昨天，殺姐經歷了出生以來最艱難的114分鐘。
不是因為看的電影有多爛，而是我對一部新片的期待完全落空，對一位神導的評價全面扭轉。
這感覺就像是，省吃儉用、提額分期的訂了一桌豪華大餐。
結果一個英倫範的服務員，託著鑲鑽的餐盤，卻站在廚房門口高喊：
“32號顧客的麻辣燙好了，請您取餐！”
不矯情了，這部殺姐的年度失望之作就是——
《你好，之華》
半年前，影片的預告海報，就已吊足了影迷的胃口。
主演周迅，監製陳可辛，導演巖井俊二！
故事的主題是錯過，情節的線索是
“中國版”的關鍵詞，充斥著四處屠屏的通告宣傳。
有些人可能還不知道，《情書》在影史中的地位。
殺姐隨便挑幾個給你們看看：
影片在日本斬獲30多個電影獎項，並且是當年的票房冠軍。
被許多人評價為：日本新電影運動最重要的作品。
豆瓣59萬人標記“看過”，影響波及到整個東南亞甚至歐美。
總結起來，一句話：
《情書》，強！無敵！
那麼，國內頂尖的演員+原作的編劇兼導演+本土一流的監製，想要翻拍一部經典。
聽起來，比發哥端槍還簡單。
不久後，影片還一連拿下了金馬獎的三項提名。（最佳女主、最佳女配和最佳原創劇本）
這麼看，殺姐還真怕中國版的翻拍，一不小心超越了原版。
但事實證明，是我多慮了。
因為期望太高，這部片給殺姐的感覺。
比給麻辣燙加料時，突然發現沒有芝麻醬，還絕望。
《你好，之華》和《情書》之間，至少隔著20部《後來的我們》！
和原版一樣，《你好，之華》同樣從葬禮開始。
接下來，頂替去世的姐姐之南參加初中同學會的之華（周迅 飾），遇見了故人尹川（秦昊 飾）。
回家後，尹川發給之華的曖昧訊息，被丈夫周文濤（杜江 飾）發現。
丈夫一怒之下摔壞了之華的手機，於是兩人開始了馬拉松式的書信溝通。
一段塵封的往事，就這樣漸漸拉開......
從演員的角度來看。
老實說，除了秦昊一直逼人想給他剃頭之外，其他人的表現都不錯。
周迅在靈動和事故間，拿捏的非常精準。
胡歌的驚鴻一現，讓人驚豔。
張子楓表現出眾，今年的金馬最佳女配十拿九穩。
那問題出在哪？
當然是我們曾經封過神的“二哥”，文藝青年的教父——
巖井俊二。
影片存在的問題，主要有三。
首先，風格混搭不中不日。
這一點，最直觀的體現在臺詞。
片中的對白如同機翻，就算你把片中的字幕直接拉到歐美電影裡，都毫不違和。
明明幾個字就能說明白的話，非得顛三倒四，換著法兒的跟你嘮。
像是在故意等著你挑毛病，然後讓粉絲朝你翻個白眼：
丫懂什麼？這叫文藝！
為了強調故事發生在中國，佈景還拼了命添物件。
老式罐頭、大掛曆、金字春聯、舊菜籃......
但除了課堂和小菜館，其他場景幾乎只有主演。
市井巷間的煙火氣，在這裡全數熄滅。
主創還很雞賊的，將拍攝地選在大連。（據說也是因為二哥的媽媽出生在大連）
友好廣場的舊樓，魯迅路的圖書館，周水子的老機場，老城區的日式小院......
可這仍舊沒能消除，中日混搭的違和感。
其次，拍攝手法敷衍簡單。
《情書》的拍法，非常清新剋制。
人物的近景特寫不多，長鏡頭的調度也非常巧妙。
可能是因為製作週期太短，《你好，之華》很多時候，卻拍的像電視劇。
主角對話，直接大規模的上正反打。
春心蕩漾了，攝像機就瘋狂的圍著人物打轉。
那速度，比飛行員的抗眩暈訓練都快，看得殺姐直想捂嘴。
最後，偷換概念生硬奇怪。
前半段的劇情，就算生硬違和，簡單敷衍，嵌套了《情書》的N個設定。
但最起碼有優秀的演員撐著，人物的張力和故事的清新勁兒還在。
直到之華的侄女，說尹川是她的“假想爹”時。
整個故事，瞬間崩塌。
原來，之南和她的孩子，生前一直遭受丈夫張超（胡歌 飾）的家暴。
而侄女卻靠著尹川的書，將媽媽的前男友當成爸爸，期盼能早日得救。
能夠擺脫家暴的陰影是好事，但是這麼隨便認爹，還表白似的告解，就能洗白畸形戀？
其實《你好，之華》中的人物，只是對《情書》的角色進行了拆解重組。
比如尹川和藤井樹（女），博子和之華等等。
有錯過的主題，有青澀的青春，有對死亡的討論。
但原版的呈現，比這部高明太多。
就算演員主創有神仙般的陣容，就算網絡上的口碑有情懷支撐。
但正如片中說的——
“人生很複雜，不是你隨便扒拉扒拉就能寫清楚。”