拍摄一部电影的关键是什么？
是导演？演员？还是编剧？
NONE!
是“钱”！还有“梦想”！
文｜千斤
世界烂片千千万，中国烂片占一半。
拍烂片很容易，但是，能拍出世界级烂片，可就不是那么简单的事儿了。起码国内没有出现一部让世界瞩目的烂片。
当然，顶级巨制烂片也不是一般电影所能够轻易达到的。哪怕是众人皆知的《纯洁心灵·逐梦演艺圈》也输在了起跑线上，因为——它实在让人看！不！下！去！呀！
即使是烂片，也要有让人看下去的欲望。
而被称为“烂片界的《公民凯恩》”的《房间》，绝对是烂片界的丰碑，CultFilm（邪典电影）的楷模。
它的魅力在于烂的真挚，并形成一种专属于这部电影的文化：
观众们观看《房间》时充满着爆笑，尖叫，并跟着角色念出台词，同时模仿他们的仪式性动作，如扔勺子，扔橄榄球等，来表示对这部电影的喜爱。
烂片界的扛鼎之作获得如此之大的赞誉，催生了詹姆斯·弗兰科将它的拍摄过程重新呈现的想法，而《灾难艺术家》这部电影便也应运而生。
演员·导演·编剧·制片人的诞生
《灾难艺术家》是一部传记性质的电影，讲述了托米·韦素这个具有传奇色彩的人物，拍摄神作《房间》始末的故事。
有超多钱，但钱也不知道从哪儿来的托米·韦素，在经历了一场惊心动魄的车祸后，发现自己竟然喜欢演戏（不要问我为啥经历了场车祸就喜欢上演戏，小编我也不知道呀，托米·韦素的脑洞不是谁都能get到的），于是他开始接触戏剧。
1998年，旧金山，他遇到了与他志同道合的格雷戈·赛斯特罗。同样热爱演戏的格雷戈·赛斯特罗与托米·韦素一拍即合，两个人驱车前往洛杉矶好莱坞，去实现自己的演员梦。
到达洛杉矶后，他们先去照相馆拍摄了几组硬照，然后纷纷进入了找剧组、试戏阶段。
盘靓条顺的格雷戈·赛斯特罗，很快就被一个女经纪人签了约，而其貌不扬的托米·韦素屡屡碰壁，在试戏时，还因为浓重的口音问题让工作人员嘲弄。
虽然，格雷戈签了经济约，但是工作却毫无起色，到了洛杉矶几个月，但还没有接到一部戏。托米·韦素去应聘舞台剧演员，却被导演讽刺他有一副恶毒的面孔，是弗兰肯斯坦的真实写照。
一向不容他人置喙的托米·韦素自然甩手不干。
一同到好莱坞追寻演员梦想的两个人，陷入了迷茫。“这座城市不想要我，他们不理解我，也许我不具备在电影业成功的资质”，托米·韦素袒露心声，那一刻，他显得脆弱而又让人怜悯，特别是他说“没有人给我机会，一向如此”时。
格雷戈和托米·韦素一番对话后，给了托米灵感。他决定自己做导演，为格雷戈和自己量身打造剧本，并担纲主演。
说干就干，托米·韦素是一个行动派，很快，不知所云的《房间》 剧本正式出炉了。
集演员、导演、编剧、制片人、会计等等于一身的托米·韦素，开始为这部电影招兵买马。
有钱人托米·韦素，让理想照进现实
对拍电影一窍不通的托米·韦素，拍摄之前开启了买买买模式。
明明可以租借机器进行拍摄，托米·韦素却偏要花费近25万美元购买相机，而且35mm相机和HD相机通通买下。
而布景本可以实景拍摄，他却非要室内搭景，还给自己专门打造了豪华卫生间，土豪气质尽显。
演员招募、场景搭建等阶段全部落实。自此，神级渣片正式进入拍摄阶段。《灾难艺术家》也进入了模仿原作的高潮。
《房间》中，演员们见面即“嗨”的打招呼方式自成风格。据不完全统计，它出现的频率高达几十次。
最为搞笑的一场戏是，托米·韦素与女朋友丽莎的床戏，本来两个人你侬我侬，调情氛围刚刚好，干儿子马克莫名乱入，两个人的床戏竟然变成了三个人的抢枕头闹剧，托米·韦素一句“两人恰好，三人成堆”完美总结了这一囧境。
三个人玩闹一番后，马克离开。托米·韦素还是和丽莎完成了一场人类繁衍活动，尴尬的是，按照正常的体位，他们的姿势是完全不符合逻辑，因为，托米·韦素正对的是丽莎的肚脐眼。
《房间》就是这样的任性，不讲逻辑，台词前后不搭。但是，托米·韦素已经用尽自己的洪荒之力，竭尽所能表现自己的真才实学。
其中一场 “我没有打她，我没有，嗨，马克” 仅有几句台词的戏，托米·韦素竟然拍了60多场，最终，在场的所有工作人员都能够倒背如流时，他才勉强完成这场戏的拍摄。可见，他的台词功力！
所以，《房间》能够有这样的完成度，绝对能够看出他的诚意。
其实，《灾难艺术家》想要表现的并不是托米·韦素拍摄《房间》的过程，以及再复这部电影的笑料，而是，想从托米·韦素参与的电影中，探讨其人。
迷之托米·韦素
托米·韦素源自哪里？年龄几何？财富从何而来？这是有关于他的三大谜团，至今未解。当然，《灾难艺术家》同样未给出答案。
但是，它却将一个颇具性格的托米·韦素呈现了出来。
托米·韦素是一个行动派，当他决定做演员时，便立刻投身到这一行业。当他想去好莱坞发展时，便毫无顾虑得驱车前往，积极寻求机会。哪怕奔波在明星大道，完全没有人care，还是没有轻易放弃，想出自己拍戏的主意。
《霸王别姬》中，关老爷子教育徒弟说：“人，得自个成全自个”。托米·韦素完全是这种能够成全自个的人。
而人无完人，他看似极端自信，其实也极度自卑。
当格雷戈和酒吧服务生搭讪时，没有性魅力的托米·韦素是嫉妒的，也是失落的。所以，他才会在吵杂的舞池，向坐在吧台的格雷戈喊道他累了，想要回去。
托米·韦素缺少认同，渴望被爱，却又做不到迎合和妥协。因此，当他遇到格雷戈，他在内心渴望这段友谊长久，希望能够不被其他东西所污染和抢夺。
所以，当看到格雷戈一点点远离自己的生活，他焦虑，却无能为力。只能利用自身的权利去束缚自己的朋友。当格雷戈终于有机会可以和名导合作，要求是要保留自己的胡须，托米·韦素却毫不留情得将好友的胡子全部剃掉。无疑，这种近乎无情的举动，让两个人的关系真正渐行渐远。
他如此在乎别人的评价，哪怕在拍摄作品期间有专门进行纪录的导演，他还是另外聘请了另一个记录导演进行拍摄，为的只是一窥别人对他的评价。
他在内心深处是认同他人对他的全面否定的，对自己也是自卑的。但是，为了让自己不被外界的声音所打倒，他还是要表现出一副坚不可摧的模样。这种故作坚强的姿态，反而让观众有一丝心疼。
托米·韦素的性格，在一定程度上成全了他。
集电影《房间》的导演、编剧、主演、以及制片人等多个头衔于一身的他，是《房间》的灵魂，成与败，赢与输都系于他一人。
最终，念念不忘，必有回响。
2003年《房间》首映时，只收获1800美元票房，然而时隔多年，这部电影奇迹般的获得了很多人的拥趸。至今，这部电影每周还在美国的电影院放映，成批的《房间》爱好者在电影院门口排成长队，等待入场。
那些喜欢《房间》的人，其实是透过这部电影看到了托米·韦素的影子，还有他明知不可为而为之的笨拙的执拗。这部烂片背后是一个执着而认真的灵魂在闪烁。
托米·韦素就像《追梦赤子心》中的Rudy，即使永远也成功不了，还是获得了尊重和认可。
这就是为什么，那些拍摄烂片的导演只能称为视频长工，而托米·韦素则被称为艺术家，哪怕是灾难的那种。