電影會消亡嗎？
這是前不久，導演姜文做客訪談節目《圓桌講究派》的時候，主持人竇文濤拋出的一個問題。
結果，姜文霸氣地用反問的形式給出了他的答案：我覺得消亡不了。
如果現實都能滿足你，讓你覺得非常舒服、非常牛，無論精神的、物質的，您不需要電影。
您有這樣的福氣嗎？
所以，人們熱愛電影，是總能在電影的世界裡穿越到更豐富的人生甚至浩瀚宇宙。
在電影裡，你可以把自己想象成任何人。
最近，有一部電影也用它的想象，試圖想與觀眾獲得心靈上的連接，這就是奇幻鉅製影片《阿修羅》。
但遺憾的是，這部由吳磊、梁家輝、劉嘉玲等人主演，由好萊塢頂級製作團隊和《畫皮》系列核心主創攜手打造的“東方古典思想的神話宇宙”並沒有獲得高口碑，反而伴隨著差評和紛爭。
影片剛剛上映，《阿修羅》片方就發出一篇名為《的8.4分與4.9分，是這個行業的恥辱》的文章，稱影片在淘票票和貓眼兩個平臺出現懸殊的評分，
懷疑是“一種有組織、有預謀'黑水行為'”。
但影片的口碑並未因此而回升，《阿修羅》在豆瓣的評分低到了3.1分，豆瓣上對該片的熱門評論都是差評，並且顯示“好於0%的奇幻片”和“好於0%的動作片”。
這部電影在7月13日上映，和姜文導演的《邪不壓正》正好是同一天。
但與《邪不壓正》上映第一天就取得破億的票房成績相比，《阿修羅》上映首日票房僅2671萬，而因為口碑不佳，上映三天票房還不到5000萬。作為一部號稱投資7.5億的電影，《阿修羅》的成績顯然已經讓投資方虧到肉痛，可謂慘敗。
7月15日，在評分低、票房低的雙低局面中，《阿修羅》片方突然宣佈電影於當晚22點撤檔。
這份撤檔公告很簡單，宣佈7月15日晚22點起撤檔並且向觀眾表達歉意、向主創和主演表達敬意，落款是電影《阿修羅》全體投資方。但聲明中並未說明為何要撤檔，以及是否還會重新上映等信息。
作為一部大投入、大製作、明星陣容的電影，上映3天就撤檔的行為，實屬罕見。
同時，此舉遭到主演吳磊粉絲們的痛心疾首，網上一度出現以”心疼吳磊“為主題的熱門話題。
畢竟，首部以吳磊為男主角的大製作電影也是吳磊本人很重視的，他個人微博的認證說明裡，出演電影《阿修羅》就是排在第一位的。
電影上映前後也一直忙著宣傳路演，而電影才剛上映了3天就宣佈撤檔，這讓他的粉絲替偶像感到委屈。
因為緊急撤檔，也讓《阿修羅》迎來了撤檔前的最後一波”觀影潮“，其中，導演畢志飛也去觀看了該片。
說起畢志飛，如果關心電影圈的朋友，可能會知道他，他是電影《純潔心靈·逐夢演藝圈》的導演。這部電影在豆瓣獲得了2分的最低評分（目前電影的評分是2.1分），成為“現象級電影” ，也因此，畢志飛公開稱自己被“黑”。
今年5月30日，六一兒童節之前，畢志飛還突然發出一封公開信，名為《電影導演畢志飛致國家電影局的一封信》，信中控訴自己的電影“被黑”，“向國家電影局提出請求，對‘豆瓣系’等勢力‘操控中國影評產業、網絡社會輿論’進行徹查與嚴肅處理”。
不過，他的控訴至今沒有下文，只等來了豆瓣對他的起訴，稱被告汙衊豆瓣電影操控評分，嚴重侵犯了豆瓣電影的名譽權，要求被告立即刪除侵權文章、道歉。
作為一個豆瓣電影評分最低的導演，去看了《阿修羅》又有哪些感受和收穫呢？
對此，畢志飛洋洋灑灑寫了一大篇，用了無數個感嘆號，他稱：本來絕對應該在9分以上的《阿修羅》竟然被打成“爛片”！
他提到，“非常支持片方撤檔停映的決定，現在國內關於《阿修羅》的評分和形成的網絡輿論，就是對中國電影人和中國電影市場、廣大觀眾的侮辱！我必須承認：這是我在電影院所看過的最具好萊塢國際水準的中國大片！”
畢志飛還稱，“在去看之前，我也無形中受了評分和網絡輿論的影響。所以我在觀影的感受，真的要用‘震驚’來形容！影片好萊塢史詩大片級別的完成度和成熟度讓我目瞪口呆，無論在鏡頭、畫面特效，還是敘事方面！從來沒有想到過這樣一部電影能這麼早地到來，讓我熱淚盈眶！你沒看過，請你不要發表言論。等這部電影如果有機會將來在國外上映，看看評價！”
畢志飛還提到，“豆瓣3.1的評分太扯了！首頁的熱門短評內容太扯了！”
不僅看了《阿修羅》，在此之前，畢志飛導演還看了電影《我不是藥神》。
他給《我不是藥神》打了7.5分，說“豆瓣9.0分不準，高了不少，網絡輿論‘十多年來最好的國產電影’也誇張了不少”。
其實，對於電影《阿修羅》而言， 不管大眾對電影本身的評價如何，其實很多人都沒有否定這部電影的全部。
作為一部重工業製作的電影，《阿修羅》的特效的確達到了一絲不苟的境界。據報道，影片在美術方面，聘請了在全球概念設計師網站排名前40位的20位！
所以，從特效上，錢是花到位了，效果也是出來了，特別是影片中呈現難度極大的三頭“阿修羅”——要把梁家輝、劉嘉玲、吳磊三個人的臉放在一個頭上。
遺憾的是，儘管這個特效在背後花費的是極大的金錢和心血，但並沒有獲得的大部分觀眾的審美認同。
在主創方面，影片的導演張鵬之前在多部好萊塢大片裡做武術指導，但《阿修羅》是他第一次獨立執導電影，明顯缺乏駕馭一部中國題材奇幻大片的經驗。
而之前是《畫皮》藝術和營銷總監的製片人楊真鑑，不可謂不對電影《阿修羅》盡心盡力。電影上映前，他的女兒還專門寫了一篇文章，片方的官方微博還轉發了。
文章中，她情真意切地寫了身為影片製片人父親為影片付出的心血，為了影片專門去種花，還有各種心酸，比如“資金又不到位又要借錢了，劇組在青海被包圍勒索了，攝影棚著火燒了一大半物資，演員耍脾氣不演了，劇組廚子罷工造反了”。
但從市場的角度來說，所有的口碑和票房，都不會也不可能建立在對創作者的“同情心”之上。相反，觀眾是需要創作者用電影本身去打動他，比如《摔跤吧！爸爸》，講好電影故事，用故事去打動觀眾。
所以，就要說到最重要的一點：電影是需要靈魂的，或者說是需要特效和靈魂合一的。
第一是故事，第二是故事，第三還是故事。
只有先有了好故事，才能在好故事的基礎上更好呈現特效，而不是讓特效來服務於故事，那樣只會本末倒置，南轅北轍。
而使用明星早已經不是電影的萬能法則，可能觀眾會因為明星注意到這部電影，但這部電影是不是好，和是不是明星演的，沒有半毛錢關係。
比起明星臉，觀眾現在更認演技。
想想之前遭遇全球票房和口碑滑鐵盧的電影大片
《變形金剛5》，那個IP夠大了吧，都是著名導演、著名演員、好萊塢一流的團隊。可是，這部電影沒把故事講好，就算把特效做上天，觀眾也沒有買賬，哪怕它是聞名全球的”變形金剛“。
現在，在回到文章開頭問的那個問題：電影會消亡嗎？
我相信不會，未來，電影可能會變成更多元的形式，但有一點是絕對不會變的——
觀眾對電影的要求只會越來越高。你不尊重觀眾，就得不到觀眾的尊重。
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關鍵字: 姜文 純潔心靈·逐夢演藝圈 停映
