对于整个华语影坛而言，《大话西游》是几代人不可磨灭的经典记忆，上世纪九十年代末，本片随着互联网时代的兴起一跃成为了现象级的经典之作。
今天小编就和大家一起来聊聊《大话西游》中那些你或许不知道的故事。
从恶评到好评，从烂片到经典，从“糟粕”到“圣经”，在影迷的心中，《大话西游》已经不是一部单纯意义上的电影了，更是许多70、80后甚至90后们的爱情回忆录。有的人读出了甜蜜，有的人读出了苦涩，有的人读出了遗憾，有的人读出了悔恨，不管是五味陈杂，还是哈哈一笑，其象征意义的符号已经深入到了影迷心中。
很多人说，上学时看《大话西游》，看着看着就笑了，毕业后再看，看着看着就哭了。但不管是笑了还是哭了的人，心中总是有很多疑惑无法解开，这并不是偶然的，因为你的笑、哭、疑惑，恰好对应了《大话西游》三个层面的东西：让你笑的是《大话西游》的搞笑桥段和后现代解构手法，让你哭的是它里面讲述的至尊宝、紫霞和白晶晶的爱情故事，而让你疑惑的是它复杂的时空关系。
对于内地观众来说，《大话西游》可谓是家喻户晓，在世纪之交的那几年，全年都可以看到各大电视台在反复播放这部电影，抛开那些过度神化的光环，客观地说，《大话西游》从剧本台词到演员表演，再到美术摄影，确实不失为一部制作精良的诚意之作。
《大话西游》是由彩星公司出品和摄制，彩星也是星辉和比高的前身，公司老板正是周星驰。《大话西游》是周星驰自组公司后的第一部作品，实际上，1994年拍摄的《大话西游》是一部名副其实的合拍片，但从演员阵容到制作班底大部分都是香港人，这在合拍片大行其道的今天显得极为少见，而这也是《大话西游》保持高度港味的主要原因。
影片大部分角色都由香港演员担任，但其中一个戏份颇重的角色则由大陆演员扮演，他就是牛魔王的扮演者
本片导演兼编剧刘镇伟在片中客串了菩提老祖一角，相信大多数观众都已经耳熟能详了。
而片中瞎子的扮演者也给人留下了极其深刻的印象，由于整体表现在斧头帮众中显得尤为突出，这位名叫江约诚的演员引起了大家的注意，实际上，他也是《大话西游》的执行导演，这位幕后功臣和刘镇伟一同创作出了这套天马行空的魔幻大戏。
刘镇伟和周星驰各自的电影都极尽恶搞戏虐之能事，尤其在两人合作的《大话西游》中，这种拿经典桥段开涮的精神更是发挥到了极致，由于刘镇伟和王家卫在成名前就是一对无话不说的死党，片中许多段落都改编自王家卫的风格化电影，处处可见刘镇伟对这位老友的致敬和恶搞，以至于整部影片充满了想象力爆棚的解构精神。
那首令几代青年人难以忘怀的《一生所爱》由香港著名音乐人卢冠廷创作，可实际上，真正负责本片配乐的是内地音乐大师赵季平，而卢冠廷只负责了少量的配乐创作。
据说，赵季平曾十分反感《大话西游》的剧情和演员，他始终觉得那是一部莫名其妙的电影，年轻人的狂热令他吃惊，但仍配合导演耐心理解故事情节和主题思想，并根据影片情境制作了相衬的音乐，因此，这些或大气磅礴，或韵味十足的配乐让《大话西游》有了“余音绕梁、三日不绝”的绝妙功力。但出于个人对《大话西游》的不喜，赵老师嘱咐制作方不用在电影结尾署上自己的名字，这也是为什么《大话西游》的职员表里压根儿就没有赵季平的原因了。
自从《大话西游》风靡全国后，每当周星驰造访内地时，势必会被媒体和观众问起关于这部影片的问题。2001年周星驰带着自己的得意之作《少林足球》亲临北京大学，受到了学子们的热烈追捧，由于片中的许多场景被许多大学生们视为爱情宝典，于是，现场的周星驰和学子们甚至把那段“爱你一万年”的台词一起背诵了一遍。而同样的情况则发生在2007年《长江七号》的影迷见面会现场，看得出那时许多90后观众仍然对这部影片抱有极大的热情，足见影片深入人心的经典程度。
时间是一把杀猪刀，在这二十年间，香港电影走过了最好的时代，导演刘镇伟则相继推出了《情癫大圣》、《月光宝盒》等西游题材的影片，虽然这些影片的质量饱受诟病，但刘镇伟的大话情节却依旧令不少影迷心驰神往。
而周星驰再次释放出的西游情节则一鸣惊人，2013年初上映的《西游降魔篇》仅在内地就取得了超过12亿票房的惊人成绩，令周星驰依旧屹立在华语电影的巅峰。
2014年10月，《大话西游》在中国内地大规模重映，时隔多年，当我们在大银幕上重温这部好似老朋友一般的电影，曾经习惯在电视和电脑上观看的同学们内心不禁泛起了更深的感动。
然而，“岁月如飞刀，刀刀催人老”，我们对《大话西游》“念念不忘，必有回响”的深情厚谊，却阻止不了岁月的变迁，当年那拨“大话迷”中有很多人现在都成立了家庭，在经历了现实的沧桑与落寞后，我们何尝不想借助月光宝盒的力量回到那个充满梦想和激情的纯真年代呢。
曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。
如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。
如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是………一万年！