上周五，电影《西小河的夏天》上映了。
这部电影，Madam等得可不止一两天了。早在17年10月，它就获得了第22届釜山国际电影节新浪潮竞赛单元KNN Award观众奖，是同年唯一获奖的华语影片。第13届香港亚洲电影投资会HAF大奖，也被它收入囊中。
此外，影片还是多个国内外电影节的座上宾。
中国电影基金会吴天明青年电影专项基金创投会
第12届罗马国际电影节城市爱丽丝竞赛单元
第8届北京国际电影节北京展映及注目未来单元
第13届香港亚洲电影节亚洲新导演竞赛
……
《西小河的夏天》主演之一，还请到了Madam最喜欢的女演员谭卓。
作为“文艺片常客”，谭卓跟这部电影一样，获奖无数。她的可塑性非常强，明明长相是大美女的路子，角色却反差极强、跨度极大，“哑女”、“农妇”、“工人”、“女艺术家”，每一个都像是“本色出演”。
她本是地地道道的东北姑娘，自己性格也爽朗大方，此次为饰演绍兴越剧演员学方言、练姿态，专门练就了一口“浙普”。就连资深电影人吴觉人看了电影后，还是经提醒才认出这个角色是由谭卓饰演的。
冲着这两块招牌，电影上映第一天，Madam就买票走进了影院。
《西小河的夏天》的故事，发生在1998年的绍兴台门，讲述了三代人在那个夏天的成长与改变。
1小时45分钟的片长里，绝大部分镜头在粉墙黛瓦、小桥流水中穿梭，古朴的青石板路、老房子吱嘎作响的木门、郁郁葱葱的浓密枝叶，20年前的水乡生活，真实得让人想住进荧幕。
影片的叙事方式，一如画面里那条始终无言的河流，娓娓而来，静水流深。可只要一点风吹草动，就能掀起波澜。
这年夏天对于老台门里的人来说，注定是一个“多事之夏”。
10岁的顾晓阳的足球梦想遭到父亲的反对，与最好的兄弟徐梁也因此闹掰，为了参与暑假过后的足球队选拔，重重压力之下他开始和邻居郑爷爷偷偷练球。
晓阳的爸爸顾建华，是他们学校的教导主任，被校长允诺下学期就升副校长。妈妈杨惠芳是当地有名的越剧演员，刚被团里选中去参与角逐梅花奖。谁带孩子、谁不顾家、谁洗衣服做饭，两人的口角越来越多。
邻居郑爷爷，以前工作的厂子要被收购了，在深圳打拼的儿子也回来了，几次三番地想请他过去一起住。可老爷子却始终不肯放下那个心结，不愿离开。
然而属于顾晓阳一家最大的危机，却是父亲的“外遇”
不管从哪个角度来看，顾主任都是面临“中年危机”的典型。
来学校十年，在教导主任的位置上兢兢业业干了几年也没突破。学校里的老师们还不大服管，马上就去援藏的英语组长拿着与去年一模一样的教案来敷衍了事，数学组一个教学计划可以连用5年。
妻子是越剧演员，经常上电视，来参加家长会像是开“粉丝见面会”，在外面到哪都是光鲜亮丽，万众瞩目。但回到家，却要和他蜗居在老旧的台门里，洗衣服、做饭，基本包揽一切家务。
本身就是名角儿，泡在剧团排练的时间肯定长，团里的人和他们一家吃饭，表面上是庆祝杨老师获得角逐梅花奖的资格，明里暗里却处处“麻烦顾主任多带带孩子”。
偏偏这个孩子，还不是那么好带。
晓阳十分迷恋踢足球，哪怕顾建华三令五申“下课之后不许踢球”，孩子还是非常坚持。所以在爸爸眼中这孩子实在有点叛逆。
而自打晓阳发现了爸爸的“秘密”之后，脾气更是越来越倔，凡事都要和顾主任对着干。
这个秘密，和学校新来的实习英语老师有关。
董晴饰演的英语老师，年轻漂亮、有思想、有朝气、能歌善舞，和学校里那些混日子的老一派教师完全不一样。刚来报道，就交上来一份写得满满当当的教案。给同学们上的第一课，用吉他弹唱英语歌作为开场。
同时，相对于顾主任，她也是“弱势”的，需要被保护的。第一次开家长会，她提出让家长每天和同学用英语交流几句，可惜放在1998年，这想法实在太过前卫，立刻被家长群起而攻之。沈老师自己也不过只是刚毕业的女大学生，面对这么多人的指责和不理解，她一个人在讲台上孤立无援，回办公室之后就哭了。
不知道是巧合还是有意，顾主任当时，“恰好”也走进了办公室。照顾新人，是他分内的事。她让他想起了自己刚当老师时的情态，她让他觉得自己是有资历而被需要的，她的活力与认真让他欣赏。
惺惺相惜之情、怜惜之情与新鲜感融合在一起，使这个中年男人的内心，出现了奇妙的化学反应。
顾建华的生活因为过分平淡，像是蒙上了一层灰，到处想用力，却哪都提不上劲。而沈老师，就像投射进来的一束光，一下点亮了他日复一日的单调，一切都重新有了方向。
婉拒之后又接过同事递来的杨梅，小心翼翼地洗干净，转身却放到了沈老师的面前。他开始注意形象，在镜子面前反复打量自己的啤酒肚，练习收腹。面对她的朋友，生怕自己不够有趣，穿着西装衬衫学着像年轻人一样别扭地打招呼，说“Hey man”。
甚至在和沈老师见面之前，开始学着“弄头发”，像是十几岁的男孩子去赴第一场约会。
听她唱歌，带她跳舞，不苟言笑的顾主任，好像变了一个人。Madam看顾建华平日里严肃正经的样子，怕是他在自己年轻的时候，都没有像和沈老师在一起时这样，这么放肆这么疯过。
顾建华的扮演者是张颂文，为了更好地诠释角色的“中年油腻感”，他主动增肥20斤。而当一个中年油腻大叔突然谈起纯情的恋爱时，表演时的分寸拿捏，就非常考验演员的功力了。
为人父的严厉、为人师的一丝不苟，与在面对沈老师时的拘谨和羞赧，都形成了巨大的反差。
他很努力地想要融入年轻人，却总是不知道如何放下架子；他想跨越与沈老师之间的身份差异，可不知道该如何坦露，进一步怕太心急，退一步又不忍心，只剩下讨好又谨慎的笑；他借着“学校要开会”、“帮校长做新人的思想工作”一个个理由，瞒着家里，寻找和沈老师见面的一切机会。
两人之间“疑似感情戏”的高潮，在舞厅里。顾建华学着像沈老师一样蹦野迪，明明不会，但仍旧笨拙得扭动着身体，高举双手、狂欢乱舞，尽情地摇摆。他眼神中孩子般的兴奋，不协调的肢体越努力越好笑，整段经历与他“教导主任”这个身份的格格不入。
影片进行到这里，“外遇”，似乎成了顾建华解决中年危机的唯一办法。只有在沈老师面前，顾主任才有了一丝丝的喘息和释放。
然而风总有停的时候，这条河流也注定要平息波澜，重回平静。
董晴把沈老师这个角色也演绎得很妙。她声音清亮，眼神清澈，在关键时刻守住了底线，明确表示对顾主任“只是尊敬”。在最后，她也没有继续在这里任教，而是选择了离开，去了另一所学校。
她的逃离，对学校来说只是失去了一个优秀的新人才，而对顾主任而言，他失去了自我释放的一个寄托所。
除了英语老师的离开，顾主任升职也失败了，校长把副校长的位置给了别人。他戒烟很多年，但在这一天，又重新抽上了。哪怕第一口，被呛得直流眼泪。
这眼泪是被烟呛出来的吗？观众不知道，他的妻子和孩子也不知道，可能连他自己，都不一定会理解。
这一段积郁已久、最终爆发却又狼狈结束的经历，直到他最终坐在河边痛苦的瞬间，才算是真正收场。
就像邻居郑爷爷为了晓阳对顾建华说的话一样，“没人要你对他的未来负责。”
是的，只有放过自己，他才得以与原本的那个他和解。
所谓“中年危机”的根源，不过是自我期待与停滞的现实之间的巨大失落感。所谓的“外遇”让你短时间内逃离现实生活，但当现实再一次回落，只有更大的失落感来袭。
我相信这个坐在河边掉眼泪的中年男人，在此刻才得以成长，而这，也才是他解决自己“中年危机”的唯一良方。
“成长”这个词汇我们总喜欢把它冠给年轻人，年近不惑有妻有子的顾主任要靠成长来度过中年危机，这个说法可能会让有些人觉得费解。但事实上，在《西小河的夏天》当中，不论老少，所有的人物都在成长。
过完了大半辈子的郑先生，越老却越孤独。死活不肯搬家，对着政府拆迁办的人喊“滚滚滚滚滚”；儿子好不容易回家看他，跟他告个别，老爷子开口就是“没人留你”；守着已经病逝的孙子小宝，不原谅眼前人，与回忆苦苦纠缠，无法放下这个心结。
他的成长，是在晓阳的帮助下正视孙子小宝的死。
父亲不准他踢球，晓阳只好偷偷寻求爷爷的帮助。正好当时晓阳又和好朋友闹矛盾，放学只有一个人走，形单影只。
一老一少，同样孤独，一拍即合。放学了爷爷去接晓阳，帮他训练，带他看球，陪他去跟踪爸爸“捉奸”，这一对忘年交，成为了最佳拍档。
孩子的天真与童言无忌，慢慢融化了老人家的倔与轴。在晓阳的陪同下，郑爷爷最后去墓地看望了小宝。
直到他看着墓碑上小宝照片的那一刻，他才能够接受小宝已经离开了这个事实，从曾经的回忆里抽离出来。
这一刻，是郑爷爷的成长。
舞台上水灵光艳的妈妈，要在生活的逼仄和观众的掌声切换里逐渐适应。
她很能干，有自己的事业，但褪去华服，她是一个妻子、一位妈妈。
比起爸爸，晓阳是和妈妈更亲的。Madam看影片的时候，始终觉得杨老师是个好妈妈。在顾建华骂孩子的时候，她肯定冲出来袒护晓阳，每天排练回来为家人做饭、洗碗、打点一切，在鸡毛蒜皮里周转。
但无论如何，她都是个舞台上光芒万丈的演员。她也会在吵架的时候，说出“换个大房子，而不是住在这个破台门”。家长会结束后，站在门口和其他家长介绍自己的新戏，推销戏票。得知老公有升职的机会，让他去领导家里送礼。
她怎么能不向往锦衣玉食的体面生活呢？
撞见丈夫在河边痛哭的那场戏，既是顾建华的成长，同样也是妻子杨惠芳的成长。
顾建华把头轻轻地靠在了妻子的身上。那一瞬间，是他与自己和解后，重新将生活的中心转回到家庭上。
可是杨惠芳为什么选择原谅？
其实她从一开始就知道顾主任的“猫腻”，她也比谁都清楚那些暧昧情愫的尺度底线。这个聪明的女人，曾经用各种巧妙的办法宣誓主权。对她来说，维系家庭是比撕破脸皮更加重要的事情。
哪怕这些选择对20年后的观众来说，非常不值得。
这一次原谅，是妈妈的成长。
晓阳在影片的开头，是只会听爸爸话的乖宝宝。连好兄弟被爸爸取消了足球队选拔的资格，他嗫嚅了半天，叫了两声“爸爸”后，也不敢反抗。
后来他逐渐领略了成人世界的复杂，见证了父母的矛盾，当然最重要的是，他经历了与自己的挚友，郑爷爷的分别。
晓阳与郑爷爷告别的那场戏，在场的观众无不动容，看哭了很多人。
晓阳在这个夏天，要体悟烦恼、体悟离别，学会和父亲争取。曾经面对父亲只会怯懦的晓阳，也底气十足的把足球队选拔的单子交给父亲签名。
这是晓阳的成长。
故事看起来琐碎又平常，但是这些充满共鸣的故事和成长的主题为观众营造了非常治愈的两个小时。Madam观看的时候，后面有一个男声在说，“我们那时候就是这样的。”
的确，它是一整代人的成长记忆，它让我们得以回到20年前的美好。
这样一个治愈又平和的故事，却来自于一个85后的年轻导演周全，而且这还是他的长片处女作。
除了张颂文、谭卓、顾宝明、董晴等实力派的演员的加盟，多位资深电影人亦为本片助力。
香港著名电影人张家振担任本片监制，他是圈内著名的制片人，身兼监制、执行监制和出品人多职近40年。电影的制片人是台湾著名剪辑师廖庆松，他曾拿下金像奖、亚洲电影大奖等多个最佳剪辑奖。影片的剪辑指导孔劲蕾曾获金马奖最佳剪辑，声音设计何威和音乐作曲林强同样是业界翘楚。
这些资深电影人，加起来可谓一代“华语电影史”，但他们却甘愿助力这位新人导演周全的首部作品。
周全毕业于美国电影学院（AFI），经过AFI严谨的系统教学，回国后就开始进行对《西小河的夏天》的拍摄筹备，四年磨一剑，终出此片。
与影片主人公一样，周全有在绍兴台门的生活经历，因此对于影片的拍摄取景以及在那里的成长体验，都有着自己实地感受的亲身经历，拥有独特的视角和理解。
为复刻1998年的生活，他专程去气象局借来当年天气记录，每一场戏的天气都与真实情况一一对应。此外，他与团队还专门搜集、制作了一系列90年代的老物件，“英语书是从发小的家里借来的，当时流行的衣服布料很不好找，于是我们联系了纺织厂，找到当年流行的布料，再通过老照片请服装指导另行设计制作。”
导演周全称，“这不仅仅是我个人对那个年代的怀旧，也是向我们这一代人的集体回忆致敬。”
除此之外，影片的幕后制作团队均是导演周全于美国电影学院的校友，他们大胆使用好莱坞电影工业模式拍摄影片，在科学专业和高效合作中打造出这部佳作。
正是这样，在创作过程当中，电影无论是整体把控还是细节还原都做得非常到位，导演周全的风格和审美也得以最大限度的保留。
在坦露他的拍摄理念时，周全说：“在这座小城里，可能根本不会发生什么惊心动魄的大事件，有的只是家长里短。人们更专注于自己的生活，生活中任何细微的改变都可能扭转他们的命运。”
电影拍的，是20年前的生活，但也是我们现在社会里最难得的，沉静下来的慢节奏。
酷暑将至，这样一部电影，是今夏最好的消暑圣品。烦热郁结的时候，走进影院，随着《西小河的夏天》一起，在清爽中成长吧。
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