最近，關於對周杰倫新歌《不愛我就拉倒》歌詞的吐槽刷屏了。為了不讓周董一世“音”名毀於歌詞，據說粉絲都在眾籌請方文山出來幹活了。
說到歌詞，我們不免有了這樣一個疑問，一大幫知名的創作歌手裡，究竟誰的歌詞水平更厲害一些？
其實，我們發現，所謂創作歌手，其實就是會作曲的歌手。至於歌詞，真的沒那麼重要。不擅長寫詞，可以找人合作嘛，不影響他成為優秀的創作歌手。但如果只會寫詞，不會作曲的話，就不能稱之為創作歌手了，比如劉德華。
例如周杰倫有方文山，林俊杰有林秋離，黃家駒有劉卓輝……
以上三位是臺灣、新加坡和香港的創作歌手代表，再看內地，這些年風頭正勁的創作歌手無疑是汪峰了。但汪峰跟他們不一樣，他的所有作品都是自己詞曲包辦。他極少為他人創作歌曲，也從未請別人為自己創作歌曲，編曲除外。
為什麼汪峰能自己一手包辦，而不用跟填詞人合作呢？是不是汪峰的作詞水平段位很高？
從外界普遍評價看來，汪峰被稱為人文歌手、搖滾詩人，歌詞似乎很受推崇。不過也有人認為，汪峰的作曲能力優秀，而作詞水平卻被嚴重高估了。
是的，汪峰很多歌詞粗看似乎很牛逼，但仔細分析後發現並不高級，有時只是在刻意堆砌一些有衝擊力的詞語，有時就是在別人的作品裡找靈感。總體作詞水平，應該只能算中等偏上的水準。
關於燭骨梗
說到汪峰的歌詞，就不能不提一下燭骨梗了。
汪峰在《北京北京》裡把“蝕骨”寫成“燭骨”，然後一直這樣唱著，至今在網上仍有很多人不相信是汪峰的錯誤，還扯上了泰戈爾的一首莫須有的詩。可是在另一首歌《地心》裡，又有一句“旅程不過是場善意的燭骨銘心”，又作何解釋？此外，汪峰還曾經把“龜裂”唱成“gui lie”等等。
我認為，汪峰即使是學院派，但畢竟主攻是音樂，中國漢字文化本就博大精深，偶有錯漏也可以理解，如果身邊有個更專業的詞人合作，可能就會避免這些情況的發生。
關於半壁鄭鈞梗
雖然說，歌名偶爾雷同算不上什麼事，跟抄襲也搭不上邊，但是，同為搖滾歌手，你的歌名大面積地與前面別人的歌名出現雷同現象，如果說是純屬巧合，打死也沒人相信吧。
也許汪峰當時是聽到鄭鈞某首作品，咦，不錯，幸福的子彈，挺詩意的，我也來一首。於是有了《愛是一顆幸福的子彈》。
說老實話，上面列出的作品，鄭鈞的我一首沒聽過，汪峰的倒是聽過很多。本來你是可以超越別人的，可你卻在歌名上借鑑別人，這無疑是減分的行為。
光明
既然連歌名都要借鑑，那在很多歌詞內容中就更容易看到別人的影子了。比如汪峰的經典作品《光明》，與詩人食指的作品《相信未來》一對比，就可以看出明顯的模仿痕跡。
食指：當蜘蛛網無情地查封了我的爐臺
汪峰：當灰燼查封了凝霜的屋簷
食指：當我的紫葡萄化為深秋的露水
汪峰：當車菊草化作深秋的露水
食指：那些迷途的惆悵、失敗的苦痛
汪峰: 也許迷途的惆悵/會扯碎我的腳步/雖然失敗的苦痛/已讓我遍體鱗傷
……
另外，汪峰喜歡在歌詞中大量運用“孤獨”“彷徨”“迷惘”“死去”“活著”“黎明”“生命”“夢想”“青春”“小鳥”“石頭”等字眼，讓人陡生極具人文深度的即視感。
總之，還是那句話，我不否認汪峰老師是一位優秀的創作歌手，在所有創作歌手裡，他的歌詞水平也是十分高的。但我還是覺得，其歌詞水平確實是被大眾高估了的。
雖然他也曾經寫過不少優質的詞作，但作為一位高產的創作歌手，勢必難以保證高質量的歌詞長久供給，結果就會重複自己或借鑑別人，或者寫出平庸之作。他其實是可以找一位同樣優秀的詞人來幫他，就像周杰倫、黃家駒等創作歌手一樣，雖然自己偶爾也寫詞且寫得不錯，但在沒有靈感時，還是把這檔事交給專業的人去幹吧。如果勉強自己去幹，寫出太過隨性的歌詞，歌迷也不買賬啊，這次周杰倫不就是很好的例子嘛。
但也許是由於汪峰老師超常的執著和自信，所以多年來堅持自己一手包辦，也是令人欽佩。
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