追求奢華視覺效果的片，其他工作室也紛紛效仿。
因為這樣掙錢快。
於是很長一段時間，我們見到的古裝片都長這樣，只有身上穿紅戴綠披金戴銀，才能彰顯身份，體現製作高端。
儘管畫風辣眼睛，但偏偏這些劇都很火，在芒果臺的收視排名裡，《武媚娘傳奇》、《宮鎖心玉》、《宮鎖珠簾》是古裝片的前三。
我們要好不容易，才等來《甄嬛傳》跟《琅琊榜》，如果這種流量女星+於正審美的片繼續成為主流，以後我們沒得選了。
而《延禧攻略》的，如果不是提前知曉，我不會想到這片跟於正有任何關係。
第一次看的時候不要跳片頭，毫不誇張，我當時看得被震動得起了雞皮疙瘩，美得像畫。
妝發完全還原史實，清朝前期宮中女性是梳二把頭，用的都是自己的髮量，所以體積不會很大，當時的皇后也提倡節儉，所以裝飾都以花草為主，而且左右不對稱。
服裝上也是以素雅精緻為主，從面料和刺繡都脫離了影樓道具風，能看出布料的質感。妃子在不同場合，居家、面聖、逛花園，服裝的花色和精細程度，都會有很大差別。
耳飾上也很難得地細緻還原了滿族女性“一耳戴三鉗”的傳統，在其他清宮劇裡很少見。
看劇的時候，常常有畫面美到讓我暫停截圖。
於正用這部片帶來的意義，相當於楊冪說：“我再也不做流量女星了，我以後要做實力派。”
只是於正想展示什麼樣的作品完全在於個人意願，但楊冪還有沒有演技就另當別論了。
於正作為一個掌握了古裝圈資源、經驗、流量的人，又是現在眼瞎畫風的始作俑者，這個改變由他來領頭再合適不過。
也許是良心發現，有愧於過去的抄襲和不顧史實，想打造一部好片贖罪；也許是商人心態，覺得過去的模式已經不好掙錢了，想呈現不一樣的作品。
不管初心如何，這部片對與古裝片圈子來說都是一個好事，如果這部片能成功，以後的風向可能要變了。
另外擔心抄襲的，這次於正沒有做編劇，所以放心看吧：）
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