国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

2016年7月份左右,16版“新葫芦娃”正式登陆各大播放平台,葫芦七兄弟的人物形像,画上了眼线,戴上了美瞳,整个变得奶油小气、萌萌哒,当年的英武霸气荡然无存!

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

可能很多人都不知道,陪伴了你几十年的86版“葫芦娃”,其实是一部制作水准可以代表我国民族特色的“传统剪纸动画片”!

而16版“新葫芦娃”风格突变的背后,恰恰表明了我国民族“传统剪纸动画片”的一个衰亡过程!

86年旧版葫芦娃,人物的关节等处,有明显的皮影与剪纸艺术相结合的特色,而新版葫芦娃中,人物胳膊和腿部那明显的关节接榫方式,全部都消失不见了!

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

而且,16版“新葫芦娃”那萌萌哒的奶娃子形象,这似乎也暗含了近年来我国主流审美的变化。

我国从前崇尚的女性柔美,男性阳刚,正在逐渐被弱化,性别差异逐渐变得模糊化。女汉子、和伪娘正在逐渐改变我国性别文化!

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

之所以说16版“新葫芦娃”代表了我国“传统剪纸动画片”的衰亡。

是因为,16版“新葫芦娃”完全采用了日式动漫制作方式,摒弃了86版“葫芦娃”独具民族特色的“传统剪纸动画”制作形式,这不得不说是民族的遗憾!

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

如今,在这个二次元和3D动漫霸屏的年代,虽然也诞生了不少优秀的动漫作品,但是,在这蓬勃的生机背后,中国动画却越来越失去了自己的特色。

目前的中国动画,风格逐渐趋向日本,无论从画风还是制作方法,完全与日本动漫相近,基本上,当你关掉汉语配音之后,你根本就无法分清自己看的是国漫还是日漫!

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

曾经,大约在上世纪八九十年代,中国特色动画片在国际上的影响力,不但能与日漫比肩,基本在艺术性方面还有所超越。

当时上海美术电影制片厂(简称美影厂)为代表的国漫制作单位,甚至被日本动画大师的宫崎骏视为心目中的圣地。

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

在中国特色动漫享誉世界的这段时期,同时,我国也诞生了大量优秀的剪纸动画片,例如:《猪八戒吃西瓜》《渔童》《人参娃娃》《济公斗蟋蟀》等。

以上这几部“传统剪纸动画片”也都在国际上取得很多项艺术大奖。因此,“传统剪纸动画片”一度成为中国特色动画片的代表。

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

“传统剪纸动画片”主要是借鉴我国民间皮影戏和剪纸艺术,将两者高度融合之后,再大胆配合动画制作原理,结合电影语言而产生的富有民族特色的创新艺术形式。

不得不说,在当年那个连电视机都不普及的年代,老一辈艺术家的智慧真是令人钦佩,用几张小小的纸片,就可以呈现出一部结构复杂的动画电影,而且,剪纸动画不仅不用像日漫那样需要频繁画原画,甚至也不用重复上色。

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

说起日漫,其实,从日漫发明之初,制作技术就一直使用的是大量绘画,然后配合逐帧扫描的制作形式,单从制作工艺这个层面来讲,日漫并没有太多技术含量。

而“传统剪纸动画片”的创作方式却非常独特,他和日漫一张一张画原画,然后再填充帧的制作方式不同。

剪纸动画在制作人物时,主要以平面镂空这种剪纸形式,再结合皮影戏中用关节来控制动作的表现手法,从而制作出一个活灵活现的人物。

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

“传统剪纸动画片”背景制作的方法,则是采用不同距离的玻璃板,来实现分层布光,以达到前景、中景、后景的构成。

拍摄时,将纸偶及背景等放在玻璃板上逐格拍摄,最后把这些一格一格的胶片素材剪接在一起,通过连续快速放映形式一部动画影片。

但是,随着我国经济的快速发展,1988年左右,“美影厂”出现大批人才流失,优秀的动画制作人才纷纷跳槽到薪资更高的外企或合资动漫企业,使“美影厂”陷入被动,出现严重经济滑坡。

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

在外资企业快餐文化的冲击下,出现了新的市场规律,外资动画企业更注重根据市场的需求制作动画,因此,更容易取得理想的票房,动画制作人员的工资自然也是水涨船高。


而“美影厂”,则依然坚持一部单片耗时一年之久的精雕细琢。完全不考虑市场需求和观影档期。

此时的“美影厂”制作的动画片,更多的还是偏向艺术性,主要目的是为了用于对外文化交流,让世界认识具有民族特色的中国动画。

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

虽然,民族特色的中国动画在世界上取得了良好的口碑,“传统剪纸动画片”却在国内陷入了生存危机。

据当年“美影厂”的一名员工口述,他为美影厂工作一整年,才能比平时多收入800元人民币。而为外资动画企业工作一个月,只需要做些完全不用动脑的简单活,就有5000元的收入。

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

因为,当时最高水平的动画人员基本都集中在“美影厂”,所以,随着“美影厂”大批动画制作人才的流失,我国传统动漫产业出现了人员结构严重断层、经济一度陷入困境,为了拯救“美影厂”经济危机,“美影厂”不得不向市场做出妥协。

再加上“传统剪纸动画片”整个制作工艺复杂,耗时过长,投资巨大,因此,在美影厂被迫转型的过程中,我国“传统剪纸动画片”逐渐消失在历史的长河中。

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

据86版“葫芦娃”的制作者胡进庆老先生介绍,目前呈现在我们面前仅有13集的“葫芦娃剪纸动画片”,总时长加起来一个半小时左右的86版“葫芦娃”,足足经历了2年之久的制作时间,才最终呈现在观众面前的。

试想,如今制作一个实际内容不足2个小时的动画片需要多久?快餐文化横行的今天,动漫产品也更注重娱乐化、快速化,因此,内容也越来越肤浅、越来越低俗,越来越为了博眼球而讨好观众。

国风:16版“新葫芦娃”爆红的背后,民族剪纸动画片的衰亡!

经典之所以能成为经典,除了它本身包含了创造者巨大的心血之外,还因为它有着独特的,别人无法超越的民族特色。

我想,这也就是,为什么现在动漫作品的选择余地越来越多了,而86版“葫芦娃”依然在很多动漫迷心目中屹立不倒的原因。



分享到:


相關文章: