长文预警，正好今天是妇女节，从去年公号里做过的盘点片单里挑选出来7个适合在妇女节推荐的电影，推荐人来自我的团队伙伴和我自己。
分为七个不同的主题，超过60部电影。
这些电影里的女性，拥有很多面目，有的是政客、有的是侠客，有的是母亲，有的是战士，偶的坚强，有的脆弱，有的超然独立，有的依赖于人。
如果电影角色是一面镜子，那这么多电影在一起，就是一部万花筒，从中折射出白样人生，万千世界。
我们总在问一个问题：女人，应该如何过好这一生？
也许我们可以从别人的世界和人生中找到自己的答案
（图片太多，屡次文章提交无效，无奈分成了上下两篇）
作为一名女性，能在这个由男性掌权的政治框架之下取得一席之地已属不易，更何况想要登临高位，实现自己的政治抱负。
然而历数古今，其实并不乏优秀的女政治家。
她们在历史的洪流当中逆行而上，破开性别的天花板，誓要让这个顽固而腐化的世界看到——女性并不输于男性的政治力量。
来看看这些女政客们，于政治舞台中留下的惊鸿一瞥
女王
导演: 斯蒂芬·弗雷斯 编剧: 皮特·摩根
主演: 海伦·米伦 / 麦克·辛 / 詹姆斯·克伦威尔 / 阿历克斯·杰宁斯 / 安吉拉·兰斯伯瑞
类型: 剧情 / 传记
制片国家/地区: 英国 / 法国 / 意大利
语言: 英语 / 法语 / 德语
上映日期: 2006-09-15(英国) 片长: 103 分钟
什么是王室处事风范？这部电影会告诉你。
老派人士一生坚持的威严感、仪式感，总会遇到更年轻者的反抗、不屑、唾弃。
电影《女王》就以戴安娜王妃去世为背景，讲述了“女王”如何化解民众对王室“逃避疏离”态度的抗议和愤慨。
皇室的繁文缛节、冷漠高傲，以及深藏不露的细腻情感，都在电影中有所体现，不苛责得说，甚至找到了一种微妙的平衡。
在影片开头，女王首次接见改革派新首相时，就直接给了对方一个一语双关的下马威。
看看首相听完这些话的表情，就可以发现这孩子被吓得不轻。
接见完毕退出宫殿时，还不能把背留给女王，必须面对殿内一步步退出去。此所谓“御前万不可转背”。
然而下一秒钟，刚一退出门，首相的老婆就开始了吐槽。
仅这一件事，就把王室的繁文缛节讲的非常生动有趣。
接着不久，首相就在半夜就突然接到电话，得知戴安娜王妃在巴黎车祸去世的消息。
媒体纷纷报道，举国民众相当悲痛。
悼念的花束堆成了一片海洋。
当时，连克林顿和曼德拉都发表演说表示哀痛。
但由于戴安娜当时已与查尔斯离婚，按照法律并不属于皇室成员，女王在震惊之余，表示“皇室不会就此公开说话”。于是，这种作大死的行为，引起了媒体接二连三的严厉批评。
女王非常头疼。但皇家颜面仅仅只是其一。她还担心大肆花费会让本来就被批评奢靡的皇室坐实了‘蛀虫’的名声；
跟戴安娜缘分已尽的查尔斯直接说：“群众的戴安娜跟我们没任何关系”，他支持悼念活动不过是害怕如果不表态自己会被刺杀。室内其他成员大多也并不待见戴安娜，觉得哪怕降半旗也是有损皇室尊严。
......
所以说，女王虽然看起来光鲜亮丽，实际上，日常就是左右为难。电影拍摄了女王在度假区独自开车但不幸在在河中搁浅，以此暗示她当时进退维谷的处境。
现实中的女王，走上王位的历程也一点都不容易。在她小时候，父亲的哥哥爱德华八世为了娶一位结过两次婚的夫人而放弃王位，父亲的弟弟也随后放弃继承权。
她的父亲乔治六世（电影里那位国外）由于肺病原因也早早离世，父亲去世时，女王正在国外度蜜月，但不得不忍住悲痛中回国继承王位。
也许正是因为经历过如此之多的变动，她学会了自我节制和冷静处理。
她当然也并不冷血，电影中她多次问及失去母亲的两个孩子：“明天一早把孩子们的收音机拿走，不要让外面的消息影响他们”，“我认为应该找人来陪他们”......
最后，在民众要求和媒体的催促下，她还是代表王室下令安排了一系列悼念戴安娜的举措。
整个事件过程中，她曾向母亲表达过“想要退位”的想法。但想到自己就职时的“竭尽此生、忠诚效劳”的宣誓，又停止了抱怨。
如今，各路明星动不动就在微博配着自拍说“欲戴皇冠，必承其重”，但我想，其实真没几个人能配得上这句话所指向的精神内涵。如果你想了解，就去看这部片子吧。
最后放一张女王的小柯基卖个萌。
伊丽莎白1&2
导演: 谢卡尔·卡普尔 编剧: 迈克尔·赫斯特
主演: 凯特·布兰切特 / 杰弗里·拉什 / 克里斯托弗·埃克莱斯顿 / 约瑟夫·费因斯 / 理查德·阿滕伯勒
类型: 剧情 / 爱情 / 传记 / 历史
制片国家/地区: 英国
语言: 英语 / 法语
上映日期: 1998-10-02 片长: 124 分钟
这两部伊丽莎白，讲述的是伊丽莎白一世的故事。在她的统治下，伊丽莎白一世在16世纪把英国从岌岌可危的边缘带到昌盛的顶点。
先说第一部。
电影开篇就介绍了当时非常不稳定的时代背景：
“1554年，英格兰。亨利八世驾崩，英国分裂。天主教对抗新教，笃信天主教的大公主玛丽即位，玛丽没有生育，天主教非常害怕玛丽同父异母的信奉新教的妹妹伊丽莎白即位...”
玛丽是一个非常残暴的君主，经常烧死异教徒。
为了阻止妹妹即位，一心要弄死她。看来不论古今中外，争权夺利的故事永远都在上演。
电影中，姐姐似乎还有些失心疯，大概是天天怕被篡位吓得。
但是妹妹，一出场就让我惊艳了。
凯特布兰切特饰演的伊丽莎白正在青草地上和一群女子跳舞。美丽之余，看起来还有种势不可挡的气魄。而她的意中人，真的是骑着白马过来找她了。
快乐总是短暂的，姐姐要抓她去受审，于是不得不和意中人分开。后来，黑屋审问、地牢监禁，一样也没落下。
这部片子最好看的，是布兰切特的演技。伊丽莎白还是公主时的青涩+倔强，她一个眼神就诠释了。
面对将死的姐姐时，假意装出的顺从，也就在这低头的一瞬间里能找到。
“想要即位，可能要和素未谋面的西班牙王子结婚”，她这样告诉自己的意中人，对方劝导和鼓励她时，她的开心、不舍、幸福、痛苦，也全都凝聚在一张脸上。
还有等待成为女王时跃跃欲试又惴惴不安的心情，也都藏在眼神里了。
在伊丽莎白即位以后，还有一段非常大场面的舞蹈画面，其中的布景、服装，乃至演员走位，也都值得一看。
即位之后的伊丽莎白，也被布兰切特诠释得很入骨。
少了犹豫不定，多了坚毅果敢。在面对一众男性大臣的谏言时，依然坚持自己的判断。
一个抬手拒绝的姿势，态度简单明了。
但所有铁幕背后，都有柔光。电影同样表现了女王感到软弱无力时跪倒在父亲的画像前痛苦的时刻。
以及为了公开发言，一个人躲在房间反复练习到头痛炸裂的过程。
总的来说，这是一位虽然准备不足但绝对才情出众、尽心心尽力的女王。去了解她的故事会让你看到身居高位的要面对的诸多难题：爱情、战争、教权、背叛...
再来看看第二部。
如果说第一部中的伊丽莎白还会时常对上述问题感到非常痛苦，第二部已经执政几十年的她，则成熟了不止三五个台阶。
影片同样在开头交代时代背景：
“1585年，西班牙是世界上最强大的帝国。西班牙的菲利普是狂热的天主教教徒，使欧洲陷入圣战状态，只有英格兰敢于反对他，而英格兰由一位信奉新教的女王统治...”
这一部的剧情走向根据副标题即可推知一二：黄金时代。
第二部还利用夸张的妆容和打扮来突出女王的权威。
在这部中，女王还遇到一个非常私人但实际的问题：没有子嗣。
然而，52岁的女王表示对此并不在乎，你们这些催婚的“真是荒谬”，为什么不先关心关心怎么凑钱修复开裂的防洪堤，哈哈哈哈哈。
也许是由于处理国事越来越顺手，女王在这一部中不但性格爽朗了不少，还会在接受朝见时向好友偏头眨眼，这让她看起来有点调皮。
还有一幕也让我觉得非常好笑，就是女王第一次见“投妈投”（土豆）的场景。
当然，在这部当中，女王也遇到许多需要耍心机玩权谋的场合：刺杀、战争、夺位...
想要了解这位16世纪的传奇女君主，就亲自去看看吧~
推荐这三部电影，都有共同的特点：演员表演的精彩程度高于影片的表达，这些真实历史人物存在的本身对女性精神上的激励意义高于片子的艺术价值。
铁娘子
导演: 菲利达·劳埃德
编剧: 艾比·摩根
主演: 梅丽尔·斯特里普 / 吉姆·布劳德本特 / 安东尼·海德 / 理查德·E·格兰特 / 亚历山德拉·罗奇
片长: 105分钟
本来就寡淡的剧情更被梅姨耀眼的演技衬托的异常暗淡。
影片讲述的是撒切尔夫人在青年、中年以及老年各个阶段的重要事件，梅姨饰演的中老年撒切尔夫人几乎达到无懈可击的地步。
梅姨凭这一角色获得奥斯卡影后以及无数荣耀，她为演角色做了大量的功课。除了每天短暂的睡眠时间，还大量阅读和分析历史资料，拜访英国国会下议院体验撒切尔夫人是怎么工作的，“一样的时间强度、一样的热忱，甚至模仿她拿手提包的方式，包括训斥内阁成员的态度等”。
而且她也用最终呈现的效果表明了这些努力的结果是非凡的：
中年时，作为政坛铁腕，她每次出现时利落的形象、坚定的眼神，都将首相的气场演绎得淋漓尽致。
令人印象深刻的场景包括与反对党众多男人的唇枪舌剑以及在内阁会议上将副首相骂得狗血淋头等，铁腕以外，梅姨将这个女人的伶牙俐齿和睿智完美展现，特别是那一口鲜明的撒切尔腔调。很多人都被梅姨的眼神特写镜头折服，你会在她眼神中感受到她此时就是‘铁娘子’，是真正融入了这个角色。”
而梅姨演绎的老年撒切尔夫人就更加“出神入化”：老年人的神态、缓慢的腿脚和生活细节中的“老化”，梅姨都演绎得相当完美：
尤其是她与幻觉中的老伴的交流相处，一个老年后失落迷茫的失去爱人的女人，被梅姨塑造的打动人心
昂山素季
导演: 吕克贝松
编剧: 丽贝卡·弗雷恩
主演: 杨紫琼，大卫·休里斯
片长: 132分钟
这个角色是杨紫琼表演上的一个高峰，但是导演对这个人物的理解和解读也许过于浪漫化了。
从故事上来说，这部电影的片名改成《昂山素季和她的丈夫》或者《昂山素季和她的家庭》应该更为贴切。
所以在军政府的高压政策下，她没有离开政治，没有放弃在祖国进行民主改革。电影侧重描述的是她艰难选择背后的故事，选择了“国”之后，她原本的“家”陷入的困境。
影片中的昂山素季与所有忙于政党竞选的政治人物一样，带着永不消逝的微笑跟民众打成一片，马不停蹄地从一个地方到另一个地方去游说，跟民主同盟成员一起开会推动民主进程……
这种走形式的讲述方式除了让观众记住了昂山素季的微笑跟她头上的鲜花一样灿烂外，却很难看出她作为一个政治家的独特性，甚至于连独立性都变得面目模糊。
总体来说，导演在重视一方的同时，忽视了另一方，对这个圣人的塑造工程显得薄弱不堪，雪上加霜的是，连那个非常耀眼的诺贝尔和平奖都是他丈夫为了拯救她托关系弄来的，这样的设置实在有损昂山素季的声誉。
而且，昂山素季的政治理念在影片中变成了空洞的政治口号，除了“民主”再无他物。
对于她所走上的这条政治道路的描述唯有最后一幕做到了极致：
面对僧侣的请愿，她双手合十，表情微妙。这才是历经劫难的政治人物该有的敬畏和感激。
杨紫琼的表演富有层次又非常控制，她为了这个片子也做了很大的功课：
了与昂山素季的角色更贴近，杨紫琼为此减重10公斤，甚至为饰演昂山素季而被缅甸政府驱逐。李安也大赞这个角色是她新的巅峰。
妇女参政论
导演: 莎拉·加芙隆
编剧: 艾比·摩根
主演: 凯瑞·穆里根 / 海伦娜·伯翰·卡特 / 布莱丹·格里森 / 安-玛莉·杜芙 / 本·卫肖 / 更多...
这部电影的政治意义远超艺术价值，告诉我们的一件事：
“习以为常的今天，是来之不易的昨天”
女漫游者前去寻找自由之地，“我要怎样才能抵达那里？”
理性答道：“沿努力的河岸而下，将艰辛的苦水渡尽。除此之外，别无他法。”
那已抛弃了一切所恋的女人放声道：“为何我要到那无人涉足的遥远之地呢？
——我独自一人，孑然一身。”
理性对她说：“安静，你听见了什么？”
她说：“我听见了脚步声——成千上万，千千万万；正沿此路，纷至沓来。”
“那是后来人的脚步，在追随你，——引领它们前行！”
【风月俏佳人】
导演: 盖瑞·马歇尔
编剧: J·F·劳顿
主演: 理查·基尔 / 朱莉娅·罗伯茨 / 拉尔夫·贝拉米 / 杰森·亚历山大
类型: 喜剧 / 爱情
制片国家/地区: 美国
语言: 英语 / 意大利语 / 日语
上映日期: 1990-03-23
片长: 119 分钟 / USA: 125 分钟(director's cut)
重看这个片子是一个很神奇的体验，因为很多细节都和记忆里的相当有出入。
印象里我记得我看的是一个落魄美少女和儒雅富豪大叔之间纯纯的忘年恋。
为了写推荐重看的时候才发现，纯纯的不是这片子，纯的只是年幼无知在央6看电影的我。
《风月俏佳人》又名《pretty woman》，其实讲的是一个包藏着冷笑嘲讽祸心的比利弗风月情事。
还是成人版的那种（两个人的身材都特别好，亲热戏拍的很有水平哦，老姐姐亲测）。
性格泼辣豪爽性感火辣的站街女薇薇安，深沉内敛压抑多金的爱德华。
在性格上相互吸引当然是可以，但是如果我们细问一下，为什么他们能开始邂逅？
在他的世界里，本没有这样的女人。
本片富豪的好基友发出的官方吐槽说的很清楚：
这个台词很有意思，富翁的世界不是不需要妓女，只是需要的不是站街女。
就类似《应召女友》《应召女郎的秘密日记》这些英美剧里一样，
富豪们挑选“陪伴者”的范围往往是在“高级应召女郎”这个档次了。
当然，电影总有办法让这两个人相遇。
如果爱德华不一气之下开着莲花跑车自己执意要回到比弗利山，就不会遇到薇薇安。
也不会接触到这个平时他们基本不会接触的站街女，不会有后面的故事了。
就像两条平行线，一个违反所有教科书上的公理的交叉，发生的这一段浪漫看似是成人童话，实则是好莱坞的风月宝鉴。
两人从最初的相识，20块的指路费；到爱德华对薇薇安发生兴趣叫她陪陪他的100块报酬；
再到爱德华希望薇薇安留下来过夜的300块；再到后来经典的叫价桥段涨到六天六夜的3000块；
直至最后的纽约的金屋藏娇。
都是非常坦荡的指向两人之间的关系：金钱和爱情的交换。
只不过我们的男主长的过于儒雅和正气，不论是谈钱还是抚摸女主的时候，都让人感觉不到一丝丝猥琐，他就像正常的在购买一个毫无道德困扰的服务一样心安理得的享受。
感谢理查.基尔（小仙女们可能不知道他，他是那个年代帅炸的性感偶像，合作过的男星曾经表示差点被掰弯）
虽然他认为这是他演过的最不喜欢的片子，但是他用风度翩翩的个人魅力弱化了男人在这里的购买意味，因为印象里买笑的嫖客都是像男主的基友一样刻薄且自以为是的。而我们的女主茱莉亚罗伯茨，oh ，我不禁要用翻译腔来赞美她：
天啦！她真的是一个尤物！一个绝不会让你联想到一点不堪的爽朗质朴的大妞！
我真的太爱她了。
如果说有了理查。基尔，保证了影片在男主的这个部分不会有一点点油腻。
那我们的茱莉亚罗伯茨，这个可朴素可高贵的天生的超级女演员（这个片子是她的成名作），她身上天然的舒展和磊落，迷人的大笑和修长挺拔的身材。
的确可以诠释一个毫无心机，笑看红尘又天真烂漫的璞玉明珠。
所以，尽管这个片子对于两个人之间的关系暗藏了很多暗搓搓的不看好的细节：
比如，马会上很多贵妇暗地八卦到这是爱德华的第几个月度女友了。
比如，一开始就暗示爱德华是不知道如何处理和女人之间关系的那种男人。
但由于这两人都是一副端正中又洒脱的气质，奇妙的把这个片子可能滑向深刻、严肃的探讨性爱与物质的关系的趋势给收住了。
冷漠而尖刻的嘲讽被包裹在两人的巨星魅力里消解无形。
让第一遍看这个片子的大多数人都只会记得最后薇薇安那纵情的一跳，富豪大叔接住她之后两人似乎就奔向幸福生活了。
看这部片子，不要太入戏，不要真的以为是灰姑娘和王子故事的现代演绎录，最终走向长远而稳定的男女关系。
也许只是一桩好莱坞的风月情事，因为荷尔蒙碰撞而误以为是爱情的眩晕罢了。
但是即便是这样，我也愿意为这个片子多刷几遍，只为了再也看不到像茱莉亚罗伯茨这样的女人了。
［越看这个片子越觉得有意思，黑色幽默的现实成分远远大于爱情的粉红泡泡，结合很多当下热点来看也颇有味道， 导演的恶趣味独一无二，可能会找机会单独写一下这个片子，结合今年各种钱权色新闻来聊聊，如果想点播的记得关注，也可以在评论区表示你想看！］
【胭脂扣】
导演: 关锦鹏
编剧: 邱刚健 / 李碧华
主演: 梅艳芳 / 张国荣 / 万梓良 / 朱宝意 / 温碧霞
类型: 剧情 / 爱情
制片国家/地区: 香港
语言: 粤语
上映日期: 1988-01-07
片长: 96分钟(香港)
五十年前的红牌妓女如花，在一次酒宴的应酬上，认识了风流倜傥的花花公子十二少。
当时，如花作男装打扮，一身黑衣风流倜傥，眉眼间亦男亦女，风华绝代。
十二少被次女深深吸引了，与她对唱："愁对月华圆” ，被如花笑话：“哪来这么多愁！”甩扇子走人，十二少整个人都傻了。
姑娘有趣！
接下来便是一波接一波地追求。
两人整日在妓院里花天酒地、把酒言欢、吸食鸦片、醉生梦死，仿佛与世隔绝眼里只有你我。
本该是逢场作戏，玩玩而已，但两人动了真情，决定私定终身。
十二少的家人反对他们来往，一个大少爷，逛窑子玩玩可以，但玩归玩，哪能真和一个妓女结婚？还不叫人笑话死？
两人矢志不渝，小两口在外租了间房子，照样厮守。
只是家里棒打鸳鸯，断了经济来源。走投无路，两人决定吞鸦片殉情，共度黄泉。
这样就能永远在一起了，死了，就没人能拆散他们了。
如花死后在黄泉路上左等右等，等了整整五十年，做了五十年的孤魂野鬼，一直没等到十二少，最后她决定去阳间找他。
穿着五十年前死去时候的旗袍，画着五十年前妓女的妆容，去阳间的报社登寻人启事。
十二少：老地方等你。如花。
在记者的帮助下终于找到了十二少，他还活着，只是十二少早已不是当年风流倜傥的十二少，站在如花面前的是一个头发稀松，身子佝偻的糟老头。
如花看着说好一起殉情却苟且偷生，老去沧桑的十二少，非常伤心。
如花说：十二少，谢谢你还记得我，这个胭脂扣，我带了五十三年，现在还给你。
我不想再等了。
【花魁】
导演：蜷川实花
编剧: 安野梦洋子 / 棚田由纪 主演: 土屋安娜 / 木村佳乃 / 安藤政信 / 椎名桔平 / 永濑正敏
类型: 剧情 / 历史
制片国家/地区: 日本
语言: 日语
上映日期: 2007-02-24(日本)
片长: 111分钟
漂亮，聪明，天真，傲慢，年轻的17岁女花魁。穿着最美丽的衣服，插着最华丽的发饰。
扬着最迷人的小鼻尖。就算被所有游女们嫉妒。
可恩客们都是这个城里最帅的、最有钱的、最有权的，甚至是最老而弥坚的。
还有什么东西会是让她不开心的呢？
这些有什么好开心的呢？
都抵不过院前那株据说再也不开会开花的樱花树终于开花了。
就像她最初的愿望——成为花魁，才能离开这里
终于实现了。豆豆是她原来的名字。
清叶是她被卖之后的名字，她并不喜欢。日暮花魁是日后的名号，她并不在意。
她眼中厌世的神情一如导演浅川实花的风格。
浓烈的色彩背后挡不住的腐烂的气质。
富丽的纹路背后挡不住的冷漠的观望。
江户时代有一本《浮世物语》，开篇是这样的，“万事不挂心头，随风飘去，流水浮萍一般，即叫做浮世”。
清叶，失去一样又一样——初次的爱恋，未降生的孩子，成为武士之妻的机会。
最后一样是她主动放弃的，仅仅因为“一无所有的人生，听上去反倒有趣得多”。
花魁最后离开了，去过一无所有的生活了。
而不幸的是，电影外的我们，连奔向那片樱花林的勇气都没有。
一点废话：这三部片子我都挺喜欢的，都有种看破不说破的冷漠和不足为人道的沧桑，大约是因为我最近老哭唧唧的！
艺伎回忆录
导演: 罗伯·马歇尔
编剧: 罗宾·史威考德 / 亚瑟·高登
主演: 章子怡 / 渡边谦 / 杨紫琼 / 巩俐 / 周采芹
类型: 剧情 / 爱情
制片国家/地区: 美国
语言: 英语 / 日语
上映日期: 2005-12-10(日本)
片长: 145 分钟
说实话，每次我背到“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”这两句诗，想到的不是文天祥的文人老脸，而是艺伎回忆录里小百合的灰蓝色眼睛。
“我不是天生的艺伎，我的人生坎坷多舛”，电影开篇，老年的百合就在讲述自己小时候被黑马车带走的故事，感觉好像杜拉斯在念《情人》给我听 童年小百合，真的，太好看太好看了！难怪被院长看中，给买冰淇淋吃！
小时候，百合因为脾气倔强，屡次逃跑，没能获得成为艺伎的学习机会。
还得照顾当年最红最受捧的摇钱树“初桃”（巩俐饰）。
初桃的脾气并不好，捉弄小百合的情况时有发生。 不过，小百合长大以后（章子怡饰），被初桃的老对头真美羽选中，精心培养，变成了初桃的新晋对手。
“千万记住，艺伎不是妓女，我们营造一个神秘的世界，一切都美不胜收。”
电影还因为画面精美获得了当年的届奥斯卡“最佳摄影奖”。
走上艺伎之路的百合，又遇见了小时候给她买冰淇淋的院长。
当年的冰淇淋，小百合是一吃定终身。
然而，就像电影开篇的那句话所说：“我不是天生的艺伎，我的人生坎坷多舛”，战争爆发，国破山河碎。百合再次坐上马车颠沛流离......
虽然团圆结局有些落入俗套，但艺伎之美，加上章子怡、巩俐的颜值和演技，不看可惜。
【魂断蓝桥】
导演: 茂文·勒鲁瓦
编剧: 乔治·弗罗斯切尔 / Hans Rameau / 罗伯特·E·舍伍德 / 塞缪尔·N·贝尔曼
主演: 费雯·丽 / 罗伯特·泰勒 / 露塞尔·沃特森 / 弗吉尼亚·菲尔德
类型: 剧情 / 爱情 / 战争
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 1940-05-17(美国)
片长: 108 分钟
这是一部超老的黑白片。
第一次知道这部片子，是在某节高中数学课上，我埋头苦读《萌芽》杂志，某篇情爱小文里，提到费雯丽的美，以及爱情遭遇战争后质变出的酸。
于是周末回家就立刻搜来看了。
好苦啊，这是我看完之后的第一感受。
其实一开始是非常浪漫的，女主和男主在滑铁卢桥上一见钟情，两情相悦。
作为年轻的芭蕾舞演员，女主并不是天生的妓女，本应该有美好的前程。但为了送别远去前线的爱人，她选择错过演出。爱人走了，工作也丢了。
战争不会怜悯任何一个卷入其中的人，错以为男主罗伊在前线战死，等待落空的女主心碎后放弃了一切希望，为了求生成为妓女。
命运一样不会怜悯任何一个人，于是一定会让男主归来，和已经绝望的女主相遇。
他还是要娶她，但并不知道她已经心碎过一回。她还是会接受，但接受后又被吐露实情的恐惧所折磨。
女主是一个彻底悲观的人，她总是把事情想得太坏，怕男主不会接受自己。她又是一个彻底浪漫的人，挨饿的时候只会守着男主送来的玫瑰闻香。费雯·丽会说话的眼睛，把一个女人的痴、悔、深陷和抽离，都表现得很到位。
结局不美，但整部电影因此是美的。
重看的时候，雨中拥吻的片段，依然是我的心头好。
感谢它抚慰过我高中时期躁动的心。
【姐姐妹妹站起来】
导演: 陈西禾
编剧: 陈西禾 主演: 李萌 / 梁明 / 李纬 / 石挥 / 李凌云
类型: 剧情
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 汉语普通话
上映日期：1951
片长: 84分钟
一部黑白国产片，讲了民国时期妓女的故事。
虽然有时候演技做作程度颇有样板戏风，以至于我时不时想截图来做表情包。但其实是一部不错的电影，可以让我们了解到“那个年代，贫困如何让人无从选择”。一个叫大香的没出阁的女孩子，因为父亲去世，和母亲相依为命，走投无路之际，投靠了一个舅妈。
舅妈看她们没什么文化和背景，就和骗子先假说带姑娘去工厂，然后让母女两边分开，各自按了手印，买卖就成了。
天真的大香见到几个“姐姐”的时候，还没搞清楚自己的处境。
知道是卖身卖肉以后，她坚决不肯，挨了第一顿毒打。
接着，老鸨和丈夫谋划，丈夫先强奸大香，然后老鸨出马，辱骂大香“勾引了她的男人”，随后再表示会帮大香把这件事压下不宣，交换大香“上铺接客”。
这实际上是一种基于贞操观的“羞耻感控制”，我想，那个年代真的会有受骗的女孩子为此放弃抵抗。
大香第二次被毒打，发生在她试图向“查娼”的军官求救（对，那时候卖淫是合法的，但必须上报，不允许暗娼），但后者收了钱，大香又被带回窑子接受惩罚。
暴力惩罚就成了常事。
电影还穿插叙述了另一位“姐姐”的故事，本来是老鸨最喜欢的一个，一天能接六个铺，后来染病，奄奄一息，最后被活着盖进了棺材。
北平解放以后，新政府要求关停妓院。
接下来的剧情就是“新政府真好，同志真好，医生真好”“骗子该死，枪毙枪毙”，耶！
解放当然是事实。但为了歌颂而歌颂的后30分钟，也真的真的真的非常适合截图做表情包哟~
【上海异人娼馆】
导演: 寺山修司
编剧: 寺山修司
主演: 依莎贝尔·伊利尔斯 / 克劳斯·金斯基 / 阿丽尔·朵巴丝勒
类型: 剧情 / 情色
制片国家/地区: 法国 / 日本
语言: 粤语 / 日语 / 英语 / 法语
上映日期: 1981-06-03
片长: 83 分钟
虽然名字叫《上海异人娼馆》，故事背景也是上海，但其实真的和上海半毛钱关系也没有。
影片取材自法国作家波莉娜·雷阿日著名的虐恋小说《O的故事》。
讲述了深深仰慕中年贵族斯蒂芬的美丽少女O，为迎合斯蒂芬的奇异癖好，被送入娼馆任人玩弄的故事。
透过对娼馆中恩客与倌人们往来的刻画，影片也将人性中被压制的畸欲大胆呈现。
电影的整个制作团队几乎都来自日本和法国，至于为什么要将背景搬到上海，或许只是寺山修司希望在电影当中加入更多充我幻想的异域色彩。诡魅的人偶、歪斜的小巷、当街摆放的动物标本和娼馆中的畸异美丽的倌人们，这更像是导演自我构想的怪诞世界，并不会存在于真实的人间。
寺山修司从来都是一个以前卫、梦幻、意识流著称的导演。
而这部影片区别于其他改编的地方，也正是在于浓烈的导演个人色彩。
整部作品都充斥着凄艳又病态的审美，画面绮丽、大胆、猎奇而富有诗意，营造意象有如帕拉杰诺夫，玩弄异色堪比帕索里尼。
这样激烈的审美往往非常考验观众，喜欢的会很喜欢，厌恶的也是真厌恶。
不过无论如何，它都是一部惊世骇俗的作品。
【娼】
导演: 林权泽
编剧: 林权泽 / 金大胜 主演: 申恩庆 / Byeong-kyeong Ahn / Dong-joon Choi / 尹有善 / Jeong-hyeon Han
类型: 剧情 / 情色
制片国家/地区: 韩国
语言: 韩语
上映日期: 1997-09-13(韩国)
片长: 106分钟
林权泽作为韩国电影里举足轻重的导演，仅作品数量就使后辈们望尘莫及。
从1962年使他成名的《再见了豆满江》至今，林权泽已经拍摄了100部以上的作品 。
从青年到老年，见证了多少韩国电影、社会的变动，他本人是韩国电影的“活化石”，而他的电影本身也是一部厚重的“韩国社会生活变迁史”。
《娼》就是通过一个被骗入风尘的少女大半生的生活经历，来展现韩国在当时几十年的社会变迁。
韩国政坛的变动、总统被刺杀、汉城奥运会开幕……在这些大事件大背景之下，主角的生活也随着历史的波浪翻涌。
从一个懵懂无知的少女成长为历尽风霜的女性，她的生活、梦想、爱与欲念，在冗长的生活中风风火火地兴起，悄无声息地消磨。
林权泽以非常写实的手法刻画出这些大背景之下小人物们的颠簸流离，平淡又绵软，却像棉花当中包藏着针尖扎人见血。
影片最后，让观者似乎是望尽了一个风尘女子庸碌又丰富的一生，耳边传来的却是历史车轮骨碌骨碌的回响。
【海上花】
导演: 侯孝贤
编剧: 朱天文 / 韩子云 / 张爱玲
主演: 梁朝伟 / 羽田美智子 / 刘嘉玲 / 李嘉欣 / 高捷
类型: 剧情
制片国家/地区: 台湾
语言: 上海话 / 粤语
上映日期: 1998-05-20(戛纳电影节) / 1998-10-01(台湾)
片长: 130 分钟
《海上花》原作为清人韩邦庆所著的吴语小说《海上花列传》，后被张爱玲翻译为国语，以清末上海十里洋场的妓院为背景，勾画了一幅妓女嫖客们的群像图。
很多人对于侯孝贤这部影片的第一观感就是美，一种真正精致细腻的艺术之美。
讨人们簪花的鬓角，牌桌前众人被油灯映照得半明半晦的面孔，在昏黄堂子里格外鲜艳的丝绸衣袍，每一帧都像是细细描绘的工笔画卷。
但影片所拥有的绝不仅仅是美。
它本身韵味悠长、气质沉抑内敛，看上去剧情的铺陈都波澜不惊，实际对于世态人情的剖析犀利而成熟，如一把未开刃之刀，细细琢磨才见锋芒。
莎士比亚在《哈姆雷特》里借王子之口讲：“脆弱，你的名字是女人！”
好像身为女性天生就是软弱怯懦，在命运的打击面前无能为力。无论现实生活还是戏剧作品，总难免有这样的刻板印象。
可是有这样一群女人——
她们有的强健，有的沧桑；
有的凶狠猛辣，有的柔情似水；
她们既可以手持利刃血洗八方，
也可以编织罗网步步为营。
她们面对残酷的命运从来都不屈服。
她们以自己的方式，
向曾经伤害自己的人复仇，
向苦难的岁月发出声嘶力竭的怒号。
【杀死比尔】
导演: 昆汀·塔伦蒂诺
编剧: 昆汀·塔伦蒂诺 / 乌玛·瑟曼
主演: 乌玛·瑟曼 / 刘玉玲 / 薇薇卡·福克斯 / 达丽尔·汉纳 / 大卫·卡拉丁
女主是一名准备金盆洗手的女杀手。
自己的婚礼被曾经的情夫也是自己的黑老大——比尔，血洗了。
被自己的男人在头上打了一枪，虽然没死，但像植物人一样躺了四年，
她在世界各地追杀参与屠杀的仇人， 不是步步为营，不是不动声色，一开始就是大张旗鼓的暴力击杀。
女主比男人还冷心冷面，比男人打起来还不要命。血、汗、泥，怎么脏怎么来。
毫无花拳绣腿，既不飘逸，也不柔软。像被人逼到角落后奋起反击的野兽。
然而这并不是一部单纯宣泄暴力的影片。 从始至终都有一个命题：为什么要杀死比尔？
观众不知道，女主好像也不知道。当一场场惊心动魄的复仇之旅终于走到了尽头，在旅馆的浴室里，新娘开始哭泣。
是因为成功的喜悦，还是为了一切得逞之后的失落？也许只有怀里紧紧抱着的女儿，才能给她答案。
此外，这部片子里呈现了很多极有特点的恶女形象，每一个都散发着危险又迷人的气质。
最后，看完这个片子，你也许会学会一项新技能：吹口哨。
【黑皮书】
导演: 保罗·范霍文
编剧: Gerard Soeteman / 保罗·范霍文
主演: 卡里斯·范·侯登 / 塞巴斯蒂安·科赫 / 汤姆·霍夫曼 / 哈里纳·雷金 / 瓦尔德马·科布斯
一部据说被李安在拍《色戒》的时候借鉴许多的片子，但是比《色戒》更宏大也更悲伤，人物命运几转几折，充满了深刻的悲剧美。
女主本来是一个美丽率性的犹太姑娘，在纳粹的清理政策的阴影下仍然活得像一道美丽的光。
家人和朋友纳粹杀害的她侥幸逃脱，隐姓埋名暗地决心复仇。
一个偶然的机会被当地的反抗组织招纳成为一名间谍，周旋于盖世太保之中，几次遇险，都面不改色。
她表面美丽又脆弱，内心却十分强大，被识破犹太人身份快速遮掩，被注射过量胰岛素还能保持体力杀害敌人。
片子开局也许平淡，但是一波三折，扣人心弦，对女主的命运不仅仅停留在简单的个人情感层面的探讨。动荡时代背景下各色人等的面目和良知也面临着严峻的考验。
在二战结束后，荷兰民间展开了大规模的清理“荷奸”的运动，那些战争中的亲德分子，与纳粹关系密切的人通通被抓了起来，尤其是女人，往往被迫赤裸身体，剃光头发，然后被拉去游街，谩骂，侮辱。
被同胞折磨的她，崩溃喊道：“这什么时候是个头！”
而影片最后，女主角终于回到以色列，犹太人的故乡，本以为可以安宁的生活，然而，战争，又是战争，接踵而来。影片最后，一切归于平静，然而正义在这一刻真的就得到了充分的伸张么？本片最大的亮点就是女主，熟悉《权力的游戏》的观众，应该能发现她就是权游里的红女巫。
《黑皮书》里，她依然贡献了精湛的演技和难以忘记的美丽。
【裁缝】
导演: 乔瑟琳·穆尔豪斯
编剧: 乔瑟琳·穆尔豪斯 / P·J·霍根 / 罗莎莉·汉姆
主演: 凯特·温丝莱特 / 朱迪·戴维斯 / 利亚姆·海姆斯沃斯 / 雨果·维文
小众但绝对好看的电影，一场不需要正义的复仇！
温姨在里面扮演了一位回乡寻找自己十岁时被诬陷罪名真相的高级时装裁缝蒂莉。
她的出生是一个悲剧，母亲未婚先孕被抛弃，看着肚中孩子的父亲和别人结婚，还当上了这个小镇的镇长，可怜的母亲于是神经失常。
蒂莉十岁的时候，同父异母兄弟在欺负蒂莉的时候不小心失手弄死了自己，而这个杀人的黑锅被唯一在现场的蒂莉背上了。
男孩的父亲其实也是蒂莉的父亲把蒂莉驱逐出去小镇，当她归来时候，镇上的人都把归来的蒂莉当做杀人凶手，用异样的眼光看她。然而她用精致的服装征服了镇上的人，上演了一出出精彩的乡村时尚秀。
同时，也带着我们一起见证了小镇人物谋杀、通奸、精神错乱的一场丑态百出的大戏。
澳大利亚的内陆风情荒凉美如画，但是依然掩盖不了，小镇里那些人骨子里的薄情自私。
美丽的女主，美丽的服饰，好听的音乐，所有的美好更加反衬了背后的丑陋。
结局，女主一把火烧光小镇，比起宽容，我更喜欢这种“绝不原谅”的调子。
当一切都不值得留恋的时候，就大胆抛弃。
本片拿下了澳大利亚电影学院奖包括最佳女主角在内的四项大奖。
本片在表现荒诞人性以外还有几大亮点：
温姨少见的霸气恶女人银幕形象，看姨的表演是一种享受。
年下攻小忠犬大暖男锤弟；
还有好看到暴击的华服和大片级别的打光。
最后，这部片子告诉我们：当一个女人无可留恋时，她就无所畏惧了。
【亲切的金子】
导演: 朴赞郁
编剧: 郑瑞景 / 朴赞郁
主演: 李英爱 / 崔岷植 / 康赫勇 / 吴达洙 / 金时厚
一个5岁小男孩被绑架、谋杀，凶手是一位看起来美丽柔弱无公害的19岁女学生。
整个社会哗然，这个女学生被判了13年。
然而在监狱里，大家都叫她“亲切的金子”，因为她帮一个狱友免遭性霸凌，给另一个狱友捐肾，还照顾大小便失禁的老狱号。
“亲切的金子”出狱后，却画风一变，擦上了厚厚的鲜红眼影，开始了漫漫复仇之路。
恨意驱使金子选择了无比暴力的复仇手段：做手枪、切指头、下毒、囚禁、放血、亲自手刃......
但面对自己分别了13年的女儿，金子又时常感到无法忍受自己背负的罪恶。
金子的复仇其实并不快意，但这是她在忍受了13年的绝望以后，唯一的，希望。
【金福南杀人事件始末】
导演: 千丙哲
编剧: 千丙哲
主演: 徐英姬 / 池成媛 / 朴政学 / 白秀莲 / 黄民浩
从小相伴成长的两个小女孩，海媛长成了穿着雪白纱裙的城市公主，金福南留在小岛上，被风吹日晒和无数体力劳动变成了粗糙的渔妇。
因为一次休假，两个人再次相遇。
海媛的秀美挑动着小岛男人粗鄙的神经，也对照出福南的生活是多么逆来顺受。
小岛居民对恶的漠视，纵容着福南丈夫“频繁招妓、强奸福南，甚至猥亵女儿”的残忍行径。
福南多次逃跑被抓，于是她把唯一的希望寄托在了海媛身上，希望海媛能带着女儿离开。女儿曾对福南说：“世界上最讨厌的事情就是妈妈被打”。
但最后一次逃跑被抓时，女儿被丈夫失手推倒在石壁上，死了。
曾经面朝黄土背朝天，任劳任怨的金福南就此黑化，提着镰刀，一路劈砍了下去......
【消失的爱人】
导演: 大卫·芬奇
编剧: 吉莉安·弗琳
主演: 本·阿弗莱克 / 裴淳华 / 尼尔·帕特里克·哈里斯
结婚五周年，妻子消失了，家里只留下打斗过的痕迹。
报警以后，警方介入。在一步步搜查证据期间，越来越多的证据被发现，妻子的秘密日记、丈夫办公室的红色丁字裤、信用卡记录......
所有证据，无一例外，都指向了唯一的嫌疑人：丈夫尼克。因为妻子是相当有名的畅销书作家，所以媒体和民众格外关注她的失踪，丈夫尼克被推上风口浪尖，却无法自证清白。
emmmm...因为这部真的非常精彩，所以在这里暂停剧透。
可以向你保证的是，看完这部片，你一定会非常非常怀疑：我们，真的了解，自己的枕边人吗？
【圣殇】
导演: 金基德
编剧: 金基德
主演: 李廷镇 / 赵敏修 / 伍基洪 / 姜恩珍
首先影片的题目就别具深意——“Pieta”
米开朗基罗著名的“圣母怜子雕像”，取自《圣经》当中，圣子耶稣被钉死在十字架后，圣母玛利亚拥抱他哭泣的情景。
电影的海报也十分还原地复刻了这一雕像
所以不难看出，这是一个母亲的故事。一个母亲，为她死去的孩子复仇的故事。
然而这位渴望复仇的母亲看上去并不凶狠阴毒，她性情平和中带点懦弱，有着中年女性的温柔疲惫，和男主相处时总是木讷又卑微地讨好着。
而男主，一个从小失去恃怙的可怜儿，一个穷凶极恶，将人逼上绝路的社会渣滓。
对她的感情由一开始的憎恶抗拒，到最后竟然彻彻底底向她敞开心扉，将她接纳入自己的生命当中。
然而这一切不过都是这位母亲处心积虑构建的谎言。
她就像捕猎中的黑寡妇，眼睁睁看着男主落入自己柔软丝线编织的罗网。
等到罗网收紧，将猎物缠裹得严丝合缝，也就是一切终结的时候。
母亲最终完成了她的复仇，一切罪孽仇怨终于用了最极端最惨烈的方式清扫。
金基德的作品从来都是这样，情节大胆直接、百无禁忌，暴力残酷得不加节制。
这部影片最终使他夺得了第69届威尼斯电影节金狮奖。
【美狄亚】
导演: 皮埃尔·保罗·帕索里尼
编剧: 皮埃尔·保罗·帕索里尼
主演: 玛丽亚·卡拉斯 / 马西莫·吉洛蒂 / 洛朗·特兹弗
取材自最广为人知的古希腊悲剧之一，欧里庇得斯的《美狄亚》，相信熟悉希腊神话的人也不会对这个故事陌生。
美狄亚，科尔克斯高贵的公主，力量强大的巫师与祭司，对英雄伊阿宋一见倾心。
为了协助伊阿宋完成任务她背叛自己的父亲，为了和伊阿宋私奔她杀害自己的弟弟，为了使伊阿宋登上王位她满手血腥，最终却还是遭到了伊阿宋的背叛。
妒恨交加的美狄亚于是开始了凶残的复仇，只要能报复到伊阿宋，甚至不惜杀害自己的亲生骨肉。
这样的异色故事由帕索里尼拍摄再合适不过，不同于拉斯·冯·提尔版本的那种沉抑苍茫的历史气息，帕索里尼的版本更有一种神话气质。
而卡拉斯美艳又犀利的面庞，也让人深信她就是那个悲剧的魔女。
原作中美狄亚曾有这样一段一针见血的发言：在一切有理智、有天性的生物当中，我们女人是最不幸的。
【我唾弃你的坟墓】
导演: 梅尔·扎奇
编剧: 梅尔·扎奇
主演: Camille Keaton / Eron Tabor / Richard Pace / Anthony Nichols
如果热衷于浏览一些“世界十大禁片”类似的排行榜应该不会对这部影片陌生。
惊悚、恐怖、暴力、情色、复仇……标签多得天花乱坠。
封面看上去就很有过分卖弄性、暴力的意味，满满的“剥削电影”特质，很B级很具有时代特色。
特别是顶着“十大禁片”的名号的确噱头十足，很容易点燃人的好奇心。
然而将这部影片放在这个片单里，也是为了给大家祛魅。
不要被它那些夸张猎奇的头衔迷惑，因为放在今天来看，其实是较为平庸无奇的一部影片。
情节并不复杂，一个女作家被地痞们轮番施暴，侥幸未死之后展开复仇的故事。
之所以被传得这么玄乎离奇，除了在当时因为尺度原因的确被禁播，更多也不过是很多人拿着影片当中的性虐、施暴等场面大做文章。
影片中的暴力场面的确直白赤裸，没有使用太多的电影手法时期变得造作刻意，就像是在纪录真实的施暴现场。
所以或许让女性们都来看看这部影片也是好的，它至少在展示这样一种情景——
就是当自己受到暴力侵犯，被侮辱伤害的时候，不要学那些狗血剧情里的角色自怜自艾，觉得自己“不干净”了，哭哭啼啼地寻死觅活。
你可以举起利刃，抡起斧头，讨回自己的公道。
回顾一下银幕当中经典的侠女形象，真个是美人如玉剑如虹！
卧虎藏龙
导演: 李安
编剧: 王蕙玲 / 詹姆斯·夏慕斯 / 蔡国荣 主演: 周润发 / 杨紫琼 / 章子怡 / 张震 / 郑佩佩
类型: 剧情 / 动作 / 爱情 / 武侠 / 古装
制片国家/地区: 台湾 / 香港 / 美国 / 中国大陆
语言: 汉语普通话
如果说胡金铨的《空山灵雨》是将“禅”的气韵融进了武侠世界，那么李安的《卧虎藏龙》则是把“道”的思辨代入到了江湖当中。
从色彩到构图，台词到配乐无一不彰显着沉凝悠长的东方美学。
娇龙的娇蛮率性、俞秀莲的刚正克己、碧眼狐狸的老谋深算交织成一组江湖女儿们的群像，各美其美，又互相追撵压制。
从简明精炼的台词当中窥得的不仅是个人的身世背景、行动诉求，更是心底里隐秘不发的欲望与情愫，以刀剑之影照尽世态人心。
刺客聂隐娘
导演: 侯孝贤
编剧: 阿城 / 朱天文 / 谢海盟 / 侯孝贤 / 裴铏
主演: 舒淇 / 张震 / 周韵 / 妻夫木聪 / 阮经天
类型: 剧情 / 武侠 / 古装
制片国家/地区: 台湾 / 中国大陆 / 香港
语言: 汉语普通话
侯孝贤镜头下的大唐金碧辉煌又寂寞寥落。
风吹动的茜纱帘，为跳着胡旋舞的嫔妃击鼓的田季安，隐没在苍莽荒原里的聂隐娘，影片对意境的营造已达出神入化。
庙堂与江湖，权谋斗争和儿女情长，那些本来激烈的情节都被举重若轻地化解为了沉静和诗意。
演员们的表演也含蓄而富有张力，而无论权贵贫贱、皇帝妃子还是江湖儿女，内心的情绪始终都逃不过一个词——孤独。
一起一伏，拂衣去；一飞一落，心已止。
聂隐娘是是一意孤注、劈开世俗潮浪的独行客，也是置身红尘、拂攘不开的痴心人。
侠女
导演: 胡金铨
编剧: 胡金铨 / 蒲松龄
主演: 徐枫 / 石隽 / 白鹰 / 田鹏 / 曹健
类型: 剧情 / 动作 / 武侠 / 古装
制片国家/地区: 台湾 / 香港
语言: 汉语普通话
胡金铨最富盛名之作。
一个波诡云谲又荡气回肠的武侠天地，真正的快意江湖。
影片在美学上的考究以及前卫大胆的创想在影史上开了诸多先河，广为后世的武侠片学习借鉴。
譬如竹林酣战一幕，充满禅意的寂静深邃又有杀伐的紧张激烈，怎不让人拍案叫绝，即便后来武侠片竞相效仿也难得出其左右者。
而通过出演《侠女》、《龙门客栈》、《山中传奇》等影片，也让徐枫成为了那时的荧幕上最具代表性，最为经典的侠女形象。
大醉侠
导演: 胡金铨
编剧: 胡金铨 / 丁善玺
主演: 郑佩佩 / 岳华 / 杨志卿 / 陈鸿烈 / 韩英杰
类型: 动作 / 武侠 / 古装
制片国家/地区: 香港
语言: 汉语普通话
1966年胡金铨的第一部武侠电影《大醉侠》，掀开了注重武打实战色彩的新派武侠片高潮，本片虽以“大醉侠”为名，真正出彩的却是郑佩佩所演的少年女侠金燕子。
她女扮男装，与醉侠范大悲不是相逢就畅饮，却是几历曲折、几经试探之后，金为醉侠所救，进而两人联手歼灭强寇。
郑佩佩凭借舞蹈造诣，用她的敏捷身手、曼妙姿势、灵活顾盼，活画出一个涉世未深、略带心浮的少女英侠，以此一举而红，先后主演了《影子神鞭》等武侠名片，赢得“武侠皇后”桂冠。
影片对于整个江湖世界的构架也别有生趣，昏暗古朴的酒肆、嚣张狂妄的匪帮、潇洒凌厉的过招，节奏如戏曲般时抓时放，气韵盎然的江湖味扑面而来。
语言直白粗犷又不乏时代特有的造作矫饰，别有风趣。
真该让现在那些动不动就吊威亚四处飘忽、打斗场面净是爆破和特效的所谓大制作武侠片来学学，真正洗练精妙的武侠片是怎样的。
东邪西毒
导演: 王家卫
编剧: 王家卫 / 金庸
主演: 张国荣 / 张曼玉 / 梁朝伟 / 林青霞 / 张学友
类型: 剧情 / 动作 / 爱情 / 武侠 / 古装
制片国家/地区: 香港 / 台湾
语言: 粤语 / 汉语普通话
武侠是皮相，人情才是骨肉。
一个仿佛脱离尘世的，深刻、隽永的江湖。一帧帧被精雕细琢过的影像，美如诗画，台词朦胧却触动人心。
张曼玉、林青霞、刘嘉玲、杨采妮共聚一堂群芳争艳、各具风姿，大饱眼福之余在精神上也是一种莫大餍足。唯一遗憾大概就是王祖贤镜头被剪吧。
暗流的情愫在大漠下涌动，一群至真至性的天涯浪子，亦是至情至嗔的梦里痴人。
一代宗师
导演: 王家卫
编剧: 邹静之 / 徐浩峰 / 王家卫
主演: 梁朝伟 / 章子怡 / 张震 / 宋慧乔 / 赵本山
类型: 剧情 / 动作 / 传记
制片国家/地区: 中国大陆 / 香港
语言: 汉语普通话 / 粤语 / 日语
中国的武术和江湖，从什么时候起我不知道，但想要知道从什么时候没，必须要看看这部《一代宗师》。
宫二、易先生、马三、丁连山、一线天...这些让武侠迷们念念不忘的角色，在这部片子里一起编织了中国武侠最后的相爱相杀。
13年上映了2D版本，到15年又出了3D重映版，有人觉得2D版有强行剪辑之感，也有人更喜欢2D的叙述。不过，从13到15，这两个版本都不断得都被观提起来，对比着，大概是真的应了里面的台词“念念不忘，必有回响”，又或者“这世间所有的相遇，都说说久别重逢”。
王家卫的台词，果然句句都有味道。
白发魔女传
导演: 于仁泰
编剧: 胡大为 / 于仁泰 / 邓碧燕 / 林纪陶 / 梁羽生
主演: 张国荣 / 林青霞 / 吴镇宇 / 吕少玲 / 蓝洁瑛
类型: 动作 / 爱情 / 奇幻 / 冒险 / 武侠 / 古装
制片国家/地区: 香港
语言: 粤语
激烈缠绵的爱，正邪两立的痛，到底应该怎么选择？有情人真的只能悲情收场吗？把剑戳进最爱之人体内又是怎样一种体验？
世界上真的有一夜白头的故事吗？我原来不信，看了这部电影以后，我信了。
最后，张国荣加林青霞，不咽口水算我输。
六指琴魔
导演: 吴勉勤
编剧: 李敏才 / 李炯楷
主演: 林青霞 / 元彪 / 刘嘉玲 / 林威 / 午马
类型: 动作 / 武侠 / 古装
制片国家/地区: 香港 / 中国大陆
语言: 粤语
只要有林青霞小姐姐的电影，我就一定会拜倒在她的裙下、琴下，还有红唇迷眼之下。疯狂打caaaall...而且在这部里面，小姐姐的功力真的太酷啦，边弹琴就边把对方干死了，哈哈哈！
看完以后我回过头来想想，一把魔琴，真的是和峨眉刺一样，非常适合女性的一种武器了，又美又酷。
里面的曲子也是流觞曲水，余音绕梁啊。
不说了，我再去舔一遍颜。
新龙门客栈
导演: 李惠民
编剧: 徐克 / 张炭 / 吕晓禾 / 司徒慧焯 / 何冀平 / 苏叔阳
主演: 张曼玉 / 林青霞 / 梁家辉 / 甄子丹 / 熊欣欣
类型: 剧情 / 动作 / 武侠 / 古装
制片国家/地区: 香港 / 中国大陆
语言: 汉语普通话 / 粤语
这部新版在修复上，有好也有不好。
林青霞的配音据说还是原来那位，所以依然还是原汁原味，不过贾公公的配音太平稳，少了“戏味”。
一些“血腥”镜头也被去掉了，难道现代人的接受度还不如90年代吗？ε=(´ο｀*)))唉。
也许正是因为原作太经典，才让影迷们对修复版如此苛刻，但当年让人笑出猪叫的地方依然还在，再看一遍，又好像回到当年。
有人的地方就有江湖，这片沙漠，不知道你是否有勇气再次步入。
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