时光美人是网络上长盛不衰的话题，经过若干次比美话题之后我有个感觉，大美人还是要拍电影，电影的画质、摄影、光线，让美能更好地留存下来。
巩俐美成了传奇，也跟她的好作品多有关系。
作品不但增加了美丽的含金量，优秀电影里的优秀审美才配得上她的的大气。
巩俐很多角色命运都很浓烈坎坷，《红高粱》里的九儿
《菊豆》里菊豆
《霸王别姬》的菊仙
观众会为她的遭遇心碎，也会被她倔强所感染。故事性强的老电影里，角色的美是经历沉淀锤炼的，眉骨颧骨都有故事，更值得回味。
值得一提的是她演过的《画魂》，让童年的我第一次知道了潘玉良这个女画家。她出身低微，被卖到妓院，但玉良不甘心沦落，抓住一切机会逃了出去。
在动荡的社会里学习知识、西画，不断地完善自己，取得人格的独立。在追求艺术的道路上，她是在和封建世俗作对，当时的政府不准群众画裸体，更明令禁止用人体模特教学。
玉良被指责为“妓女艺术家”，身心遭受着损害，甚至亲近的人也会背叛疏离她。即便如此，她也坚持着“艺术理想”，把人生和梦想放在第一位，格局很大。
没有模特，那么就画自己，巩俐对镜自画的一幕也成为影史经典。
《画魂》里的巩俐风华正茂，眼神中流露出来的悲情坚毅更让人印象深刻。这部电影里还有打酱油的赵薇，好电影很好留住了美人17岁含苞待放的美丽模样。
陈冲在80年代制霸国内影坛，《小花》留下了她的青涩纯真。
高饱和的画面更让这个角色娇艳有生命力。
出国发展后，《末代皇帝》更让她成为东方美的代表。
《红玫瑰与白玫瑰》里她演活了王娇蕊。
雾气光影里，她就好像老画报里的美人一样精致珍贵。
诱惑赵文瑄的这场戏，话语、眼神、停顿、嘴角的微笑都是很老练，仿佛精心设计过的。
节奏控制得特别好，眼神像把小勾子一样，把人迷得脸红心跳。
现在再让某个女演员去复制，肯定都无法复制陈冲的风骚迷人了，这是属于那个时代的情韵。
步入中年后的《太阳照常升起》里陈冲也美得很经典。
姜文就认准了她的风骚劲头，觉得陈冲是成熟的女人能够掌握火候。
“湿漉漉”的这一幕果然让很多人忘不了。
陈冲现在转型做导演，改编《英格力士》，业内瞩目。
笑容依然如从前一样奔放，而她的魅力则因为生命的宽度而增加了。
因为《演员的诞生》观众发现了小陶虹还有导演天赋，但年轻人可能不知道。
她在电影上的成就从90年代开始就很厉害，《阳光灿烂的日子里》她演活了王朔笔下“狐狸眼睛的女孩”。
《美丽新世界》里她性感又聪明，在徐峥出名前她的事业就超有高度。
现在偶尔出来去上节目去拍大片，气质还是很出众。
在《演员的诞生》里当飞行导师，让观众看到她还是那么美。
演年轻时的婉容真的有少女神采
她的才华也不止于表演，剧情布景灯光也由她一手设计。
电影之美，是可以让女演员一举成名天下知的。
倪妮出道以玉墨一步跨入小花行列，在《金陵十三钗》里风情万种，十分惊艳
这也跟张艺谋精心塑造的角色、服装、气质有关系。
为了这个角色，倪妮接受了三年的秘密训练。仪表姿态、表演、英语、弹琵琶......在各个方面极尽细致，所以每一帧美到销魂的画面，可以说是整个团队的功劳。
电影背后的女人一样美，女导演文晏去年拿出了《嘉年华》为女性发声，她在幕后，却给我们长久的震撼。
导演文晏4年前就在关注这个社会事件，采访了许多受到侵害的家庭完成剧本，整个团队齐心、付出心力把电影拍出来.....最终《嘉年华》让女性之痛得到关注、正视、讨论，这就是梦想开始实现的时刻。
《嘉年华》无意追捧热点，但关注的是现实。导演文晏用了最克制的方式表达了思考，正因为如此才发人深省。
电影里总有让人感动的东西，电影的质感是能跨越时间存续下来的，因而几乎所有的严肃创作者都在电影里寄托了自己“创造经典给后人留下影响”的抱负。
更神奇的是，有些胶片经过修复，也可以呈现出更好的状态，去展示那种跨越时间的美。今年上影节巩俐的《画魂》的修复，由积家出资完成，潘玉良的形象经过修复，更清晰也更有感染力。令时光中失色损坏的胶片，在4K技术的修复之下鲜活重生。
修复后的画质更清楚，也更有质感
细节都看得很舒服了，啊胶片真美好。
电影是时间的艺术，也都是风格的留存，它们的迷人之处来自时光的厚度与人心的温度。
女演员的美，也是时间累积才见真章。