2018艺术北京
一年一度的“艺术北京”如期在农展馆举行，直到5月2号即将迎来落幕！有人戏说董梦阳欠艺术圈的人一句“辛苦了”，因为艺术北京的强势档期导致很多人的五一假期又泡汤了。早在4月29日的VIP夜场董梦阳照例被媒体围住，并被追问那个老生常谈的话题——“这次艺术北京的亮点是什么？”董梦阳不假思索的说：“丰富”，“当代艺术也好、经典艺术也好、喜欢也好、消费也好，希望总有一款适合你。”
董梦阳接受媒体采访
对于一个成功举办了13届的艺术博览会来说，艺术北京也算是见过大风大浪的老牌艺博会，无论艺术市场如何沉浮，艺术北京依旧坚挺在北京这个政治经济文化中心，它的成功经验无疑影响了最近几年不断涌出的各路艺博会。面对大大小小不同艺博会的“围剿”，董梦阳认为“在这么复杂的环境下，为人民服务就够了。”谈及艺术北京的未来发展，他希望这些资源应该让更多的人去接触，而不仅仅是高端人群。
艺术北京现场
事实上，今年的艺术北京为了抬高人气进行了一些调整，在主场馆和设计馆这两个大的常规展场内分别增加了两个板块：Hi21新锐艺术市集和京东艺术，展览面积扩容到近3万平方米，比去年增加了5000平方米。从板块的选择上来看，力推大众消费不仅是趋势也是董梦阳和艺术北京的选择。毕竟从市场的角度来看僧多粥少，谁又能真正掌握凤毛麟角的高级藏家们的购买意向呢？与其去费时费力揣摩他们的心思也许真不如面向大众，带动全民消费。
艺术北京现场
主办方的务实精神参展画廊未必都能领会，董梦阳在接受一家媒体采访时曾透露去年的艺术北京在服务环节方面出现过“怠慢与疲软”，今年将有所改善，据反映，今年艺术北京在场地搭建及其他服务上的确有很大进步。
艺术北京现场 K空间展位
当然，这种不满的背后原因也脱离不了艺术北京高昂的参展费，经营画廊的Eric就认为艺术北京9万一个展位的高昂费用是需要考虑的，当问及为什么去年参加了艺术北京今年却不参加时，他的回答是今年要观望一下，因为艺术成都、艺术北京还有马上开始的JINGART艺览北京时间都很接近，他想看看这三个艺博会哪一个会更值得明年去争取。
和抱有观望态度的Eric不同，去年参加过艺术北京的另一家画廊已经在准备参加JINGART艺览北京，画廊负责人认为艺博会最重要的还是展商的成交。
艺术北京现场
说到成交，持续参加艺术北京的当代唐人艺术中心似乎更有体会，VIP当晚唐人代理的作品虽有多人问询但还未最终售出。尽管赵赵、朱金石、郑国谷这些在国际上知名度颇高、炙手可热的艺术家云集于此，但是和周围偏向传统却门庭若市的画廊相比，唐人显得还是有点冷清。其他与唐人气质相近的一些国际化画廊干脆选择了不来，可能也是因为艺术北京的这份“土气”“老气”也可以说“接地气”。在芳草地画廊负责人吕恒顺看来，艺术北京的定位还是不够不明确，他希望艺术北京能找到自己的特点，来吸引更多的藏家。
艺术家谭平在作者画廊展位
的确，画廊最关心的还是藏家和成交量，这份急迫和还能从门票里得到一份羹的艺术北京主办方还是有些不同，Eric认为“画廊毕竟掏了钱参展，大家都不希望只是让公众在劳动节期间打卡，大家都想卖东西，但如果掏了参展费，还只是卖给老客户，那我们干嘛要掏这钱？”和吕恒顺的看法近似，Eric理解艺术北京是想越来越接地气，“但我觉得还是没和画廊做好配合吧，一方面说自己是‘高端’，但给人感觉又是在做‘消费型’，而且一问价格又是高端，最终就是没有买卖，只有画廊受伤害。”
此次艺·凯旋带的最贵的作品是标价为136万元的杨黎明 《暗红2018》 300×500cm 布面油画 2017-2018
介于这两年参加艺术北京的画廊并不固定，藏家叶先生对99艺术网说这次明显感觉参加艺术北京的画廊不一样了，作品也不一样了。他本人还是比较喜欢蜂巢当代艺术中心、美博、玉兰堂带来的作品。
尽管近两年的艺术北京画廊展商更换频繁，但也有一些画廊选择继续坚守艺术北京，艾米李画廊负责人Amy认为每个城市都有自己不同的感觉，而从第一次参加艺术北京，至今已有九年，她感慨，艺术市场其实就是这样，时好时坏，这才是最正常的情况，做艺术就是一份坚持和热爱。阿拉里奥画廊工作人员也向99艺术网表示，画廊从艺术北京一开始就持续性的参展，北京始终是藏家很丰富的重要城市，也希望通过艺术北京接触更多本地藏家。
也许是因为艺术北京的“接地气”策略和台湾画廊的务实精神不谋而合，几家台湾画廊依旧是艺术北京的拥趸，并且也有新的台湾画廊加入。作为进入大陆市场最早的台湾画廊之一，索卡艺术已连续四届参展艺术北京。索卡艺术总监表示会持续参展艺术北京，今年艺术北京的人气和展区布置较去年有了较大提高，作为北京重要的艺术博览会，每年一次的曝光对于画廊很必要。
一家来自台湾本土的年轻画廊尹日艺术从去年起开始参展艺术北京。艺术总监黄禹铭向99艺术网表示，在画廊最初成立的几年比较注重欧洲市场的开发，因为欧洲有比较成熟的市场和藏家，而最近几年画廊开始重视大陆艺术市场，所以今年是第二年持续参加艺术北京，相比于国外的藏家，国内的藏家购买艺术品的原因更复杂，来艺术北京则是希望深耕大陆艺术市场。
对于艺术北京的买气，黄禹铭认为从去年开始，他们就能在这里不断与新的年轻藏家建立联系，去年参展艺术北京售出最贵的一件作品就是一位不到30岁的年轻藏家入手。而今年也遇到不少新的年轻藏家。
蜂巢当代艺术中心此次单价最贵的一件作品
展位正中间刘琦 《鹿童》 180×97cm×3 纸本设色 2015，标价120万元
毋庸置疑，和其他城市的艺术博览会比起来，北京有其得天独厚的条件——大量优秀的艺术家、数量最多的艺术院校、一流的博物馆、美术馆、画廊，甚至是穿梭在艺博会上的明星、演员，最重要的是多年的历史文化沉淀不断促成了北京艺术生态的生长和发展。
尽管意见不同、收获不同，但是大多数的画廊还是对艺术北京寄予期望，毕竟打造一个能和藏家、艺术家保持关系的平台是件非常不易的事情，这不仅仅是主办方的努力，也是整个艺术行业人员点点滴滴的累积和付出。也许随着艺术博览会时代的到来，整个艺术收藏体系会更加丰满，不管是高端群体的持续增长还是艺术消费的大众普及，新的艺术消费浪潮能否到来才是大家最关心的事情。
部分参展画廊：
● 诚品画廊
诚品画廊艺术总监张海平表示，本次展出是王玉平从2014年至今的最新作品，VIP当日的销售情况不错，5件作品已经销售出去，其中一件《彪子》售价百万左右。
王玉平《北海三联幅》(局部)
王玉平，《彪子》，2017，丙烯、油画棒／画布，210 x 230 cm
诚品画廊艺术总监张海平同时表示“诚品画廊从艺术北京开始到现在一直都有参加，中间有些原因停了两、三年，但参与至少有十次了。她认为今年的艺术北京不仅在展场硬件设施有所优化，比如走道更宽阔，观众有更多空间去欣赏作品，并且观者的质量也较往年有所提升。艺术北京是以北京区域的藏家为主，这也是吸引我们的重要原因。”
●阿拉里奥
阿拉里奥总监周娟禾（左）与藏家林依轮在展位现场
阿拉里奥画廊本次带来的参展作品中，其中陈墙的一张大尺寸作品引人注目，也是艺术家陈墙近两年的最新创作系列作品之一，与以前的点式抽象有了较大的变化，大面积的色彩运用与笔触的叠加的效果展现了艺术家近期的创作理念与艺术突破。
陈墙 作品 17-19, 布上宣纸、墨和油彩, 200 x 320 cm, 2017
马可鲁《Ada 》in White No.1 Oil on Canvas，146x146cm ，2017
名和晃平Direction#41，Ink 、Canvas、Woodern panel, 250 x 200cm, 2012
● 当代唐人艺术中心
当代唐人艺术中心展位
郑国谷的大体量作品 标价40万
朱金石《项王势 二》 180×120cm 布面油画 2016，价格在百万元以上
● K空间
多次参加艺术北京的K空间仍将艺术北京视为重要平台，本次也带来多位重要艺术参展。其中周春芽的一件大尺寸桃花系列作品引来阵阵人群驻足参观。
周春芽 彼岸桃花 200x250cm 2011年 布面油画
据K空间负责人介绍，截至VIP首日，周春芽的两种纸上作品、岳敏君的一张纸上作品，还有李津的水墨作品已销售出去。
K空间展位现场图
● 北京艺门画廊
艺门画廊展位
Ryan Labar的作品《艺术大师和手工艺的守护者》，陶瓷，2016
这位美国艺术家的作品在景德镇完成，VIP现场售出一件并未展出的陶瓷雕塑
毛栗子 《花非花No.10》130x130cm 油画 2011
● 美博
美博继续主打“新东方美学”牌 。最贵的作品是高茜的《林中鸟》，标价60万元。
美博展位现场
美博展位现场
● 势象空间
首次参加艺术北京的势象空间带来诸多名家作品并受到关注
罗尔纯的千万元作品
吴大羽的千万元作品
张光宇 《绍兴“古画壁庙”关平像》 42×30cm 纸本水彩 1954，VIP当天以20万售出
张正宇《猫头鹰》已经有人意向购买
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